медленная мода

Петербург! Завтра важный для меня и Ремесленного интеллекта день – художница и соавторка проекта Лера Смирнова открывает свою выставку, где объектами будут вязаные полотна в филейной технике 19:00 28 августа HIDEOUT Residence, проспект Римского-Корсакова, 22

Курс «Тесто» практически испекся и мы ищем энтузиастов с красивой кухней готовых все приготовить с нашим великолепным шефом. С вас время и терпение, фото и обратная связь, с нас доступ к этим сокровищам. Напишите, пожалуйста, мне в личные @ahvarya_ahvarya

В пьесе Островского «Без вины виноватые», по которой я защищала свой актерский диплом в роли Кручининой, актер Незнамов обращается к моей героине: «Я ваш собрат по искусству, или, лучше сказать, по ремеслу. Как вы думаете: по искусству или по ремеслу?» Вот действительно! Что есть что вообще? Картину мы идем смотреть в музей. А вот вышитый воротник, кружево, керамическая тарелка, ткань или предмет одежды – и это как будто уже другая территория. Декоративно-прикладное искусство, ремесло, быт. Хотя всё это мы тоже встречаем в музеях. И чем больше я занимаюсь ремеслами, тем меньше чувствую эту границу. За крошечным вышитым предметом могут стоять сотни часов работы, знания нескольких поколений, определенная эпоха, место, доступные тогда материалы и экономика. Поэтому мне всё интереснее смотреть на историю искусства как на огромную визуальную историю человечества. Что люди считали красивым? Во что одевались? Чем окружали себя? Какие материалы ценили? И почему всё это менялось? Поэтому, когда Синхронизация предложила мне рассказать про их курс «Как стать искусствоведом», мне показалось, что здесь мы очень совпали. Это большая программа по истории искусства – от Древнего Востока до современности, которую ведут сотрудники Пушкинского музея, Третьяковской галереи и МГУ. Можно учиться с группой на вебинарах или самостоятельно в своем темпе, а доступ к материалам остается навсегда. Мне кажется, история искусства – это еще один способ научиться видеть больше. Не просто «красиво», а почему красиво. Почему именно так. Почему именно тогда. Выпускники получат диплом о профессиональной переподготовке. Старт обучения – 2 сентября. Только до 26 августа действует секретная повышенная скидка 44 100 руб. по промокоду ahvarya Следующий поток будет стоить значительно дороже. Доступна рассрочка и оплата иностранной картой. Записывайтесь по ссылке

BODE маст-визит каждую поездку в Нью-Йорк! Помните Рождественское оформление? Сейчас – в честь 250-летия Америки. Из интересных находок – лошадка-брошь, тапочки в духе домашних тапочек 1930-1940x, брошь с висюльками (вообще несложно сделать что-то подобное самостоятельно, а такие зажимы продаются в фурнитурных). Атмосфера BODE абсолютно киношная – фонтанчик, бар, куча комплиментов моему аутфиту (получаю каждый день, обожаю Нью-Йорк за это!). И это только мужской бутик, скоро дойду до женского На мне: Платье Pampalche Туфельки Steve Madden купила на какой то дикой распродаже в легендарном Macy’s Сумка Остров имени тебя Серьги Ucha

Сегодня утром я изволила съесть скон и мы поехали за ним в место с совершенно прекрасной историей – Mary O’s Irish Soda Bread Shop в East Village. Спойлер – НЕВЕРОЯТНО вкусно. Mary O’Halloran – ирландка из County Mayo, мама шестерых детей и хозяйка маленького ирландского паба Mary O’s неподалёку. Во время пандемии паб пришлось закрыть, и, чтобы как-то удержать его на плаву, Мэри начала печь ирландские сконы по рецепту своей мамы. Потом про неё написал Humans of New York. И за очень короткое время люди заказали сконов больше чем на миллион долларов. Более 25 000 заказов. Но самое прекрасное: Мэри решила, что раз люди заказывали сконы, испечённые ею, то именно такие они и должны получить. Поэтому она продолжила печь их сама. На выполнение всех заказов ушёл год и десять месяцев. А в 2024 году у Mary O’s наконец появилась отдельная крошечная сконочная в East Village. Свежий тёплый Irish soda bread scone, ирландское масло и домашний ежевичный джем буквально сделали наше утро сегодня 📍 Mary O’s Irish Soda Bread Shop 93½ E 7th St, East Village Работают только по утрам, с четверга по воскресенье, и закрываются, когда заканчиваются сконы. Стояли в очереди заказать и ждали сконы после примерно 30 минут – абсолютно оправданно

J.Crew сегодня опубликовали дроп архивных вещей бренда из 80-х и 90-х. Это не новая коллекция в винтажном стиле, это больше 200 оригинальных вещей J.Crew, выпущенных с 1983 по 2000 год и собранных командой бренда специально для продажи. Для контекста: J.Crew появился в своем нынешнем виде в 1983 году, когда вышел первый каталог бренда. Именно оттуда растет вся эта очень узнаваемая американская эстетика: barn jackets, rugby shirts, оксфордские рубашки, деним, цветные свитеры, простые вещи, которые почему-то спустя сорок лет выглядят совершенно идеально. Офигительный жест о том, какой вообще может быть хорошая одежда: не устаревающей через сезон, а со временем только круче. Цены сейчас примерно от $80 до $598. Смотрим что я бы забрала себе! Весь дроп тут: https://www.jcrew.com/shop/vintage

Хочу поделиться маленьким, но важным для меня проектом. Весной в Лиссабоне я купила у португальской донны вафельное полотенце. Само по себе оно довольно простое, но в него встроена полоса канвы – то есть полотенце изначально было придумано для вышивания на нем – человек, который его купит, возьмёт нитки и иголку и что-нибудь на нём сотворит. Меня вообще ужасно трогает эта идея: купить вещь, которую ещё нужно немного доделать самой, чтобы она стало максимально персональной. Схему я решила найти в старых португальских журналах по рукоделию. Получилась встреча разных времён: старое португальское полотенце, схема из старого журнала и я, которая сейчас, летом 2026 года в Нью-Йорке и вышивает всё это для своей совершенно современной жизни. А ещё вышивка для меня – очень личная история. Мой папа любил вышивать. На фото он смотрит футбол и вышивает. И чем старше я становлюсь, тем сильнее понимаю, какая это ценность – расти рядом с человеком, который показывает тебе своим примером, что можно просто взять иголку, нитки и часами делать что-то руками, потому что тебе это нравится. Я очень скучаю по папе

Япония может потерять до 90% мастеров традиционных ремёсел уже к 2028 году. Проситала материал Garland Magazine о новом исследовании JapanCraft21 и цифры там, конечно, пугающие. За последние десятилетия продажи кимоно внутри Японии сократились примерно на 85–90%, продажи традиционных поясов оби из ткани Nishijin на 90%, лаковых изделий на 70–80%, бумаги washi на 60–80% Получается, ремесло это не на набор отдельных профессий, которые почему-то выходят из моды, а полноценная экосистема. Например, чайная церемония создаёт спрос не только на работу мастера, который делает чашу. За ней стоят керамисты, мастера по лаку, текстилю, дереву и бамбуку, производители бумаги, люди, выращивающие и заготавливающие сырьё. Меньше людей практикуют чайную церемонию – меньше нужно предметов – мастерские получают меньше заказов – становится сложнее передавать профессию следующему поколению – сокращается производство материалов – исчезают уже не отдельные вещи, а целые цепочки знаний. Сохранение ремёсел это не только сохранение техники: снять курс, провести мастер-класс, положить красивый предмет в музей. Живое ремесло существует только тогда, когда им пользуются. Когда кто-то носит кимоно, заваривает чай, покупает керамическую чашку, вяжет свитер. Если вы покупаете работу мастера или осваиваете ремесло, вы поддерживаете не просто конкретного человека или маленький бизнес, вы поддерживаете культуру производства. Сохранить ремесло – это не отправить его в музей, а снова сделать частью повседневной жизни

Немного абсурдный шок-контент из Нью-Йорка. Мы снова сняли жилье через kindred и сейчас живем в роскошной квартире с гигантской террасой, входной зоной с консьержем как в отеле, спортивным залом и моей мечтой – островом на кухне. За 260$ за две недели. Как такое возможно писала уже в предыдущем отзыве на этот удивительный сервис, а сейчас хочу снова напомнить вам реферальную ссылку благодаря которой вы получите несколько бесплатных ночей где угодно

Первое что увидела сегодня – осенний дроп Острова имени тебя! Великолепно всё, от названий: букашка, кузенька, ситуэйшншип, вам письмо, нафаня, до цветов. Осень – не про грусть, однозначно! Хочу обратить внимание на материал куртки – это обожаемый мной slub cotton – хлопок, сотканный из нитей с намеренно неравномерной толщиной. Из-за небольших неровностей появляется живая фактура – она делает материал тактильным и ремесленным на вид.

Из вчерашних рукодельных разговоров за столом узнала про ежегодный американский фестиваль шерсти New York State Sheep & Wool Festival. Он проходит в Rhinebeck, в Hudson Valley. Появился фестиваль примерно в 1980 году, причем начинался буквально как продажа племенных овец местными фермерами, а потом постепенно вырос в огромный фестиваль, объединяющий фермеров, производителей шерсти, прядильщиков, вязальщиков, дизайнеров и ремесленников. Это не крафт фестиваль в привычном смысле, где продают свечки, керамику, шапки. Здесь ремесло показано как целая живая экономика вокруг материала. В последние годы там были сотни участников, например, официальный список 2025 года насчитывал более 255 резидентов. Причём это может быть совершенно разное: ферма, которая разводит определённую породу овец, маленькая прядильня, производитель прялок или ткацких станков, дизайнер трикотажа, человек, который выращивает и обрабатывает волокно сам. На фестивале можно посмотреть стрижку овец или купить красавицу овечку себе, принять участие в воркшопе, посоревноваться в вязании на скорость. И есть совершенно великолепная штука — Fleece to Shawl competition, когда команда фактически проходит путь от шерсти до готового изделия прямо во время соревнования. Плюс лекции, встречи с авторами и дизайнерами, конкурсы изделий и даже аукцион подержанного оборудования для fiber arts. Люди специально вяжут себе аутфиты, чтобы надеть их на фестиваль. Существует целая неофициальная культура – приехать в свитере, который ты сделала сама, встретить дизайнера паттерна, увидеть ещё десять человек в его версиях, обсуждать пряжу и знакомиться 💔😭 В этом году фестиваль пройдет с 15 по 18 октября, мы уже уедем, но к следующему я бы подготовилась как следует!

Помните я рассказывала про гильдию кружевниц в Бруклине? Мы как раз вчера переехали в этот район Нью-Йорка познакомились! Я пришла на мероприятие «tat & chat» (болтаем и рукодельничаем) – мы сидели за одним столом, каждый со своим ремеслом и это было необыкновенно тепло. Я сильно переволновалась, очень пока сложно говорить на Английском, многое не понимаю, но Илья поддержал и был рядом. Ещё сильнее хочу научиться коклюшкам, надеюсь попаду на классы к ним, вы только посмотрите как это красиво!

Зимой рассказывала про фантастический магазин подержанных кулинарных книжек COOK BOOKS Бонни Слотник. В этот раз снова её навестили и даже немного поболтали. Я искала книги по сервировке и не нашла ни-че-го, мы сделали вывод – должно быть, сервировке сложно научить. Но я нашла кое-что другое – книга Марты Стюарт с лучшими рецептами из выпусков её программы living. Эта книга оказалась у Бонни после смерти одной Американской миссис, которая очень любила курить дома – характерный душок присутствует, и писать заметки прямо в книге. Вернее даже – использовать книгу Марты как свою книгу рецептов. Бонни, получив это ароматное наследство, отнесла коробки с книгами на задний двор магазина, чтобы проветрить их, насколько возможно, но случился сильный дождь, промочивший до корешков большую часть книг – их пришлось просто раздать. Моя же книга чудом осталась целой и дождалась нашей встречи. А это вам подарок от Бонни Слотник – карта её любимых книжных магазинов в Village

У Ralph Lauren винтаж – это отдельное направление: бренд продает тщательно отобранные и сертифицированные оригинальные вещи из собственного архива, охватывающие период примерно с 1970-х до современности. Отбором занимаются большая команда дизайнеров и винтажных экспертов. Они ищут и закупают подлинные вещи Ralph Lauren на вторичном рынке, проверяют происхождение, состояние и аутентичность, исследуют архивы: этикеток, рекламных кампаний, коллекций, материалов, реставрируют и готовят вещи к продаже. Это такая работа архивиста, байера, фэшн-куратора и специалиста по продукту одновременно. Ralph Lauren Vintage продаёт вещи через тематические капсулы. Например, в подборке Newport blues собраны вещи в духе парусного спорта, в дропе Portobello road – Fair Isle свитера, блузы и замшевые жакеты. Купить можно прямо на сайте, приятного вам вечера исследования! А ещё! В главном бутике на 888 Madison Ave, New York, есть отделение винтажных драгоценностей – не Ralph Lauren, а в эстетике бренда. Сам Ральф лично утверждает каждое изделие, что попадет на витрины! Собирает коллекцию украшений, как нам сказал консультант, байер по винтажу в третьем поколении. Ассортимент меняется раз в 6-8 недель, разбирают очень быстро! Фото оставлю в комментариях. Про этот отдел мне рассказала Вероника – соавторка классного канала про еду в Нью-Йорке, подписывайтесь на ребят!

Обожаю наблюдать как мои друзья в Петербурге строят вокруг своих проектов миры! И как модно стало проводить воркшопы по созданию теплого ручного – совместное сотворчество поддерживает, ручная работа – успокаивает, ещё и рождается нечто прекрасное руками! В эту субботу в саду alvaar пройдет ювелирный воркшоп Ани Рубан – художницы, лидерки нашего курса по бисероплетению. Вы сплетёте из бисера двойную моносерьгу и выберете к ней сердцевину – цветочек Alvaar одного из 10 цветов. Получится удивительный яркий аксессуар – можно выразить в нем свой внутренний мир, это терапевтично. Аня поможет, подскажет и направит, занятие длится примерно два часа. А ещё вы получите скидку 10% скидку на все украшения alvaar и бренда rUbAnN в день занятия. Стоимость участия вместе со всеми материалами 4200₽, билетик можно приобрести по этой ссылке Петербург улица Фонтанная дом 3 Суббота, 15.08 12:00

Три недавних Нью-Йоркских хайлайта! Library180 — независимая некоммерческая референс-библиотека и архив печатной культуры в Financial District. Это не обычная публичная библиотека с выдачей книг, а место для визуального исследования: моды, искусства, архитектуры, интерьеров, бьюти, дизайна и субкультур. В коллекции тысячи журналов и других печатных материалов, в том числе полные подборки. Бесплатно, но нужно записаться. И дают всего час – это очень-очень мало Централ-парк утром! Эти собаки! Я просто сидела на камне и смотрела догшоу. Никогда не видела столько красивых собак в одном месте! Alex Mill — нью-йоркский бренд повседневной одежды, основанный Алексом Дрекслером в 2012 году. Его идея — «вещи, которые хочется носить постоянно». Американская классика в спокойной, немного винтажной интерпретации. Я в восторге от сумок-тоутов – их можно кастомизировать своими буквами. Я бы выбрала n y c!

Давно хочу освоить вязание на машине. Буду вязать пледы, шарфы в полосочку, тонкие водолазки из кашемира. Вдруг у кого-то лежит ненужная? В идеале в Европе и Silver LK 150. Но можно и в России, если у вас складная 🤍 В сентябре ожидаю гуру в гостях – маму. Мы запланировали уже столько крафт проектов вместе, что, кажется, из дома не выйдем

Qari Qris открыли новое пространство на Хлебозаводе в Москве и это просто невероятно прекрасно! Помню как 11 лет назад была на первом попапе проекта, очень приятно наблюдать за развитием любимого бренда! Пространство задумано не только как магазин, но и как место для знакомства с философией бренда – идеальный, по мне, формат. В центре пространства длинный выставочный стол, где украшения соседствуют с объектами, архивными материалами и небольшими историями, раскрывающими контекст коллекций. Музей! Тут представлены и основные коллекции Qari Qris, и объекты и проекты, созданные совместно с художниками и дизайнерами. Ребята планируют проводить встречи, камерные выставки и мероприятия, связанные с современным искусством, дизайном и ремеслом. Вот бы занятие по крючку тут провести! Адрес: Новодмитровская 1/26

Радуюсь когда вижу как бренды рассказывают о своих процессах клиентам и блогерам не только через красивые фото и видео, но и приглашают присесть и поделать что-то руками. Нет другого пути понять насколько ценна ручная работа кроме как попробовать сделать что-то ручками. Это мероприятие с недели моды в Копенгагене от бренда aiayu.

Однажды, ещё в прошлой жизни, мы с Ильей ездили на выходные в Выборг и обнаружили в библиотеке Аалто растения в пластиковых горшках. Удивились и возмутились. Родилась идея поменять их на терракотовые глиняные. Я принесла идею коллегам по фонду и мы единогласно решили – кто если не мы. В нашем Зелёном Петербурге открыли сбор, все организовали, закупили, и с дружной командой таких же неравнодушных на огромном автобусе отправились в Выборг. Пересаживали растения разных размеров, замешивали идеальный грунт, ухаживали, перекусывали булочками из Футуры, наслаждались процессом и чувствовали, что делаем что-то важное. Кажется, Алвару бы наша идея понравилась. Хорошее было время