مدرسه‌ی آهنگسازی

◾️دوره‌ى آنلاين /آفلاين آهنگسازی به سبك دلخواه ◾️مدرس: دكتر امين هنرمند، آهنگساز و دانشيار دانشگاه تهران در ٨ جلسه‌ی آنلاين / آفلاين تمامى جلسات با كيفيت مطلوب توسط مدرس ضبط مى‌شوند و در كانال مخصوص تلگرامی قرار مى‌گیرند. ◾️روز و ساعت: يكشنبه‌ها و چهارشنبه‌ها ساعت ٢٠ نشانیِ سایت مدرس: http://www.aminhonarmand.com/ مباحث مطروحه: فرم و گسترش ايده‌هاى اوليه: مقياس كوچك (موتيو، عبارت، پريود، گروه عبارتى و جمله)؛ مقياس بزرگ (فرم‌هاى دوبخشى، سه بخشى، روندو، سُنات و فرآيندهاى وارياسيونى). ملودى: بستر تُنال، آتُنال و سريال هارمونى: دسته‌بندى‌هاى عمومى (تيرس، كوارتال، كويينتال، سکوندال وتركيب‌ها) بررسى موردى (بارتُك، مسيان وكارتر) رنگ، بافت و جلوه‌هاى خاص صوتى تركيب‌بندى: نگرش‌هاى مختلف در تلفيق موارد مذكور 🔴 شهریه: ۴/۵٠٠/۰۰۰ تومان برای ثبت‌نام عدد ١ را به ادمین ارسال کنید 👇 @compositionschooladmin

🔴 ماتریال مقدماتی در موسیقی چیست؟

برای استفاده از آن به چه نکاتی باید توجه کرد؟ معرفی یک نمونه‌ی خوب.

@compositionschool @compositionschooladmin

🔴 تخفیف بهاری به مدت 48 ساعت برای دریافت اطلاعات و سرفصل‌های هر دوره عدد آن‌را برای ادمین دایرکت کنید. @CompositionSchooladmin 1. موسیقی مُدرن (نیما طوسی) 2. موسیقی سریالیسم (نیما طوسی) 3. آهنگسازی تُنال (نیما طوسی) 4. تئوری پایه‌ی موسیقی کلاسیک ایرانی (دکتر سپهر سراجی) 5. تئوری پیشرفته‌ی موسیقی کلاسیک ایرانی (دکتر سپهر سراجی) 6. ارکستراسیون (دکتر امین هنرمند) 7. زبان تخصصی موسیقی (دکتر امین هنرمند) 8. جان کیج زیر ذره‌بین: جدال شوئنبرگ و کیج (حسین موسوی) 9. ساختار و آنالیز در موسیقی باروک (حسین موسوی) 10. نُت‌نویسی موسیقی معاصر(حسین موسوی) 11. ساختار و آنالیز در موسیقی کلاسیک و رومانتیک (حسین موسوی) 12. روش‌های پژوهش در موسیقی (محسن نورانی) 13. اتنوموزیکولوژی (محسن نورانی) 14. شناخت موسیقی بتهوون (محسن نورانی) 15. شناخت موسیقی کلاسیک (محسن نورانی) 16. نظریه و نقد در موسیقی (دکتر شاهین محسنی) 17. پدیدارشناسی تاریخی موسیقی (شروین عباسی) 18. فُرم و آنالیز در موسیقی (دکتر حسین قنبری) 19. مبانی نظری موسیقی دستگاهی ایران (سجاد تهذیبی) 20. تئوری موسیقی (علی توکلی) @CompositionSchooladmin

فایل‌های صوتی این اثر

🔴 آرتیکولاسیون در موسیقی یعنی چه؟ @compositionschool @compositionschooladmin

🔴 تخفیف تا ۴۸ ساعت آینده لطفا پیش از خرید، حتما توضیحات تکمیلی هر دوره رو مطالعه کنید که ببینید آیا دوره برای شما مناسبه یا خیر. ضمنا از هر دوره یک جلسه رو در یوتیوب آپلود کردیم. اگر هم نیاز به مشاوره داشتید، در دایرکت پیام بدید. خودم پاسخگو هستم. @alitavakolic برای دریافت اطلاعات هر دوره، عدد مورد نظر رو برای ادمین بفرستید: @CompositionSchooladmin 1. تئوری موسیقی 2. هارمونی تُنال 3. زبان تخصصی موسیقی 4. سازشناسی 5. ارکستراسیون 6. کنترپوان پیشاپیش سال نو مبارک❤️ با احترام توکلی

حتما ببینید و بشنوید. از سوفیا گوبایدولینا. روحش شاد 🖤🥀 Gubaidulina - Chaconne @compositionschool

سوفیا گوبایدولینا (Sofia Gubaidulina) آهنگساز معاصر روسی است که در سال ۱۹۳۱ در چیشما، تاتارستان به دنیا آمد. او به عنوان یکی از مهمترین آهنگسازان قرن بیستم و بیست و یکم شناخته می‌شود و آثارش به دلیل عمق معنوی، نوآوری و استفاده خلاقانه از صداها و فرم‌های موسیقایی مشهور است. گوبایدولینا در خانوادهای با ریشه‌های تاتار و روسی بزرگ شد. او از کودکی به موسیقی علاقه داشت و در کنسرواتوار مسکو زیر نظر مربیان بزرگی مانند ویساریون شبالین و نیکولای پییکو تحصیل کرد. در دوران شوروی، به دلیل سبک غیرمتعارف و مذهبی بودن آثارش، با محدودیت‌هایی مواجه بود، اما پس از فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی، آثارش به طور گسترده در سراسر جهان اجرا و تحسین شد. برخی از آثار مشهور: - "Offertorium" (۱۹۸۰): کنسرتو ویولن که بر اساس تمی از یوهان سباستیان باخ ساخته شده است. - "St. John Passion" (۲۰۰۰): اثری بزرگ که به مصائب مسیح می‌پردازد. - "Seven Words" (۱۹۸۲): اثری برای ویولنسل، بایان (آکاردئون روسی) و ارکستر. گوبایدولینا جوایز متعددی از جمله جایزه پریمیوم ایمپریال (۲۰۱۴) و جایزه گرامافون برای دستاوردهای یک عمر (۲۰۲۱) دریافت کرده است.

🔴 سه روش برای خواندن ملودی سید پیام حسینی آهنگ‌ساز، پیانیست و خواننده کُرال @CompositionSchool

🔴 بررسی تجهیزات استودیویی برای آهنگ‌سازان و نوازندگان گفت‌و‌گو با فرهاد شیرین‌زاده، آهنگ‌ساز، نوازنده و مدرس موسیقی این لایو پنج سال پیش در اینستاگرام انجام شده است و قیمت‌ها مروبط به تاریخ مذکور است. @CompositionSchool

🔴 سیم‌های سمپاتتیک یا رزونانس ◾️سیم‌های سمپاتتیک یا رزونانس سیم‌هایی کمکی هستند که در بسیاری از سازهای زهی هندی و همچنین برخی از سازهای باروک غربی و انواع سازهای محلی دیده می‌شوند. واژه‌ی همخوان برابرنهاد مصوب واژه‌ی sympathetic string از فرهنگستان زبان و ادب است. آن‌ها معمولاً مستقیماً توسط نوازنده اجرا نمی‌شوند. ◾️این سیم‌ها به طور غیرمستقیم از طریق نغمه‌هایی که روی سیم‌های اصلی نواخته می‌شوند، بر اساس اصل رزونانس، به‌صدا در می‌آیند. ◾️سازهای متعددی چنین سیم‌هایی دارند، به‌عنوان مثال: Viola d'amore Viola bastarda Baryton Hardingfele Tromba marina ◾️سیم‌های همخوان برای تقویت صدای ساز استفاده می‌شوند. برخی از سازها تنها دارای چند سیم همخوان هستند مانند فیدل هاردانگر. ◾️سازهای دیگری که بیشتر دارند عبارتند از: سیتار با 11 تا 13 سیم واخوان سارود با 15 سیم واخوان سارنگی با 37 سیم واخوان ◽️مدرسه‌ی آهنگسازی @CompositionSchool CompositionSchool