Six Days Art | Наталья Игнатова

Напоминаю, что до 10 июня в корпусе Бенуа Русского музея проходит выставка Василия Сурикова, которую настоятельно рекомендую посетить всем, кто собирается в Санкт-Петербург (или уже там). На что стоит обратить внимание: 🔸На детали. Многие картины Сурикова - большие по размеру. Обязательно смотрите не только картину и сюжет в целом, но и замечайте детали, рассматривайте их, делайте фотоподборку, чтобы потом любоваться красотой русских орнаментов и не только 🔸Задавайте себе вопросы, буквально по Станиславскому: верю/не верю в происходящее на полотне, нравится или не нравится, почему так? Здесь есть риск столкнуться с таким ответом: верю, будто сам был в толпе, провожающую боярыню Морозову в монастырь! Но, разрешите себе побыть и зрителем-скептиком тоже, тем более, что на выставке представлены, как именитые шедевры, так и картины, которые сам Суриков не сильно высоко оценивал (будете на выставке - догадайтесь какие) 🔸Обязательно ответье на вопрос - какая из картин Василия Ивановича произвела на меня самое большое впечатление. 🔸 А для тех, кто хочет узнать больше о жизни и творчестве Василия Сурикова, у меня есть лекция, о которой мои дорогие слушатели отзывались очень тепло. Мне же очень приятно, так как в работе над лекцией о Сурикове у меня зародилось к нему очень светлое чувство.. Лекцию можно приобрести по ссылки и запись останется у вас навсегда: https://ignatova-art.ru/services/video_lekcii/v-i-surikov-iz-sibiri-s-lyubovyu/

Май всегда ассоциируется у меня с молодежью. Последний звонок, скоро выпускной, защиты дипломов в университетах. Даже у маленьких дошколят - проходят отчетные концерты в кружках и утренники в садах… Впереди отдых, веселье и новый уровень задач и знаний. 🌿Великолепное, дивное время! Моя подборка к этому настроению и первая картина Мая Данцига - мой личный фаворит! А какая вам понравилась больше? 1. Май Данциг (1930-2017 г.) «Навстречу жизни», 1958 г. 2. Лидия Острова (1914-2009) «Бал на Красной площади», 1953 г. 3. Глеб Барабанщиков «Выпускники. В добрый путь (Юность)», 1953 г. 4. Анатолий Янев (род. в 1945 г.) «Каникулы» 5. Анна Костина «Выпускной вечер», 1957 г. 6. Автор (?), «Цветочный ряд. Выпускницы», 1960 г.

Когда вдохновляет цветущая сирень..💜 1️⃣К. Коровин «Сирень», 1915 г. 2️⃣ И. Грабарь «Сирень и незабудки», 1904 г. 3️⃣ Б. Кустодиев «Сирень», 1906 г. 4️⃣ Б. Кустодиев «Портрет И.Б. Кустодиевой с собакой» Шумкой», 1895 г. 5️⃣ И. Левитан «Белая сирень», 1895 г. 6️⃣ М. Врубель «Сирень», 1900 г. 7️⃣ В. Серов «Открытое окно. Сирень», 1886 г. А вы уже заметили красоту вокруг и успели полюбоваться цветущими кустами сирени?

Васнецов и Хогвартс Сегодня день рождения главного сказочника всея Руси - Виктора Михайловича Васнецова. Картины Васнецова, кажется, знают все русские люди со школьной скамьи, но в тоже время, согласитесь, как мало мы знаем о самом Викторе Михайловиче! Чтобы исправить это недоразумение, уже 23 мая в Третьяковской галерее откроется выставка «Васнецовы. Связь поколений», которая станет большим открытием и, наконец, расскажет не только о творчестве Виктора Михайловича, но и - его родного брата Аполлинария Васнецова, также замечательного художника - внука - Андрея Владимировича Васнецова, советского и российского художника, одного из основателей «сурового стиля» в живописи (это такой более реалистичный и брутальный соцреализм 1950-60х гг.). 🔮А чтобы заинтриговать вас еще больше, прилагаю фото: - самой настоящей избушки на курьих ножках, которая была построена по проекту Виктора Васнецова (значит ли это, что Васнецов был еще и архитектором?) - фото кабинета Дамблдора из Хогвартса, на стене которого красуется портрет Ивана Грозного кисти В. Васнецова (неужели Грозный был директором Хогвартса?) Надеюсь, я вас убедила, что тема для нашей встречи более чем интересная и даже интригующая, поэтому совсем скоро ждите анонс встреч о династии Васнецовых в самых разных форматах, а именно: ✅ онлайн лекция ✅ частные мероприятия ✅✅✅ большая очная лекция в новом месте, новом формате, над которым работаю давно и не терпится вам о нём рассказать❤️

Потерянная любовь 💔 Художника Александра Шилова (род. в 1943 г.), одного из самых востребованных сегодня художников на государственном уровне в нашей стране, очень часто ругают. Мол, безвкусно, непрофессионально, однотипно и в конце концов скучно. А теперь давайте посмотрим на работы художника без оценок и ощущения, что художник (любой) нам вообще что-то должен. Пик карьеры Шилова и героев его портретов - 1990-е - начало 2000-х. Это время слома прошлого, на месте которого пытается сложиться нечто новое. Складывается долго, как-то неуклюже, а для большинства даже болезненно. Так и искусство Шилова - вроде подражание классическому стилю, но выглядит неискренне, так как реальность уже совсем другая. Но сколько в этих портретах духа той самой эпохи слома веков! Даже в этом желании казаться, а не быть (эти дублёнки, меха, кресла-троны), эти лица - маски и постановочные позы. Картины А. Шилова переносят в непростое прошлое и вызывают двоякие чувства - с одной стороны - щемит сердце, так как жизнь была непростой. А с другой - это было мое очень счастливое детство. Интересный факт: в детстве я мечтала стать учителем русского изо (аналог истории искусства в школе) и с подругой (Таня, привет🫶) мы рассаживали мягкие игрушки - это был наш класс детей - и обучали. Она математике, русскому, а я рассматривать картины. Слайдов не было, зато были вырезки из журнала «Юность» картин Шилова. По ним мои «ученики» и учились. И, знаете, много чего можно сказать об этих портретах, если смотреть на них вдумчиво. —————— Александр Шилов потерял любимую дочь Машу, когда ей было 16 лет. Боль была настолько острой, что с женой расстались. Машу отпустить не мог и продолжал писать её портреты, представляя, какой она бы становилась девушкой (на фото портреты Маши илл. 7-10). Как-то я видела Александра Шилова за работой на пленэре. Не решилась подойти. Образ раненого рыцаря так и остался с ним. Но для меня картины Шилова - это бесподобный след очень сложной эпохи. И этот след не мог быть другим. Как вам работы, что думаете?

Контент выходного дня от Эрмитажа Нравится подход музея, который охватывает своей деятельностью вообще все категории людей: ✅ если вы только начинаете свое знакомство с искусством, то есть обзорные экскурсии и качественный контент в соцсетях ✅ если вы профи: множество узкоспециализированных видео и курсы лекций ✅ если ты подросток и не хочешь в музей, то мемы привлекут внимание (и повысится узнаваемость шедевров из коллекции музея) ✅ для детей: множество вариантов образования, как очных, так и онлайн и даже ролики в соцсетях, в которых об искусстве рассказывают дети для детей! 📚Обращайте внимание на книжных ярмарках на стенд Эрмитажа - всегда представляют классные книги за разумные деньги👌 Одним словом - люблю Эрмитаж ❤️ Мемы собрала из страницы музея Вконтакте https://vk.com/wall-67940544_106336