TojeMneArt
رفتن به کانال در Telegram
Раньше я была учителем истории искусства и мучала детей. Теперь у меня есть интернет, а дети в безопасности https://www.youtube.com/c/TojeMneArt Если вы вдруг захотите угостить меня кофе: https://dalink.to/alyonatoje https://buymeacoffee.com/alyonatoje
نمایش بیشترکشور مشخص نشده استدسته بندی مشخص نشده است
4 873
مشترکین
اطلاعاتی وجود ندارد24 ساعت
اطلاعاتی وجود ندارد7 روز
-2430 روز
در حال بارگذاری داده‌ها
کانال‌های مشابه
هیچ داده‌ای
مشکلی وجود دارد؟ لطفاً صفحه را تازه کنید یا با مدیر پشتیبانی ما تماس بگیرید.
ابر برچسب‌ها
هیچ داده‌ای
مشکلی وجود دارد؟ لطفاً صفحه را تازه کنید یا با مدیر پشتیبانی ما تماس بگیرید.
اشارات ورودی و خروجی
---
---
---
---
---
---
جذب مشترکین
اکتبر '26اکتبر '26
اکتبر '26
+1
در 0 کانال‌ها
سپتامبر '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '250
در 1 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '250
در 1 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '250
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '240
در 1 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '24
+14
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '24
+11
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '240
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '230
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '230
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '230
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '230
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '230
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '230
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '230
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '230
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '230
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '230
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '230
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '230
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '220
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '220
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '220
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '22
+33
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '22
+42
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '22
+43
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '22
+54
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '22
+55
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '22
+184
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '22
+77
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '22
+46
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '22
+70
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '21
+48
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '21
+49
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '21
+101
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '21
+52
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '21
+53
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '21
+59
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '21
+51
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '21
+57
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '21
+79
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '21
+107
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '21
+101
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '21
+90
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '20
+6 342
در 0 کانال‌ها
| تاریخ | رشد مشترکین | اشارات | کانال‌ها | |
| 24 اکتبر | 0 | |||
| 23 اکتبر | +1 | |||
| 22 اکتبر | 0 | |||
| 21 اکتبر | 0 | |||
| 20 اکتبر | 0 | |||
| 19 اکتبر | 0 | |||
| 18 اکتبر | 0 | |||
| 17 اکتبر | 0 | |||
| 16 اکتبر | 0 | |||
| 15 اکتبر | 0 | |||
| 14 اکتبر | 0 | |||
| 13 اکتبر | 0 | |||
| 12 اکتبر | 0 | |||
| 11 اکتبر | 0 | |||
| 10 اکتبر | 0 |
پست‌های کانال
Repost from Ольга Набокова
Итак, в Русском музее сегодня открылась выставка Ивана Айвазовского.
Что нам пока известно:
а) «Девятый вал» насажен на шампуры;
б) картин много-много;
в) кроме картин есть кораблики и якоря;
г) билеты, конечно же, нарасхват.
Но не нужно торопиться. Выставка работает аж до мая, а в ноябре я прочту об Айвазовском онлайн-лекцию, которая вооружит вас всеми необходимыми знаниями. И это будет что угодно, только не панегирик.
Как только вынырну (в прямом и переносном смысле) с итальянского Юга, сделаю сайт лекции, но записываться уже можно.
🌊 Айвазовский без лака. Трезвый взгляд на великого мариниста
⏰ ср 11 ноября 19:00–21:00 — онлайн в Zoom (и потом будет видеозапись)
🎫 2800 р., запись по предоплате 100%
✍️ пишите мне в директ @o_nabokova или на почту onabokova@gmail.com
| 2 | Друзья, тут намечается лекция моей любимой подруги, санкт-петербургского гида, замечательного знатока искусства и италоведа Ольги Набоковой об Айвазовском. Считаю, что такое нам необходимо! | 925 |
| 3 |  +2Карл Павлович Брюллов
Сон бабушки и внучки, 1829
Сон монашенки, 1831
Сон молодой девушки перед рассветом, в то время как за окном пастух трубит в рожок, 1830–1833 | 1 111 |
| 4 | Современникам Брюллова эта серия пришлась очень по вкусу. Уже позже его песочили некоторые советские искусствоведы. В частности, автор монографии о художнике, Алексей Савинов, писал: “Брюллов приобрел немалую уверенность в создании бытовых сцен, но едва он начал их «сочинять», как бывал наказан самой досадной неудачей. К его беде, никто не замечал этого, его «маленькие шедевры» незаслуженно восхвалялись многие десятилетия тем более, чем меньше в них было правды. «Сон монашенки» или «Сон бабушки и внучки» могут служить образцом нелепости содержания, вымученности исполнения и прискорбной безвкусицы”.
Но в середине девятнадцатого века с этих акварелей писались копии и делались гравюры, ими иллюстрировали рассказы и романы, и их желали заполучить коллекционеры. Так что даже если и считать, что такими сюжетными сценками Брюллов иногда шёл по краю между вкусом и безвкусицей, мне кажется, тот же Савинов слишком легко отмахнулся от того, что в них занимало зрителей: узнавание эпохи, интимность сцен, хулиганское удовольствие от возможности заглянуть в частную жизнь, юмор и маленькая театральная история, в которой всё понятно без единого слова. И мягкая ирония Брюллова, который, кажется, не слишком верит, что правила и приличия способны обуздать человеческое воображение. Ну и, конечно, виртуозная акварельная техника и любовное внимание к деталям.
А я, в свою очередь, желаю всем выспаться и смотреть лучшие сны! | 1 036 |
| 5 | Карла Брюллова обычно обсуждают как художника эффектных исторических композиций, идеализированных лиц и драматических жестов и вполне по праву. Как вы знаете его самая известная картина - это эпическое полотно “Последний день Помпеи”, над которым он трудился с 1827 года в течение шести лет. И про эту картину я вам сегодня совершенно ничего не расскажу, а покажу маленький цикл жанровых акварелек, исполненный параллельно с подготовкой к написанию Помпеи. Такой вот сегодня будет для многих непривычный Брюллов.
Первая акварель - “Сон бабушки и внучки”, ее размер всего 22,5 на 24,5 см.
Вообще все три акварели серии совсем небольшие, предназначенные не для стен музея, а для камерного разглядывания, для тех, кто может оценить и шутку, и виртуозное владение мастерством акварели одновременно. Ну и не забывайте, мы заглядываем в спальни! И видим там игры бессознательной стихии.
Так вот, в первой спальне на часах 1:20, мы наблюдаем глубокий предрассветный сон бабушки и внучки. Здесь нет чего-то психоаналитического и фрейдистского, так сны будут изучать уже позже, а тут художник рассказывает нам про разницу видимого в миру и внутреннего, личного.
Бабушка - почтенный возраст, мудрость, сдержанность - видит во сне, как флиртует. Ах, сейчас этот юноша поцелует ей ручку! А наряды, а прически! Рококо, балы, легкость бытия, галантность, кокетство и сплошная игривая легкомысленность. Юноша, кстати, тот же, что и на портрете над бабушкиной кроватью - так что бабушка все же женщина честная: шутки шутками, а никаких фривольностей.
Юная внучка - молодость, веселье, жизнелюбие - на самом деле видит сон страшный. Ее несет всадник, сама Смерть с горящими глазами, мимо погоста, страшных фигур с факелами вдалеке, человеческих останков куда-то в ночь на черном коне. Начиталась в ту пору модных готических романов и переживает жизнь полную опасностей и страхов во сне.
Очень круто позы продолжают сон - бабушка умиротворенно сложила руки и, кокетливо склонив голову на бок, улыбается, а внучка только что металась в кровати, комкая простыню и роняя одеяло.
В одной комнате два совсем разных мира воображения и две эпохи. И мягкие бабушкины тапочки.
Следующая картина цикла, написанная спустя два года, в 1831 году, намного более дерзкая. Это “Сон монашенки”. Почти в той же позе, что у бабушки на предыдущей акварели, девушка переживает романтическое свидание с кудрявым красавцем. Жаркие объятия, возможно дальше были бы поцелуи - но вот незадача, старшая монахиня уже пришла будить к утренней молитве. Над входом надпись “Ora pro nobis”, что переводится как “Молись за нас”, четки, распятие над кроватью, колокол звонит за окном и все это соседствует с совершенно не положенными монашке снами, но что та дисциплина против юности. Есть в этом, кроме шутки, конечно, и элемент трагедии.
А еще мне кажется что то что в келью врывается сестра, подчеркивает двойную непристойность - и грез юной девушки и наше за ними подглядывание.
К слову, тут конкретно узнается орден, к которому принадлежат сестры - это Конгрегация Святейшего Сердца Иисуса, огромный женский монашеский орден основанный в 1801 году, очень популярный во времена Брюллова и существующий по сей день. Эмблема конгрегации украшает дверь кельи.
Третья акварель, “Сон молодой девушки перед рассветом, в то время как за окном пастух трубит в рожок”, точной датировки не имеет, написана она где-то между 1830 и 1833 годом.
Самая благопристойная картина серии - здесь нет конфликта между запретом и желанием, тайным и явным - девушка мечтает не о поцелуях или погонях, а об отеческом благословении на брак и семейное счастье. Рассветные лучи наполняют комнату, фигура аллегории сна осыпает девушку розами, пастушок, избранник девушки и герой ее сна, играет на дудочке - сплошная благодать. | 1 050 |
| 6 | Внезапно, меня наконец спросили и я скажу.
Про скандал-скандал с курсом по историю средневековой музыки Анны Виленской.
Сразу скажу - музыка это не сфера моих интересов, я человек не музыкальный и я помешана на истории живописи и я художник, что вы, в принципе, могли заметить.
Итак, курс Виленской. Говорят, он объективно плохой. Может быть он средне-хороший. В принципе, мне все равно потому что история не об этом, а об абсолютно неадекватном уровне критики и волне сумасшедшего крика вокруг него поднявшегося.
Вот пишут - ах, я ее лекции всерьез не воспринимаю. Да пожалуйста, вы не ее зритель, Бог с ней и Бог с вами.
Так вот на чем хочу сосредоточиться. Все это подсвечивает ситуацию с уровнем критики и с тем, как гибнут, не родившись, творческие и исследовательские единицы. И это касается не только гуманитарных знаний - то же самое происходит и в художественной сфере. Вы знаете сколько погибло, не успев родиться, художников прямо не выходя из стен своих художек, не говоря уже про высшее профессиональное образование, и сделали это седые и строгие? Сколько людей, уже взрослых, крутых, боится в свой личный инстаграм выкладывать свои работы потому что седые и строгие сожрут тебя с потрохами, даже если они уже далеко и остались только в твоей голове, но поселились там ух как крепко? Ребята что-то делающие боятся популярности больше, чем мама и две подруги лайкнули потому что увидят - и ух что может быть. Травля в русскоязычном сегменте интернета рисовальщиков - это вообще отдельная песня, особено в 2010х, кто понял тот понял.
То же самое происходит и тут - пока ты не заслужил потом и кровью позволение говорить, желательно состарившись над книгами, а лучше там же и сгнив, молчи.
И сколько молодых историков, театроведов, музыковедов, историков искусства никогда ничего вам не расскажут из того что знают и не поделятся своими мыслями и открытиями потому что это очень страшно, потому что их поломали, потому что они видят и увидели в очередной раз что может произойти из-за того что ты буквально погубил человечество накосячив с какими-нибудь датировками и описаниями средневековых хоралов. Да господи, я буквально слышала от молодых историков о том, как их не пускают поработать с архивами потому что седые и строгие коршунами сидят и бдят над своими тайными знаниями! - и да, это из той же оперы, уверяю вас.
Молодым везде у нас не дорога, молодым везде у нас не почет.
Надо делать или идеально или никак. Выученный перфекционизм загоняющий под лавку.
Так и хочется сказать - ребята, в 2026 году у нас не так много радости в жизни как будто, вы чего! И не так много образовательных задорных проектов, их буквально по пальцам можно пересчитать! А уж маленьких блогеров-одиночек интересных!
И знаете что получается в итоге? - в итоге ребят с горящими глазами научили молчать и бояться говорить о блин какой-нибудь СРЕДНЕВЕКОВОЙ МУЗЫКЕ, уму не
постижимо. Критики, вы думаете что делаете лучше? Учите молодежь уму-разуму? Нет, вот что вы делаете: условный блогер, назовем его Т., не стесняясь становится специалистом по всем вопросам и вооружившись, в лучшем случае, Википедией рассказывает и про современное искусство и про космос, и там и тут - ахинею. И пусть будут 1000 блогеров Т. и сто Виленских, но нет, теперь будет только блоггер Т. Штош.
Проблема не в том, что появляется много несовершенных Виленских, а в том, что система критики освобождает пространство для уверенного человека, которому вообще все равно на качество того, что он говорит.
Виленскую и дальше смотреть не буду, но вы, ребята, если сейчас сомневаетесь выложить ли свою картинку, выложите ее для меня. Если вы боитесь завести блог и болтать там о том, что вам интересно, но вы боитесь критики - заведите его для меня. И никого не бойтесь Т_Т | 2 518 |
| 7 |  Друзья и коллеги! С Рождеством поздравлять рано, но все равно будет картинка Питера Кристуса, которую я очень люблю! Кто мне запретит)
С наступающим Новым годом дорогие, мира всем и радости в 2026! Чтоб у вас (и у нас) все-все получалось и было не страшно, а весело!
Обнимаю каждого из 4978 нас! | 4 225 |
| 8 |  Сорока на виселице, Питер Брейгель старший, 1568 год | 4 220 |
| 9 | Веселящиеся и дудящие в волынку ребята - это поговорка “танцевать под виселицей” (Aan de galg dansen) - безбоязненно или беззаботно вести себя перед лицом опасности. Тут вешают, как будто уже привычно, а жизнь идет. Или можно так - тут вешают, а нам не страшно. Есть еще версия, что это упрек обществу, не видящему опасности и может эта картина вообще была началом так и не увидевшей вид серии морализаторских работ, но как будто это не язык Брейгеля - поучать и не смеяться.
Дядя, делающий свои дела в кустах не просто пошлая шутка, это тоже пословица - если не грубо, то “испражняться под виселицей” (Onder de galg schijten), то есть понятно, что этому персонажу (и художнику) сделать на смерть. Это такая дерзость, вызов перед угрозой гибели и насмешка над властью.
Еще тут, конечно, и христианские аллюзии и рассказ о разрушениях материальных - череп у основания места казни, крест у дороги над грудой кирпичей и обломков: Голгофа и разруха.
Тут, в общем, все очень многослойно. Сакральное и и совсем низкое, вечное и злободневное, смешное и страшное в одной это дубовой доске.
Но доносчикам, как говорил сам Брейгель, определенно место на виселице. | 3 791 |
| 10 | В 1568 году, в в последний год своей жизни, Питер Брейгель старший, находясь в Брюсселе, написал небольшую такую картинку маслом на дубовой доске. Она называется “Сорока на виселице” и на ней действительно изображена сорока, сидящая на перекладине виселицы.
Карел ван Мандер, искусствовед 16 века , написавший знаменитую “Книгу о художниках”, приводит такой биографический анекдот об этой картине - мол, художник завещал эту работу своей жене как напоминание о том, что сплетникам (а сорока - символ сплетен) место понятно где. Ну, знаете, эти женщины, которым лишь бы сплетничать.
На деле же, все не так простое, иначе б на картине не было бы горы всяких деталей, ограничился б художник виселицей, да сорокой. Да и вообще чтоб Брейгель написал что-то такое просто, как лопата - не быть ему Самим Великим Брейгелем тогда
Итак, что у нас вообще в Нидерландах, где жил Брейгель, происходит.
Если коротко.
На дворе жуткие времена - Нидерланды находятся под контролем Испании, после передачи власти от Карла V его сыну Филиппу II, тот, будучи католиком, начинает кампанию по борьбе с протестантами, что станет одной из причин начала Нидерландской революции.
В 1566 году во Фландрии вспыхивает иконоборческое восстание (протестанты не любят иконы), в ответ на это летом 1567 года в Нидерланды отправляют войска под командованием герцога Альбы. Альба устанавливает новые порядки и организовывает так называемый “Совет по делам о мятежах”, Raad van Beroerten, который войдет в историю под названием “Кровавого совета” - орган массового жесточайшего террора по сути.
Судьи и секретари, входящие в совет, штопают один за другим приказы о задержаниях и казнях всех подряд, от представителей наиболее знатных родов до крестьян.
Правая рука герцога, граф Варгас, по легенде, просыпался с криком “Вешать! Вешать!” на устах, а сам Альба якобы писал в отчетах Филиппу II о том, как собирается арестовывать и казнить - в общем, у руля садисты, явно кайфующие от данной им власти. Им не приказывал король на прямую устраивать такой ад, но им как бы дано было разрешение и широчайшие полномочия, которым они пользовались на всю катушку. На упреки от других правителей, в принципе, Филипп II отвечал, что так и надо.
Самый яркий и мрачный пример - в 1568 году люди Альбы устроили “Кровавую среду” - за одну ночь были арестованы и казнены 500 человек. Всего по официальным бумагам за время “Кровавого совета” было уничтожено почти 1500 человек. Только по официальным, подчеркну, данным. В дальнейшем протестанты утверждали, что было казнено 18 000 человек.
Нидерланды действительно были опустошены и запуганы, выжившие бежали, но позже итогом стали совсем обратные тому, чего желали Филипп II и его пес Альба, события, и череда массовых волнений, продолжавшихся бунтов, военных вторжений все равно Нидерланды освободились из под гнета Испании, которая, вообще-то изначально все это затеяла в надежде использовать богатую страну как свой бесконечный кошелек.
Короче, да простят меня историки, это была краткая выжимка событий, которая нам нужна чтоб разобраться с Сорокой и ее виселицей.
Давайте теперь на картину, в общем, внимательно смотреть.
На фоне широкого панорамного пейзажа стоит кривая виселица, практически невозможная фигура, и она делит полотно на две части.
Слева пляшут крестьяне, а на переднем плане в нижнем углу фирменный брейгелевский какающий человечек расположившийся ближе всего к нам, но скрытый в тени деревьев.
У справа у основания виселицы как будто бы еще одна сорока, но присмотритесь, на самом деле это череп. А чуть поодаль - крест. За ним - мельница и домик в кустах.
Сорока была не просто символом сплетен пустопорожней и болтовни, но, в большей степени, еще и символом доносчиков. Доносы и лишний треп, приводящие к казням.
А люди на картине, скорее всего, визуализируют современные художнику пословицы, он ведь мастер этого дела - вспомните его картину Нидерландские пословицы, являющуюся буквально подробнейшим справочником на тему. | 3 161 |
| 11 |  +2Ну и вот внук, Франц Пурбус Младший
Мария Медичи
Альберт Австрийский (как мы упустили момент, когда мужчины одевались вот так?! мужчины, одумайтесь!)
Маргарита Гонзага | 3 299 |
| 12 |  Какая-то потрясающе поехавшая иконография от фламандского художника середины шестнадцатого века, Питера Пурбуса.
Загадочный был товарищ, но зато отец целого рода живописцев придворных портретистов - его сын и внук не отличались живостью картинки, зато прославились дотошным изображением дорогих тканей и костюмов знати.
Просто без комментариев почти оставлю эту Тайную вечерю здесь. С рыжим Иудой топающим с мошной в руках в объятия цыплоногого дьявола.
Впечатлена короче, разделите со мной этот момент пожалуйста! | 2 595 |
| 13 |  +81. Горничная (ради нее и вся подборка, если честно)
2. Курящая горничная или Все начинания трудны (литография)
3. Любопытная горничная
4. Далекие мысли
5. Любопытство
6. Чтение Гёте (Страдания юного Вертера, естественно)
7. Сплетня
8. Купальщицы в тени деревьев
9. Наша воскресная книга чтения и картинок (тоже литография) | 3 619 |
| 14 | Разбавим осеннюю хандру нехитрыми и симпатичными картинками.
Художник Август Вильгельм Амберг очень любил писать девиц, которые всячески отдыхают или шалят. И нет в его мире девиц разницы между госпожами и служанками - все они немного ленивы, мечтательны, любят повздыхать над романтическими историями и посплетничать. Мужская точка зрения на женский мир.
В общем, ничего особенного, просто немецкий художник-жанрист конца девятнадцатого века, времени, когда урбанизация и индустриализация начала немного пугать общество. И пока художники, очарованные паровозами, новыми техниками и приемами в живописи, фотографией и прочим-прочим ставили свои эксперименты, как те же импрессионисты, тогда же, в первую очередь, за счет расширения образования сформировался еще и круг новых потребителей искусства, которым были тяжелы не только религиозные полотна, но и эти самые эксперименты вовсе не нравились. Поэтому простые, понятные, уютные сценки из повседневности радовали и украшали интерьеры.
Картинки Амберга еще и печатали в журналах, что делало его живопись и литографии доступными массовому зрителю и они вообще очень полюбились городскому среднему классу - их вырезали из периодики и украшали ими свои квартирки, потому что ну так же хорошо когда понятно, мило и трогательно, девочки, дружба, романтика и смешные маленькие истории.
Амберг прошел самый правильный путь обучения для художника своего времени, путешествовал по классическим художественным центрам (Париж, Рим, Венеция, Неаполь - за старыми мастерами), в зрелом возрасте стал членом Академии искусств. И, хотя, как видите, никаким революционером и авангардистом художник не был, но его картинки способствовали демократизации искусства и, простите за выражение пожалуйста, воспитанию хорошего вкуса у среднего класса, потому что его произведения, несмотря на легкомысленность сюжетов вовсе не были дурацким китчем. | 2 232 |
| 15 |  Нежнейшее - Мэри Кассат, урок игры на банджо, 1894 год | 2 648 |
| 16 | "На снимки, которые свидетельствуют о зверствах, совершённых твоей стороной, стандартная реакция такова: они сфабрикованы, зверств таких не было, а трупы привезены противником на грузовиках из морга и выложены на улице. Или, да, такое было, но враг учинил это сам над собой. Так, руководитель франкистской пропаганды утверждал, что 26 апреля 1937 года баски сами разрушили свой древний город и бывшую столицу Гернику, заложив динамит в водостоки (или, по позднейшей версии, сбросив бомбы, изготовленные на баскской территории) с тем, чтобы вызвать возмущение за границей и увеличить помощь республиканцам. Так же до самого конца сербской осады Сараева и даже после нее сербы у себя на родине и за границей утверждали, что боснийцы сами устроили жуткие побоища в очереди за хлебом в мае 1992 года и на рынке в феврале 1994-го - обстреляли центр своей столицы крупнокалиберными снарядами или заминировали город. Мол, эти кошмарные зрелища были организованы специально для иностранных корреспондентов, чтобы усилить международную поддержку Боснии".
Сьюзен Зонтаг, "Смотрим на чужие страдания", 2003 год | 7 183 |
| 17 |  +2Не могу поверить что это все правда, но это все - правда. Мы проснулись в войне.
Украина - свободная и независимая страна, никто не имеет права драть ее на части.
Нет войне! Нет войне!
Несколько месяцев назад я гуляла по улочкам Днепра, а сегодня туда полетели российские снаряды. Мое сердце разорвалось на миллион клочков, от безысходности, от беспомощности, от ужаса. Это безумие, но что нам делать? Как это прекратить?
Я не знаю.
Простите, если хотели найти в моем канале сегодня отдохновения - не сегодня, не получилось.
Три листа из серии гравюр “Бедствия войны” Франциско Гойя:
Плотоядный стервяник
Против общественного блага (Крылатый демон сидит на скале и пишет в книгу, книгу судеб или книгу зла.)
Правда умерла | 6 625 |
| 18 | +9 Портрет Мадлен, пара автопортретов, медсестра и всякое хорошее от Луизы Катерины Бреслау (1856-1927)
Две последние картины зазываются "подруги". | 5 631 |
| 19 | Мария Башкирцева страдала о том, что у женщины в жизни всего два пути - выйти замуж или умереть. И умерла.
А Луиза Бреслау, с которой Башкирцева вместе училась в парижской Академии Жюлиана, решила по-своему - и замуж не пошла и умирать не поспешила, а прожила сорок лет с художницей Мадлен Зиллхардт.
Башикрцева на страницах дневника очень много завидует Бреслау. А Бреслау, кстати, очень даже хорошая!
Родилась Мария Луиза Катарина Бреслау в 1856 году в Мюнхене, в семье известного врача гинеколога. Это была вообще-то семья польских евреев, но ассимилировавшаяся в Германии - вроде как, Луиза Бреслау даже потом откажется использовать свое первое имя - Мария - чтоб подчеркнуть свое еврейское происхождение.
Когда будущей художнице было два года, ее отец получил должность профессора и сразу главного врача в Цюрихском университете и семья отправилась в Швейцарию. А в 1866 году доктор Бреслау во время патологоанатомического исследования подцепил стафилококковую инфекцию и резко от нее умер - такие вот были времена суровые.
Луиза же всю жизнь страдала от астмы, при том в детстве - особенно остро. Чтоб подлечить астму, Луизу отправили в женскую школу при монастыре на Боденском озере и там, бесконечно гуляя или настолько же бесконечно лежа в кровати, от скуки ли, от печали, Луиза начала рисовать и увлеклась этим делом очень сильно, намного больше, чем требовалось от девушки из приличной семьи.
По возвращении из монастыря Бреслау берет частные уроки рисования у швейцарского художника, крепкого академиста Эдуарда Пфайфера, потому что в местные академии и кружки ей вход заказан по признаку пола, и приходит к выводу, что надо ехать в Париж. В Париже, как вы помните, в это время происходит все самое интересное - вспыхивают новые художественные течения, художники бегают туда-сюда и машут руками, в академии Жюлиана додумались до того, чтоб брать в рисовальные классы женщин, Роден обучает их же в своих мастерских аж скульптуре. В общем, хочешь рисовать - действуй, и решительная Бреслау меняет Цюрих на Париж. И обожает его до конца своих дней.
В академии, даже по воспоминаниям все той же Башкирцевой, Бреслау была самой сильной студенткой, способной соревноваться с мужчинами - и действительно, в 1879 году именно она становится единственной студенткой академии Жюлиана, чьи работы дебютируют на Парижском салоне.
Этот дебют принес художнице известность и она стала довольно популярной портретисткой - Бреслау открыла собственный салон, стала завсегдатаем Салона парижского, получала там медали и любовь публики, а потом - заказы от состоятельных парижан и тоже любовь. Столько любви, что в итоге она стала третьей женщиной в истории и первой иностранкой, получившей орден Почетного легиона.
Во время учебы Бреслау обрела несколько верных подруг, с которыми общалась всю жизнь. А еще познакомилась там с Мадлен Зиллхардт (ее портрет за утренним туалетом, очень нежный, я добавлю первым в подборку ниже). Мадлен стала главной моделью Луизы, ее музой, другом, доверенным лицом. Часто на картинах Бреслау, которые не портреты, а изображения “подруг” - Зиллхардт как-нибудь красиво лежит или сидит.
Во время Первой мировой войны у Бреслау была возможность спрятаться в Швейцарии, но она осталась в Париже и писала портреты солдат и медсестер, а после войны отправилась вести замкнутую и тихую жизнь в своем поместье напару с Мадлен, писала цветочки в своем саду и радовалась (надеюсь) жизни.
После смерти Бреслау в 1927 году Мадлен Зиллхардт унаследовала ее поместье и рисунки, которые передала в музей изящных искусств в Дижоне. | 3 578 |
| 20 | +1 И пара обещанных прекрасных дам.
Это портрет Фанни Гримшоу, жены художника. Просто мне кажется, что это лучшее, что у него есть не из пейзажей, тут и вот эта самоучечность просвечивает и сразу с ней - мастерство художника, поэтому выходит что-то такое необыкновенное.
А вторая картина - Милый дом - отмечена трогательной подписью на обороте: "mostly painted under great difficulties" - “в основном, нарисовано с большим трудом”, рисовал через боль и не стеснялся в этом признаваться! | 2 844 |
