Dance writing & research
رفتن به کانال در Telegram
Критика, история, теория балета и современного танца Новости, мнения, лекции Канал ведет танцевальный критик, исследователь современного танца, куратор Светлана Улановская #ballet #dance #contemporarydance Контакт: @dancecritic accelerando@mail.ru
نمایش بیشتر2 112
مشترکین
+124 ساعت
+137 روز
+1030 روز
در حال بارگذاری داده‌ها
کانال‌های مشابه
ابر برچسب‌ها
اشارات ورودی و خروجی
---
---
---
---
---
---
جذب مشترکین
نوامبر '26نوامبر '26
نوامبر '26
+16
در 2 کانال‌ها
اکتبر '26
+20
در 1 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '26
+42
در 3 کانال‌ها
Get PRO
اوت '26
+26
در 1 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '26
+38
در 4 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '26
+28
در 4 کانال‌ها
Get PRO
مه '26
+23
در 1 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '26
+56
در 6 کانال‌ها
Get PRO
مارس '26
+40
در 3 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '26
+62
در 6 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '26
+50
در 3 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '25
+39
در 1 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '25
+62
در 5 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '25
+53
در 1 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '25
+53
در 4 کانال‌ها
Get PRO
اوت '25
+41
در 2 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '25
+167
در 2 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '25
+30
در 3 کانال‌ها
Get PRO
مه '25
+70
در 3 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '25
+46
در 2 کانال‌ها
Get PRO
مارس '25
+72
در 3 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '25
+61
در 6 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '25
+47
در 3 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '24
+81
در 5 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '24
+61
در 2 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '24
+69
در 4 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '24
+61
در 5 کانال‌ها
Get PRO
اوت '24
+31
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '24
+39
در 8 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '24
+24
در 2 کانال‌ها
Get PRO
مه '24
+30
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '24
+35
در 2 کانال‌ها
Get PRO
مارس '24
+45
در 3 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '24
+72
در 4 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '24
+47
در 1 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '23
+41
در 2 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '23
+22
در 3 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '23
+28
در 3 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '23
+25
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '23
+33
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '23
+41
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '23
+18
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '23
+10
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '23
+54
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '23
+43
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '23
+21
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '23
+21
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '22
+12
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '22
+18
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '22
+29
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '22
+111
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '22
+33
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '22
+90
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '22
+14
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '22
+20
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '22
+35
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '22
+47
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '22
+15
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '22
+16
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '21
+29
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '21
+43
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '21
+14
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '21
+15
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '21
+13
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '21
+9
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '21
+20
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '21
+22
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '21
+26
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '21
+17
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '21
+17
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '21
+32
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '20
+393
در 0 کانال‌ها
| تاریخ | رشد مشترکین | اشارات | کانال‌ها | |
| 09 نوامبر | +1 | |||
| 08 نوامبر | +1 | |||
| 07 نوامبر | +1 | |||
| 06 نوامبر | 0 | |||
| 05 نوامبر | +7 | |||
| 04 نوامبر | 0 | |||
| 03 نوامبر | +5 | |||
| 02 نوامبر | +1 | |||
| 01 نوامبر | 0 |
پست‌های کانال
+7
Фестиваль «Айседора» в этом году получился особенный. Новые площадки, широчайшая география участников, подсветившая для меня новые точки на карте современного танца, много качественных работ. Жюри было очень непросто сделать выбор 🤪
Благодарю всех, кто пришел на лекцию ❤️ Счастлива была рассказывать о том, что меня очень увлекает, да еще в таком месте силы, как Школа Г.Г. Дадамяна!
Благодарю Елену Слободчикову и ее команду за прекрасную организацию столь масштабного события, теплую атмосферу и возможность видеть много нового и разного 💖
Отдельная радость – работать в такой широкой международной компании экспертов (Китай, Индия, Беларусь, Россия), обсуждать, спорить, соглашаться, слышать разнообразные мнения о танце.
И особая благодарность чудесному фотографу Ольге Шергиной за «остановленные мгновения» лекции 💖 Руки, как всегда, у меня живут своей жизнью, когда я что-то рассказываю дирижерский опыт не протанцуешь 🤣
| 2 |  +7🌟 «Цирк Умвельт» — во многом спектакль-эксперимент. Такое сочетание жанров физического театра и театра объекта нечасто можно увидеть где-то ещё.
Просто для контекста: одна из кукол — двойник актрисы Александры Байраковской. Чтобы она была похожа на сестру-близнеца настолько, насколько это в принципе возможно, с Александры буквально снимали пластическую «копию» при помощи 3D-сканера. Но технологический процесс — это ещё полдела. А какого двигаться по сцене вместе с собственной тенью?
🌀 В спектакле нашли своё отражение и движенческие практики, и вождение кукол совершенно разной природы, и акробатические элементы, и сложнейшая техника contemporary puppet dance. Ведь движение — это язык, на котором в спектакле говорят о том, на что никогда бы не хватило слов.
👁️ Приходите видеть! Играем спектакль «Цирк Умвельт» 6, 7 и 8 ноября — билеты здесь
Фото: Анна Генералова | 360 |
| 3 | Как я до недавнего времени могла не знать об этом удивительном спектакле? Акробатика, технологии и contemporary puppet dance❗️Над движением работало несколько человек, включая прекраснейшую Таню Тарабанову 💖 В ноябре пропускаю, а вот в декабре планирую пойти, присоединяйтесь 🙂 | 288 |
| 4 |  #очевидноеневероятное
Саша Кукин прислал удивительное фото. На нем – «доска почета» великих деятелей хореографии разных времен и народов: Шарль Дидло (перед ним, предполагаю, Новерр), Филиппо Тальони, Александр Горский (куда дели Мариуса Ивановича?), Марта Грэм, Леонид Якобсон, Игорь Бельский, Морис Бежар, Пина Бауш, Борис Эйфман. Завершает этот доблестный ряд Саша Кукин ☝
Саша говорит, что это где-то в Сибири в одном из хореографических колледжей, но где точно, не помнит. Может кто-то из подписчиков узнает на этом фото родной зал 🙂? Откликнитесь тогда, пожалуйста, в комментариях или в личке | 415 |
| 5 | На следующей неделе еду в Москву на XXII Международный фестиваль современной хореографии «Айседора», где 4 ноября прочту лекцию «Тело и технологии: стратегии взаимодействия».
Диалог техники и тела, взаимопроникновение телесного и технологического – один из важнейших вопросов в области практики и теории танцевального искусства. Танец на протяжении ХХ века регулярно использовал различные технологические решения: от экспериментов с кинопроекцией до широкого применения разнообразных компьютерных технологий. В ХХI столетии наше тело стало объектом программирования, оно может быть изменено, перекодировано или дополнено чужеродными элементами.
На лекции я не буду углубляться в теоретические дебри, а на конкретных примерах танцспектаклей расскажу о том, как может происходить взаимодействие танца и технологий и как эта связь меняет наши тела.
🤩 Лекция пройдет в прекрасном месте – Доме актера на Арбате, 35 (Школа Дадамяна, ауд. 627). Я мимо не раз пробегала, но внутри еще не была
✔️ Вход на лекцию свободный, но нужно зарегестрироваться. Регистрация здесь
Если вы будете в эти дни в Москве или поблизости, приглашаю! Буду очень рада встрече с друзьями и новым знакомствам 💕
🤩В рамках фестиваля пройдет множество интересных событий: гостевые спектакли, лаборатория, мастер-классы хореографов-педагогов из Беларуси, России, Индии, Израиля, Китая, на которые пока есть возможность попасть.
✔️ Регистрация на мастер-классы | 1 121 |
| 6 |  +9📸 ©Екатерина Максимова | 454 |
| 7 |  Светлана Улановская о спектакле Александра Челидзе и Владимира Варнавы «Спектакль отменяется» в Особняке Мясникова (Санкт-Петербург):
Перед нами — карнавальный поток образов, масок, перевоплощений, смена которых лишена линейной логики. Вот два героя-лицедея, выглядящих «с иголочки» и в то же время нелепо: у одного гигантские клоунские усы, а другой в пышном парике-аллонже в духе Людовика XIV. Оба педантично занимают свои места и пристально разглядывают то друг друга, то зрителей. Вот серия повторяющихся физических действий: рукопожатие, легкое объятие, приветственный поцелуй — и так раз за разом. Вот колюще-режущие, рассекающие воздух махи руками-мельницами. Вот пианист объявляет: «Миниатюра „Осень“», — и танцовщик птицей взлетает на плечи партнера. Вот оба вальсируют, надев VR-шлемы. Вот герой признается: «Я не больной, я уязвимый». И в этих словах сквозит ирония: тема уязвимости настолько затерта современными хореографами, что очередное обращение к ней граничит с банальностью. https://ptj.spb.ru/blog/2026-nesovershennyj-opus/ | 406 |
| 8 | Написала про «Спектакль отменяется» – премьеру Александра Челидзе и Владимира Варнавы в Особняке Мясникова. Люблю, когда хореографы в своих работах (пере)осмысляют наследие – и здесь как раз тот самый случай. «Спектакль отменяется» наследует одноименной скандальной постановке Эрика Сати, хореографа Жана Борлина и Франсиса Пикабиа (1924). По своей художественной эстетике это был антибалет – эпатирующий вызов «реакционным тупицам», робким скромникам и прочим «моралистам», как писал Сати. Новый спектакль резонирует абсурдной визуальности исторического прототипа.
Полный текст – по ссылке ниже⬇ | 334 |
| 9 |  Твоим партнером в «Уроках неравенства» является Марк Феофилов. Как строится ваш диалог? Какие задачи ты ставишь в процессе вашей коммуникации, есть ли какие-то опорные точки в вашем дуэте?
С Марком сложился теплый человеческий и партнерский коннект, это для меня важно, когда мы работаем один на один в зале. В основном мы работали так: я предлагаю взять в работу ту или иную сцену. Разбираю, для чего она нужна и что в ней происходит, это часть моей режиссерской работы, а весь хореографический материал мы разрабатывали совместно как два полноценных партнера.
Марк обладает подвижной психикой и тонкой иронией, меня впечатляет его работа с персонажем и то, как он интуитивно попадает в глубину и эмоциональные оттенкии того или иного момента.
Композитор спектакля – Илья Дягель, с которым ты уже не раз сотрудничала. Как происходит ваша совместная работа и какую роль ты отводишь звуку в своей постановке?
С Илюшей мы уже проверены временем и несколькими спектаклями, среди которых: «Всё, что после» для Балета Москва, «Орфей. Шёпот в сумерках» для краснодарского Театра современного искусства, «Сияние» для продюссерской компании Muzarts (премьера в Большом театре), Jagen для TanzcompagnieGissen, в государственном театре Гиссена (Германия).
Наша работа, как выразился сам Илюша, строится по принципу пинг-понга, мы перебрасываем друг другу танцевальные и музыкальные наработки, обсуждая и «докручивая» детали. Иногда бывает очень много версий музыки, приходится от чего-то отказываться. Я ценю гибкость композитора и понимание, что музыка и танец партнерствуют, поочередно передавая лидерство друг другу. Я считаю музыку здесь полноценным партнером повествования. В книге и в фильме «Пианистка» присутствуют произведения Шуберта и Баха. Мы с Илюшей взяли их в работу с определенным переосмыслением
➖➖➖➖➖➖➖➖➖
Если вы в эти дни в Петербурге или неподалеку, зову вас на премьеру 🫶
☑ Билеты на оба дня
#инфоподдержкаполюбви | 349 |
| 10 |  Совсем скоро – 10-11 ноября – на Новой сцене Александринского театра покажут «Уроки неравенства» Ольги Лабовкиной, премьеру, которую я очень жду ⭐️ Я уже рассказывала об этом спектакле здесь. Чтобы не повторяться, решила в этот раз расспросить Олю про то, как с помощью тела можно говорить о травме, о выстраивании диалога с партнером, о взаимодействии музыки и танца и особенностях работы с композитором. Ответы получились емкими, честными, глубокими и личными, во мне сказанное очень откликается ⬇️
Почему в своей новой работе ты решила обратиться к такой непростой теме? Почему она тебя волнует?
В этой работе я обращаюсь к нескольким темам: теме времени, взросления, проживания старения. То, что мы стареем, – это биологический процесс, к которому мы не прикладываем усилий. А вот через что происходит наше взросление?
Обращаюсь к теме жизни в состоянии отсутствия любви к себе, любви к делу, к телу, к другому, неумения любить в принципе. Спектакль – попытка заглянуть в причины и следствия этого состояния. Почему? Любовь – это оптика, через которую я смотрю на мир и на человека в целом. Может быть, своеобразным способом. И если этой работой я могу подтолкнуть человека любить жизнь чуть больше, даже если я покажу неприглядные стороны жизни, значит, в этом и есть смысл.
В спектакле «Всё, что после» и в своей новой постановке ты по-разному говоришь о травме. Как ты, как танцхудожник, с помощью тела осмысляешь травматичный опыт?
Начнем с того, что меня как художника интересуют люди с «трещинками и заломами», то есть с «несовершенствами». Именно в таких персонажах я чувствую напряжение и предельную уязвимость. Я давно перестала делить людей на хорошших и плохих, а в романе «Пианистка» вообще ни одного героя нельзя назвать положительным… Во «Всё, что после» я показываю травму коллажно, в разнообразии схематичных картинок, как изначальное условие, с которым необходимо справиться. А в «Уроках неравенства» я заглядываю в причины и следствия травмы. Анализирую ее глубже и подробнее | 594 |
| 11 |  Вчера впервые оказалась на вручении независимой театральной премии ПТЖ «Театральное зерно» 🎆 Премию вручали второй раз за лучшие постановки, роли, работу драматурга, сценографа, художника по свету сезона 2025/26. Было душевно, весело и как-то по-особенному интеллигентно, люблю такое 🧡
Не обошлось и без танцевальных лауреатов. Особенно радуюсь за MusicAeterna Dance, получивших «Зерно» за спектакль Ю Стромгрена «Землетрясение» 👏
Полный список лауреатов здесь
А сегодня mAdance празднует 4-летие 🎉🎆 По этому поводу в Доме Радио на Невском прошел вечер в двух частях. В первой части танцовщики труппы представили свои новые работы, созданные на музыку резидентов Дома Радио и musicAeterna, во второй прошел танцевальный баттл с участием артистов mADance и приглашенных танцовщиков.
В этом сезоне в труппу пришли новые артисты, а 21-22 ноября состоится премьера Анны Гусевой. В спектакле «Почему нет?» вместе с артистами mADance заняты приглашенные актеры театра и кино — Евгений Анисимов и Юлия Марченко.
➡️ Билеты уже в продаже:
21 ноября
22 ноября | 394 |
| 12 |  +1Получила чудесный подарок из Екатеринбурга, за который всей душой благодарю Анну Полякову, прекрасного исследователя, хореографа, завкафедрой хореографического искусства и художественной культуры Гуманитарного университета ❤️
Не знала, что письма Новерру писал не только Леонид Якобсон, но и Геннадий Абрамов! В пособии-ридере Геннадий Михайлович комментирует выдержки из «Писем о танце и балетах» Новерра. Получились своего рода наброски по ходу чтения, заметки на полях – меткие, емкие и критичные.
Геннадий Абрамов – один из первопроходцев российского современного танца, основатель и художественный руководитель знаменитого «Класса экспрессивной пластики». В 2002–2007 годах он был художественным руководителем и профессором кафедры танцевальных дисциплин факультета современного танца Гуманитарного университета в Екатеринбурге.
Исследователь Наталия Курюмова пишет в предисловии к изданию:
«Комментарии Г.М. Абрамова к размышлениям Новерра, а также ссылки, сделанные на другие издания о балете, вводят теорию эпохи Просвещения в контекст сегодняшнего дня, соотносят ее с проблемами современного танца и танцтеатра, подготавливая почву для развития актуальных и содержательных теоретических воззрений».
Книга была издана в 2007 крошечным тиражом и мгновенно стала библиографической редкостью. Но у Анны каким-то чудом сохранилось несколько экземпляров ❗️ Поэтому можете написать ей в соцсетях (например, в vk ) – и она отправит вам книгу ☺️ | 430 |
| 13 | Расказывала 4 курсу Академии Вагановой про Бежара и оказалось, что одна из студенток училась в Рудре, знаменитой школе танца, основанной хореографом в Лозанне в 1992. Я не могла не расспросить ее об обучении. Хоть и многое знала, но услышать рассказ из первых уст всегда очень интересно 😊 Поделюсь с вами некоторыми подробностями.
⭐ Рудра – не просто школа танца. Цель обучения – воспитание разносторонне развитой творческой личности, «тотального артиста», который может и петь, и играть на музыкальных инструментах, и владеть разнообразием танцевальных языков и техник, и декламировать.
⭐ В Рудре (как и в Мудре) преподавался широкий спектр дисциплин. Занятия классикой были каждый день, их вел Азарий Михайлович Плисецкий. Ежедневным был также класс по модерну (техника Марты Грэм).
Помимо этого, были занятия по хоровому пению (разучивались хоры из произведений русских композиторов, потому что педагог была из России 🙂), актерскому мастерству, кэндо, декламации стихов, игре на перкуссии.
⭐ Отдельная и важная область – танцы народов мира: корейские, китайские, японские, греческие, индийские, африканские, фламенко и др. Для этого приглашались педагоги со всего мира.
⭐ Помимо основного состава, в Рудре регулярно преподавали приглашенные педагоги, причем самые что ни на есть именитые. Например, Сьюзен Фаррел, чей класс по классике длился целых 3 часа (сначала экзерсис, потом пуанты).
⭐ В Рудре учились молодые танцовщики со всего мира. Обучение длилось 2 года и было бесплатным, что и тогда, и по нынешним временам кажется совершенно невероятным! В этом был весь Бежар. Он всегда хотел отдавать – щедро делиться своими возможностями, знаниями, открытиями и опытом с другими. Он активно интересовался жизнью школы, до последнего что-то ставил. Его горячо любили и студенты, и артисты.
⭐ Часто в школе можно было встретить разных знаменитостей. Например, Сильви Гиллем. А однажды студентка заходит в зал и видит стоящего спиной какого-то мужчину в трениках. Поворачивается, а это сам Барышников 🤓 Он прилетел на 80-летие Бежара и каждый день ходил на класс | 493 |
| 14 |  +13️⃣ Какие задачи вы ставите перед танцовщицами в рамках каждой работы?
Главная задача танцовщиц связана с идеей «прогрессивности» – как у персонажа в компьютерной игре. Чем лучше исполнительницы владеют механикой нашего метода – его правилами, лексикой и внутренней логикой, - тем более «прокачанным» становится их персонаж, а сам танец превращается в красивый и осознанный творческий процесс.
Среди задач танцовщиц – быть максимально включенными в моменте, оставаться восприимчивыми и открытыми друг к другу, уходить от своих привычных паттернов принятия решений, искать связи друг с другом в системе, а также поддерживать инициативы партнерш и проявлять собственные.
4️⃣ Какая роль у света и звука в обеих постановках?
Свет, графика и звук создают единое пространство с танцем, работая напрямую с кинестетикой зрителя. В «Сеансе 108» медиа формируют среду медитативного баланса и ясности. В UNTITLED те же элементы становятся средой деконструкции и предела. Главная задача этих компонентов – утончить сенсорное восприятие, снять информационный шум и переключить зрителя в режим глубокого созерцания
💡 Хореограф, автор концепции: Светлана Леничко
Танцовщицы: Саша Вотская, Рада Смирнова, Юлия Савостьянова, Ольга Петрова, Дарья Иваненко, Олеся Шигапова, Светлана Леничко
Композиторы: Илья SymphoCat («СЕАНС 108»), Андрей Воробьев [проект RNA / «Радикальное Шумовое Действие»] (UNTITLED)
Медиа: Морган Корольков
Свет: Алиса Устинова
Продюсер: Марина Краюшкина
✅ Билеты
#инфоподдержкаполюбви | 589 |
| 15 |  +121 октября в 20.00 на Новой сцене Александринского театра покажут программу «Пластические ландшафты», объединяющую две постановки – «Сеанс 108» и Untitled. Их создательницу Светлану Леничко я знаю как хореографа, куратора, участницу разных междисциплинарных проектов, танцовщицу Театра танца Саши Кукина и основательницу танцевальной компании [танцлабóр]
О «Сеансе 108» я уже как-то расспрашивала Светлану (почитать можно здесь). Эта работа постоянно трансформируется, поэтому мне было интересно задать Светлане новые вопросы о ее постановках и их особенностях 🌞
1️⃣Общее название вечера – «Пластические ландшафты». Для вас это не просто метафора, но и авторский метод создания произведения. Расскажите об этом подробнее...
Метод «Пластических ландшафтов» родился из идеи живой композиции, работающей по принципам самоорганизующихся систем. Природа – главный референс: в ней нет идеального центра или симметрии, но любой ландшафт – от тундры до скальных разломов – всегда гармоничен и находится в непрерывном изменении.
Мы переносим этот принцип в танец. Танцовщики не исполняют заученный рисунок, а оперируют набором элементов, принимая решения в моменте. Так рождается среда, которая формирует сама себя.
Применив метод в дебютном «Сеансе 108», мы увидели, что пластическая система работает. В UNTITLED мы пошли дальше и обнаружили, что системы могут быть полярно разными в своем состоянии – от гипнотического покоя до состояния распада и деконструкции. По сути, метод «Пластических ландшафтов» – это инструмент для создания бесконечного множества миров.
2️⃣ Как строится драматургия в «Сеансе 108» и в UNTITLED? Опираетесь ли вы на заданные структуры, зафиксированные в партитуре?
Наша структура задает лишь правила игры, а не историю. Мы начинаем с поиска автономных пластических форм, которые, оказываясь внутри живой системы, начинают взаимодействовать и порождать микро-события. Мы не рассказываем сюжет, а создаем условия, в которых зритель перестает искать нарратив и начинает буквально «читать» систему, считывая ее внутреннюю логику.
Для зрителя это опыт глубокого удивления перед механикой самой жизни. В условиях отсутствия заданной темы внимание переключается на чистую форму: зритель наблюдает за случайно возникающими композиционными ситуациями. Он становится не просто наблюдателем, а очевидцем живого процесса – свидетелем красоты самоорганизации, разворачивающейся здесь и сейчас | 495 |
| 16 |  +3А между тем герою презентации из предыдущего поста в 2027 году исполнится 100 лет‼️Нашла архивные фото, которые раньше мне не попадались. На них – малыш Морис Бежар с матерью Жермен Капейер и отцом Гастоном Берже | 485 |
| 17 |  Простите, не удержалась) К лекциям всегда готовлюсь в приятной компании 🙃 | 468 |
| 18 |  +1Хочу поделиться с вами двумя событиями, которые в ближайшие дни пройдут в Москве. Сама не смогу доехать, вдруг у вас получится ✨
🤩15 ноября, 19.00 / Еврейский музей и центр толерантности
Премьера танцевального спектакля «Болеро» Ольги Цветковой
Премьера состоится в рамках выставки «Век Майи Плисецкой», которая открылась в Еврейском музее и центре толерантности.
Хореограф обращается к первоначальному женскому архетипу в древнем Египте — Исиде. Светлая сторона Исиды связана с образом великой матери, созиданием и внутренней силой, а теневая проявляется, когда сила становится чрезмерной и преданность превращается в одержимость.
Постановка заглядывает во все проявления этого архетипа — от дикой женщины до первозданной богини.
✔ Подробности и билеты
Я собираюсь приехать на повторные показы, которые пройдут 15, 16, 17 декабря.
В рамках выставки также запланирована большая просветительская программа – лекции, встреча с Азарием Плисецким, кинопоказы.
✔ С расписанием программы можно ознакомиться по ссылке
📌 Выставка продлится до 14 февраля 2027
🤩 24-25 октября / Bossa Nova Club
Фестиваль танцевальной терапии и интегрального танца «ЕЩЁ!»
«Мы делаем фестиваль для того, чтобы люди попробовали для себя танец как лекарство и отдушину», – говорит Дима Фомин, один из организаторов проекта.
Интегральный танец разработал и уже более 30 лет развивает психолог и танцевальный терапевт, один из первопроходцев российского современного танца Александр Гиршон. Рада, что дело его живет и имеет своих последователей 🙂
Интегральный танец — это целостный подход, который смотрит на человека как единую систему (не разделяя тело, разум, эмоции, душу) и ищет способы объединить все аспекты человеческого опыта – через телесные, танцевальные, соматические, медитативные и духовные практики, импровизацию и творчество.
Тема фестиваля – «Больше Жизни!». В его рамках пройдет множество разнотематических мастер-классов (включай онлайн-класс Александра Гиршона), чайные церемонии, интеграционная практика.
✔ Подробности и билеты
#инфоподдержкаполюбви | 519 |
| 19 |  🤩В Питере совсем скоро откроется новая площадка для танца, танцевальных перформансов, музыки, кино
и всего, что рождается на пересечении искусств и разных дисциплин!
Сейчас площадка ищет финансовую поддержку, чтобы всё это стало возможным 🤩
Ниже — информация о том,
как можно поддержать.
А если вы знаете, кому это может быть близко и актуально, будет здорово, если поделитесь этим постом с друзьями!
🤩ТАК / ist26 совместно с Сашей Любашиным открывают новое пространство МП4 в Петербурге. Открытие запланировано на 7 ноября,
и сейчас команда активно готовит площадку, чтобы успеть всё завершить к этой дате.
Сейчас МП4 очень нужна ваша поддержка 🖤
Вы можете поддержать донатом на любую сумму — каждый вклад приближает открытие пространства.
🖱Вот ссылка на сообщество
в Вконтакте, на основной странице есть донаты https://vk.ru/mp4_space
Пусть МП4 случится! | 406 |
| 20 |  +3Куда движется современный балет, есть ли завтрашний день у академической классики и насколько плодотворны хореографические эксперименты сегодня? Об этом мы поговорим 15 октября с Андреем Сорокиным.
Премьер Театра балета имени Леонида Якобсона готов встретиться с неравнодушной публикой для откровенной беседы об искусстве и не только. Харизматичный артист, который сегодня с легкостью перевоплощается в принца из волшебной сказки, а на следующий вечер погружается в дерзкое действо, отрицающее привычные стили и амплуа, заслужил репутацию думающего и открытого человека, знающего все тонкости и подводные камни профессии.
• Когда: 15 октября в 19:00
• Где: Новая сцена Александринского театра. Медиацентр
• Вход: свободный, по предварительной регистрации | 527 |
