Радио Мята

Как же я устал от всего этого софт-инди-рока… На днях наткнулся на Reddit-тред с таким заголовком и понял, что готов подписаться почти под каждым словом. Автор прошёлся по бесконечным клонам Алекса Джи, Waxahatchee и Эдрианн Ленкер. Не по самим музыкантам, а по армии подражателей, заполонивших стриминги. И главная претензия бьёт точно в цель: такая музыка часто совершенно не работает живьём. Дома под неё ещё можно погрустить в наушниках дождливым вечером. Но на концерте что делать? Танцевать невозможно, прыгать не хочется, остаётся только почтительно стоять и слегка покачиваться. Один из комментаторов идеально описал этот звук: будто каждую песню "шепчут в пустой коридор". Другие жалуются, что из музыки исчезли стержень, заметный бас и хоть какой-нибудь грув. Эра сонного бедрум-попа, плаксивых акустических переборов и неохиппи-эстетики явно затянулась. Эту разновидность инди уже выдоили досуха, настолько, что в комментариях советуют просто сходить на техно или хаус и снова вспомнить, каково это - чувствовать музыку всем телом. 🕺 Справедливости ради, многие тут же вступились за Алекса Джи и Big Thief: говорят, что живьём они как раз умеют давать шуму. Получается, проблема не в самих артистах, а в тысячах стерильных копий, которые взяли у них внешнюю меланхолию, но забыли добавить характер. От себя добавлю: эра стерильного и беззубого звука действительно затянулась. Из инди как будто испарились злость, риск и желание звучать грязно и по-настоящему. Хочется верить, что накопившееся раздражение — признак скорого вайб-шифта.

Jungle поделились свежим треком "Someday, Somewhere". Это уже третий сингл с грядущей пластинки вслед "Sunshine", которая выйдет 14-го августа. Традиционный клип с дикими танцами одним дублем тоже на месте. Британское трио продолжает делать то, что умеет лучше всего: собирать идеальные, плотные летние боевики под которые физически невозможно стоять на месте.

Green Day поделились синглом "I'm Never Gonna R.I.P.". Песня станет визитной карточкой комедии "Nimrods" про безумный трип молодых панков, которые угнали машину, чтобы попасть на вымышленный разогрев к Билли Джо и компании в 90-х. Сам фильм выходит в августе, а саундтрек к нему (аж на 30 песен) обещают 31 июля. Группа неожиданно для себя выдала глянцевое роккабилли из 1950-х, аккуратно скопировав манеру и ритм с "Jailhouse Rock" Элвиса Пресли. Почитал утром Reddit, фанаты уже успели переругаться. Половина сабреддита плюется, называя трек мусором и худшим со времен "Father of All...", а вторая половина просит душнил расслабиться и ловить вайб сайд-проекта Foxboro Hot Tubs, под который можно просто потанцевать.

Друзья, спешу поделиться радостной новостью с теми, кто слушает наш эфир. На девятом году вещания я наконец-то раскошелился на бродкаст-процессор! Так что все хейтеры, недовольные качеством звука, официально посрамлены, ведь скоро я сделаю его еще хуже 😈😈😈 P.S. P.S. А если серьезно: если вы саунд-инженер (или просто шарите в настройке такой штуки, как stereo tool) и знаете, как сделать так, чтобы уши слушателей были в восторге, то напишите мне в личку, пожалуйста.

Новая музыка уже в эфире Радио Мята XTRA! На обложке — аквапарк. ⚡️ Spotify | Я.Музыка | Слушать XTRA | Поддержать

Wolf Alice поделились синглом "Gospel Oak". Трек возглавит бисайд альбома "The Clearing", который выйдет 21 августа, куда войдут три невыпущенные песни со студийных сессий их прошлогоднего лонгплея. В студийной версии "Gospel Oak" превратился в очень тихую фортепианную балладу. Элли Rowsell призналась, что хотела добиться простоты и структуры старых фолк-песен, а текст вообще написала по дневниковым заметкам во время поездки в Скарборо.

ОФФТОПЫЧ! Сейчас очень интересно наблюдать за перестановками в эфире двух крупных рок-станций: Rock FM и Радио Максимум. Если посмотреть на их плейлисты, то на бумаге они крутят плюс-минус одни и те же эпохи, но на уровне смыслов это две абсолютно разные истории. Rock FM в районе зимы или весны этого года заметно переформатировали эфир, сделав упор на нулевые. И с коммерческой точки зрения это стопроцентный успех и шаг вперед. Крутить на FM-радио бумерский рок из 70-х и 80-х для дедов в 2026 году — это путь в никуда. Ностальгия помолодела, и теперь классика для платежеспособной аудитории — это Linkin Park, The Offspring, Fall Out Boy и Muse. Rock FM грамотно омолодил базу, упаковал ее в бодрый, бесшовный эфирный клок, где старый рок идет как редкая специя, и сделал отличный фоновый продукт, который не хочется дропать часами. А вот с Радио Максимум происходит полнейшая стагнация, и это выглядит как катастрофа. Дело в том, что Максимум большую часть своей жизни существовал как станция, которая открывала для слушателя новое. Если в 2006–2007 годах на коне был альтернативный рок, они под слоганом "Живи на максимум" первыми тащили в эфир новинки. Если в 2011–2012 годах балом правил инди-рок, они забивали им эфир, и станцию было безумно интересно слушать. Сейчас же Максимум превратился в музейный экспонат, который намертво застрял в голде 90-х и нулевых. Станция, которая всегда была синонимом актуальной музыки, теперь выдает по одной свежей песне в час для галочки. Все остальное время они крутят вязкий пост-гранж (Seether, Staind, Nickelback), от монотонного гула которого быстро устаешь. При этом в эфир залетает и совсем другой, взрослый поп-инди-мейнстрим вроде Djo или Noah Kahan и вроде бы формально рядом с альтернативой, но по ощущению это уже совсем другая территория. Отдельный комизм в том, что трек Djo у них проходит как новинка, хотя этой “новинке”, блин, уже четыре года. Сами по себе это хорошие артисты, вопрос не в них. Проблема в том, что в контексте нынешнего Максимума они не расширяют формат, а окончательно его размывают: станция отчаянно пытается выглядеть актуальной, но вместо открытия новой музыки получается косплей свежести с огромным опозданием. Тут и кроется парадокс. Обе станции работают на одном поле, но Rock FM за счет грамотной работы со звуковой текстурой развивается и уверен, забирает новую аудиторию. А Максимум полностью предал свое ДНК, перестал открывать музыку и превратился в хаотичное, ленивое радио для поездок в супермаркет, которое вызывает только одно желание — поскорее нажать кнопку стоп.

IDLES в Белграде: как это было Было отлично! Конечно, это не группа и музыка про чистый и правильный вокал, но их и ценят совсем за другое. Моя история знакомства началась с трека Mother — я что-то точно почувствовал, когда услышал её вживую. Да и вообще такое приятное и позабытое ощущение, когда на сцене в нескольких метрах от себя видишь и слышишь тех, чьи треки уже давно на повторе. Признаюсь, решил не лезть в самую давку, поэтому даже не так сильно устал, стоял в спокойной части и попивал Heineken. А ещё The Wheel вживую звучит ещё более жирнюче, чем в записи, шок! Ходите на концерты, слушайте то, что нравится вам, и распространяйте добро. Love is the Fing ❤️

Два лайка и я рассказываю про концерт!

Как записать вневременной хит, находясь на разных концах континента? История Empire Of The Sun началась с того, что Люк Стил из The Sleepy Jackson и Ник Литтлмор из Pnau годами называли себя "друзьями по переписке". В середине нулевых, пока один жил в Сиднее, а другой в Перте, они обменивались идеями через медленный интернет, пытаясь скрестить холодную электронику с тёплой акустикой. Позже они всё же встретились в студиях Сиднея и Лондона, чтобы превратить эти наработки в альбом. Их главной идеей было звучать так, будто группу Fleetwood Mac отправили в 2100-й год. Это сочетание живого звука и технологий будущего и создало ту самую "космическую тоску" в песне "We Are The People". Но самое странное случилось, когда песня стала мировым хитом. Ник Литтлмор внезапно исчез — он бросил группу прямо перед мировым туром ради работы композитором в Цирке дю Солей. В итоге Люку Стилу пришлось несколько лет отдуваться на сцене в одиночку, превратив каждое выступление в инопланетный театр.

Love is the fing Видосы завтра разберу, всем любовь!

Это мы с Денисом, когда наконец-то вдвоем пойдем на концерт

Начинаем прямое включение из Белграда! - Группа не привезла мерч, очень обидно, осуждаю - Пиво открыто - Ожидаемо много русскоговорящих - На асфальт лучше не падать - Вечер будет ОЧЕНЬ долгий (группа выйдет через 3 часа минимум) Пишите в комменты, если тут!

✨ Мята, лови очередную вспышку сверхновой! «Сверхновые» — это плейлист с молодыми и амбициозными артистами локальной сцены, которые достойны твоего прослушивания. На обложке: Snezhik Треки на питчинг можно отправлять в наш Мятный бот — @radiomyata_bot. ⚡️ Spotify | Я.Музыка | Слушать XTRA | Поддержать

beabadoobee поделилась треком "Sun Has Set" и анонсировала четвертый альбом "Pylon", который выйдет 18 сентября. Кажется, что Беатрис уходит от мягкого чиллового звука в сторону "грязного" гитарного гранжа. Ну да, когда в соавторах сингла сидит гитарист Title Fight, странно было бы ожидать чего-то другого. Сама певица описывает трек как "мелочную туннельную злость" — лирика досталась прямиком из ее старых дневников, где она шлет к черту бывших и выдает строчки вроде "Fuck that, we'll never be friends". Сам альбом похоже будет максимально заряженным на фиты. Там заявлены Хейли Уильямс из Paramore, Брендан Йейтс из Turnstile и даже Чино Морено из Deftones. Короче, beabadoobee окончательно наигралась в милый спальный инди-поп и решила показать свою тёмную агрессивную сторону. И это ей чертовски идет.

Новая музыка от Бюро, Полярность, Сони Шац и других уже в эфире Радио Мята XTRA! На обложке — Vlad Maru. ⚡️ Spotify | Я.Музыка | Слушать XTRA | Поддержать

Kasabian представили сингл "SUPERPOWERS". Это третий релиз в поддержку их девятого альбома "ACT III", который выйдет 17 июля. Трек написан Серджо Пиццорно совместно с лидером The Music Робертом Харви. Смешно, что журналисты в рецензиях снова пишут, что группа "уходит от привычного гитарного стадионного рока в сторону электроники и ломаных битов". Ну да, а за последние десять лет у них как будто было иначе? Верните Тома😢. Вместе с этим вышел видео-тизер альбома с британским актёром Стивеном Грэмом.

sombr, выпустил сингл "My Body Isn't Ready". Трек продолжает серию синглов этого года вслед за релизами "Homewrecker" и "Potential". Это автобиографическая песня, завязанная на теме дисморфофобии. В основе текста лежит внутренний конфликт: комплексы из-за внешности мешают открыться человеку, к которому есть сильные чувства. Одновременно с синглом вышло кинематографичное видео, в котором снялись австралийский актер Джош Хьюстон ("Разбитые сердца") и актриса Инде Наварретт, сыгравшая главную роль в недавнем хорроре "Obsession".

Muse выпустили десятый студийный альбом "The Wow! Signal". Концепция пластинки вдохновлена знаменитым космическим радиосигналом, пойманным астрономами в 1977 году. Тематически группа снизила градус политических антиутопий, сосредоточившись на научной фантастике и космическом поиске. Музыкально лонгплей называют возвращением к форме времен альбома "Black Holes and Revelations", вышедшего в 2006 году. Пластинка сочетает в себе спейс-рок, тяжелые прог-метал риффы, элементы французского диско и хоровые аранжировки на латыни. Одним из главных сюрпризов треклиста стал поп-рок сингл "Hush", записанный совместно с Элли Голдинг. За продакшн отвечали Дэн Ланкастер и BloodPop. Наверное, это лучшая работа группы со времён "Simulation Theory", трек "Cryogen" у меня на мощнейшем репите, вы и по эфиру могли заметить, что он довольно часто звучит, ну а как иначе? Трек шикарный, пластинка добротная, ставлю 10 Фантано из 10. ⚡️ Spotify | Apple Music | YouTube

Вышел главный фестивальный гимн этого лета! Британский инди-поп дуэт Good Neighbours наконец-то выпустил сингл "Superstar". Месяца два, группа прогревала трек сниппетами в соцсетях и играла его на своих живых выступлениях. Композиция стала первым полностью новым релизом группы после февральского выхода делюкс-версии их дебютного альбома "Blue Sky Mentality". Если вам не хватало по-настоящему бодрого солнечного инди-попа в духе инди 2010-х, то врубаем незамедлительно.