اکنون در دسترس! پژوهش تلگرام ۲۰۲۵ — مهمترین بینشهای سال 
вольности перевода
رفتن به کانال در Telegram
слова о музыке, кино и всякой всячине. от основателя Nepopsa.Ru, кино- и музыкального обозревателя Сергея Степанова (@radio_jazzz)
نمایش بیشتر1 254
مشترکین
اطلاعاتی وجود ندارد24 ساعت
-17 روز
-230 روز
در حال بارگیری داده...
کانالهای مشابه
ابر برچسبها
اشارات ورودی و خروجی
---
---
---
---
---
---
جذب مشترکین
ژوئیه '26
ژوئیه '260
در 0 کانالها
ژوئن '26
+8
در 3 کانالها
Get PRO
مه '26
+8
در 0 کانالها
Get PRO
آوریل '26
+12
در 0 کانالها
Get PRO
مارس '26
+9
در 1 کانالها
Get PRO
فوریه '26
+2
در 0 کانالها
Get PRO
ژانویه '26
+14
در 6 کانالها
Get PRO
دسامبر '25
+11
در 1 کانالها
Get PRO
نوامبر '25
+17
در 2 کانالها
Get PRO
اکتبر '25
+6
در 1 کانالها
Get PRO
سپتامبر '25
+8
در 0 کانالها
Get PRO
اوت '25
+10
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئیه '25
+14
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئن '25
+12
در 2 کانالها
Get PRO
مه '25
+5
در 1 کانالها
Get PRO
آوریل '25
+23
در 2 کانالها
Get PRO
مارس '25
+8
در 2 کانالها
Get PRO
فوریه '25
+19
در 3 کانالها
Get PRO
ژانویه '25
+17
در 8 کانالها
Get PRO
دسامبر '24
+21
در 1 کانالها
Get PRO
نوامبر '24
+24
در 3 کانالها
Get PRO
اکتبر '24
+13
در 3 کانالها
Get PRO
سپتامبر '24
+15
در 1 کانالها
Get PRO
اوت '24
+25
در 3 کانالها
Get PRO
ژوئیه '24
+22
در 2 کانالها
Get PRO
ژوئن '24
+16
در 2 کانالها
Get PRO
مه '24
+40
در 1 کانالها
Get PRO
آوریل '24
+12
در 2 کانالها
Get PRO
مارس '24
+27
در 2 کانالها
Get PRO
فوریه '24
+66
در 2 کانالها
Get PRO
ژانویه '24
+96
در 3 کانالها
Get PRO
دسامبر '23
+58
در 1 کانالها
Get PRO
نوامبر '23
+14
در 0 کانالها
Get PRO
اکتبر '23
+70
در 0 کانالها
Get PRO
سپتامبر '23
+36
در 0 کانالها
Get PRO
اوت '23
+20
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئیه '23
+49
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئن '23
+19
در 0 کانالها
Get PRO
مه '23
+22
در 0 کانالها
Get PRO
آوریل '23
+53
در 0 کانالها
Get PRO
مارس '23
+52
در 0 کانالها
Get PRO
فوریه '23
+43
در 0 کانالها
Get PRO
ژانویه '23
+64
در 0 کانالها
Get PRO
دسامبر '22
+99
در 0 کانالها
Get PRO
نوامبر '22
+18
در 0 کانالها
Get PRO
اکتبر '22
+83
در 0 کانالها
Get PRO
سپتامبر '22
+24
در 0 کانالها
Get PRO
اوت '22
+42
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئیه '22
+14
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئن '22
+18
در 0 کانالها
Get PRO
مه '22
+66
در 0 کانالها
Get PRO
آوریل '22
+7
در 0 کانالها
Get PRO
مارس '22
+14
در 0 کانالها
Get PRO
فوریه '22
+27
در 0 کانالها
Get PRO
ژانویه '22
+75
در 0 کانالها
Get PRO
دسامبر '21
+38
در 0 کانالها
Get PRO
نوامبر '21
+15
در 0 کانالها
Get PRO
اکتبر '21
+22
در 0 کانالها
Get PRO
سپتامبر '21
+41
در 0 کانالها
Get PRO
اوت '21
+25
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئیه '21
+12
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئن '21
+22
در 0 کانالها
Get PRO
مه '21
+14
در 0 کانالها
Get PRO
آوریل '21
+21
در 0 کانالها
Get PRO
مارس '21
+32
در 0 کانالها
Get PRO
فوریه '21
+18
در 0 کانالها
Get PRO
ژانویه '21
+363
در 0 کانالها
| تاریخ | رشد مشترکین | اشارات | کانالها | |
| 08 ژوئیه | 0 | |||
| 07 ژوئیه | 0 | |||
| 06 ژوئیه | 0 | |||
| 05 ژوئیه | 0 | |||
| 04 ژوئیه | 0 | |||
| 03 ژوئیه | 0 | |||
| 02 ژوئیه | 0 | |||
| 01 ژوئیه | 0 |
پستهای کانال
новая #прослушка, или главные пластинки июня: их меньше обычного (в отпуске даже футбол получается смотреть не всегда - какие уж тут тексты), но они либо очень хорошие (Tara Clerkin Trio - открытие года), либо настолько дикие, что по-своему симпатичные (группе Muse давно пора дать какой-нибудь приз ФИФА за верность ложным идеалам). ну и это - let's go England!
| 2 |  #scrobbled in june: Of Montreal - на 50-м месте, Horse Lords - на 31-м, Temples - на 23-м, Пи Джей Харви - на 20-м, Келси Лу - на 19-м, YHWH Nailgun - на 16-м, а вот топ-10 | 380 |
| 3 | отчасти пожертвовав проходящим на моей приемной родине чемпионатом мира по футболу, смотрю его избранные матчи по европейскому расписанию, готовясь увидеть Ника Кейва, Wolf Alice, Foo Fighters, Pixies и Дэвида Бирна, - но не забуду выпить и за Canada Day! а вот [apple] [spotify] немного обновляемый каждый год тематический плейлист | 389 |
| 4 | #tunesofalifetime
#3, июль 1999. Nine Inch Nails, 'The Day the World Went Away'
сходив недавно в кино на новый фильм Стивена Спилберга, я в кои-то веки не опоздал к началу сеанса и успел увидеть пару трейлеров - в том числе, нового фильма сэра Ридли Скотта. он оказался про, что же еще, апокалипсис, а озвучила его песня, кого же еще, Трента Резнора - достаточно знакомая, чтобы я сразу ее узнал, но недостаточно мной любимая, чтобы я вспомнил ее название без помощи Shazam. это была песня The Day the World Went Away, и если вы не знали, что это главный хит Nine Inch Nails, то вы не одиноки
по сведениям AllMusic и AOTY, в июле 1999-го, за пару месяцев до премьеры фильма, вышел сочиненный The Dust Brothers саундтрек Fight Club Дэвида Финчера, всегда знавшего толк в том, кому заказывать музыку: саундтрек Fight Club он поначалу попробовал заказать Тому Йорку, а ставший режиссерским прорывом триллер Seven, хоть и щеголял музыкой оскароносного композитора Ховарда Шора, куда больше запомнился своим самым первым нидл-дропом - ремиксом резноровской Closer в исполнении Coil (не таким крутым, как в недавнем исполнении Boys Noize, но все равно довольно крутым). все мы знаем, что к началу 2010-х Финчер сделает оскароносных композиторов из Трентора Резнора и Аттикуса Росса, но тогда, в 1990-х, Тренту было не до киномузыки
тогда, записав канонический альбом The Downward Spiral и съездив в массивный - и красноречиво озаглавленный - Self Destruct Tour, Трент сражался не только с вечными врагами (аддикции, смерть близких), но и с относительно новыми: его студийные муки затянулись на годы и заставили его обратиться за помощью к продюсеру Pink Floyd и Питера Гэбриела Бобу Эзрину, приглашенному в студию с единственной целью - трансформировать многие часы уже записанного материала во что-то более или менее связное. в какой-то момент Эзрин ужал будущий The Fragile до хронометража одного CD, но итоговым консенсусом стали два. 2CD, 3LP и без малого 104 минуты The Fragile остаются самым требовательным и самым избыточным из альбомов Nine Inch Nails - но порой от него решительно не оторваться
в моей тогдашней вселенной название Nine Inch Nails было пустым звуком - тот же Fight Club в ней с ходу занял не в пример более значительное место. но несколько лет спустя, где-то в районе великого With Teeth, NIN стали медленно, но верно превращаться в одну из моих любимых групп - как прямыми (пластинки, концерты), так и окольными (киномузыка Резнора и Росса, прогрессирующе плачевное состояние дел на этой планете) путями. The Fragile, несмотря на его требовательность и избыточность, я переслушиваю регулярно, и мои любимые песни на нем - это явно не синглы, а, например, The Wretched, которую однажды во весь голос воспел Чак Паланик - да, автор все того же Fight Club
но первым знакомством с The Fragile стала в июле 1999-го именно The Day the World Went Away - немногословная и мрачная вещь, в альбомном пресс-релизе потешно названная "шумной поп-песней"; песня, обошедшаяся без ударных (но не без участия 7-голового Buddha Debutante Choir) и невесть как пропахавшая дорогу к 17-му месту Billboard Hot 100 и первому месту канадского песенного чарта. выше в хит-парадах не забиралась ни одна из песен NIN (хотя, справедливости ради, в середине нулевых они возглавили "альтернативный" чарт Billboard с четырьмя синглами подряд) - и, вероятно, поэтому The Day the World Went Away стала популярным нидл-дропом: от трейлера к "Терминатору" без Шварценеггера и эпизода The Bear до инструментального кавера в Westworld и трейлера, отчасти побудившего меня написать эту колонку
демоны Трента станут после выхода The Fragile еще страшнее, а пауза между этим и следующим (With Teeth) альбомами NIN - еще длиннее, но в итоге Резнор поборет и аддикцию, и собственный перфекционизм, записав десятки песен в разы мощнее, чем The Day the World Went Away, и став одним из важнейших музыкантов этого века. Трент Резнор и Nine Inch Nails появятся в этой колонке снова
оценка: 7/10
альбом месяца: The Dust Brothers, 'Fight Club'
концерт месяца: Tequilajazzz и Ва-БанкЪ @ Турбаза "Катунь" | 495 |
| 5 | а вот и песня года. судя по дате выхода 7-дюймовки, нового альбома в этом году, скорее всего, не будет, но кому нужны альбомы, когда есть такие синглы! | 453 |
| 6 | прежде чем улететь в отпуск, изучил расписание летних релизов и, как обычно, выбрал самые заметные. потенциального альбома года среди них не предвижу, но буду рад ошибиться! | 575 |
| 7 | ворчливый Ник Кейв - это прекрасно | 595 |
| 8 | #recordoftheweek Olivia Rodrigo - you seem pretty sad for a girl so in love
новой пластинке Оливии Родриго не нужна лишняя реклама. она - единственная артистка в истории, возглавившая Billboard Hot 100 с лид-синглами своих первых трех альбомов, она в дежурном порядке делит сцену с людьми, на чьих записях выросла, от No Doubt до Дэвида Бирна, месяц назад она была ведущей и музыкальной гостьей очередного эпизода SNL, а на ее новой пластинке гостит Роберт Смит, до этого успевший подпеть Оливии на Glastonbury и Primavera. и все-таки как же круто, что в ряду современных поп-звезд есть такая, как Оливия Родриго, - и как же здорово, что ее третий альбом оказался таким, как you seem pretty sad for a girl so in love
его веский хронометраж, концептуальный характер (альбом делится на две половины под самообъясняющими подзаголовками Girl So in Love и You Seem Pretty Sad) и даже непривычно длинное название так или иначе намекают на творческий рост, и он, мягко говоря, налицо. да, над исповедальными балладами Родриго по-прежнему подвисают тени Тейлор Свифт и Лорд, а порой (My Way) ее все еще бросает в поп-панк, но это наименее интересные моменты пластинки, где отлично слышно и нью-вейв с постпанком (чего еще ждать от альбома, один сингл которого упоминает классику The Cure, другой носит название The Cure, а в третьем поет фронтмен The Cure?), и канон альтернативного рока 1990-х (особенно - в той же The Cure), и вдохновленный им мечтательный шугейз а-ля Wolf Alice (в изумительной Drop Dead)
не буду лукавить: я biased, потому что во вселенной моей дочери Оливия занимает приблизительно то же место, что в моей - Radiohead. но этот альбом легко зауважать - и полюбить - безо всяких подсказок: о своих продиктовавших содержание пластинки отношениях Родриго поет с откровенностью и зрелостью, на которые далеко не всегда хватает даже Тейлор, а своему звучанию она уделяет столько внимания и выдумки, что большинству ее современников и не снилось (оцените, например, огненный дэнс-рок Expectations). если вкратце, это один из лучших альбомов года, которому нельзя простить только одно: беспощадное кромсание бриджей и outros на его LP-версии
тоже хорошо:
MONO - Snowdrop
Kelsey Lu - So Help Me God | 647 |
| 9 | #tunesofalifetime
#2, июнь 1999. Sigur Rós, 'Svefn-g-englar'
я не нарочно, просто совпало, но альбому Ágætis byrjun, с которого эта песня (и который, напомню, занял сравнительно недавно 11-место среди #top250lps), сегодня 27 лет. и хотя я говорил и писал об этой группе, этом альбоме и даже этой песне мириады раз, я бы сделал это на бис и без уважительной причины. почему? потому что если первый выпуск этой колонки был про Tequilajazzz, то второй обязан быть про Radiohead, а поскольку Radiohead летом 1999-го были заняты изобретением себя заново, то их место простительно уступить только их тогдашним братьям по разуму - вероятно, вдохновлявшимся OK Computer и, возможно, вдохновившим Kid A
историю о своем знакомстве с Sigur Rós я тоже уже рассказывал, но она такая анекдотичная, что ее не грешно и повторить. это было на концерте Radiohead в Париже в сентябре 2000-го: Kid A уже появился на Napster, но я был в отпуске и об этом не знал. не знал я и того, что у Radiohead в Париже будет разогрев, а знал лишь то, что новый альбом Radiohead должен был звучать совсем не так, как старые. еще у меня успело испортиться зрение, но не успели появиться очки, еще мы были довольно далеко от сцены, еще я был наивным, впечатлительным тинейджером - в общем, когда на сцену вышел кто-то неуклюжий и начал петь ангельским голосом, я как минимум пару минут всерьез думал, что это, наверное, и есть Radiohead
но это были Sigur Rós, и больше других мне тогда запомнилась именно Svefn-g-englar - десятиминутная глыба, от красоты которой я вот уже 27 - ок, 25 с половиной - лет теряю дар речи. по возвращении в Москву я скачал не только Kid A, но и Ágætis byrjun, который вскоре купил и на CD - кажется, в магазине "Трансильвания" и, подозреваю, за бешеные тыщи. и если мое знакомство с этим альбомом вышло запоздалым, то, по крайней мере, я в этом был не одинок: в Великобритании Ágætis byrjun вышел в августе 2000-го, а в США - в мае 2001-го, что позволило ему по делу попадать в списки лучшего за год три года подряд
под занавес 2001 года Svefn-g-englar заняла важное место в саундтреке к "Ванильному небу" Кэмерона Кроу. заслуженный голливудский сентименталист всегда знал толк в нидл-дропах, и у Sigur Rós в "Ванильном небе" их аж три, а еще через десять лет фронтмен группы Йонси напишет оригинальную - душещипательную - музыку к последнему приличному фильму Кроу We Bought a Zoo. как бы то ни было, Кэмерон начал тренд, и за следующие две с лишним декады Svefn-g-englar появилась в двух с лишних десятках заметных фильмов и шоу, от эко-дока Леонардо ДиКаприо до бертоновского Beetlejuice Beetlejuice
да что там - мой покойный односельчанин Жан-Марк Валле снял фильм Café de Flore, про который я не помню вообще ничего, кроме присутствия в нем Ванессы Паради и того, какую - колоссальную - роль в нем играет Svefn-g-englar. почему всем так запала в душу именно эта песня? если совсем вкратце, потому что она невероятно, невыносимо прекрасна - и потому что болезненно-хрупкую эстетику ранних, полюбившихся рок-н-ролльным и голливудским титанам Sigur Rós она иллюстрирует как никакая другая. вероятно, из-за этого Ágætis byrjun, который с нее по сути начинается, все эти годы подмывает назвать дебютным альбомом группы - хотя до нее был еще один, Von
CD с заунывным дарк-эмбиентом Von мне однажды привез из Рейкьявика герой первого выпуска этой колонки Женя Федоров. под его и Sigur Rós влиянием я в итоге добрался до Исландии, в которую по уши и навеки влюбился и где, хочется верить, когда-нибудь попаду на полнометражный концерт группы. но жаловаться мне в любом случае грешно: живьем Svefn-g-englar я слышал много раз, исправно переживая катарсисы, до которых Sigur Rós в их концертной ипостаси остаются образцово, абсурдно щедры. Sigur Rós разобьют и заново соберут мне сердце - и появятся в этой колонке снова
оценка: 10/10
альбом месяца: Sigur Rós, 'Ágætis byrjun'
концерт месяца: Tequilajazzz @ Свалка, Москва | 709 |
| 10 | новый #микстейп, или 20,5 мелодий мая - на apple и spotify | 647 |
| 11 | новая #прослушка, или главные пластинки мая: от жизнеутверждающего инди-рока из Канады до пышно аранжированной босса-новы понятно откуда | 705 |
| 12 |  #scrobbled in may: Аквариум - на 41-м месте, Modern Woman - на 29-м, Сеу Жоржи - на 20-м, Нина Симон - на 15-м, Tequilajaззз - на 12-м, а вот топ-10 | 767 |
| 13 | #tunesofalifetime
#1, май 1999. Tequilajazzz, 'Лебединая сталь'
я давно привык считать свой спредшит со всеми концертами, на которые я когда-либо ходил, пуленепробиваемым. но на днях я созвонился с Женей Федоровым, чтобы задать ему несколько вопросов про песню "Лебединая сталь", и понял, что в моем спредшите с прошлого века зияла дыра. песня "Лебединая сталь" в репертуаре Tequilajazzz появилась по итогам их кратковременной коллаборации с ее автором Борисом Гребенщиковым, позвавшим группу поучаствовать в live-презентациях альбома ремиксов "БГ и Deadушки" - как его аккомпанирующий состав. "все это было задумано для того, чтобы Боря [на сцене] как-то появлялся, но не чувствовал себя глупо с техно-группой, - рассказывает Женя. - мы тогда часто встречались, выпивали - ну и решили вот такую сделать программу"
программа состояла в основном из песен с альбома "Табу" ("такие постпанковые, что называется, песни - они нам просто очень хорошо подходили"), но включала и "Лебединую сталь" с пластинки "Равноденствие" - которую БГ, представьте себе, зарубил. не потому что прочтение "Текилы" ему не понравилось, а потому что в программу оно не вписывалась как "тяжелый медляк". "и Боря такой говорит: ой-ой-ой! - вспоминает Женя. - давай ты лучше сам ее исполняй". так, с благословения классика, фактический ауттейк двух концертов 28-летней давности стал одним из украшений репертуара великой русской группы (вы же помните, что первым ее так назвал сам БГ?) на годы вперед
я ходил на презентацию альбома "БГ и Deadушки" в Горбушке, но, судя по всему, был пьян и участие в ней Tequilajazzz в своем спредшите не отметил. зато я хорошо помню live-презентацию альбома "150 миллиардов шагов" в московском клубе "Ю-Ту" - помню даже, как после ее окончания из тамошних динамиков вдруг заиграла песня ансамбля Duran Duran "Come Undone". в "Ю-Ту" я ходил с остающейся в моей жизни и сейчас школьной подругой, которой в тот самый день исполнилось 18 лет - столько же, сколько сейчас моей дочери, которую зовут так же. ну а в мае 1999-го я ушел из "Ю-Ту" таким, каким уходил с многих концертов Tequilajazzz: мокрым до нитки, в синяках, но совершенно счастливым
альбом "150 миллиардов шагов" оказался важным и для группы (на нем у нее иссяк ранний - феноменальный - запал, которого хватило на три великие пластинки за три года, и дебютировал второй гитарист Олег Баранов), и для меня. до него я слушал в основном русский рок классического, олицетворявшегося БГ образца, после - не только и не столько, и Tequilajazzz заняли место в самом центре моей системы координат. вероятно, поэтому и "Лебединая сталь" для меня - не только один из хайлайтов "150 миллиардов шагов", но и надежный, могучий мост из прошлого в будущее
а еще это всего лишь второй (после "No More Heroes" The Stranglers на дебютном "Стреляли?") и пока последний кавер на одном из альбомов Tequilajazzz. разумеется, он туда вписывался настроенчески ("я же такой адский концептуалист - я бы его туда не взял, если бы он не подходил каким-то боком. то есть, это одна из шестерен, которые там что-то вращают"), но программным он Жене не кажется: "я просто люблю эту песню и этот рифф, который в оригинале исполняется Севой Гаккелем на виолончели. так я могу сказать, что он проник через другую песню к нам в дискографию опять" (первый раз - это, конечно, "Кокаин")
на четвертом альбоме Tequilajazzz виолончель Севы Гаккеля виртуозно заменила бас-гитара Евгения Федорова, которую красиво дополнили раскаты гитары Федорова Константина и, как обычно, массивные ударные Александра "Дусера" Воронова. с тех пор "Лебединая сталь" выходила на live-альбоме "Молоко" и электронно-акустическом альбоме "НЕБЫЛО" (на эту версию есть даже есть видео, "такой грустный видеоклип про северную Россию") - и сотни раз исполнялась группой живьем. через полгода после концерта в "Ю-Ту" я приду на саундчек "Текилы" в клуб "Вермель", где случится знакомство, которым я искренне горжусь. Женя Федоров и группа Tequilajazzz появятся в этой колонке снова - и не раз
оценка: 9/10
альбом месяца: Travis, 'The Man Who'
концерт месяца: Tequilajazzz @ Ю-Ту, Москва | 830 |
| 14 | ну что, пришла пора поздравить с днем рождения Ильдара и наше с ним совместное детище Nepopsa.Ru, которому сегодня 27 лет. что до первого выпуска моей новой колонки, то тут, наверное, необходима пара дисклеймеров. он вышел очень личным, и хотя обилие "я" в моих колонках всегда было моим брендом, будущие выпуски, думаю, будут не такими. не будет в большинстве будущих выпусков и приглашенных гостей, а тут он есть - причем настолько специальный, что важнее него в 27-летней истории непопсы нет никого, кроме моей жены и, может быть, Тома Йорка. так или иначе, эта колонка тут всерьез и, насколько это будет возможно, надолго, so bear with me
#tunesofalifetime | 542 |
| 15 | #recordoftheweek Ed O'Brien - Blue Morpho
выпущенный под псевдонимом EOB, дебютный сольник самого фотогеничного из музыкантов Radiohead доводился им до ума приблизительно полжизни и вышел на заре пандемии, сделавшей невозможным тур в поддержки пластинки - собравшей неплохую прессу и самую малость промахнувшейся мимо моего топ-10 по итогам года, но, кажется, не прибавившей Эду новых поклонников. те, что были, и так знали, что он классный (и, кажется, все еще порядочно недооцененный) гитарист, а его ставшая сюрпризом любовь к U2 1990-х - это, в общем, не ахти какое откровение (особенно если учесть, что продюсировал альбом Флад)
на Blue Morpho Флада заменил бешено успешный Пол Эпуорт (двух титанов нечаянно свели их ходившие в одну школу дети), но вряд ли эта трансформация О'Брайена - заслуга продюсера. при всей моей любви к Earth, на дебютном альбоме Эда было слышно, что он пытается уместить на две стороны пластинки 30 лет опыта, тогда как Blue Morpho - работа куда более цельная и, за неимением более подходящего слова, амбициозная. если на Earth было посажено зерно Blue Morpho, то это лаконичная, но абстрактная Sail On - не столько песня, сколько музыкальная зарисовка. на новом альбоме таких большинство
лучшими моментами Blue Morpho оказались самые длинные: Incantations, титульный трек и особенно финальная Obrigado (привет группе Zorge!), где новые, беззастенчиво нью-эйджевые увлечения Эда (галлюциногенные грибы, орнитология для начинающих и запись на необычной частоте в 432 Гц) обретают подходящую им форму туманно психоделических эмбиент-поп-полотен. действительно важную роль тут играет Таллинский камерный оркестр, хотя гостят на пластинке и люди вроде Шабаки Хатчингса и Филипа Селуэя. так или иначе, гитара О'Брайена по-прежнему безошибочно узнаваема, а его новые песни, хоть и могут показаться бесформенными, звучат значительно интереснее старых
тоже хорошо:
Marisa Anderson - The Anthology of UnAmerican Folk Music
Bill Orcutt & Mabe Fratti - Almost Waking | 516 |
| 16 | чуть не забыл: 100 лет Майлзу! любимая песня моя | 509 |
| 17 | семь новостей недели:
• Том Йорк выслушал откровения Гарри Стайлза, получил премию Айвора Новелло и спел новую песню
• Пол Маккартни задержался в студии SNL - с Чедом Смитом за барабанами и Уиллом Ферреллом с каубеллом
• Оливия Родриго удачно повторяет за классиками альт-рока в песне под названием "The Cure"
• Pixies дополнили и переиздают коллекцию би-сайдов и раритетов
• Мозес Самни дебютировал в амплуа кинокомпозитора
• The Coral обнародовали новый альбом, уж две недели как продающийся в лавках с винилом
• а The Chemical Brothers обзавелись своим главным хитом за 22 года - с подачи артиста Тэрона Эджертона | 697 |
| 18 | совсем скоро сайту nepopsa.ru, где когда-то началась моя так называемая карьера в околомузыкальной индустрии, исполнится 27 лет. сайта давно нет, но дело его живет все эти годы - например, здесь (или в достижениях авторов, набиравшихся опыта и смелости в нашем форуме, или в воспоминаниях читателей, среди которых впоследствии найдутся мои близкие друзья). как бы то ни было, 27 лет - это много, а для популярной музыки, прошу прощения за мрачную коннотацию, это и вовсе целая lifetime
я всегда увлекался рейтингами и спецпроектами, и когда из бизнеса стали поочередно уходить издания, для которых я их придумывал, я решил не оставлять ни одного дня рождения непопсы без очередного такого проекта. вот, например, #21stcenturysoundtracks - лучшие саундтреки этого века. а вот #250tunesfor25years - 250 лучших песен первых 25 лет жизни сайта. а вот #aoty - хэштег, под которым я на протяжении пяти или шести лет выбирал лучшие пластинки и песни каждого года "альбомной эры". и, наконец, #top250lps - 250 величайших альбомов всех времен и народов
у всей этой милой моей душе - и моему OCD - гигантомании есть один очевидный downside: рано или поздно темы для рейтингов и спецпроектов неизбежно заканчиваются. я собирался - и даже обещал - заняться выбором лучших концертов в моей жизни, но где-то после очередного трипа на Radiohead понял, что эта затея глупая, поскольку этот рейтинг может обновиться приблизительно всякий раз, когда я сканирую билет перед началом очередного шоу (having said that, обещание остается в силе и ждет подходящего повода - может быть, таковым станет возможность еще раз услышать живьем вот эту песню?)
ответ на вопрос, что выбирать дальше, подсказал мой любимый - если вынести за скобки покинувших профессию Юру Сапрыкина и М.А. Семеляка - музыкальный критик Том Брайан, с 2018 года ведущий на Stereogum колонку The Number Ones (и успевший с тех пор превратить ее в хорошую книжку), а с 2023-го - еще более неотразимую колонку The Alternative Number Ones. если совсем вкратце, ответ звучит так: когда приблизительно все истории с триумфальным финалом уже рассказаны, пора браться за историю, которая не закончится более-менее никогда
понятно, что рассказывать о лидерах чартов, следуя примеру Stereogum или вдохновившего Тома британского блога Popular, я не буду. но, хотя моя любовь к музыке всегда была очень альбомоцентричной (зря я, что ли, занялся коллекционированием пластинок, когда все вокруг переключились на спотифаевские плейлисты?), в фокусе новой колонки будут не альбомы, а именно что песни: хорошие, плохие, злые (но в основном, конечно, хорошие) - и занимающие в моей жизни какое-то место
как написал однажды тот же Том, "я не верю в объективную музыкальную критику. музыка - самая персональная, самая интимная форма искусства. песни не могут быть объективно хорошими или объективно плохими. если песня кажется хорошей тебе, это хорошая песня". время от времени эти песни будут, вопреки здешнему обыкновению, на русском языке: кому-то, возможно, покажется, что песня Tequilajaззз между песнями Пи Джей Харви и The xx - это немного странно, но для моего 2009 года в их соседстве была и есть непререкаемая, железобетонная логика
до 2009 года, впрочем, придется подождать, потому что начну я с месяца основания непопсы (мая 1999-го) и раз в две недели буду искать подходящую песню, вспоминая каждый месяц жизни этого канала/блога/сайта/бренда. то есть, если меня не подводит арифметика (и если мне хватит здоровья), до мая 2026 года и песни, ну допустим, Big Dog группы The Last Dinner Party очередь должна дойти через дюжину с чем-то лет. да, я тоже буду ставить песням оценки. и да, у меня тоже вряд ли обойдется без bonus beats. stay tuned и приходите на премьеру новой колонки 29 мая
#tunesofalifetime | 697 |
| 19 | #recordoftheweek BLOOM AND RUIN - "Two Liberations"
мало какой артист верен себе так, как мой односельчанин Эфрим Менак: прославившая его группа Godspeed You! Black Emperor продолжает выпускать великие пластинки и от души презирать капитализм, оставаясь одним из мощнейших концертных составов современности, а Менак продолжает множить более или менее крутые сайд-проекты. этот, кажется, пятый и является коллаборацией с рожденным в Бутане и базирующимся в Северной Каролине гитаристом Таши Доджи: альбом под вывеской BLOOM AND RUIN они записали вдвоем, с минимальным вокальным вкладом Мередит Силвер, о которой я не знаю ничего
ну и да, это снова очень круто. два могучих, многоэтажных, монополизирующих внимание дрона (по одному на сторону пластинки, которую можно купить - да и послушать - только на Bandcamp) составляют 38-минутный "где-то плач, местами боевой клич, а порой ритуал", который не добавляет к резюме Менака ничего радикально нового и утверждает в мысли, что писать о его музыке - занятие, обреченное на благородный провал (case in point: через неделю после релиза AOTY и RYM возвращают в общей сложности ноль профессиональных или любительских рецензий на "Two Liberations")
но это и впрямь редкий случай, когда ничего лучше, чем фраза из насчитывающего четыре предложения манифеста / пресс-релиза ("триумфальный фантомный протест"), по-моему, не скажешь, поэтому даже не буду пробовать, ограничившись рекомендацией: слушайте пластинку и ходите на концерты Эфрима - с GY!BE или без! (я вот всерьез задумываюсь, не пойти ли через пару дней на трип-билл, где компанию Менаку составят сайд-проект одного из участников Lankum и группа, страшно сказать, Baroness.)
тоже хорошо:
Broken Social Scene - Remember the Humans
Seu Jorge - The Other Side | 602 |
| 20 | #сходил на Фли и его собранный по случаю этого блиц-тура The Honora Band - который, если что, ничуть не меньший selling point, чем музыкант RHCP в костюме с блестками. Джефф Паркер с гитарой (представляя его, Фли натурально прослезился от переизбытка чувств), Анна Баттерсс с контрабасом (а у них бэндлидер, один из самых узнаваемых басистов на свете, брал уроки игры на басу), Деантони Паркс за ударными и Джош Джонсон за клавишными и саксофоном - команда-мечта, экстра-класс которой более-менее сразу лишил легитимности нелепые наезды на идею этого тура или вдохновившей его пластинки. Фли несколько раз подчеркнул, что в этой компании он всего лишь "скромный студент", а на трубе играл реже, чем на басу, и ровно настолько прилично, насколько того требовали обстоятельства. треки с Honora в live-прочтениях ожидаемо стали длиннее и интереснее - даже в отсутствие камео Ника Кейва, Уоррена Эллиса и Тома Йорка. последний стоял над душой концерта как один из вероятных источников вдохновения бешеных плясок Фли, иногда оставлявшего в покое инструменты и представавшего в амплуа шоумена. его задора - и музыкального материала - хватило на 100 с чем-то минут (почти вся Honora, две совсем новые композиции и сохраненный на бис трек с EP 14-летней давности) и один из первых хайлайтов набирающего, наконец, обороты концертного года | 617 |
