برنامه های موسیقی گلها

🎧 @golhamusicsproject 🌸 معرفی قطعات و موسیقی‌های ساخته‌شده در «گلچین هفته ۱۵» برنامهٔ شماره ۱۵ گلچین هفته، گنجینه‌ای از برجسته‌ترین آثار آهنگسازی، تنظیم و تکنوازی در تاریخ موسیقی اصیل ایرانی است. در ادامه نگاهی کامل به قطعات ساخته‌شده در این برنامه داریم: ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 🎶 ۱. پیش‌درآمد سه‌گاه • آهنگساز: استاد #حسین_خان_اسماعیل_زاده (حسین‌خان کمانچه‌ای) • اجرا: #گروه_سماعی به سرپرستی استاد #فریدون_ناصری • درباره قطعه: حسین‌خان اسماعیل‌زاده از بزرگ‌ترین استادان کمانچه بود که بسیاری از نخستین ویولن‌نوازان ایران (از جمله استاد ابوالحسن صبا) نزد او شاگردی کردند. این پیش‌درآمد فاخر در دستگاه سه‌گاه، نمونه‌ای درخشان از ریتم‌پردازی و ملودی‌سازی اصیل ایرانی است. 🎶 ۲. تصنیف «در انتظار سحر» • آهنگساز: استاد #محمدرضا_لطفی • شعر: #مرتضی_رضوان • خواننده: بانو #مرضیه • همراهی: #گروه_شیدا • درباره قطعه: تصنیفی پرشور که در آن از ساز #دف استفاده شد؛ سازی کوبه‌ای با سابقه بیش از هزار سال که ریتم و تحرکی ویژه و حماسی به آهنگ بخشیده است. 🎶 ۳. چهارمضراب ماهور • آهنگساز: استاد #درویش_خان • تنظیم و اجرا: استاد #ابوالحسن_صبا (سه‌تار) • درباره قطعه: یکی از زیباترین و در عین حال فنی‌ترین و دشوارترین چهارمضراب‌های تاریخ موسیقی ایران در دستگاه ماهور که به دلیل اهمیت و غنای تکنیکی، موضوع مسابقه بزرگ واحد موسیقی رادیو قرار گرفت. 🎶 ۴. ترانه «هرچه بادا باد» • آهنگساز: استاد #همایون_خرم • شعر: #ابوسعید_ابوالخیر • تنظیم و اجرا: استاد #فرامرز_پایور • درباره قطعه: ترانه‌ای خاطره‌انگیز و پرطرفدار که بر اساس رباعیات حکیمانه ابوسعید ابوالخیر ساخته شده و با تنظیم استادانه پایور جان تازه‌ای یافته است. 🎶 ۵. قطعه توصیفی «پوپک» • آهنگساز و تکنواز: استاد #فرامرز_پایور (سنتور) • درباره قطعه: قطعه‌ای بی‌کلام و تصویرگرایانه در موسیقی ایرانی؛ استاد پایور در این اثر ماندگار کوشیده است تا با مضراب‌های ظریف و سریع سنتور، صدای بال زدن و حالت پرواز پرنده «پوپک» (شانه‌به‌سر) را بازآفرینی کند. 🎶 ۶. تصنیف تاریخی «افتخار آفاق» • آهنگساز و شاعر: استاد #عارف_قزوینی • تنظیم: استاد #فرامرز_پایور • خواننده: استاد #محمدرضا_شجریان • درباره قطعه: از ساختارشکنی‌های تاریخی عارف قزوینی که آن را برای «افتخارالسلطنه» (دختر ناصرالدین شاه) سروده است. مصراع معروف «یار بی‌پرده عیان می‌آید» اشاره به لحظه‌ای دارد که افتخارالسلطنه پرده دربار را کنار زد و عارف او را دید. 🎶 ۷. رِنگ سه‌گاه (پایان برنامه) • آهنگساز: استاد #رضا_محجوبی • اجرا: #گروه_سماعی • درباره قطعه: اثری ریتمیک، دلنشین و شورانگیز از رضا محجوبی که به عنوان قطعه پایانی برنامه اجرا شده است. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 🎧 @golhamusicsproject 🥀

🎧 @golhamusicsproject 🌸 درباره ساز دف در گلچین هفته ۱۵ دف یکی از قدیمی‌ترین سازهای کوبه‌ای ایران با قدمتی بیش از هزار سال است که در آهنگ‌های مناطق مختلف ایران و سماع درویشان به کار می‌رود. در دوره‌های اخیر نواختن آن بیشتر توسط زنان رواج داشته (مانند سیستان و بلوچستان). علت انتخاب دف با این حجم صدا در ترانه «در انتظار سحر» (#محمدرضا_لطفی و صدای #مرضیه)، تحرک ریتمیک و حالت ویژه آهنگ بوده است. #دف #موسیقی_اصیل #سازشناسی ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 🎧 @golhamusicsproject 🥀

استاد علی‌اصغر بهاری (۱۲۸۴–۱۳۷۴) 🔹 آموزش و آغاز: آموزش کمانچه را از ۱۳ سالگی نزد پدربزرگ و دایی‌هایش آغاز کرد. در ۱۸ سالگی با ارکستر ابراهیم‌خان منصوری روی صحنه رفت. با رواج ویولن، سال‌ها به نواختن ویولن نزد رضا محجوبی روی آورد. 🔹 فعالیت و تدریس: با دعوت روح‌الله خالقی در هنرستان موسیقی و رادیو مشغول شد. در سال ۱۳۳۲ دوباره کمانچه به دست گرفت و باعث احیای این ساز شد. او در دانشگاه تهران و مرکز حفظ و اشاعه موسیقی به تدریس پرداخت. 🔹 آثار و میراث: او نقش مهمی در حفظ تصانیف کهن داشت. در دهه ۶۰ در «گروه اساتید» همراه با فرامرز پایور و جلیل شهناز، آلبوم‌های انتظار دل و خلوت گزیده (#شجریان) و دل شیدا (#ناظری) را خلق کرد. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 🎧 @golhamusicsproject 🥀

اصغر بهاری (۱۲۸۳-۱۳۷۳ ش) وی نوازنده، معلم كمانچه و یكی از معروف‌ترین نوازندگان این ساز كلاسیك ایرانی در قرن چهاردهم هجری شمسی است. او در خانواده‌ای هنرمند و کهن متولد شد و آموزش‌های خود را زیر نظر افراد خانواده فرا گرفت. در بیست سالگی، نوازنده‌ای حرفه‌ای بود و با اركسترهای مختلف آغاز به كار كرد. او تا حدود چهل سال، به‌جای كمانچه، ویولون می‌نواخت و تكنیك مخصوص خود را روی این ساز پیاده می‌كرد. از اوایل ۱۳۲۹ ش به تشویق روح‌الله خالقی، كمانچه را برداشت و سعی كرد شیوۀ نوازندگی قدیم این ساز را زنده كند. فعالیت او از سال‌های ۱۳۳۸-۱۳۳۹ ش بالا گرفت و تا روزهای آخر عمر، با وجود شرایط بدنی نامساعد و گرفتاری‌های كهولت سن، با قدرت و علاقه‌ای قابل توجه، ادامه یافت. اصغر بهاری ابتدا در گروه سازهای ایرانی (تأسیس: ۱۳۳۸ش) به سرپرستی نصرالله زرین‌پنجه و زیر نظر روح‌الله خالقی، كمانچه می‌نواخت. در سال‌های ۱۳۴۳-۱۳۴۱ ش به برنامۀ گل‌ها راه پیدا كرد. در این زمان او حدود شصت سال داشت، ولی توانایی‌های نوازندگی او هنوز حفظ شده بود. درخشش او در برنامۀ گل‌های تازه در دورۀ امیرهوشنگ ابتهاج است كه به استادان قدیمی علاقه‌ای خاص داشت. شهرت او در گل‌ها مدیون هنر كمانچه‌نوازی انحصاری اوست و از ساخته‌های اندك او، اثری ضبط نشده است. او را تنها كمانچه‌نواز بزرگ برنامۀ گل‌ها شناخته‌اند. آثار متعدد او نیز به کوشش شاگردانش (مهدی آذرسینا و علی‌اکبر)  نوشته و نشر شده‌اند. صفحه‌ای ۳۳ دور از نوازندگی او در سال ۱۳۴۹ ش به کوشش کریم چمن‌آرا در کمپانی «آهنگ روز» و چند سی دی از او با نام‌های مختلف ضبط شده است.

استاد فرهنگ شریف؛ خسروِ بداهه‌نوازی و مضراب شفّاف تار - تولد: ۱۳۱۰ (آمل) | درگذشت:۱۳۹۵ (تهران) - استادان: عبدالحسین شهنازی و مرتضی نی‌داوود فرازهای هنری و سبک: استاد فرهنگ شریف نخستین تک‌نوازی زنده خود را در ۱۲ سالگی در رادیو اجرا کرد و به از ارکان اصلی برنامه‌های گل‌ها و تکنوازان تبدیل شد. ابداع در انگشت‌گذاری و مضراب‌زنی، سونوریته بی‌نظیر و صدادهی شفاف از ویژگی‌های ساز اوست. وی علاوه بر تدریس در آمریکا و کنسرت‌های پژوهشی در اروپا، با بزرگانی چون بنان، شجریان، گلپا، ایرج، حمیرا و هایده همنوازی داشت. ترانه‌ها و قطعات شاخص: - «شب میخونه» (هایده) | «گل گریه» و «موی سپید» (گلپا) - «بهار بهاره» (حمیرا) | «چین زلف» (شهلا سرشار) - «عالم شیرین» (محمودی خوانساری) | «دقیقه‌ای عشق» (همراه علی تجویدی) آلبوم‌های برجسته: پیوند مهر، آه باران، زخمه، عاشقانه‌ها، زمرد، چنگ اورنگ، کرشمه. 🎧 @golhamusicsproject 🥀

@golhamusics_bot پیشنهاد موسیقی گلها با رادیو گلها هر شب ساعت ۹ با استفاده از بات تلگرام برنامه های موسیقی گلها @golhamusics_bot

🎼 پروازِ «بلبل گیلان»؛ ناصر مسعودی درگذشت ناصر مسعودی (۱۳۱۴ - ۶ آذر ۱۴۰۴)، خواننده اشعار گیلکی و صدای ماندگار شمال ایران، در سن ۹۰ سالگی چشم از جهان فروبست. ▪️ لقب: بلبل گیلان ▪️ آثار جاودانه: میرزا کوچک‌خان (چقدر جنگلا خوسی)، گل پامچال، بنفشه گل و کوراشیم. ▪️ کارنامه: به جا ماندن بیش از ۵۰۰ اثر شامل ترانه‌های گیلکی، آوازهای فارسی و برنامه‌های گل‌ها (برگ سبز و شاخه گل). ▪️ ریشه هنری: از نخستین خوانندگان رادیو گیلان (۱۳۳۶) و شاگرد اساتیدی چون علی‌اکبرخان شهنازی. صدای او که سال‌ها پس از انقلاب در سکوت بود، نماد موسیقی فولکلور گیلان و پیوندی میان نسل‌هاست. روحش شاد و یادش گرامی 🖤 #ناصر_مسعودی #موسیقی_گیلکی #موسیقی_نواحی @golhamusicsproject