не в тему

RITA RITA открыли осенний прием заявок. Это тот самый грант, который мы получили на польско-казахстанский проект Spoko Bridge. Грант финансирует партнёрские проекты польских НКО с организациями из Восточной Европы, Кавказа и Центральной Азии. Чтобы вам легче было понять требования, прочтите мой предыдущий пост с инсайтами от проектного менеджера RITA вот тут. Обратите внимание, они ушли с Witkac и запустили новый генератор заявок. Форма заявки тоже немного изменилась. 💰 60,000–63,000 PLN Ссылка

hinterconti (Hamburg): Open Call for Artists Broken Screens – Between Self-Presentation and Self-Loss Deadline: 30 October 2026 https://www.hinterconti.de/open-call/

Посольстве музея искусств ZAMAN MUSEUM (Уфа) принимает заявки на грант «Современник/Замандаш». Приглашаются кураторы, междисциплинарные художники и исследователи, родившиеся, проживающие или ассоциирующие себя с территориями исследовательского интереса ZAMAN MUSEUM — в Республиках Башкортостан, Татарстан, Чувашия, Удмуртия и Марий-Эл, Пермском крае, Самарской, Челябинской и Оренбургской областях. Помимо гранта участники получат кураторскую поддержку и выставку. До 1 декабря. https://zaman.museum/grantzamandash

👩‍🎨Open Call на участие в выставочном сезоне 2027 года культурного центра в Цетинье ⏰Дедлайн: 30 октября 🧧Что подаем: живопись, скульптура, фотография, инсталляция, видео, мультимедиа и др. 🌟Информация: Культурный центр в Цетинье объявляет открытый призыв для признанных художников, проживающих в Черногории. Культурный центр отберет 5 проектов для реализации в 2027 году. Правила подачи Заявка должна содержать: 1. Заполненную анкету; 2. Краткую биографию с рекомендациями (выставки, награды, публикации); 3. Описание концепции выставки (до 2 страниц); 4. Техническое описание проекта; 5. Визуальную документацию (фотографии работ или ссылки на видеоработы). Вся подробная информация с правилами подачи формой заявки и адресом. куда подавать тут #opencall #черногория #искусство #современноеискусство #цетинье

✨OPEN CALL на участие в выставке в городской галерее Котора 👀Для кого Художники (в том числе мастера декоративно-прикладного искусства), родившиеся в Которе, либо проживающие и работающие на территории муниципалитета Котор и имеющие профильное образование (диплом академии изящных или прикладных искусств) 📌Где Городская галерея Котора готовит традиционную ежегодную художественную выставку, приуроченную ко Дню муниципалитета Котор, под названием «ХУДОЖНИКИ КОТОРА — 2026» 🔔Дедлайн 6 ноября 💎Информация: Желающим принять участие в выставке и соответствующим установленным критериям необходимо предоставить от 2 до 3 работ Фотографии работ с указанием каталожных данных, а также краткую биографию следует направить на электронный адрес gradskagalerija@gmail.com 🔗подробно тут #opencall #студенческаявыставка #выставка #черногория #котор

Опен-колл от Бангкокского центра искусства и культуры Фестиваль перыормативных искусств 2027 Тема: «Духовность» Для кого: драматическое искусство, музыкальный театр, танец, физический театр, кукольный театр, театр теней и пантомиму. Приветствуются междисциплинарные проекты, объединяющие такие средства, как музыка, кино и литература. Заявки принимаются как от отдельных исполнителей, так и от художественных коллективов. Предоставляют грант 70 000 THB, доступ к площадке, техпомощь Когда: Заявители должны быть готовы представить свои выступления в октябре 2027 года Дедлайн 6 декабря Подробности и заявка Театр-24

Опен колл на программу Dance Research NRW (Германия) Международная исследовательская программа для танцовщиков, хореографов и перформеров, которая поддерживает художественные эксперименты вне привязки к созданию конкретного спектакля. Грант до €6 000 и бюджет на документирование до €1 000— в зависимости от характера и объёма исследования Исследование должно учитывать местный контекст и включать одного или нескольких локальных партнёров Когда: Резиденция: 26 апреля–10 мая 2027 Фестиваль: 12–23 мая 2027 года, участие в фестивале tanz nrw 27 Дедлайн 3 ноября Информационные Zoom-встречи для заявителей запланированы на 6, 20 и 27 октября 2026 года, в 11:00 по центральноевропейскому времени Подробности и заявка Театр-24

Прием заявок на участие в резиденциях ГЭС-2 (для участников не из Москвы и МО Художники получают возможность разработать свой проект и в дальнейшем предложить его для показа в Доме культуры. К участию приглашаются музыканты, композиторы, визуальные и перформативные художники и театральные режиссеры и не только. Основные критерии отбора:— оригинальная идея;— междисциплинарный подход; — продуманный метод и предварительный план работы; — возможность развития проекта в процессе работы над ним; — ясность и убедительность заявки; — опыт работы с культурными институциями (выставочными пространствами, музеями, театрами, концертными площадками). Продолжительность резиденции — от 75 до 90 дней. Периоды: — март–май 2027; — июнь–август 2027. Дедлайн 13 декабря Предоставляют: — гонорар; — оплата проезда до Москвы и обратно;— проживание в отдельной студии — доступ к мастерским Подробности и заявка Театр-24

Что может быть прекраснее, чем копаться в коллекции Института Варбурга и получать за это деньги 💰 Повезёт троим счастливчикам творческих профессий: Институт будет принимать их на программе Assetto Practitioners in Residence в Лондоне от 3 до 4 месяцев в течение каждого семестра 👨‍🎓 Кого ждут: художников, кинематографистов, фотографов, композиторов, дизайнеров, разработчиков игр и писателей. От стипендиатов потребуется участие в публичной программе Института Сколько платят: £10 000, оплата одной исследовательской поездки до £1 500 фунтов — если захочется изучить страну 🇬🇧 На материалы и прочие расходы будет выделен бюджет до £1 000. Важно: ✔️ Заявки от творческих деятелей на всех этапах карьеры ✔️ Поощряют тех, кто не получал поддержки или не был связан с лондонскими культурными учреждениями в течение последних 10 лет ✔️ Четко сформулированные предложения, демонстрирующие как предполагаемый вклад стипендиата в работу Института, так и конкретные ресурсы Института Варбурга, с которыми планируете взаимодействовать ✔️ Проект должен отражать синергию с коллекциями Варбурга: мировая история культуры и роль изображений в обществе Дедлайн 13 ноября #лондон #чтотонеобычное Museum your way

Открыт прием заявок на Learning Materials — резиденцию на острове-крепости недалеко от Хельсинки. Когда? 90 дней весной (12 апреля — 11 июля 2027 г.) или осенью (16 августа — 14 ноября 2027 г.). Для кого? Приглашаются художни:цы и творческие специалист:ки любых направлений, проживающие и работающие за пределами Финляндии. Требуется опыт работы с материалами и реализации социально-ориентированных проектов. Организаторы предлагают: ✔️1350€ в месяц (всего 4050€), ✔️оплата проезда туда и обратно, ✔️до 750€ на материалы, ✔️меблированная квартира и студия с доступом к столярной мастерской, ✔️предусмотрен бюджет на визовые расходы, ✔️до 1000€ на обеспечение доступной среды для художн:иц с инвалидностью. Возможно проживание вдвоем с ребенком. Deadline: 26 октября, 15:00 по времени Хельсинки (14:00 CET). Подробнее. #Финляндия #ЕС

Открыт прием заявок на OASis Maribor — арт-резиденцию в Словении с гонораром 1300€. 9 дней в здании первой текстильной фабрики Марибора для создания работы на стыке XR, искусственного интеллекта и природного наследия региона. Вам предстоит исследовать темы экологии, энергетики и связи прошлого с будущим. Когда? 19–27 ноября. Для кого? Приглашаются художни:цы, исследователь:ницы и междисциплинарные автор:ки, работающие с аналоговыми и цифровыми медиа (звук, визуальная культура, изобразительное искусство, перформанс, литература, теория, партисипаторные практики) и проживающие в ЕС или странах-участницах программы Creative Europe. Заявки принимаются как от отдельных авторов, так и от групп. Deadline: 19 октября, 23:59 (CEST). Подробнее. #Словения #ЕС

Открыт прием заявок на Performative Art Project 2027 в Bangkok Art and Culture Centre (Бангкок, Таиланд). Тема: «Spiritual». Организаторы предлагают трактовать её свободно, без ограничений по дисциплинам и формам показа. Для кого? Перформативные художни:цы и коллективы: драма, мюзикл, танец, физический театр, кукольный и теневой театр, пантомима. Проект должен быть междисциплинарным и новым, ранее не показанным публично. Нужны минимум 4 года профессиональной практики и рекомендательное письмо от арт-профессионал:ки или культурной организации. Одна заявка от человека или группы. Когда? Онлайн-интервью: 19–20 декабря 2026. Результаты: 26 декабря 2026. Показы: октябрь 2027, минимум 4 показа и 1–2 обсуждения после спектакля. Организаторы предлагают: ✔️ Продакшн-грант 70 000 THB (около 1800€); ✔️ 25 дней в Studio на 4-м этаже BACC: монтаж, репетиции, показы и демонтаж; ✔️ Частичную техническую поддержку: свет, звук, проекторы; ✔️ Промо и профессиональную фотосъёмку спектакля. Deadline: 6 декабря 2026 Подробнее. #Тайланд

Открыт прием заявок на арт-резиденцию Bom Dia / OASis в Португалии. Организация Cultivamos Cultura принимает заявки на участие в резиденции в Сан-Луиш (Одемира, Португалия). Работа в рамках программы строится вокруг взаимодействия с местом и местным сообществом, а также исследования взаимосвязи искусства, экологии и устойчивого будущего. Для кого? Организаторы ищут оригинальные и реализуемые проекты в любых дисциплинах, особенно приветствуются идеи, использующие местные или природные материалы, затрагивающие экологические темы и вовлекающие в процесс местных жителей. Когда? март 2027 года; от 7 до 30 дней; очное участие. Прием заявок может завершиться досрочно при получении 100 анкет. Подробнее. #Португалия #ЕС

МУЗЕЙ МУЗЕЕВ, ВЕНЕЦИЯ Образовательная онлайн платформа «Музей музеев» принимает заявки на участие в тьюторских zoom-мастерских для современных художниц и художников. Ведущий мастерских – Арсений Жиляев (биография). Арсений Жиляев (р. 1984, Воронеж, СССР) — венецианский художник, организатор встреч, выставок, квестов и сценариев для (будущих) историй, использующий разнообразные концептуальные практики. Его проекты часто имеют форму (пара)фиктивных институтов и используют музей в качестве медиума. Жиляев играет роли в Институте освоения времени и Институте Космоса, одновременно следя за отражениями Музея Музеев в лагуне. Его художественные произведения демонстрировались на Манифесте в Марселе, биеннале в Шанхае, Кванджу, Ливерпуле, Лионе, Риге, Салониках и Люблянской триеннале, а также на выставках в Центре Помпиду, Пале де Токио (Париж); де Аппель (Амстердам); HKW (Берлин); Kadist Art Foundation (Париж и Сан-Франциско); GAM (Турин), MAMBo (Болонья). Жиляев окончил Воронежский Государственный Университет (2006); Московский Институт Современного Искусства (2008), а также Международную программу магистратуры, Школа изящных искусств Валанд, Гетеборг, Швеция (2010). Он является профессором NABA (Новая академия изящных искусств) в Милане и читал лекции и мастер-классы в МоМА, Бруклинском музее, CUNY (Нью-Йорк); Тейт Модерн, Уайтчепел (Лондон); Принстонский университет (Нью-Джерси). Жиляев является редактором антологии «Авангардная музеология» (e-flux, University of Minnesota Press, V-A-CPress, 2015), публикует статьи на e-flux, входит в редакционный совет «Художественного журнала». Его работы находятся в коллекциях Тейт Модерн (Лондон); M HKA, Музей (Антверпен); Kadist Art Foundation (Париж, Сан-Франциско); MSU (Загреб) Программа мастерских рассчитана на 24 Zoom-встречи и продлится 6-7 месяцев, начиная с середины октября. Формат тьюторский, построенный на совместном обсуждении проектов (пример разбора работ). Есть три возможных варианта по встречам мастерских: вторник в 19.00мск (17.00/18.00СЕТ), пятница в 19.00мск (17.00/18.00СЕТ) и по субботам в 10.00мск (8.00/9.00СЕТ). Кроме работы мастерских в стоимость входит участие в дополнительных встречах (в среднем 5-6 встреч в месяц, 30-36 встреч за семестр). Это регулярные встречи, в основном проходящие по воскресеньям (11.00мск, 10.00/09.00СЕТ), которые посвящены: ⁃ обсуждению истории искусства по книге «Искусство с 1900 года» (пример с обсуждением немецкого послевоенного экспрессионизма); ⁃ другим важным текстам для теории и практики (пример обсуждения книги Искусство и объекты теории Грема Хармана) ; ⁃ текущим крупным выставкам (например, обсуждение 61-й биеннале современного искусства в Венеции с Виктором Мизиано); ⁃ нашим и не только нашим андеграундным выставкам ⁃ рассказам о малоизвестных в русскоязычном контексте художественных движениях (плейлист-подборка примеров); ⁃ разговорам с приглашенными художниками, кураторами и критиками. Среди тех, кто выступал на платформе «Музей музеев» ранее – Виктор Мизиано, Александр Виноградов, Николай Алексеев, Борис Клюшников, Йоэль Регев, Валентин Дьяконов, Кети Чухров, Павел Отдельнов, Дима Филиппов, Хаим Сокол и др. - периодически мы инициируем выставки на независимых площадках (дружественная андеграундная артист-ран галерея Прпр начала свою работу в Москве, бездомная и безвременная ONSs сделала первые выставки в Нью-Йорке и Лос-Анжелес), а также организуем ярмарку независимых издательств и андеграундного искусства куча; - подробнее с работой «Музея музеев» можно ознакомиться в ютьюб-канале. - на базе ММВ начали работать профильные для современного искусства образовательные курсы. Первый был посвящен феноменологии выставки. Стоимость шестимесячной программы мастерских – 15 000 рублей. Оплату можно произвести раздельно. Если вам интересно принять участие в программе мастерских, пишите личные сообщения в телеграм @Rs43210 или на почту zhilyaevstudio@gmail.com. До скорого!

Small Forms (Vienna): Open Call for Musicians, Sound Artists and Performers Dealing with Sound Deadline: 11 October 2026 https://smallforms.org/open-call-2027/

Конкурсный отбор выставок на 2027 год Музей нонконформистского искусства (Санкт-Петербург) Дедлайн: 21.10.2026 Музей нонконформистского искусства открывает приём заявок на конкурсный отбор выставок для Большого зала в 2027 году. Мы ждём предложения персональных и групповых проектов художников, напрямую или косвенно связанных с нонконформистским искусством. _ Поддержите «Где выставка» подпиской на «Где выставка World» ⚡️

Конкурс на создание визуальной доминанты ARTPLAY (Москва) Дедлайн: 30 октября 21 сентября команда кластера объявила open-call на создание арт-объекта перед главным входом в ARTPLAY с набережной Яузы. По сути, эта работа станет визитной карточкой Центра – именно поэтому она должна интегрироваться в архитектурный ландшафт, соответствовать философии площадки и ее дизайн-направленности. _ Поддержите «Где выставка» подпиской на «Где выставка World» ⚡️

Culture Moves Europe: индивидуальная мобильность Открылся новый набор Culture Moves Europe. Это программа для художников и людей, которые профессионально работают в культуре и искусстве. Она помогает съездить, обменяться опытом и/или реализовать свой проект в одной из стран «Креативной Европы», но не в той, где вы живёте. Набор непрерывный, с 1 октября 2026 по 30 апреля 2027. Заявки за каждый месяц оцениваются отдельно. Но, как всегда, те, кто подаёт в начале колла, имеют больше шансов, чем те, кто подаёт в марте-апреле. 7 октября будет онлайн-встреча о программе от польского офиса «Креативной Европы». Расскажут о наборе, правилах участия и о том, как готовить заявку. Ссылка Такие встречи можно поискать и на сайтах офисов в других странах. Плюс у нас в чате уже собралось много людей, которые получали этот трэвэл грант. Так что если решите подаваться, не стесняйтесь, задавайте вопросы в комментах под этим постом. ⏰ 30 апреля 2027 Ссылка

Take on Film & Impact Movies that Matter Festival в Гааге набирает документалистов в программу по импакт-продюсированию. Вместе с опытными импакт-продюсерами и режиссёрами участники дорабатывают цели и стратегию влияния своего фильма. Партнёры программы: FIFDH Geneva, Impact Social Club и Impact Lab. Кто может подать заявку: 🟡полнометражный документальный фильм на стадии позднего продакшена или постпродакшена, с уже понятной историей 🟡тема фильма: права человека, социальные или экологические проблемы 🟡режиссёры из любой страны, но в марте нужно лично приехать в Гаагу Что получают участники: онлайн-вебинары, очный тренинг, аккредитацию на фестиваль для двух человек, питание во время программы, нетворкинг и питчинг. Участие бесплатные, но дорогу и проживание оплачиваете сами🙃. ⏰ 11 октября Ссылка

Открыт прием заявок на «Decoding Depression» («Расшифровка депрессии») — арт-резиденцию в научном центре Европейской комиссии с бюджетом 15 000€. Для кого? Объединенный исследовательский центр Европейской комиссии ищет художн:ицу для исследования депрессии не просто как личного состояния, а как социального феномена, на который влияют городская среда, природа, а также социальное и цифровое окружение. Подать заявку могут творческие специалист:ки любых направлений и национальностей при условии наличия права на работу в ЕС. Обязательное требование — наличие личного опыта столкновения с депрессией (собственного, опыта ухода за близким человеком или жизни с тем, кто страдает от этого заболевания). Deadline: 18 октября. Подробнее. #Италия #ЕС