Фотографический Dead

Отправил заявку на этот колл. Тема мне показалась близкой к моему проекту Литторея. Пожелайте удачи) https://www.pep.photography/calls

https://www.pep.photography/calls Отправил заявку на этот колл. Тема мне показалась близкой к моему проекту Литорея. Пожелайте удачи)

Документальность. В фотографии под «документальностью» обычно понимают не жанр, а особое качество изображения: степень доверия к нему как к свидетельству о реально случившемся фрагменте мира в конкретном месте и времени. Это связано с верой зрителя в то, что содержание кадра не подменено, не инсценировано и не искажено манипуляциями, а фотография может выступать визуальным документом — доказательством или свидетельством. Два уровня документальности 0. Онтологический (связь с реальностью) Фотография фиксирует свет, отражённый от реально существовавших объектов в момент съёмки, и поэтому всегда несёт след конкретного события или состояния мира. В этом смысле «документальность» — это способность кадра служить опорой для реконструкции фактов (кто, где, когда, что делал), что активно используется, например, в криминалистике и архивной практике. 0. Эстетический и жанровый (как мы это показываем) Документальность одновременно стала эстетикой и программой: отказ от постановочности и гламуризации, ориентация на «неприукрашенную» реальность, доверительные отношения с героями, работа сериями, а не одиночными кадрами. Здесь документальность — это не просто «правда факта», а способ высказывания о социальном явлении, проблеме, среде, с акцентом на длительное наблюдение и контекст. Документальность vs. документальная фотография • Документальная фотография как жанр — это целенаправленное исследование темы или проблемы во времени, обычно через серию снимков, часто с текстом и авторской позицией. • Документальность при этом может присутствовать и в репортажном кадре, и в семейном архиве, и в уличной фотографии — всякий раз, когда снимок воспринимается как надёжное свидетельство конкретной реальности, а не как инсценировка или визуальный вымысел. Документальность vs. индексанльность • Документальность в фотографии можно рассматривать как проявление индексальности: фотография несёт индексальный знак, указывающий на факт существования или события, и этот индексальный характер составляет фундамент её способности быть доверенным документом реальности. Парадокс документальности Современные авторы и теоретики подчёркивают парадокс: фотография воспринимается как документ, но всегда остаётся чьим‑то выбором точки съёмки, момента, фрагмента, а также продуктом возможной постобработки. Поэтому сегодня под документальностью всё чаще понимают не «абсолютную правду», а честность и прозрачность методов — минимизацию манипуляций, ясное разделение инсценировки и наблюдения и осознанную авторскую ответственность за то, какой именно «кусок реальности» предъявлен зрителю. Если сузить: документальность в фотографии — это сочетание фактической привязки к реальному событию/состоянию мира и доверия к тому, что показанное не подделано и не выдано за то, чем не является. #ССФ

https://cyberleninka.ru/ Один из не самых очевидных источников для ресёрча. Делюсь с вами мои дорогие подписчики)

Ноябрьский Западный Котлин. Говорят название острова от слова "котёл" произошло. Вообще это одно из быстродоступных мест куда можно приехать прочувствовать всю суровость мест. С другой стороны, там откуда я приехал уже месяца полтора лежит снег и морозы давно перепрыгнули -20. Кстати временная отметка на втором фото 15:13.

NOSTALGHIA. В продолжении этой темы хотелось бы поделиться с вами недавним опытом просомтра фильма того самого режиссера, о котором так много говорят. Именно эту картину я увидел впервые, предварительно я послушал этот подкаст. И здесь я увидел всю систему образов художника: фильм словно всё время стремится стать фотографией, настолько медленным и вечным он ощущается. Пространства арок, заполненные густой пустотой, бессилие художника и безразличие к нему всего мира, разница культур, и та самая ностальгия от которой не убежать. Она заполняет тебя словно туман. Мне кажется только вода здесь дает нам понять, что мы смотрим кино, что время течёт и в нем тонет всё. П.С. На YOUTUBE есть 4К версия, советую смотреть на экране побольше.

NOSTALGHIA. В продолжении этой темы хотелось бы поделиться с вами недавним опытом просомтра того самого, о котором так много говорят. Именно эту картину я увидел впервые, предварительно я послушал этот подкаст. И здесь я увидел всю систему образов художника. Фильм словно всё время стремится стать фотографией, настолько медленным и вечным он ощущается. Пространства арок заполненные густой пустотой, бессилие художника и безразличие всего мира, разница культур, и та самая ностальгия от которой не убежать. Она заполняет тебя словно туман в ноябре Петербурге. Мне кажется только вода здесь дает нам понять, что мы смотрим кино, что время течёт и в нем тонет всё.

Было золотое время, когда проект Urbanautica публиковал материалы художников, да еще куратор тексты к ним писал: https://urbanautica.com/review/the-paradox-of-the-insatiable-ideology/1316 Теперь там как и положено, конкурсы со взносами )

Словарь современного фотографа. Индексальность (indexicality) фотографии — это философская и семиотическая концепция, согласно которой фотография воспринимается как "отпечаток" или "след" реальности, то есть прямой физический след существовавшего объекта или явления. Фотографический образ считается индексом, поскольку он связан с объектом тем, что был фактически создан при участии света, который реально исходил от этого объекта или отражался от него в момент съёмки. Таким образом, фотография несёт индексальную связь с реальностью, выступая как свидетельство или физический след конкретного момента и места, фиксируя не просто визуальное подобие, но подлинный отпечаток существовавшего состояния мира. Основу теории индексальности фотографии заложили идеи Чарльза Пирса о категориях знаков, где индекс — это знак, имеющий прямую причинную связь с объектом (в отличие от иконических знаков, основанных лишь на сходстве). Фотография рассматривается как индекс реального, потому что она возникает в результате конкретного физического воздействия света объектов на светочувствительный материал (плёнку, матрицу). Это объясняет распространённое восприятие фотографии как "доказательства" реальности отображённого. Однако современная философия и эстетика фотографии подчеркивают, что индексальность не гарантирует объективную правду или полноту изображения — фотография всегда является интерпретативным фрагментом и может подвергаться манипуляциям. С распространением цифровых технологий и искусственного интеллекта кризис индексальности усилился: теперь реальность всё чаще модифицируется и создаётся искусственно, что ставит под сомнение чистую "отпечаточную" природу фотографии. #ССФ

Скоро будет год, как я побывал в своём родном посёлке, в котором родился и рос до 16 лет. Я снял там много кадров, которые до сих пор не могу разобрать, но я точно знаю что там есть материал достойный отдельного проекта. Он одновоременно личный и, в то же время сильно за рамки личного выходящий. По крайней мере мне так кажется. Он сложнее чем типология хтони, и в то же время концептуальным его не назовешь. Поэтому он колеблется и я даже не знаю как это всё показать пока. Поэтому показываю вам колорит одного дня холодного северного поселения. У меня просто пока рука не поднимается эти снимки взять и лишить цвета. Да и вообще запихивать их в проекты))

Скоро будет год, как я побывал в своём родном поселке в котором родился и рос до 16 лет. Я снял там много кадров, которые до сих по

Перфекционизм разрушителен? Например, пытаешься что-то починить, но у тебя в любом случае не получится вернуть всё до исходного состояния. Я вот в очередной раз поплатился - погнулся контакт на площадке процессора, я его выпрямлял делая одно движения и один макроснимок. Было состояние контакта, когда в принципе можно было уже закончить и протестировать. Но я уперся и попытался еще, в итоге кончик обломался и пришлось нести материнскую плату в ремонт. Еще был случай с фотокнижным конкурсом, в котором победила моя Littorea в Москве. Но в итоге я не согласился на условия тиража организатора (не устроила бумага и качество печати) и 60 экземпляров книги не состоялись. В первом случае я дурак, во втором молодец. Или нет? Как почувствовать границу? как узнать когда остановиться? п.с. фото из моего ongoing проекта, который пока в работе ия не знаю когда конец ))

Экономика проекта. Вы просили я посчитал. Прежде всего опять полезно тем, кто собирается заниматься художественной практикой. Мне кажется, тут я не учел всякие мелочи в процессе типа проезда до типографии, покупки ниток для книги может еще что-то. В любом случае планирование расходов будущих проектов вещь полезная. И что уж таить, грамотное продвижение это тоже важная часть проекта. В этом я пока не сильно преуспел, но какой-то опыт приобрел.

Пока я готовлю новые полезные посты, предлагаю вам посмотреть фотографии с моего панельного района. Расскажите какая вам понравилась и почему?