POSTSCRIPTUM

рекомендую сходить на выставку «Москва — Сеул: общие замыслы» в Музей Москвы и залипнуть на огромные мультисюжетные работы корейской художницы Ли Чинчжу.

​в одном из пространств Арт-квартала Хохловка открылась поп-ап выставка современной живописи 'Примерь мое искусство. да, живописи! фигуративной, классической, понятной. на ней представлено более 200 работ российских, западно-европейских и китайских художников из частного собрания Константина и Фёдора Елютиных (да, того самого импресарио). экспонированием искусства вне галерейных стен никого уже не удивишь, но у авторов проекта все же получилось создать особенную атмосферу. попадая в пространство выставки, ты как-будто заглядываешь в хранилище картин, куда обычно доступ запрещен. и в этой необычной обстановке можно поближе познакомиться с работами музейного уровня. конечно, все картины выставлены на продажу, концепция выставки немного реализует давнюю мечту Елютина старшего о «супермаркете искусства». для потенциальных клиентов есть интересная опция — примерить понравившееся произведение в своем интерьере перед покупкой и даже пожить с ним какое-то время. отсюда и название выставки. рекомендую выделить время и посетить. особенно тем, кто устал от арт-шлака, который нынче принято выдавать за высокое искусство. вход возле Blanc, 3 подъезд. работает до 15 августа. прикрепленную к посту картину тоже можно увидеть на выставке, это огромное полотно китайского художника Джека Лю и мой фаворит. p.s. с 2015-2017 года я работала с этой коллекцией, мы устраивали показы в разных местах, но особо любимым и популярным местом стала уютная галерея на Красном Октябре, с которой связано много приятных воспоминаний. и многие из моих подписчиков помнят то прекрасное время. желтые полы, ковры и шампанское рекой. хештег скучаю.

продолжаю восхвалять народный промысел — мастерская фабрики Федоскино.

вот такие крутые книги об искусстве из московских и петербургских коллекций можно отхватить на завтрашнем аукционе AW Auction. хочется все.

Summer mood by David Rappeneau.

в ММОМА показывают удивительный и уникальный проект Насти Ларионовой «Метод [-1]». Настя пошла нетривиальным путем и сделала главный акцент выставки не на своих живописных работах, а на презентации исследования о происхождении ее художественного стиля. многолетняя работа над теоретизацией собственного творчества привела к происхождению метода, который во многом объясняет тонкости восприятия искусства и дарит совершенно новый взгляд на прочтение картин. вчера я была на авторской экскурсии и осталась под впечатлением. 8 июля будет еще одна. самому разобраться и вникнуть будет сложно. рекомендую тем, кому надоело получать только эстетическое удовольствие от хождения по галереям/музеям и хочется чего-то более глубокого.

в ожидании новой книги Донны Тартт 🖤

THIS IS NOT A GUCCI BAG Balenciaga. весна 2022.

​по дружбе и по работе прокатилась сегодня по Москве с организаторами Art-Space-Hopping. это проект, который объединяет недоступные и неочевидные арт-кластеры, мастерские, студии и прочие творческие пространства и на один уикенд открывает их двери для всех желающих. сегодня мы побывали на территории бывшего завода НИИДАР: в мастерской у Саши Ольховского и Ани Павловой (ювелирный бренда Mineral Weather), в пространстве студентов ‘Базы НИИ Причастность, в архитектурном бюро MSTRSK. далее двинули на фабрику Моштамп – заглянули в Moshtamp Studio, в мастерскую Ани Таганцевой-Кобзевой и к Виталию Бурыкину. трип завершился в студии Олега Бородина в арт-пространстве на Покровке. это было тестовое мероприятие, а сам Art-Space-Hopping при поддержке Музея Москвы пройдет 24 и 25 апреля — на карте проекта более 50 пространств-участников. посещение всех студий абсолютно бесплатно, но где-то нужна предварительная регистрация. все локации можно посмотреть на сайте и там же команду проекта можно поддержать задонатив пару сотен. p.s. я думаю, что это офигительная альтернатива праздному шатанию по грустным галереям и выход на какой-то новый уровень арт-потребления. с художниками и резидентами мастерских можно спокойно поболтать, попросить показать старые/новые работы, пофоткать каждый угол и даже что-нибудь прикупить. короче, рекомендую не упустить возможность. A-S-H проходит во второй раз (первый был в декабре 2020) и непонятно когда состоится снова.

прекрасная Таня Пёникер автор обложки нового альбома Зверей 💛🦇

арт-пропаганда вакцинации в штатах выглядит вот так. некоммерческая лаборатория дизайна Amplifier предлагает художникам со всего мира создать плакаты, призывающие привиться от ковида. они будут распространяться по медицинским учреждениям США. Amplifer заплатит 1000 баксов каждому участнику, чей постер будет отобран кураторами проекта. условия конкурса можно найти здесь.

классный тест про искусство и кроссовки выпустил Street Beat. особо везучим даже подарок перепадет. у меня 8/10.

настроение — хотеть вазу от Mia Chaplin.

в галерее Файн Арт до 21 марта проходит групповая выставка ‘Смерть сирени, объединяющая работы известных и не очень известных художников на тему весны. автор этой нежной и самой фотографируемой картины выставки Маша Янковская. завтра, 14 марта в 13:00, в Файн Арт пройдет паблик-ток куратора галереи Тимофея Смирнова и Маши Янковской «Я художник, я так вижу!», или как найти свой стиль в искусстве? на встрече обсудят пользу и вред академического образования, насмотренность и вдохновение, формирование собственного стиля в искусстве и плагиат. вход свободный. отличный повод выгулять себя в воскресный день.

восьмимартовский mood by Jose David Morales.