𝑅𝑜𝑐𝑘&𝑀𝑒𝑡𝑎𝑙 𝐵𝑎𝑙𝑙𝑎𝑑𝑠

​​"Golden Brown” sfida tutte le convenzioni della musica: è suonata al clavicembalo e presenta un intricatissimo andamento circolare in 3/4 suonato come un 6/8, che diventa un 4/4 ogni quarta battuta. È insomma quanto di più lontano dal punk e anche dal rock si possa immaginare.  E il testo? Questa è la seconda strofa: Every time just like the last On her ship tied to the mast To distant lands Takes bothes my hands Never a frown with golden brown Testo apparentemente di facile comprensione, in realtà esso non esplicita il proprio significato esclusivamente attraverso il linguaggio ma va metabolizzato (e di conseguenza compreso) anche e soprattutto attraverso la musica. Se da un lato appare evidente che i livelli di lettura sono più di uno, dall’altro l’autore non intende fornire una soluzione definitiva e univoca. Si parla di alti e bassi (evocati anche dall’andamento scomposto della spinetta) ma sta all’ascoltatore “decidere” se questi alti e bassi si riferiscano a un normale rapporto di coppia o alla devastante relazione di dipendenza che il junkie sviluppa con l’eroina. In fondo, la vera forza di ogni incantesimo che ci rapisce è il fatto che non capiamo mai fino in fondo cosa, come e perché stia accadendo. “Golden Brown” è un meraviglioso incantesimo che culla l’ascoltatore tra vampate di euforia e momenti di calda malinconia. Proprio come una storia d’amore, o come l’eroina. Il loro pezzo piu incredibile, un capolavoro assoluto degli Stranglers. Golden Brown, buon ascolto 🖤 Link del canale 🔻🔻🔻 https://t.me/+zaDx68M3G1M5YzVk

​​Promises è un brano che se fosse stato pubblicato su un album piu famoso, sarebbe diventato un classico, un po come A Tout le Monde. Invece è finito su The World Need a Hero, del 2001, un po impopolare, ma bello a suo modo. Ma questo brano è incredibile. Una ballata struggente, che ruota intorno alla figura di questi due amanti che non riescono in alcun modo a viversi. E quindi si promettono amore nella prossima vita. Il testo è meraviglioso, infatti in calce vi linko le Lyrics con la traduzione che vale veramente la pena. Per il resto, bisognerebbe ascoltare un po piu spesso i lenti di Mustaine. Mai banali. Sempre meravigliosi. Come questo, Promises. Buon ascolto con i Megadeth 🖤🖤 @rock_metalballad

Partiamo da questo presupposto: Width of a Circle non è una canzone... è un’esperienza musicale. E come tutte le esperienze davvero buone, ti lascia confuso, agitato e vagamente eccitato. Il brano parte con un riffone bello tosto, quasi heavy metal, firmato Mick Ronson... poi entra Bowie, in modalità narratore cosmico con crisi d’identità sessuale, e ti racconta una storia che sembra scritta durante una seduta spiritica. A metà canzone, tutto cambia: diventa funky, quasi teatrale, come se stessimo improvvisamente assistendo a un musical post-apocalittico con robot e dèi greci in crisi esistenziale. E quando pensi che sia finita, la canzone ti guarda e dice: "Ancora no, baby.” Perché dura quasi 9 minuti. Ma non ti pesano, anzi, ne vuoi altri 9. Buona ascolto e buona domenica 🙋🏻‍♂️

Il video musicale della canzone presenta la band che si esibisce in un paesaggio surreale con elementi di immagini generate al computer. Shinoda rappa in un deserto che si trasforma gradualmente in un ambiente rigoglioso, simboleggiando un ciclo di vita e rinascita. Questa combinazione di effetti visivi e performance emotiva ha reso il video iconico, raggiungendo gli oltre 2 miliardi di visualizzazioni su YouTube.

​​È il 2000, l'inizio del nuovo millennio, l'atteso millennium bug mai arrivato, ma quell' anno arrivò una canzone che rivoluzionò completamente quel nuovo millennio ma nel panorama Nu metal. Siamo ad Agoura Hills, in una piccola cittadina della California e dentro il loro piccolo studio di registrazione, i "Linkin Park" stanno per pubblicare il loro album di debutto, "Hybrid Theory". Mike Shinoda compone un brano che mescola rap e rock, sperimentando un nuovo sound. Nasce così una canzone destinata a diventare un'icona nu metal. Questa è la storia di "In The End"! Fu scritta principalmente da Mike Shinoda, che ha creato il riff di pianoforte distintivo e i versi rap. Chester Bennington inizialmente era scettico riguardo al brano, ma successivamente l'ha riconosciuta come una delle canzoni più significative della band. «La cosa che mi rende più felice è che quella canzone che ho scritto in un momento di sconforto ha mostrato a Chester qual era il vero scopo della sua vita», ha detto Mike Shinoda. «Era nato per cantare, per stare sul palco e comunicare con il pubblico». Il testo di "In The End" esprime la frustrazione di investire tempo ed energie in qualcosa che alla fine si rivela vano. Il ritornello, cantato con passione da Bennington, recita: «I tried so hard and got so far, but in the end it doesn't even matter». Queste parole riflettono un senso di impotenza e disillusione, temi che risuonavano profondamente con i fan e continuano a farlo oggi. La struttura della canzone combina un riff di pianoforte semplice ma memorabile, versi rap di Shinoda e un ritornello potente cantato da Bennington. Questo mix di elementi ha contribuito a definire il sound distintivo dei Linkin Park e a rendere "In The End" una delle canzoni più riconoscibili della band. Questa canzone dimostra che non è solo un brano da ascoltare ma è uno di quelli destinati a diventare leggendari. Sempre grazie al mio amico Claudio per le idee ed il supporto. Buon ascolto con i Linkin Park. In The End❤️

Video. ❤️

​​​​La canzone parla di un naufrago su un'isola, che spedisce un messaggio di aiuto in una bottiglia. Un anno dopo, egli comprende che non è l'amore, che può "riparare la tua vita, ma anche spezzarti il cuore" a poterlo salvare ma la speranza di essere trovato. In seguito, vede "cento miliardi di bottiglie" sulla riva, comprendendo che molti altri provano il suo stesso senso di alienazione. Ovviamente, vale la pena notare che il video di "Message in a Bottle" è ambientato principalmente in una città, non un'isola deserta. Quindi il brano va interpretato come senso di alienazione, come sentirsi soli anche in mezzo a tantissima gente. E quello che facciamo di continuo, non è altro che trovare un contatto con queste persone, un filo conduttore che magari puo essere rappresentato da un messaggio in una bottiglia. Probabilmente il loro brano più famoso. Vi lascio a " Message in a Bottle", Police. Buon ascolto 🖤 Link del canale 🔻🔻🔻 https://t.me/+zaDx68M3G1M5YzVk