creators.prjctr | boyko-yuskevych week

Поділюся неочевидним з карʼєри мого улюбленого художника - Рене Магріта. Він працював у графічному дизайні приблизно в середині 1920-х у Брюсселі. Це було не по любові, а для заробітку (чого не зробиш заради грошей, навіть підеш на роботу). Він робив доволі утилітарну роботу: рекламні плакати, афіші для кіно і театрів, обкладинки для книг і нот, іноді — оформлення вітрин. Він працював у комерційній студії (разом із братом і знайомими), де завдання були максимально прикладні: швидко, зрозуміло, щоб продавало. Через це стиль там значно простіший, ніж у його живописі — чіткі форми, мінімум деталей, акцент на ідеї й читабельності. Сам Магріт не дуже любив цю роботу і сприймав її як спосіб заробітку. Але саме там у нього сформувалося мислення, де зображення — це не красива картинка, а носій ідеї. Хоча всі його картинки дуже красиві:)

Поділюся неочевидним з карʼєри мого улюбленого художника - Рене Магріта. Він працював у графічному дизайні приблизно в середині 1920-х у Брюсселі. Це було не по любові, а для заробітку (чого не зробиш заради грошей, навіть підеш на роботу). Він робив доволі утилітарну роботу: рекламні плакати, афіші для кіно і театрів, обкладинки для книг і нот, іноді — оформлення вітрин. Він працював у комерційній студії (разом із братом і знайомими), де завдання були максимально прикладні: швидко, зрозуміло, щоб продавало. Через це стиль там значно простіший, ніж у його живописі — чіткі форми, мінімум деталей, акцент на ідеї й читабельності. Сам Магріт не дуже любив цю роботу і сприймав її як спосіб заробітку. Але саме там у нього сформувалося мислення, де зображення — це не красива картинка, а носій ідеї. Хоча всі його картинки дуже красиві:)

Поділюся неочевидним з карʼєри мого улюбленого художника - Рене Магріта. Він працював у графічному дизайні приблизно в середині 1920-х у Брюсселі. Це було не по любові, а для заробітку (чого не зробиш заради грошей, навіть підеш на роботу). Він робив доволі утилітарну роботу: рекламні плакати, афіші для кіно і театрів, обкладинки для книг і нот, іноді — оформлення вітрин. Він працював у комерційній студії (разом із братом і знайомими), де завдання були максимально прикладні: швидко, зрозуміло, щоб продавало. Через це стиль там значно простіший, ніж у його живописі — чіткі форми, мінімум деталей, акцент на ідеї й читабельності. Сам Магріт не дуже любив цю роботу і сприймав її як спосіб заробітку. Але саме там у нього сформувалося мислення, де зображення — це не красива картинка, а носій ідеї. Хоча всі його картинки дуже красиві:)

Хочу поділитися з вами нетиповим джерелом типографічного надхнення — титри до фільмів. Уявіть, десь там є дизайнер, чия робота гарно заверстати ім’я Джонні Депа або Бреда Піта у титрах. Art of the Title — це спеціалізований вебсайт, присвячений аналізу, історії та візуальній культурі титульних послідовностей у кіно, на телебаченні та в інтерактивних медіа. Forget the Film, Watch the Titles! — це онлайн-архів і медіаплатформа, присвячена створенню та аналізу титрів у фільмах, телебаченні, відеоіграх та інших медіа. Сайт висвітлює мистецтво дизайну титрів, знайомить із режисерами, дизайнерами та студіями, які формують цей візуальний жанр. Enjoy 🤓

Також в цьому музеї я дізналася, що літери називаються Upper case та Lower case тому що рядкові буквально лежали в нижньому кейсі, а заголовні у верхньому 😁

Сьогодні роскажу вам про один з моїх улюблених музеїв — Druckkunst-Museum im Pavillonpresse у Веймарі, Німеччина. Одне з найпрекрасніших і найстаріших (дивом не розбомблених) міст, де я колись бувала. Місто, де зародився Баухауз, і де кожен дизайнер має хоч раз побувати. Тож, музей. Це невеликий музей друкарства, який фактично виріс із приватної майстерні. Наглядач того музею на стільки не чекав відвідувачів, що навіть забув відкрити двері (вони були закриті на замок). Я майже залізла у вікно 😄 В музеї можна побачити (і навіть помацати): - старі друкарські преси (ручні та механічні) - наборні каси з металевими літерами - інструменти для ручного набору - приклади відбитків і друкарських форм Це не класичний музей «відійди, не чіпай, не дихай». А навпаки «Так, бери, дивися, тільки потім помий ручки, бо літерки зі свинцю, вони токсичні». Музей працює як майстерня: проводять заняття і показують, як відбувається повний цикл — від набору тексту до друку. Часто можна самому щось спробувати надрукувати.

Зізнавайтеся, у всіх є добірочка антидизайну? Такого поганого, що він аж надихає. Діліться в коментарях своїми скарбами:)

Порада дня. Від шрифтової дизайнерки графічним дизайнерам 🤓

Його побратим — Neon Muzeum у Варшаві, присвячений збереженню та демонстрації історичних неонових вивісок доби Польської Народної Республіки. Музей виник із приватної ініціативи дослідників міської візуальної культури, які почали збирати занедбані неонові вивіски з вулиць Варшави. Але потім до колекції додалися вивіски і з інших міст

Мої вітання! Сьогодні хочу поділитися з вами двома чарівними музеями старих неонових вивісок. Моє натхнення і любов. Buchstabenmuseum, Берлін. Музей відкрився у 2005 році, аби врятувати знакові літери й вивіски, приречені на знищення через оновлення міського середовища. Його мета — зберігати приклади типографічного мистецтва, досліджувати історію шрифтів у публічному просторі та показувати, як дизайн впливає на візуальну культуру міста. Коли я там була, музей знаходився під мостом. Музей під мостом, як звучить 😄

Записала вам відосик про першу річ, яку я вивчила у шрифтовому дизайні, і яка розділила життя на до та після. Маленькі правила побудови sexy-кривих. Математика за 7 клас рулить 🤘🏼

Перше чим хочу поділитися (банально, але не втрачає своєї актуальності) - що є у моїй шрифтовій бібліотеці. TypoLyrics — Slanted Publishers The 42nd Annual of the Type Directors Club — Type Directors Club Designing Type (2nd Edition) — Karen Cheng Designing Fonts: An Introduction to Professional Type Design — Chris Campe, Ulrike Rausch Typography Essentials — Ina Saltz Type Specimens — Dori Griffin Шрифтовий дизайн / Основи — Тетяна Іваненко Italic: What Gives Typography Its Emphasis — Hendrik Weber Yearbook of Type: Plants (No. 7) — Slanted Publishers Slanted 40: Experimental Type — Slanted Publishers Thinking with Type (2nd Edition) — Ellen Lupton Bauhaus Typography — Bauhaus-Archiv / Museum für Gestaltung Stop Stealing Sheep & Find Out How Type Works (4th Edition) — Erik Spiekermann An Essay on Typography — Eric Gill Berlin Typography — Prestel Ще якось побачила в бібліотеці книгу one hundred great books on typography. Ця книга - це перелік інших книг. Ніби чат гпт роздрукував свою відповідь 😁

Всім привіт! Дуже рада, що зможу провести з вами цей чудовий тиждень, і поділитися чимось, що мене захоплює та цікавить. Якщо чесно, налякана я більше, ніж захоплена, але якщо не виходити з зони комфорту, то колись мені доведеться стояти в черзі на Укрпошті щоб оплатити Нетфлікс, тож… Тож, тепер ви знаєте що я не тільки дизайнерка, а ще і людина. Людина, яка любить дизайн з 5 років; яка колись сфоткала смітник з усіх боків, бо там був гарний графіті; яка любить варену згущенку та долар по 16. А ще тепер я мама малючка, тож якщо вам цікаво як все встигнути, кажіть, мені теж цікаво 😂 Тепер, коли в моїй голові я розбила між нами лід, поділюся що я придумала нам з вами на тиждень. У нас буде декілька рубрик: 1. Поділюся своїми знахідками з дизайн-подорожей, які я собі придумала в 2023 році, щоб не поїхати кукухою. Мені дуже допомагало. 2. Якісь цікавинки / міні-туторіали / корисні джерела / роздуми з галузі шрифтового дизайну, що можна використовувати в графічному. 3. Шрифтовий Mindfulness. Пропоную на цьому тижні кожного дня дивитися, що вас оточує: цікаві вивіски, таблички, написи, графіті, паковання, книжки, старий квиток на трамвай, гілка дерева схожа на красиву літеру, марка вашого діда, плями на попі у вашої киці, що завгодно, що схоже вам на цікаву форму, яка могла б стати літерою. І в кінці дня будемо ділитися один з одним. Також, якщо у вас є будь-які питання, побажання, непотрібний торт зі згущенкою, you are welcome поділитися всім, чого ваша душа бажає.

Знайомтеся з кураторкою цього тижня — Марією Вайнштейн. Марія — арт-директорка та бренд-дизайнерка в Rocketmen, кураторка курсу Graphic Design Medium і незалежна шрифтова дизайнерка. instargam Працювала над шрифтами Hoover & Fixel для MacPaw у складі команди AlfaBravo, створила шрифт для Міжнародної федерації хокею (IIHF), а також має дві комерційні гарнітури — Monofontis та Deviless. Поговоримо про типографію — з великою любов’ю (і метеликами в животі). Також про дизайн-подорожі, неочевидні знахідки та шрифтові референси. Маріє, канал твій. Ласкаво просимо ✨

Креативні курси цього місяця 🪷 13.04 • Graphic Design Medium Більше часу на практику, опануєте дизайн-прийоми, навчитеся готувати макети до друку та створите 2 кейси для реальних замовників. 14.04 • Motion Design Beginning У фіналі — портфоліо з практичними роботами та курсовий проєкт: рекламний анімаційний ролик. 20.04 • Poster Design У процесі створите серію постерів різних стилів і підходів, зокрема на основі архівних матеріалів фестивалю «4-й блок». 21.04 • Graphic Design Beginning Під час курсу ви навчитеся працювати з формою, макетами та сітками, опануєте базові інструменти, попрацюєте із замовником і навчитеся презентувати свої рішення. 27.04 • Illustration Beginning Протягом курсу ви розберетеся, як працює ілюстрація: будете експериментувати з прийомами, шукати власні рішення та працювати із завданнями, наближеними до реальних брифів.

Аліно, дякуємо! Усі джерела та матеріали зберігаємо собі у скарбничку референсів і натхнення. Книжки та плейлист — то окрема любов. Також дякуємо, що поділилася своїм мисленням та історіями. Не забувайте підписатися на Аліну і подякувати лайками на цьому пості 💙 Бажаємо удачі! А ми рухаємося далі.