Башня Рихтера
رفتن به کانال در Telegram
710
مشترکین
اطلاعاتی وجود ندارد24 ساعت
+47 روز
+130 روز
آرشیو پست ها
Repost from ClassicalMusicNews.Ru
Открыта запись на мастер-класс Петра Лаула в Мемориальной квартире Святослава Рихтера
С 6 по 8 декабря 2026 года в Мемориальной квартире Святослава Рихтера пройдет мастер-класс профессора Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова Петра Лаула.
https://www.classicalmusicnews.ru/anons/master-klass-petr-laul/?utm_source=cmn_own&utm_medium=telegram
🎼 ClassicalMusicNews.Ru | Telegram | ВК | МАКС
+3
Ближайшие события в Мемориальной квартире Святослава Рихтера
21 октября - начинает работу выставка "Учитель и ученик: Генрих Нейгауз и Святослав Рихтер"
22 октября, 19:00 - Концерт "Эхо прошлого", Московский ансамбль современной музыки (МАСМ)
25 октября, 12:00 - Семейный абонемент «СЛОВО. МУЗЫКА. ИГРА». "Эволюция арфы"
25 октября, 18:00 - "Из жизни титанов. Ференц Лист и Ферруччо Бузони" - лекция Федора Софронова
30 октября, 19:00 - Концерт "Персидские мотивы". Музыкальная культура Ирана.
Ждем вас на наших мероприятиях!
+3
Готовимся к открытию выставки "Учитель и ученик. Генрих Нейгауз и Святослав Рихтер". Выставка начнет свою работы 21 октября. Входные билеты - Экскурсии
Коллаж на тему B-A-C-H (1964) Арво Пярта стал первым сочинением композитора в технике коллажа. Названия трех частей этой композиции — «Токката», «Сарабанда» и «Ричеркар» — отсылают к музыкальным формам эпохи барокко, и сама музыка также соответствует их природе. В основе всего сочинения лежит десятизвуковая последовательность, начинающаяся с нот си-бемоль — ля — до — си-бекар (B-A-C-H). В каждом фрагменте эта последовательность получает различное музыкальное воплощение, объединяя разрозненные части произведения в единое целое. Однако главная идея произведения – столкновение двух музыкальных миров – музыки эпохи барокко и додекафонии ХХ века. На концерте 22 октября прозвучит переложение Коллажа на тему B-A-C-H для ансамбля. Билеты
Сантур - струнный ударный музыкальный инструмент, род цимбал. Играют на сантуре, ударяя двумя лёгкими молоточками — мизрабами — по струнам. Название «сантур» восходит к библейскому псалтерию, инструменту, созданному царем Давидом. В современном виде сантур, судя по всему, появился в XV веке в Персии.
На концерте «Персидские мотивы» вы услышите легендарный сантур – в исполнении иранского музыканта Хамида РЕЗА ДАДУ прозвучат классические персидские дастгахи и сочинения современных иранских композиторов.
30 сентября, 19:00 - Билеты здесь
В 1919 году С. П. Дягилев заказал Игорю Стравинскому балет с условием, что композитор использует материал неопубликованных произведений Дж. Б. Перголези, найденных в архивах итальянских библиотек. Сам Стравинский говорил, что «то будет не только адаптацией его (Перголези) музыки, но фактически пересочинением ее».
«Пульчинелла» — первый образец музыкального моделирования в творчестве Стравинского.
Итальянская сюита из балета «Пульчинелла», созданная Стравинским в 1925 году для скрипки и фортепиано, представляет собой удивительно стройное сочинение. Органичная композиция из эпизодов самого «солнечного» балетного творения воссоздает стихию итальянских карнавалов с традиционными представлениями комедии масок dell’arte.
На концерте 22 октября вы услышите "Итальянскую сюиту" в версии для виолончели и фортепиано, которую Стравинский сделал в 1932 году для великого виолончелиста Григория Пятигорского.
Билеты на концерт
Классическая (профессиональная) иранская музыка — мусики-е дастгах, сложившаяся при дворе падишахов, неотделима от пространства духовной культуры ислама вообще, и иранской цивилизации, в частности. Звуковое полотно, музыкальная композиция всегда являлась определенной мыслительной конструкцией, комплексом идей, в первую очередь, суфизма, мистико-философского направления в исламе. Традиции классической персидской музыки бережно сохраняются и в наши дни, а также служат источником вдохновения для современных музыкантов. Концерт "Персидские мотивы" - 30 октября, 19:00, билеты здесь
Лекция Федора Софронова "Из жизни титанов: Ференц Лист и Ферруччо Бузони" состоится 25 октября, в воскресенье, в 18:00. Билеты, ранее приобретенные на 23 сентября, действительны. Также билеты можно купить по ссылке.
Repost from Пушкинский музей
Всем музыкантам посвящается: приглашаем на мастер-класс Петра Лаула
С 6 по 8 декабря в Мемориальной квартире Святослава Рихтера пройдет мастер-класс «Вольфганг Амадей Моцарт и Людвиг ван Бетховен. Фортепианные сонаты эпохи классицизма: Проблемы интерпретации». Мастер-класс проведет профессор Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова Пётр Лаул.
В течение трех дней интенсивов участники узнают больше о проблеме интерпретации произведений венских классиков в XXI веке, о том, почему творчество этих композиторов по-прежнему востребовано. Петр Лаул проведет три индивидуальных занятия с каждым участником. Все участники мастер-класса по окончании получат сертификат о его прохождении.
Мы приглашаем профессиональных пианистов, студентов и учащихся музыкальных студий, школ, фортепианных отделений высших и средних музыкальных учебных заведений.
Участие в мастер-классе возможно по предварительным заявкам. Заявки принимаются с 1 октября по 30 октября 2026 года. Срок рассмотрения заявок — три рабочих дня.
Оставить заявку можно по ссылке.
Поскольку количество мест ограничено, отбор будет производиться на конкурсной основе. Организаторы мастер-класса свяжутся с отобранными кандидатами по указанным в анкете электронной почте/телефону для подтверждения участия и вышлют квитанцию на оплату, которую нужно оплатить в течение трех рабочих дней, но не позднее 10 ноября 2026 года.
Подробности о мастер-классе и правилах его проведения можно узнать на сайте.
💜Пушкинский музей в MAX
Выставка "Учитель и ученик: Генрих Нейгауз и Святослав Рихтер" - откроется в Мемориальной квартире С. Рихтера 21 октября.
Генрих Нейгауз – блестящий пианист и педагог – вошел в историю как создатель одной из крупнейших фортепианных школ. Из его консерваторского класса вышли сотни учеников, многие из которых стали крупнейшими пианистами, получившими высокую оценку учителя. Но Святослав Рихтер в сердце учителя занял исключительное место — Генрих Густавович его буквально боготворил, считал «первым среди равных», а в конце жизни писал: «Я до конца моих дней буду не только восхищаться Святославом Рихтером, но и учиться у него». Для Рихтера Нейгауз стал не только наставником, но другом и, по его собственным словам, «вторым отцом». Предметы изобразительного искусства, архивные материалы, фотографии, в том числе из семейного архива Г.Г. Нейгауза расскажут о жизни, творчестве и дружбе двух выдающихся музыкантов и их окружении. Многие экспонаты выставляются впервые.
Пьеса “Revisite” молодого композитора Дмитрия Бурцева вдохновлена музыкой французского композитора XVIII века Антуана Форкере, выдающегося гамбиста, на равных соперничавшего с легендарным Мареном Маре: «чудные дела творятся в королевских покоях, когда музицирует камерный музыкант Его Величества Антуан. Виола разлетается в щепы, а из клавесина валит дым». При этом пьеса не становится стилизацией, она устроена много сложнее, каждый «барочный» ее элемент преломляется через современный музыкальный язык. Постоянное хрупкое и нежное мерцание мелодической линии манит в неведомые дали, куда на самом деле, попасть невозможно. Концерт 22 октября - "Эхо прошлого" - Билеты
На долю пионера додекафонии в Италии Луиджи Даллапиколла выпало немало испытаний: Первая мировая война, фашизм в Италии, Вторая мировая война, но композитор и пианист всегда находил утешение и выход в музыке - он не переставал работать даже в самое трудное время, не переставал продвигать творчество своих кумиров - Шенберга и Веберна - причем на фоне полного отсутствия интереса к творчеству нововенцев у официального итальянского истеблишмента. Но у убежденного додекафониста Даллапикколлы есть тем не менее и тональные сочинение. Одно из них - "Каноническая сонатина темы каприсов Паганини" для фортепиано - прозвучит в концерте 22 октября. Построенная по принципу канона - довольно изощренной полифонической формы - пьеса необыкновенно виртуозна и легка для восприятия, в ней можно усмотреть ироническое отношение к неоклассицизму, тогда повсеместно распространенному. Билеты здесь
Фрагмент песни Нади Буланже "Это было в июне" - Анастасия Бакулина (сопрано) и Павел Домбровский (фортепиано).
В 1972 году скрипач Марк Лубоцкий обратился к Альфреду Шнитке с просьбой сочинить для его студентов какое-нибудь произведение. Композитор вспомнил о музыке к кинофильмам Элема Климова — «Похождения зубного врача» (1965) и «Спорт, спорт, спорт» (1970) - где были фрагментами, сочиненные "в старинном" стиле. Шнитке переложил их для скрипки и фортепиано и дал названия каждой из пяти частей: три композиции из «Похождения зубного врача» - «Балет», «Пастораль» и «Пантомима», а из фильма «Спорт, спорт, спорт» - «Фуга» и «Менуэт». Всё сочинение получило название "Сюита в старинном стиле". Получилась тонкая и глубокая стилизация барочной музыки, сквозь призму которой просвечивает ирония и драматизм XX века.
Услышать это сочинение можно будет на концерте 22 октября - в исполнении Московского ансамбля современной музыки (МАСМ) - Билеты здесь
Картина - Неизвестный художник. Общество в парке. Первая половина XVIII века. Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина.
22 октября, 19:00 - Эхо прошлого - Московский ансамбль современной музыки (МАСМ) - Билеты
Постмодернизм осознал свою связь с прошлым в уникальных формах, исследуя историческую память как метатекст культуры. В музыке начало этому процессу положил неоклассицизм 1920-х годов, представленный в нашей программе сюитой из балета «Пульчинелла» И. Стравинского. В концерте прозвучит Каноническая сонатина на тему каприса Паганини неоклассициста Л. Даллапиккола, одного из отцов итальянской новой музыки. Послевоенный авангард, демонстративно отринувший связь с традицией, в кризисную пору 1960-х открыл для себя прелесть работы с чужим словом/звуком как артефактом нового прекрасного миража. Такова поэтика Шнитке, чья знаменитая Сюита в старинном стиле стала знаком для целого поколения слушателей. С. Слонимский вновь «наливает новое вино в ветхие мехи», сочиняя полную юмора «Мини-партиту» в барочных формах. В завершение — пьеса Revisité Д. Бурцева, смотрящего на звучащий мир глазами молодого человека эпохи техно.
