contemporary hard

буквально два дня назад сходил на показ Kontakthof – Echoes Of ’78, который состоялся в рамках фестиваля Theatertreffen, проходящего в эти дни в Берлине. великое. — наблюдать за хореографией Пины Бауш. и не просто: только вдуматься — 1978 год! радикальность, эмоциональность и хрупкая трогательность спектакля будто давят на тебя, вынуждают поёрзать, а потом — постепенно, всепроникающе — захватывают и убаюкивают своей историей. Мерил Танкард, участница оригинального состава культового спектакля Пины Бауш Kontakthof, спустя 46 лет вернулась к нему вместе с восемью коллегами. вдохновившись архивной записью, она создала трогательный кино-хореографический диалог между прошлым и настоящим. танцовщики взаимодействуют с проекциями своих молодых «я» и с памятью об ушедших партнёрах по сцене, превращая спектакль в размышление о старении, утрате и силе жеста. был момент, который меня особенно сильно задел: один из участников, повторяя те же действия 1978 года, фотографировал пары на сцене — но запечатлевал уже скорее пустоту. в этот же самый момент на экране, можно было разглядеть лица людей, их тела, их жесты — кинематографично оставшиеся лишь на архивной плёнке. как хрупка жизнь. и как она красива.

Вот такая трагическая новость — сегодня утром ушла из жизни Koyo Kouoh, буквально недавно избранная куратором следующей Венецианской биеннале 2026 года. Какой же это несправедливый рок судьбы.

дорогой читатель, сегодня воскресенье, а значит, время вернуться после долгого периода молчания. и пожалуй, с главной новостью — я переехал в Берлин! и вот уже сижу среди нераспакованных коробок, разобранной кровати и покосившегося от книг стола. будет много самого разного контента теперь из Берлина и моих новых передвижений. это новый этап, который будет и трудным, и прекрасным одновременно. да, мое время в Баден-Бадене и Кунстхалле подошло к концу. я присоединился к новому, очень масштабному, захватывающему и амбициозному проекту — целому театру, но об этом буду рассказывать постепенно. оставайтесь со мной, и давайте как следует наслаждаться этой жизнью! даже в самое трудное и мрачное время — мы вместе.

дорогой читатель, в это весеннее (но по-прежнему холодное) утро я решил поделиться с вами заметкой на полях, или просто то, что в последнее время меня окружает. кратко. завершается мой контракт в Кунстхалле, и от этого (свойственно моей натуре) наступает грусть с будоражащим трепетом новой жизни. а пока есть месяц, чтобы завершить все дела. мы готовим новые четыре публикации, и это самый настоящий челлендж. в то же время теперь есть опыт, как производить, редактировать и публиковать каталог или любую другую публикацию. и процесс, честно сказать, затягивает. по понедельникам я смотрю The White Lotus. это мое развлечение после изнуряющего рабочего дня, коим понедельники стали в последний месяц. Даша в своем канале описала свои ощущения и сделала ставки, кто будет убит! вчера был день рождения (1 апреля, по старому — 20 марта) Сергея Рахманинова. горячо рекомендую вот этот альбом, записанный Los Angeles Philharmonic с Yuja Wang. кстати, на ютьюбе вот здесь есть занимательное видео-исследование, где замерили сердцебиение Yuja, дирижера (Yannick Nézet-Séguin — в прошлом году получил удовольствие в Бадене от Чайковского), оркестра и аудитории в зале. что же(!!) делает музыка Рахманинова? пульс увеличивается порой до 130-150, считай, это уже такое высокоинтенсивное кардио. а еще в это время для меня вновь очень актуален Пьер Паоло Пазолини. журнал ‘Сеанс’, буквально через некоторое время после начала войны, выпустил номер, посвященный Пазолини, и вот я добрался. и там, безусловно, все: поэзия, фильмы, статьи, скандалы, театр, философия великого. и много про фашизм, расползающийся. и противоборство ему через искусство. такой вот набор, и что с этим делать?

✨ Just announced! Tracey Emin — в Tate Modern (который, кстати, 25 лет в этом году празднует)! С февраля 2026 года пройдет ретроспектива одной из самых радикальных и узнаваемых художниц современности. Выставка расскажет о 40-летнем пути Эмин, в центре которого — тело, как инструмент страсти, боли и исцеления. Вот такой картинкой об этом объявила представляющая ее галерея White Cube.

в Берлине, в Gropius Bau, открылась выставка Vaginal Davis — легендарной фигуры квир-авангарда. художница, перформерка, писательница и музыкантка, чья практика охватывает феминистскую, панк- и DIY-эстетику. родившись и выросшая в Лос-Анджелесе, она стала знаковой фигурой в сцене queer-core и радикального перформанса, разрушая гендерные и расовые стереотипы. и вот уже 20 лет, живя в Берлине, она продолжает свою практику, и это, пожалуй, первая большая институциональная выставка. затем выставка поедет в Moderna Museet в Стокгольме, а после — в MoMA PS1 в Нью-Йорке.

‘у тебя нет сердца’ — кричал я в трубку своей подруге, которая так и с третьей попытки не смогла посмотреть Всё о моей матери Альмодовара. тем временем я сделал это во второй раз, спустя несколько лет, психотерапию, эмиграцию, да и в целом всё то, что случилось со мной за последние годы. великий фильм. и Альмодовар великий. затрагивая темы материнства, взросления, времени, случайности, гендера, театра, потери, близости, зависимости, боли и злости. но в конечном счёте — великого прощения. фильм пропитан таким невидимым сразу, мистическим слоем, судьбой и некой высшей силой, действующей через искусство, память и человеческие связи: роковые совпадения, исцеление через повторение, переход между идентичностями, судьбоносные решения и словно случайные встречи. и все два часа — щемящее чувство, непреодолимое многословие, недосказанность и неуспевшая-любовь и правда в сюжете ‘мать — сын’ витают в воздухе. так же как и смерть, способная обернуться проливным дождём. не успеешь оглянуться, как и!

дорогой читатель, я все же набрался сил в это смутное время, чтобы писать и больше не пропадать. сейчас слушаю «Стальной скок» Сергея Прокофьева — балет и музыка были созданы в рамках Русского балета Дягилева. я все еще погружен в его биографию. возвращаясь к смутному времени: оно связано прежде всего с тем, что при нынешнем политическом и экономическом климате мы планируем лишь на два дня вперед — и на ближайшие выходные. в то же время в личной и профессиональной жизни грядут перемены и переезд, а это значит, что вскоре здесь появится много берлинских заметок. слушать: The Steel Step читать: Шенг Схейен. «Русские сезоны» навсегда. к этой заметке прилагаю мое любимое фото Нижинского (балет «Видение розы»).

любимая рубрика — вид из окна. еду в Берлин, вновь пересекая полстраны. уже сегодня вечером презентация (launch) каталога к выставке, которую я продюсировал в прошлом году - Grada Kilomba. Opera to a Black Venus.

в очередной раз у меня случился приступ интереса и любви к Дягилеву, сезонам, и балету. перечитываю его биографию. вечер буквально с головой в цифровом архиве Library of Congress. вот и вы посмотрите.

время в перерыве, когда набрел на статью в Гардиан

Peter Hujar Daniel Schock, 1981

How are you?

и немного выставки!

Пайам из Slavs and Tatars начинает свой рассказ о работах