fa
Feedback
скриптор

скриптор

رفتن به کانال در Telegram

Кино и современное искусство. Рецензии, показы, тексты. По поводу рекламы @balabanov1994

نمایش بیشتر
1 473
مشترکین
-424 ساعت
+17 روز
اطلاعاتی وجود ندارد30 روز
جذب مشترکین
سپتامبر '26
سپتامبر '26
+1
در 0 کانال‌ها
اوت '26
+24
در 5 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '26
+30
در 3 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '26
+47
در 8 کانال‌ها
Get PRO
مه '26
+15
در 3 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '26
+12
در 3 کانال‌ها
Get PRO
مارس '26
+15
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '26
+17
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '26
+30
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '25
+113
در 4 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '25
+59
در 7 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '25
+51
در 6 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '25
+49
در 7 کانال‌ها
Get PRO
اوت '25
+62
در 5 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '25
+58
در 6 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '25
+35
در 6 کانال‌ها
Get PRO
مه '25
+32
در 4 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '25
+41
در 5 کانال‌ها
Get PRO
مارس '25
+38
در 4 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '25
+23
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '25
+91
در 5 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '24
+35
در 2 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '24
+47
در 2 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '24
+62
در 6 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '24
+57
در 4 کانال‌ها
Get PRO
اوت '24
+158
در 8 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '24
+51
در 2 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '24
+50
در 2 کانال‌ها
Get PRO
مه '24
+26
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '24
+44
در 2 کانال‌ها
Get PRO
مارس '24
+44
در 4 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '24
+26
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '24
+124
در 4 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '23
+37
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '23
+106
در 7 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '23
+594
در 2 کانال‌ها
تاریخ
رشد مشترکین
اشارات
کانال‌ها
02 سپتامبر+1
01 سپتامبر0
پست‌های کانال
پیام ویدیو00:52

2
#экспериментальное_кино Сегодня будет не совсем про кино, скорее про эстетику изображений на магнитную плёнку, а точнее про его распад. Магнитная плёнка быстро стала стандартом для американского телевидения в самом конце 1950-х, потом, в массовом обиходе она стала распространяться лишь через 20 лет. И на телевидении и в домашнем обиходе она в первую очередь связана с индивидуальным или с опытом семейного просмотра, в противовес киноплёнке, которая предназначалась для широкого проката. Однако когда экспериментальные режиссёры говорят о распаде изображения, они в первую очередь обращаются или к киноплёнке, нитроцеллюлозной, или к современному цифровому изображению, точнее к глитчам. Магнитная плёнка чаще выпадает из этого ряда. Во-первых, она не связана с большим кино. Во-вторых, в бытовом распространении, она почти исчезла (сейчас у неё второе рождение, поскольку она нужна для хранения большого массива данных в дата-центрах). У неё странное, призрачное положение. Именно поэтому я иногда смотрю на то, как распадается изображение на магнитной плёнке, однако я ещё не видел экспериментального режиссёра, который работал бы с этим. Нитроплёнка, или ацетатная, распадается химически, цифровое в сбои в перекодировании, магнитная же распадается физически, и это разные процессы (она она ближе, на мой взгляд, к цифровому распаду). Обратите внимание на эти видео, когда кассету перезаписывают одну и ту же много раз. У вас не возникает эффекта ложной ностальгии, когда вы смотрите ночью телевизор или любимую кассету и уже сожалеете о том, что кассета, как и вы, становитесь старее? Как жаль, что художники так мало с этим работают. Сколько интересных художественных образов можно придумать. https://www.youtube.com/watch?v=G8GOcB6H0uQ
258
3
#любимое Иван Айвазовский, "Раздача продовольствия" (1892) В истории были были несколько больших случаев голода, вызванных, п
#любимое Иван Айвазовский, "Раздача продовольствия" (1892) В истории были были несколько больших случаев голода, вызванных, по большей части, беззалаберностью властей. Один из самых известных - это голод 1891-1892 года. Неурожаи, в этот раз, помножились на активно продолжавшийся экспорт зерна и нищее положение крестьян и вызвали гуманитарную катастрофу. На помощь, в первый, но не последний раз, пришли обычные американцы, которые направили корабли с едой. Ах, как необычно смотрится русская тройка, символ России, с американским флагом! Впрочем, ровно через 100 лет история повторилась.
396
4
#рецензия Напишу краткие рецензии на несколько фильмов из программы полного зарубежного метра. Все 4 заслуживают внимания, и, если они где-то будут, то не пропустите. "Всё остальное - шум" (Николас Переда, 2026). В Мехико музыкантша Тере принимает у себя подругу композиторшу Розу для телеинтервью, и их разговор начинает петлять по мере появления неожиданных гостей. В абсурдистские сценки включаются всё новые персонажи и звуки, а точнее шумы, коих очень много. Лента выглядит нарочито блёклой, чтобы придать ощущение натурализма, которого ещё добавляет аудиодорожка. Примечательная открывающая сцена в картине: долгий план на дорожную развязку, где автомобили мешают друг друг и долго не могут развернуться. «Всё остальное — шум» — камерная эстетская комедия, почти лабораторная по замыслу картина, которая ставит на кон тонкость слуха: к разговору, к музыке, к городу за окном. "Хроника" (Мартин Коллар, 2026) Документальный портрет современной Словакии, собранный из статичных, тщательно скомпонованных кадров без закадрового текста и почти без диалога. Сценки, скорее снятые с точки зрения инопланетянина, напоминают ожившие фотографии, потому что режиссёр - профессиональный фотограф. В чём-то жизненный абсурд напоминает эстетику румынской новой волны. Обычно такие картины называют "кино визуальных метафор", и в этом сила и слабость ленты. Лёгкость, с которой зритель увлекается происходящим пресыщается однообразием и закончить повествование драматургически сложно. Но помогают времена года, Словакия перед нами предстаёт и в зимнем убранстве и в летнем зное. "Только призраки в волнах" (реж. Александр Танк, Тобиас Шарнагль, 2025) Швейцарский документальный дебют Александра Танка и Тобиаса Шарнагля посвящён острову Лампедуза, ставшему символом европейского мигрантского кризиса. На лодках туда плывут тысячи мигрантов, и не все добираются до суши. Герой фильма Энрико — гробовщик, ежедневно сталкивающийся со смертью, которая подстерегает повсюду посреди Средиземного моря. Через крайне фотогеничного героя мы погружаемся в местную жизнь острова. Формально документальная картина, не сразу считывается как таковая, плюс саунд-дизайн и отдельные экспериментальные перебивки вообще помогают забыть жанровость и полностью погрузиться в размышления религиозного и рефлексирующего человека о помощи ближнему. "Если мы не сгорим, как нам осветить ночь?" (реж. Ким Торрес, 2025) Полнометражный дебют костариканской режиссёрки повествует о девочке, которая переживает взросление на далёком фоне семейных неурядиц. Это хорошая, стилистически приглушённая драма, над которой Торрес работала более пяти лет, и это медленное высекание избавило фильм от избыточных элементов. Бытовые суеверия, скрытое насилие и трансформация главной героини поданы с документальной точностью. Натуралистическая манера повествования во многом держится на подростковой ярости Лары Юхи, чья актёрская работа передаёт сложные эмоции формирующейся личности. Отличное завершение полнометражной программы.
339
5
Вот и закончился фестиваль ЦИКЛ великолепным киноперформансом «Несмонтированный» Марка Петровицкого с плёнки в сопровождении лайв-перформанса от звуковых художниц Tatiana Khalbaeva и lamiya al durakhi. Разное, сложное, многослойное кино, лейтмотивом которого является свет и руки, которые пытаются его поймать. Это былое незабываемое закрытие! Около 70 человек набились в небольшой зал, везде выключили свет и началась магия. Большое спасибо всем кураторам и причастным к этому делу: Саше Зубковскому, Руслану Симакову, Диме Лукьянову, Наташе Лютик и, конечно, Марку! Завтра напишу отдельный пост про программу зарубежного полного метра, там есть что обсудить. Ура!
370
6
پیام ویدیو
321
7
پیام ویدیو
323
8
پیام ویدیو
310
9
Друзья! Завтра и послезавтра, вечером 24 и 25 августа, организую два показа. В Циферблате на Кузнецком мосту будет "Побудь в моей шкуре" (реж. Джонатан Глейзер, 2013). Одна из самых лучших больших лент 2010-х, с голливудской звездой в главной роли. Пересказывать сюжет я не стану, лучше ничего не знает перед просмотром. Тот самый показ в Киноклубе МГУ я это запомнил на всю жизнь. Понедельник 24/08 – 20:00 Где: «Циферблат», Кузнецкий мост, 19с1 Вход — по тарифу Циферблата. В Кинотеатре Ноябрь показу радикальную авангардную ленту великой бельгийской режиссёрки Шанталь Акерман. 4 года назад её фильм "Жанна Дильман, Набережная Коммерции 23, Брюссель 1080" (1975) стала самой лучшей по версии журнала Sight and Sound и я полностью с этим согласен. Однако посмотрим мы её самый первый полнометражный фильм "Отель Монтерей" (1972). Это полностью беззвучная, абстрактная работа о жизни отеля "Монтерей" на Манхэттене. Смотреть мы будем в тишине. 25.08 | 21:00 Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot
357
10
Международный короткий метр на фестивале ЦИКЛ был очень contemporary. Там показывали скорее видеоэссе современных художников, чем фильмы в привычном понимании. У них у всех был одинаково высокий уровень технического мастерства и поднимаемых тем. Но если выделять кого-то, то больше всех мне понравился «Sunset Special 2» (2025) реж. Nicolas Gebbe. Смешная лента о нормисной семье, который едет отдыхать на престижном лайнере. Отдых их проходит в атмосфере глитчей, сбоев и вездесущих социальных сетях. Тоже, режиссёр потрясающе умеет работать с ритмом повествования. В чём-то напоминает самые знаменитые видеоработы группы "AES+F" Японский плёночный авангард сумел удивить не формальными изысками, коих очень много, а повествовательной, фигуративной работой. «SUICIDE BOX» (1997) режиссёра Kenji Onishi, патриарха андеграудного кинодвижения в Японии, снявшего как минимум около 160 фильмов. Картина о девушке, которая хочет порезать себе вены эмоционально донельзя. Это крики, стоны и комки тела в ванной под слепящей лампой. Режиссёру удалось передать последнюю стадию отчаяния. Почитайте интервью с ним! Так же были хорошие ретроспективные программы Отара Иоселиани и Артавазда Пелешяна. Последний так вообще совершил прорыв в кинотеории, встав, в этом плане, на один уровень с Тарковским и Эйзенштейном. Однако я бы отметил ленту "Апрель" (1961), Отара Иоселиани. Дипломная работа, с которой далеко не сразу удалось защититься, оказалась слишком необычной даже для начала 1960-х. Музыкальная притча о мещанстве и любви, изначально снятая вообще почти без слов, смешивает поэтику немого кино, сказки и французской новой волны. Вы ещё можете успеть на показы! 17:00 — Российская программа. Сеанс 8 +Q/A 19:00 — «Если мы не сгорим, как нам осветить ночь?» реж. Ким Торрес 21:30 — Фильм закрытия. «Несмонтированный» Марка Петровицкого с плёнки в озвучке от Tatiana Khalbaeva и lamiya al durakhi #фестивальцикл
333
11
Сегодня завершается фестиваль ЦИКЛ! Туда я ходил каждый день протяжении 8 предыдущих дней, посмотрел 46 фильмов (42 коротких метра и 4 полных) и сегодня будет ещё несколько! Хотел написать несколько постов о том, как он прошёл, какие фильмы и встречи запомнили и на какие фамилии следует обратить внимание. В данном посте напишу о почти полностью прошедшей российской программе. "Нева" (реж. Елизавета Жарикова, 2025) - очень профессиональная работа о материальности воды, земли, камней и снега. Грань между ними становится неосязаемой. Осязаемой становится стихия. Вдобавок Елизавета потрясающе умеет играет с темпоритмом, более того, "Нева" на это напирает. "Портрет А." (реж. Ильдар Шаякберов, 2025) - холодная лента об экзистенциальном отчуждении. По уровню тяжести происходящего картина сравнится с ранними фильмами Ханеке. Несмотря на большое количество разговор и попыток достучаться, смысла они большого не имеют и остаётся только орать. "Ночь перед кораблекрушением" (реж. Артём Терентьев, 2026) - полная противоположность предыдущей ленты. По уровню визуала, на мой взгляд, эта работа стоит на первом месте и по уровню слияния двух главных героев вместе. Слияния до такого уровню, что им приходится расстаться. Режиссёр выстраивает драматургию на частоте кадров и битрейта, цифровых шумах и очень медленной монтажной склейке и двойной экспозиции внутри неё. На мой взгляд, самая лучшая лента российской программы. #фестивальцикл
314
12
Уже через 3 часа покажу великий фильм "Мост искусств". Приглашаю всех франкофилов и фанатов классической музыки: в программе Монтеверди, Фрескобальди и другие. А ещё Париж 1980 года! Где: «Циферблат», Кузнецкий мост, 19с1 Вход — 400 руб.
340
13
Киноночь. Французские мелодрамы. Постскриптум Суббота 22/08 – 23:30 Где: «Циферблат», Кузнецкий мост, 19с1 Вход — 400 руб. «М
Киноночь. Французские мелодрамы. Постскриптум Суббота 22/08 – 23:30 Где: «Циферблат», Кузнецкий мост, 19с1 Вход — 400 руб. «Мост искусств" 2004 / Эжен Грин + короткометражные работы: «Знаки» 2004, «Соответствия» 2009 ❝ Закончить наш цикл встреч посвящённым французским мелодрамам я бы хотел просмотром фильма "Мост Искусств", великого Эжена Грина, теоретика театра и кино, актёра и режиссёра. Эжен Грин является главным последователем барокко в кино и логично встраивает его в брессоновскую линию, где важен жест и декламация, а не психологическая актёрская игра. Великолепный дуэт Наташи Ренье и Адриана Мишо (который так похож на молодого Жана-Пьера Лео) держит на себе всю ленту и, вместе с плотным музыкальным рядом, вытягивает картину до небес. Одна сцена, с исполнением Плача Нимфы, Клаудио Монтеверди, вирусилась лет 14 лет и многих тогда познакомила с этим режиссёром. Меня в том числе. На этом Плаче, действительно, держится всё действие и дарит вечную любовь на Мосте Искусств. Куратор показа — Роман Балабанов В перерывах можно будет поделиться впечатлениями об увиденном и послушать других. На языке оригинала с русскими субтитрами.
342
14
Приглашаю всех на показ великого фильма "Мост искусств", который раньше перевернул моё сознание. Будет много музыки, декламации и любви.
371
15
#любимое Franziska Reinbothe untitled (023) 2025 91 x 87 x 11 cm Франциска Рейнботе - немецкая художница, которая ломает подр
#любимое Franziska Reinbothe untitled (023) 2025 91 x 87 x 11 cm Франциска Рейнботе - немецкая художница, которая ломает подрамники холстов вместе с самой плоскостью холста и из этого получается абстрактные живописные скульптуры. Ломание плоскости холста позволяет по-новому взглянуть на живопись, как на наложение плоскостей холста, подрамника и красок. Обычно они скрыты под массой цвета, здесь же они раскрываются в полной мере.
447
16
#экспериментальное_кино Недавно в чат скинули мнение Йонаса Мекаса по поводу термина "экспериментальное кино". Он там пишет, что только учёные делают эксперименты, а режиссёры просто снимают кино - это основной тезис. Хотел бы порассуждать на эту тему. Да, когда человек слышит слово "эксперимент", у него в голове скорее возникнет образ учёного, который стоит с пробирками и смешивает реактивы, а не художника, в самом общем смысле этого слова. Но и когда мы слышим слово "искусство" мы в первую очередь думаем о музеях и галереях, а не о каратистах. Но виноваты ли последние, что карате входит в множество "боевых искусств"? Наоборот, я уверен, они гордятся таким сопоставлением. Множество терминов из очень разных сфер жизни похожи друг на друга и эта похожесть рождает новые смыслы и помогает глубже осмыслить обе сферы: "мультипликация", "резонанс", "диффузия", "индукция" и так далее. С термином "экспериментальное кино" произошла, на мой взгляд, похожая история. Как учёные двигают науку вперёд с помощью экспериментов, так и режиссёры ищут новые пути рассказа с помощью moving image и двигают киноискусство вперёд. Стоит только вспомнить историю про то, как Джордж Лукас на ранних этапах карьеры активно интересовался авангардным кино, снимал экспериментальные короткометражки и самый первый полный метр сделал, очевидно, под этим влиянием (хотя про эту связь надо писать отдельный большой пост). Хотя часто влияния не такие прямые, как у Лукаса, скорее опосредованные: через авторское кино, статьи и рецензии и общий сдвиг в сознании, что вообще-то можно снимать и по-другому.
455
17
Рапортую с кинофестиваля ЦИКЛ! Скоро будут подробные обзоры и рецензии, но сейчас я под впечатлением от картины "Нагой", Катерины Ксёнц, про молодого человека, диггера, потерявшего ногу и переосмысляющего свою жизнь. Прям невероятно! Запомните это имя. #фестивальцикл
424
18
پیام ویدیو
472
19
پیام ویدیو
445
20
#рецензия "Голубая цапля" (Софи Ромвари, 2025) Фильмом открытия фестиваля ЦИКЛ стала дебютная лента канадской постановщицы Софи Ромвари "Голубая цапля", полуавтобиографическая история про венгерскую семью из 1990-х годов, проживающую на остров Ванкувер. Обычная многодетная семья, где родители сталкиваются с разными мелкими трудностями, растит подростка, у которого всё сильнее проявляется деструктивное поведение. Причины этого неясны и мама вызывает социальную службу, чтобы разобраться в проблеме. Картины получила множество премий и считается одним из самых интересных дебютов прошлого года. Почти всегда фильмы открытия - это самые скучные смотры. Да, организаторы стараются подобрать хотя бы смешные или визуально оригинальные ленты, чтобы развлечь публику. Здесь же даже этого не вышло. История эта бессодержательна и жалостлива. Проблем у картины много. Во-первых, почти вся история концентрируется вокруг семейных жалоб и "попыток" подросшей дочери разобраться в ситуации. Попытки, однако, сводятся к рыданиям и тяжёлым взглядам альтер-эго автора. Сам подросток из этой истории выпадает. Во-вторых, картина становится плоской из-за того, что не уделяется никакого внимания остальным пяти членам семьи. Отец кем-то работает за компьютером, мать, скорее всего, является врачом. Это всё, что мы знаем. В-третьих, чувствуется желание автора создать "хрупкую идиллию", которую упоминают западные рецензенты. Однако, все их сложности легко разрешаются ближе к вечеру и внутренняя трагедия испаряется. Есть нагнетание, но нет хрупкости. Есть всего один интересный формальный ход ближе к середине, "ломающий" четвёртую стену. Но и он потом слишком конвенционально вписывается в сюжет. Отдельные достоинства ленты (виды острова, отдельные кадры с персонажами, тонкий символизм на грани видимости) меркнут из-за непроработанной и внутренне противоречивой истории.
454