Про искусство с ARTLIFE

Музей Оскара Нимейера, расположенный в Куритибе, Бразилия, поражает своим архитектурным дизайном в форме огромного глаза, что принесло ему прозвище «Музей Глаз». Здание гармонично вписывается в окружающий ландшафт, где искусство встречается с архитектурой. Интерьеры музея продуманы до мелочей, что позволяет посетителям полностью погружаться в мир современного искусства. Музей стал важным культурным центром, предлагающим разнообразные выставки, мастер-классы и лекции. Коллекция включает работы как местных, так и международных художников, делая его важным местом для изучения и вдохновения. #культурносARTLIFE

Хорхе Маньес Рубио, талантливый художник, превращает баскетбольные мячи в произведения искусства, украшенные бисером. Его работы населены существами, ботаническими элементами и фигурами, рассказывающими загадочные истории о связи между прошлым и настоящим. Рубио сочетает традиционные техники и современные материалы, создавая визуально знакомый, но сказочный мир. «Эти работы, хотя и знакомы в визуальном языке, кажутся из сказочного измерения, — говорит художник, — как будто они предлагают шанс заново очаровать мир, в котором мы живем». Как вам такие символичный скульптуры Рубио? #открытияartlife

Дэвид Шригли — британский художник, известный своим уникальным стилем рисунка и сатирическими комментариями на повседневные ситуации и человеческие взаимоотношения. Его плоские композиции захватывают причудливые аспекты жизни, делая их центральной темой своих работ. Шригли также активно работает в различных медиа, включая скульптуру, крупномасштабные инсталляции, анимацию, живопись, фотографию и музыку. Его работы выставляются по всему миру, вызывая интерес и восхищение у зрителей разных стран. В 2003 году Дэвид Шригли снял анимацию для музыкального видео Blur «Good Song», а в 2004 году для Bonnie «Prince» и Billy «Agnes, Queen of Sorrow». #открытияartlife

Совсем скоро Пушкинскому музею исполнится 112 лет! Представьте, уже с 1912 года здание на Волхонке является одной из главных культурных институций страны 🏛️ Здесь хранятся настоящие «сокровища», ценность которых может разделить каждый зритель, знакомясь с произведениями великих. Вчера, на закрытом мероприятии, Пушкинский музей собрались поздравить меценаты и патроны, которые помогают искусству не просто быть, но расти и развиваться. Важность это миссии неоспорима. Немного фото от куратора ARTLIFE FEST и мецената Пушкинского музея — Анастасии Андреевой 😍 Следите за программой на официальном сайте, чтобы не пропустить все мероприятия, запланированные на 31 мая. Поддержите любимый музей вместе — сделать искусство чуточку доступнее может каждый 💜

Друзья, конкурс 🤩 Дарим футболку ARTLIFE STORE в коллаборации с Натой Син! Для участия всего несколько простых условий 👇 ✅ Подписаться на канал «Про искусство с ARTLIFE» — подписчики также могут участвовать; ✅ Написать «готово» в комментариях! Да, так просто — и унисекс футболка точно достанется одному из вас. Участникам в комментариях будет присвоен индивидуальный номер, а победителя определим с помощью рандомайзера 30 мая в 18:00 🔥 Всем удачи 💜 Отправьте пост друзьям и получите еще больше шансов на победу!

Музей Марка Шагала в Ницце открылся в 1973 году и создан еще при жизни художника. Он включает в себя цикл «Библейское послание» — 17 картин на темы из Бытия и Исхода. Сама коллекция насчитывает около 1000 произведений. Здание музея окружено садом с оливковыми и кипарисовыми деревьями. Внутри можно увидеть три крупных работы Шагала: мозаика пророка Илии, витраж «Сотворение мира» и гобелен «Средиземноморский пейзаж». Сегодня музей активно проводит концерты, лекции и образовательные программы. Концертный зал, библиотека и кафе делают его популярным местом среди туристов, создавая уникальную атмосферу, погружающую в мир творчества Шагала​. #культурносARTLIFE

Самуэль Родригес — абстрактный портретный иллюстратор из Сан-Хосе, Калифорния. Он превращает свои работы в три уникальные категории: существительные, глаголы и типографика. Его существительные представляют собой портреты, глаголы оживляют фигуры в движении, типографика, самая абстрактная из его работ, фокусируется на формах букв и графике. Используя яркие и насыщенные палитры, Родригес накладывает символы, знаки, типографику, мультфильмы и узоры на свои объекты, создавая выразительные и многослойные изображения. Помимо личных проектов, Родригес сотрудничал с множеством брендов, включая Adobe и The New Yorker и Apple. Как вам такие креативные работы художника? #открытияartlife

— Иван Айвазовский. @artlifeacademy

Вдохновение изысканной коллаборацией: известный иллюстратор Поппи Уоддилав и легендарный производитель шампанского Moët & Chandon объединили свои таланты, создав нечто поистине уникальное. Работы британского иллюстратора отражают гармоничное слияние искусства и роскоши, подчеркивая уникальный стиль и креативность Поппи и винодельного дома. Если вы мечтаете о подобных достижениях и увлекаетесь fashion-иллюстрацией, то курс в ARTLIFE ACADEMY с уроками от самой Поппи для вас! Вы освоите создание портретов тушью и акрилом в уникальной авторской технике, узнаете как воплотить свои амбиции и найти свое место в мире моды.