fa
Feedback

فریب کلاهبرداران را نخورید! تل‌متریو این کانال‌ها را شناسایی و برچسب‌گذاری می‌کند 👉 برای مشاهده برچسب، اشتراک تهیه کنید

Странные танцы

Странные танцы

رفتن به کانال در Telegram

современный танц-перформанс для художников и зрителей читаю лекции, курирую события, пишу книга «странные танцы»: https://cutt.ly/KVYA2a3 сотрудничество: @annakozonina

نمایش بیشتر
1 428
مشترکین
اطلاعاتی وجود ندارد24 ساعت
-37 روز
-330 روز

در حال بارگذاری داده‌ها

کانال‌های مشابه
هیچ داده‌ای
مشکلی وجود دارد؟ لطفاً صفحه را تازه کنید یا با مدیر پشتیبانی ما تماس بگیرید.
ابر برچسب‌ها
هیچ داده‌ای
مشکلی وجود دارد؟ لطفاً صفحه را تازه کنید یا با مدیر پشتیبانی ما تماس بگیرید.
اشارات ورودی و خروجی
---
---
---
---
---
---
جذب مشترکین
اکتبر '26
اکتبر '26
+2
در 0 کانال‌ها
سپتامبر '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '260
در 3 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '260
در 6 کانال‌ها
Get PRO
مه '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '260
در 5 کانال‌ها
Get PRO
مارس '260
در 1 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '250
در 1 کانال‌ها
Get PRO
اوت '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '240
در 1 کانال‌ها
Get PRO
مه '24
+5
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '24
+10
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '24
+13
در 1 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '24
+17
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '24
+22
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '23
+17
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '23
+23
در 1 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '23
+24
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '23
+26
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '23
+14
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '23
+4
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '23
+12
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '23
+16
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '23
+17
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '23
+46
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '23
+30
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '23
+24
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '22
+46
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '22
+63
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '22
+25
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '22
+14
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '22
+19
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '22
+21
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '22
+24
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '22
+22
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '22
+17
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '22
+23
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '22
+22
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '22
+29
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '21
+52
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '21
+50
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '21
+25
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '21
+67
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '21
+49
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '21
+36
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '21
+27
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '21
+20
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '21
+29
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '21
+16
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '21
+29
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '21
+39
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '20
+1 221
در 0 کانال‌ها
تاریخ
رشد مشترکین
اشارات
کانال‌ها
18 اکتبر0
17 اکتبر+1
16 اکتبر0
15 اکتبر0
14 اکتبر0
13 اکتبر0
12 اکتبر0
11 اکتبر0
پست‌های کانال
Всем привет! На связи Лена, кураторка «абонемента». В четверг, 15 октября, начинается курс Александра Лаврухина «Ars Magna: из истории мысли о музыке». Саша ведёт свой курс в «абонементе» первый раз, но на самом деле многие слушатели с ним уже знакомы — он часто приходит как приглашённый спикер на самые разные курсы. Например, на моём курсе про оперы, которые поставили хореографы, Саша приходил рассказать про Вагнера, когда мы обсуждали «Тангейзера» в постановках Саши Вальц и Ромео Кастеллуччи. Я к чему веду — Саше можно доверять. Я точно уверена, что на его курсе будет и интересно, и полезно, и захватывающе. Как музыкальный критик он пишет о музыке, танце, опере и в целом о музыкальном театре, так что курс о музыке в широком смысле и в масштабном историческом контексте — как раз то, что в чём Саша силён. Приходите послушать его и поговорить об истории мысли о музыке! Мы вот все командой собираемся ходить 🤫 До встречи в зуме, Лена 💙

2
Я пойду
180
3
Отогрелась вчера в компании прекрасных соратниц:) вау, целых 5 человек нашли время в середине дня в понедельник, и мы спонтанно провели 3-часовую фидбэк сессию на мою медиационную программу в Осло. Во-первых, у меня 7 страниц заметок с комментариями, идеями по модификации упражнений, предложениями, философскими наблюдениями. А во-вторых, мне просто это очень греет сердечко, потому что мне хронически одиноко в работе. Я работаю одна, в одном из самых эмоционально отмороженных мест на свете, у меня хронически мало содержательного фидбэка на работу, и я часто будто сижу в тюрьме собственных тревог и сомнений. То же самое намечается с музыкой — правда с поправкой на то, что она — более личное, и тут объект неглекта еще более уязвимый. Замечаю, что недостаток разговора со временем гасит огонечки инициативы, а за этим медленно тает вера в себя, а с ней уходит и смелость делать амбициозное, а с этим приходит скука и смерть. Короче, вчера я напиталась валидацией и коллективным творчеством и хочу поделиться этим с теми, кому тоже одиноко в работе или в творчестве. Многим трудно тянуться к людям, но это важно. #личное
309
4
بدون متن...
261
5
Друзья, у меня необычное предложение/просьба. Я сейчас готовлю программу Зрительского клуба (мой Audience Club) для фестиваля в Осло, который стартует через неделю. Это часть моего ресеча про медиационные практики в театре. Я составила программу перформансов, умозрительный список практик и набросала вопросы к ним, но чтобы утвердить материал, мне не хватает обсуждения с кем-то, диалога. Если вы занимаетесь медиацией в любом виде, педагогикой или просто интересуетесь тем, как обсуждать с аудиторией свое искусство, я предлагаю вам поучаствовать в обсуждении и критически взглянуть на мою умозрительную программу, дать фидбэк. Особенно интересно, если у вас есть опыт телесного или перформативного вовлечения участников. Для меня это — улучшение программы, для вас — инсайты в устройство Зрительского клуба и, надеюсь, идеи для собственной практики. Я планирую провести созвон в понедельник, 5 октября. Время согласуем. Если интересно, пишите сюда: @annakozonina Или поделитесь с теми, кому это могло бы быть интересно. 💫💫💫
389
6
Статья «Политика восприятия» Энн Купер Олбрайт — это текст, который я рекомендую чаще всего тем, кто интересуется связью соматики, сценического танца и политики. В статье художница, преподавательница КИ с многолетним стажем и феминистка Олбрайт критикует типичное представление о соматических практиках как аполитичных и показывает, как способы восприятия себя в «нейтральном пространстве» студии напрямую связаны с социальными системами, в которых мы существуем, а также тем, какие привилегии нам в них доступны. Она подробно, через описание своей преподавательской практики, рассказывает, как, например, такой «гендерно и расово-нейтральный» танец как контактная импровизация часто воспроизводит доминирующие социальные стереотипы и системы угнетения. Или как соматические практики, обращающиеся к опыту «внимательного, чуткого, расслабленного» тела доступны в основном людям привилегированным и исключают опыты сильного стресса, агрессивные и насильственные проявления тела как недопустимые в контексте соматической практики, исключая опыты миллионов тел, не знающих телесной безопасности. При этом размышление Олбрайт, которая сама построила карьеру на КИ и хорошо знакома с соматическими дисциплинами, не останавливается на критике. Дальше она размышляет, как классы КИ и соматики могут стать более эгалитарными пространствами, где разные телесные опыты могут найти проявление и дать инструменты самоусиления и отдельным людям, и коллективам. Перевод статьи опубликован в нашей новой книге «Танцевать и наблюдать: теории современного танца». #статьи #книги #антология #теория
393
7
بدون متن...
305
8
Альма-матер поспрашивала про ипишку 🥂🐚 #музыка
352
9
«Чувствую себя в этом очень живой, трогательной, сильной и красивой», — выпускница нашей школы Аня Козонина рассказала о свое+7
«Чувствую себя в этом очень живой, трогательной, сильной и красивой», — выпускница нашей школы Аня Козонина рассказала о своем новом EP «All Dark Things» ⭐️О чем альбом? «Он посвящен 4-м годам одиночества: от риска остаться одной ради большой мечты до принятия того, что риски не всегда вознаграждаются (быстрыми) победами. Иногда свобода рискнуть — это и есть награда. В этом и драматургия альбома: первый трек — про встречу со своим страхом и желанием, второй — с одиночеством на этом пути, третий — трогательное нежное отчаяние, последний — проблески надежды без обещания быстрых результатов». Продолжение в карточках ⏩️ 💥 Послушать альбом #релизы #выпускники
397
10
Одна из моих любимых статей второй части сборника — «Хореополиция и хореополитика, или задача танцовщика» Андре Лепеки. Она из 2013 года, но сегодня все еще актуальна. Правда, ее бы переосмыслить с учетом того, как развились технологии. Лепеки предлагает посмотреть на танец как на способ политической организации тел в пространстве. Отсюда его различие между хореополитикой и хореополицией. Хореополиция — это то, как движение направляется, регулируется и удерживается в рамках уже заданного порядка. (Полицейский на площади говорит: проходите, продолжайте двигаться, тут нечего делать, не на что смотреть). Она определяет, где и как телам разрешено двигаться, какие движения становятся «нормальными», а какие воспринимаются как нарушение. Хореополитика, напротив, возникает там, где движение способно прервать этот порядок и открыть возможность для другого способа быть вместе. Это не обязательно протест или прямое высказывание: политический потенциал может заключаться в самом способе организации движения, остановки, присутствия и совместного действия. Размышляя об этом, Лепеки вступает в диалог с Ханной Арендт, Жилем Делезом, Мишелем Фуко и Жаком Рансьером. На пересечении их идей он формулирует вопрос о задаче танцовщика: что значит двигаться политически? Может ли танец не просто репрезентировать политическое, но непосредственно вмешиваться в то, как организованы пространство, время и отношения между телами? Танец тут предстает как практика, в которой движение становится способом перераспределять возможности — кто может двигаться, где может появляться, с кем может быть вместе и каким образом может действовать. Спорно, но важно! Перевод опубликован в нашей новой книге «Танцевать и наблюдать: теории современного танца». #статьи #книги #антология #теория
348
11
Продолжаю рассказывать про статьи сборника «Танцевать и наблюдать», сегодня — через партнерский материал от художницы и исследовательницы Кати Ганюшиной. В нашем сборнике есть переводы двух текстов большой американской танц-исследовательницы Сьюзан Ли Фостер: это фрагменты из ее классической книги по танц-семиотике Reading Dancing (1986) и отрывки предисловия к более свежей монографии Choreographing Empathy (2010). Про первый текст читайте на канале у Кати (и подписывайтесь, там много полезного!), она подробно показывает, как принципы из книги Фостер можно применять и сегодня на практике при создании спектаклей: Рамка Способы репрезентации Стиль Вокабуляр Синтаксис, а про второй коротко расскажу здесь. В книге Choreographing Empathy Фостер оспаривает традиционное представление о том, что эмпатия в танце возникает благодаря непосредственной психофизической связи между телом танцовщика и восприятием зрителя. Вместо этого она утверждает, что эмпатический опыт, и, следовательно, наши пути чувствования и понимания танца, в значительной степени опосредованы социокультурными нормами, историческим контекстом и самой структурой хореографии. Хореография у нее рассматривается не просто как способ оформить последовательность движений, а как аппарат по формированию и воспроизведению идентичности. В сборнике «Танцевать и наблюдать» мы приводим отрывки из предисловия, где Фостер дает исторические справки о формировании и трансформации в западной культуре понятий хореография, кинестезия и эмпатия. Книга на озоне #статьи #книги #антология #теория
385
12
Чек-лист хореографа: 5 вопросов, которые стоит задать себе в процессе создания танцевального произведения Сюзан Ли Фостер выд+6
Чек-лист хореографа: 5 вопросов, которые стоит задать себе в процессе создания танцевального произведения Сюзан Ли Фостер выделила пять конвенций, чтобы анализировать уже готовые танцы. Но их легко развернуть в обратную сторону — как рабочий чек-лист для того, кто танец создаёт. Ниже — не теория, а вопросы, которые можно держать в голове на разных этапах работы над постановкой.
342
13
Рубрика «Блиц-вопросы ведущим» ✨ В карточках Анна Козонина, ведущая курса «Клише в современном танце: "общее место", экстаз у+7
Рубрика «Блиц-вопросы ведущим» ✨ В карточках Анна Козонина, ведущая курса «Клише в современном танце: "общее место", экстаз узнавания или кризис воображения?», отвечает на три вопроса об её отношении к клише. Подробнее о курсе: | страница на сайте | пост ➡️ Записаться можно через сайт — добавьте встречи в корзину и выберете курс в форме оплаты. Оплатить иностранной картой и задать все вопросы можно, написав @el_pog. Все материалы курса: #клише_современный_танец_abonementlectures
381
14
Личные саммари статей книги + предисловие Друзья, книга «Танцевать и наблюдать» доступна для заказа на Озон, поэтому теперь раз в неделю я буду делиться с вами рассказами о любимых статьях из книги. А еще, в режиме абсолютной необходимости, прикладываю Предисловие, где описана основная линия книги и короткие резюме всех статей. Я задумала логичную последовательность заметок, но сегодня решила от нее отказаться в пользу вдохновения и страсти: то есть пишу про то, к чему сегодня лежит душа, так получится честнее. Поэтому внезапно начну с текста из конца книжки: моей беседы с куратором танца Настей Прошутинской, «Говоришь и оговариваешься» . Это довольно… мистическое интервью:) Мы делали его в конце 2022 года, на острие катастрофы, и посвящено оно тому, как находить (общий) язык в ситуации, когда слова ведут лишь к разобщению или бессмыслице. Как подходить к созданию искусства, когда о самом важном ты сказать не можешь? Как быть куратору, работающему с языком и облачением искусства в слова и дискурсы, когда никакую внятную повестку сформировать не получается? И как быть художнице в контакте со своим исследовательским интересом, не потерять доступ к воображению, когда ситуация художественного производства всегда требует «объяснения» концепции? В числе прочего, обсуждаем: *воображение, *кураторские повестки и их кризис, *коллективное бессознательное, *важность нахождения общего и угрозу универсализации, а также, внезапно, *сюрреализм и *силу слова в танце. Вот пара цитат: 1. Танец, в моем понимании, — это онтологическое предложение. Мы смотрим на человека, а он одновременно является и собой, и искусством — для меня это не перестает быть центральной идеей танца. Танцующий человек предлагает зрителю какой-то способ быть.  2. Все теги для критиков, которые придут на премьеру, проставлены за год-полтора. Меня это беспокоит. Будто у художника так и не остается возможности войти в поле воображения, к нему в полной мере подключиться… Моя основная повестка для художников, если так необходимо ее куратору формулировать, — это воображение.   3. Я вижу и твое недоверие языку, но не как к речи, а как к структуре или колыбели идеологем, набору предзаданных догм. И когда ты говоришь про художницу как медиума, чувствуется недоверие и к художнику как к тому, кто ориентируется в повестках. Будто бы есть задача из художницы вытащить что-то, разболтать эту привязанность к понятной категоризированной реальности, в этих кодах оформленной. Я знаю, что последние несколько лет ты интересуешься сюрреализмом, работой художественных образов, проблемами активизации воображения, бессознательным — ведь это все не случайно? Также книгу можно купить в Подписных изданиях в Питере и магазине Озеро в Москве. #статьи #книги #антология #теория
386
15
Танцевать и наблюдать: предисловие
485
16
В сентябре веду слегка провокационный мини-курс про клише в танцевальных спектаклях:) Очень вас зову! Глядя спектакли десятками на фестивалях, я часто ловлю себя на мысли: «а, вот тут клише, и вот тут клише, а, ну это клише…» В какой-то момент я себя спросила: а что я имею в виду и как к этим клише отношусь? С одной стороны, у этого слова негативный оттенок: избитый прием или сцена, часто неуместная. С другой стороны, шаблонные решения кочуют из работы в работу неслучайно. Что-то в них есть базовое и универсальное, часто они — след коллективного мышления, общее место, которое возникает там, где в работе сбоит своя, внутренняя логика или драматургия. А еще я заметила, что одно и то же сценографическое или хореографическое решение может быть абсолютно уместным в одном спектакле и быть клише в другом.  Что делает прием клишированным и как быть с темой клише в своих собственных постановках? Будем разбираться на примерах и немного фантазировать. Жду вас очень! Подробности тут #практика #теория #танцдраматургия
461
17
◾️ Клише в современном танце: «общее место», экстаз узнавания или кризис воображения? ◾️ среда* 19:30 мск, сентябрь ◾️ 5900 р+3
◾️ Клише в современном танце: «общее место», экстаз узнавания или кризис воображения? ◾️ среда* 19:30 мск, сентябрь ◾️ 5900 р. — весь курс из четырёх встреч | 1500 р. — разово Анна о курсе: Клише — вещь великая и ужасная. Они помогают нам быстро подключиться к произведению искусства или сюжету и почувствовать экстаз узнавания. Но одновременно — указывают на шаблонное мышление и вызывают скуку. На курсе мы будем распознавать и весело обсуждать набившие оскомину решения в танцевальных спектаклях: Броуновское движение? Поп-культурные отсылки? Падения? Противопоставление солиста и ансамбля? Уподобление животному? Будем разбираться, где спектакль удачно обращается к культурным кодам и коллективному бессознательному, а где — заполняет пустоту с помощью клише. ◼️ Страница курса на сайте Записаться можно через сайт. Оплата иностранной картой и вопросы: @el_pog. #клише_современный_танец_abonementlectures *первая встреча пройдёт во вторник, 1 сентября, остальные будут по средам; см. расписание на карточках
419
18
Возможно, кого-то этот мини-альбом поддержит в трудные времена, как поддержало меня его создание 🪡 Credits: Вокал, аранжировки, продюсирование, клавиши — Аня Козонина Гитары разные — Илья Кулагин Ко-продакшен, микс и мастер — Максим Воронцов Текст Mariana — Маша Степкина Текст The Sleeper — по мотивам стихотворения Эдгара По Текст Saturn, After All — по мотивам Corona Пауля Целана Уроки вокала — Настя Красовская Фотографии делали с Аней Раевской в нижегородской сауне)) (получается, у меня уже есть команда, о которой я так мечтала?) Тут альбом на почти всех платформах А тут инстаграм-рилс P.S. Я буду очень признательна за ваши прослушивания, комментарии, отзывы. И мне очень хочется привлекать новую аудиторию, поэтому лайки, сохранения в библиотеку треков или даже просто лайк рилса мне очень помогают. #музыка
474
19
بدون متن...
339
20
7 августа выходит мой дебютный EP, мини-альбом из 4 треков. Он посвящен 4-м годам одиночества: от риска до принятия того, что риски не всегда вознаграждаются победами; иногда свобода рискнуть — это и есть награда. Я буду признательна вам за пресейвы (это когда вы заранее сохраняете альбом в своей библиотеке на Spotify, Apple, VK, Кионе или Яндексе) и за прослушивания, особенно в день выхода! https://band.link/alldarkthings Моему маленькому музыкальному начинанию — годик:) за это время я издала 7 песен, выпустила первый клип, полюбила фоткаться, закрыла 30-летний гештальт первым выступлением на сцене и научилась уверенно брать до и рэ на толстом смыкании, расширив свой диапазон глубокого альта на целых 5 нот вверх:) Больше — тут: https://www.instagram.com/annakozonina
454