دنیای تصویر

کوئنتین تارانتینو تأیید کرد که فیلمنامه دهمین فیلم بلندش را نوشته است؛ اثری که می‌تواند آخرین فیلم کارنامه کارگردانی او باشد. بااین‌حال، سازنده «داستان عامه‌پسند» قصد ندارد به‌زودی تولید این پروژه را آغاز کند و می‌خواهد ابتدا روی نمایشنامه جدیدش تمرکز کند و سپس برای آینده سینمایی خود تصمیم بگیرد. تارانتینو در برنامه تلویزیونی «گراهام نورتون» اعلام کرد که از فیلمنامه جدیدش رضایت دارد، اما پیش از بازگشت به سینما می‌خواهد نمایش «The Popinjay Cavalier» را به صحنه ببرد، مدتی را در کنار خانواده‌اش بگذراند و فرصت بیشتری برای زندگی خارج از فضای فیلم‌سازی داشته باشد. این نمایش با بازی ساشا بارون کوهن در تئاتر فینیکس لندن روی صحنه خواهد رفت و اجرای آن برای سال ۲۰۲۷ برنامه‌ریزی شده است. تارانتینو سال‌هاست اعلام کرده که قصد دارد پس از ساخت ۱۰ فیلم بلند، از کارگردانی کناره‌گیری کند. آخرین فیلم او، «روزی روزگاری در هالیوود»، در سال ۲۰۱۹ اکران شد و با بازی لئوناردو دی‌کاپریو و برد پیت به موفقیت چشمگیری رسید.

برندان فریزر و ریچل وایس بار دیگر در نقش‌های ریک اوکانل و اولین کارناهان مقابل دوربین رفته‌اند؛ بازگشتی که می‌تواند یکی از مهم‌ترین اتفاقات سینمای ماجراجویانه در سال آینده باشد. تصاویر تازه منتشرشده از پشت‌صحنه قسمت جدید مجموعه The Mummy در لندن، این دو بازیگر را در کنار یکدیگر نشان می‌دهد؛ زوجی که نخستین بار در فیلم سال ۱۹۹۹ و سپس در دنباله سال ۲۰۰۱ با یکدیگر هم‌بازی شدند. نکته مهم این قسمت، بازگشت ریچل وایس به نقش اولین پس از غیبت او در فیلم سوم مجموعه، The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor محصول ۲۰۰۸ است؛ فیلمی که در آن ماریا بلو جایگزین او شد. قسمت جدید قرار است مسیر داستانی مستقلی از اتفاقات فیلم سوم دنبال کند و بار دیگر رابطه ریک و اولین را در مرکز ماجراجویی قرار دهد. کوین جی. اوکانر و اودد فهر نیز از دیگر بازیگران بازگشته این مجموعه هستند. کارگردانی فیلم را مت بتینلی-اولپین و تایلر ژیلت بر عهده دارند؛ دیوید کاگشال نیز فیلمنامه این قسمت را نوشته است. فیلم جدید The Mummy برای اکران در ۱۵ اکتبر ۲۰۲۷ برنامه‌ریزی شده است.

فیلم I Play Rocky به کارگردانی پیتر فارلی، جایزه انتخاب تماشاگران در بخش گالاها و نمایش‌های ویژه جشنواره بین‌المللی فیلم ونکوور ۲۰۲۶ را به دست آورد. این اثر با بازی آنتونی ایپولیتو در نقش سیلوستر استالونه، به بازخوانی فرایند شکل‌گیری فیلم Rocky می‌پردازد؛ اثری که فراتر از یک درام ورزشی، به روایتی سینمایی درباره اراده، هویت فردی و مقاومت در برابر محدودیت‌های صنعت فیلم‌سازی بدل شد. تمرکز فیلم بر تلاش استالونه برای تولید اثر و حفظ نقش اصلی، بُعدی تاریخی به روایت می‌بخشد و سازوکار تبدیل یک ایده شخصی به پدیده‌ای ماندگار در فرهنگ عامه را بررسی می‌کند. انتخاب I Play Rocky از سوی مخاطبان، جایگاه روایت‌های مبتنی بر تاریخ تولید سینما را در تجربه جشنواره‌ای برجسته می‌کند. بازآفرینی مسیر خلق Rocky فرصتی برای مطالعه پیوند میان زندگی هنرمند، شرایط تولید و شکل‌گیری شخصیت‌های نمادین فراهم می‌آورد؛ شخصیت‌هایی که ماندگاری‌شان نه‌فقط از ساختار دراماتیک اثر، بلکه از ارزش‌های فرهنگی و اجتماعی بازتاب‌یافته در آن سرچشمه می‌گیرد. این فیلم در میان ۱۰ اثر برگزیده تماشاگران در بخش‌های مختلف جشنواره ونکوور قرار گرفت.

مستند «Musk» به کارگردانی الکس گیبنی، مستندساز برنده اسکار، به یکی از جنجالی‌ترین پروژه‌های سینمایی سال تبدیل شده است. این فیلم زندگی و فعالیت‌های ایلان ماسک را با تمرکز بر امپراتوری تجاری او، از تسلا و اسپیس‌ایکس تا نقش‌آفرینی‌اش در عرصه سیاست، بررسی می‌کند. طبق گزارش رسانه‌های سینمایی، ماسک از طریق وکلای خود تهدید به پیگیری حقوقی این پروژه کرده و فیلم را اثری مغرضانه توصیف کرده است. این مستند در جشنواره فیلم ونیز به نمایش درآمد و از جمله ویژگی‌های بحث‌برانگیز آن، استفاده از بازسازی دیجیتالی ماسک بر پایه سخنان واقعی اوست؛ خود ماسک در این مستند مصاحبه نکرده است. تهدید حقوقی ماسک تنها به اختلافی شخصی میان یک چهره مشهور و فیلم‌ساز محدود نمانده است. الکس گیبنی اعلام کرده که پس از مطرح‌شدن تهدیدهای حقوقی، یونیورسال در مقطعی درباره نحوه عرضه بین‌المللی فیلم دچار تردید شده است. بااین‌حال، باید میان اظهارات کارگردان درباره نگرانی‌های احتمالی استودیو و موضع رسمی شرکت تفاوت گذاشت: یونیورسال اعلام کرده که همچنان به اکران بین‌المللی مستند متعهد است و برنامه‌های اعلام‌شده تغییری نکرده‌اند.

🎭🎵 همزمان با روز حافظ شیرازی فراخوان مراسم تئاتر و موسیقی علی معلم (تندیس حافظ) منتشر شد! چهارمین مراسم تئاتر و موسیقی علی معلم (تندیس حافظ) از هنرمندان تئاتر و موسیقی ایران برای شرکت در این دوره دعوت می‌کند. 🎭بخش تئاتر: نمایش‌های صحنه‌ای، خیابانی و محیطی، عروسکی و کودک و نوجوان، نمایشنامه‌نویسی، نمایش‌های عظیم صحنه‌ای و استعداد تازه تئاتر ایران (نشان علی معلم). 🎶 بخش موسیقی: موسیقی سنتی ـ تلفیقی و پاپ، با جوایزی در حوزه ترانه، آهنگسازی، تنظیم، خوانندگی، قطعه سال، اجرای زنده و استعداد برتر موسیقی پاپ. 📅 بازه زمانی اجرا و انتشار آثار: اول بهمن ۱۴۰۳ تا پایان شهریور ۱۴۰۵ ⏳ آخرین مهلت ارسال آثار: ۱۵ آبان ۱۴۰۵ 🔗 ثبت‌نام و دریافت فرم‌ها و ارسال آثار: www.hafezawards.com برای دریافت فراخوان کامل مراسم به سایت www.hafezawards.com مراجعه کنید

کوئنتین تارانتینو، یکی از شناخته‌شده‌ترین فیلم‌سازان سینمای معاصر، با پروژه‌ای متفاوت آماده بازگشت به صحنه هنر است؛ اما این بار نه پشت دوربین سینما، بلکه در مقام کارگردان یک نمایش تئاتری در لندن. نمایش «The Popinjay Cavalier» نخستین تجربه جدی او در مقام کارگردان تئاتر به شمار می‌رود و قرار است ساشا بارون کوهن، بازیگر شناخته‌شده نقش‌های کمدی و شخصیت بورات، را در نقش اصلی داشته باشد. این نمایش داستانی ماجراجویانه با محوریت فریب، تغییر هویت و دسیسه را در اروپای دهه ۱۸۳۰ روایت می‌کند. فضای اثر به حماسه‌های کلاسیک صحنه و سینما نزدیک توصیف شده و می‌تواند فرصتی برای نمایش علاقه تارانتینو به روایت‌های پرتحرک، شخصیت‌های اغراق‌شده و بازی‌های قدرت در قالبی تازه باشد. قرار است پیش‌نمایش‌های نمایش از ۲۳ فوریه ۲۰۲۷ در تئاتر فینیکس لندن آغاز شود و افتتاح رسمی آن در ۱۸ مارس همان سال باشد. این پروژه همچنین نخستین حضور ساشا بارون کوهن در وست‌اند لندن محسوب می‌شود؛ اتفاقی که همکاری دو چهره شناخته‌شده با پیشینه‌های هنری متفاوت را به یکی از رویدادهای مورد توجه تئاتر بریتانیا تبدیل می‌کند.

بازگشت جکی چان و کریس تاکر با Rush Hour 4؛ یکی از محبوب‌ترین زوج‌های اکشن سینما دوباره کنار هم قرار می‌گیرند پس از نزدیک به دو دهه انتظار، مجموعه اکشن و کمدی «Rush Hour» بار دیگر در کانون توجه قرار گرفته است. گزارش‌های تازه منتشرشده در ۱۱ اکتبر ۲۰۲۶ از پیشرفت قسمت چهارم این مجموعه خبر می‌دهند؛ پروژه‌ای که بازگشت جکی چان و کریس تاکر را به یکی از جذاب‌ترین اتفاقات مورد انتظار برای طرفداران فیلم‌های اکشن کمدی تبدیل کرده است. آخرین قسمت این مجموعه در سال ۲۰۰۷ روی پرده رفت. در سه فیلم قبلی، جکی چان در نقش بازرس لی و کریس تاکر در نقش کارآگاه جیمز کارتر، ترکیبی از هنرهای رزمی، تعقیب‌وگریزهای نفس‌گیر و شوخی‌های سریع و بداهه را به نمایش گذاشتند؛ ترکیبی که به یکی از ویژگی‌های ماندگار این مجموعه تبدیل شد. موفقیت «Rush Hour» تنها به صحنه‌های مبارزه جکی چان محدود نبود. تضاد شخصیتی میان لی، مأمور منضبط و کم‌حرف، و کارتر، کارآگاه پرحرف و شوخ‌طبع، هویت اصلی این مجموعه را شکل می‌داد. بازگشت این دو بازیگر در شرایطی مطرح شده که هالیوود همچنان به احیای مجموعه‌های شناخته‌شده و شخصیت‌های نوستالژیک توجه دارد.

نیکلاس کیج به فصل پنجم سریال True Detective پیوست نیکلاس کیج، بازیگر برنده جایزه اسکار، در جریان پنل اختصاصی خود در رویداد نیویورک کامیک‌کان ۲۰۲۶ اعلام کرد که در فصل پنجم سریال جنایی «True Detective» حضور خواهد داشت. این بازیگر با اشاره به حضورش در فصل جدید، با لحنی شوخ‌طبعانه از طرفداران پرسید که آیا اشکالی ندارد خودش اولین نفری باشد که این خبر را اعلام می‌کند. با این حال، شبکه HBO هنوز به‌صورت رسمی جزئیات قرارداد و حضور او را تأیید نکرده است. فصل پنجم این مجموعه به نویسندگی و شورانری ایسا لوپز ساخته می‌شود و داستان آن در منطقه جامائیکا بِی در نیویورک جریان خواهد داشت. کیج پیش‌تر نیز به‌عنوان یکی از گزینه‌های اصلی برای ایفای نقش در فصل پنجم مطرح شده بود و گزارش‌ها از احتمال حضور او در نقش یک کارآگاه نیویورکی به نام هنری لوگان خبر می‌دادند. با اعلام تازه این بازیگر، به نظر می‌رسد همکاری او با مجموعه «کارآگاه حقیقی» وارد مرحله جدی‌تری شده است؛ هرچند جزئیات نهایی نقش او همچنان در انتظار تأیید رسمی قرار دارد.

جیکوب الیوردی و اسکارلت جانسون به آری آستر پیوستند بازیگر استرالیایی جیکوب الوردی در حال مذاکره برای پیوستن به فیلم جدید Scapegoat به کارگردانی آری استر است؛ تریلری تازه از استودیوی A24 که اسکارلت جوهانسون را به‌عنوان بازیگر اصلی در اختیار دارد. استر که با فیلم‌های بحث‌برانگیزی چون Hereditary و Midsommar شناخته می‌شود، علاوه بر کارگردانی، فیلمنامه «Scapegoat» را نیز نوشته است. جزئیات داستان فیلم همچنان محرمانه باقی مانده و هنوز پیوستن قطعی الوردی به پروژه اعلام نشده است. این همکاری در شرایطی مطرح شده که الوردی پس از بازی در نقش هیولای فیلم فرانکنشتاین ساخته گی‌یرمو دل تورو، نامزد جایزه اسکار شد و با حضور در اقتباس سینمایی بلندی‌های بادگیر در کنار مارگو رابی، بیش از پیش در مرکز توجه قرار گرفت. او همچنین در فیلم آخرالزمانی The Dog Stars به کارگردانی ریدلی اسکات حضور دارد که اکران آن برای ۲۸ اوت ۲۰۲۶ برنامه‌ریزی شده بود.

پدرو پاسکال در «Behemoth!» چهره‌ای متفاوت از توانایی‌های بازیگری خود را به نمایش می‌گذارد؛ فیلمی که با محوریت موسیقی، خانواده و زخم‌های گذشته، می‌تواند یکی از تجربه‌های مهم سینمایی او باشد و نامش را در فصل جوایز پیش رو و به گفته منتقدان در مراسم اسکار مطرح کند. این فیلم به نویسندگی و کارگردانی تونی گیلروی، دوم اکتبر ۲۰۲۶ در جشنواره فیلم نیویورک برای نخستین بار به نمایش درآمد. پاسکال در آن نقش الکس سریان، نوازنده ویولنسل و نابغه سابق موسیقی را بازی می‌کند که پس از ترک ارکستری در شیکاگو، به لس‌آنجلس بازمی‌گردد تا در ضبط موسیقی متن آثار سینمایی فعالیت کند و با مسائل حل‌نشده خانوادگی‌اش روبه‌رو شود.منتقدان از بازی پاسکال بسیار تقدیر کرده اند و معتقد هستند که متفاوت ترین ایفای نقش ستاره ی آخرین بازمانده از ما «Behemoth!» است. حضور بازیگرانی چون اولیویا وایلد، اوا ویکتور، هنک آزاریا و ویل آرنت نیز به ترکیب بازیگران فیلم تنوع بخشیده است. «بهموث» قرار است چهارم دسامبر ۲۰۲۶ در آمریکا اکران شود.

کیانو ریوز در کانون توجه دو دنباله موردانتظار سینما قرار دارد؛ «ماتریکس ۵» به کارگردانی درو گدارد و «کنستانتین ۲» با بازگشت تیم سازنده فیلم نخست، هر دو در مسیر توسعه هستند. «ماتریکس ۵»؛ فصل تازه‌ای در جهان ماشین‌ها و واقعیت شبیه‌سازی‌شده برادران وارنر در سال ۲۰۲۴ ساخت پنجمین قسمت «ماتریکس» را اعلام کرد و درو گدارد را برای نویسندگی و کارگردانی برگزید. لانا واچوفسکی نیز به‌عنوان تهیه‌کننده اجرایی حضور دارد. این نخستین قسمت مجموعه است که کارگردانی آن بر عهده هیچ‌یک از خواهران واچوفسکی نیست. تازه‌ترین گزارش‌ها در اکتبر ۲۰۲۶ نشان می‌دهد گدارد همچنان مشغول نگارش فیلمنامه است و سال ۲۰۲۹ به‌عنوان زمان احتمالی اکران مطرح شده است. لیلی واچوفسکی نیز اعلام کرده مشارکت مستقیمی در ساخت فیلم ندارد. در سوی دیگر، «کنستانتین ۲» با بازگشت کیانو ریوز، فرانسیس لارنس و آکیوا گلدزمن در حال توسعه است. گلدزمن نگارش فیلمنامه را بر عهده دارد و سازندگان قصد دارند فضای تاریک و فراطبیعی فیلم نخست را حفظ کنند.

‍ برد پیت بار دیگر در نقش «کلیف بوث»، شخصیت محبوب فیلم «روزی روزگاری در هالیوود» به سینما بازمی‌گردد. نتفلیکس نخستین تریلر «ماجراهای عمدتا ناگوار کلیف بوث» را منتشر کرده؛ فیلمی که هشت سال پس از اتفاقات فیلم کوئنتین تارانتینو روایت می‌شود. داستان در سال ۱۹۷۷ می‌گذرد؛ زمانی که کلیف در هالیوودی متفاوت، به‌عنوان بدلکار و حل‌کننده مشکلات استودیو فعالیت می‌کند و برای انجام کارهای مختلف با موقعیت‌های عجیب و دردسرساز روبه‌رو می‌شود. تریلر نشان می‌دهد او همچنان همان شخصیت خونسرد و غیرقابل‌پیش‌بینی است و حتی در بخشی از فیلم اعتراف می‌کند که کسی را کشته است. این بار تارانتینو فیلمنامه را نوشته و دیوید فینچر کارگردانی فیلم را بر عهده دارد. این پروژه نخستین همکاری دوباره فینچر و پیت پس از «مورد عجیب بنجامین باتن» در سال ۲۰۰۸ است. این دو پیش‌تر در «هفت» و «باشگاه مشت‌زنی» نیز همکاری کرده‌اند. فیلم همچنین با اشاره‌ای طنزآمیز به «ریک دالتون»، شخصیت لئوناردو دی‌کاپریو در فیلم قبلی، نشان می‌دهد که کلیف دیگر بدلکار او نیست. الیزابت دبیکی، اسکات کان، کارلا گوجینو، یحیی عبدالمتین دوم و پیتر ولر دیگر بازیگران فیلم هستند. «ماجراهای عمدتا ناگوار کلیف بوث» از ۲۵ نوامبر در سینماهای آیمکس اکران می‌شود و ۲۳ دسامبر در نتفلیکس منتشر خواهد شد. #دیوید_فینچر #تارانتینو #برد_پیت #کلیف_بوث @dtonline

‍ «تسویه اجتماعی» ساخته آرون سورکین درباره مارک زاکربرگ، مدیرعامل متا، قرار است ۹ اکتبر در سینماها اکران شود؛ اما پیش از نمایش عمومی، سونی برای جلوگیری از مشکلات حقوقی، بررسی گسترده‌ای روی محتوای فیلم انجام داده است. سورکین در پادکست نیویورک‌تایمز گفت سونی علاوه بر بخش حقوقی خود، یک مؤسسه حقوقی خارج از شرکت را نیز برای بررسی دقیق فیلم استخدام کرده تا مطمئن شود «هر چیزی که به‌عنوان واقعیت ارائه می‌شود، واقعاً حقیقت داشته باشد.» این فیلمنامه‌نویس و کارگردان گفت تصمیم سونی برای ساخت«تسویه اجتماعی» The Social Reckoning چندان ساده نبوده است، زیرا به گفته او، متا «شرکتی فوق‌العاده قدرتمند با منابع نامحدود» است که می‌تواند «در یک چشم برهم زدن» از یک شرکت یا فرد شکایت کند. سورکین همچنین مدعی شد سونی از متا نامه‌هایی دریافت کرده است؛ نامه‌هایی که به گفته او، احتمالاً حاوی پیام‌های چندان دوستانه‌ای نبوده‌اند. او با اشاره به فرایند سخت‌گیرانه بررسی فیلم گفت برخی محدودیت‌هایی که در جریان ساخت پروژه با آن مواجه شده، برایش «عذاب‌آور» بوده است. سورکین همچنین با لحنی کنایه‌آمیز گفت طنز ماجرا برای سازندگان فیلم از بین نرفته است: آنها مشغول بررسی دقیق واقعیت‌های فیلمی درباره شرکتی بودند که به باور او، خود چنین رویکردی را دنبال نمی‌کند. او در پایان تأکید کرد میان مارک زاکربرگ واقعی و شخصیتی که در فیلم به تصویر کشیده می‌شود، تفاوت قائل است. @dtonline

برد پیت برای دنباله «جنگ جهانی زد» بازمی‌گردد؛ ادوارد برگر کارگردان شد دنباله فیلم موفق و زامبی‌محور «جنگ جهانی زد» پس از سال‌ها انتظار، سرانجام در مسیر تولید قرار گرفت. به گزارش دنیای تصویر، پارامونت قرارداد بازگشت برد پیت را نهایی کرده و ادوارد برگر، کارگردان برنده اسکار، را برای ساخت قسمت دوم انتخاب کرده است. پیت در کنار دیدی گاردنر و جرمی کلاینر از کمپانی پلن بی تهیه‌کنندگی این پروژه را بر عهده خواهد داشت. برگر نیز تهیه‌کننده اجرایی فیلم است و دنیس کلی نگارش فیلمنامه را انجام می‌دهد. جزئیات داستان همچنان محرمانه باقی مانده است. فیلم نخست که در سال ۲۰۱۳ اکران شد، با اقتباس از رمان پرفروش مکس بروکس ساخته شد و بیش از ۵۴۰ میلیون دلار در سراسر جهان فروش داشت. پیت بیش از یک دهه برای ساخت دنباله تلاش کرده بود و حتی مدتی در نظر داشت دیوید فینچر آن را کارگردانی کند؛ اما مشکلات بودجه‌ای باعث کنار رفتن فینچر و توقف پروژه شد. همکاری پیت و برگر پس از پایان فیلمبرداری پروژه The Riders شکل گرفت. منابع می‌گویند پیت در جریان تولید این فیلم، برگر را برای کارگردانی دنباله «جنگ جهانی زد» متقاعد کرده است. @dtonline

رابرت دنیرو شاید به‌زودی در یکی از متفاوت‌ترین نقش‌های دوران کاری‌اش ظاهر شود. به گزارش دنیای تصویر، این بازیگر در حال مذاکره برای ایفای نقش تامی لاسوردا، سرمربی افسانه‌ای تیم لس‌آنجلس داجرز، در فیلم ورزشی «تامی و من» (Tommy & Me) است. کارگردانی فیلم را رید کارولین برای اسکای دنس اسپورت بر عهده دارد. فیلمنامه را جرج گالو به همراه کمبرون کلارک و کارولین نوشته‌اند. جزئیات داستان هنوز فاش نشده، اما عنوان فیلم می‌تواند نشان دهد که روایت از زاویه دید فردی نزدیک به لاسوردا دنبال می‌شود و لزوماً یک زندگی‌نامه کلاسیک نخواهد بود. لاسوردا پس از سال‌ها فعالیت در سازمان داجرز، از سال ۱۹۷۶ تا ۱۹۹۶ به مدت ۲۰ سال سرمربی این تیم بود و چهار بار قهرمانی لیگ ملی و دو عنوان قهرمانی سری جهانی را برای داجرز به ارمغان آورد. او علاوه بر موفقیت‌های ورزشی، به شخصیت پرشور، احساساتی و البته زبان تند و تیزش شهرت داشت؛ ویژگی‌هایی که انتخاب دنیرو برای این نقش را بسیار جالب می‌کند. فیلم «Focker-in-Law» با بازی دنیرو ۲۵ نوامبر اکران خواهد شد. #رابرت_دنیرو #زندگینامه #سینما #فیلم_ورزشی @dtonline

رامین بحرانی، فیلمساز ایرانی-آمریکایی، با فیلم جدیدش «آخرین وعده‌های غذایی» (Last Meals) به سینما بازمی‌گردد؛ پروژه‌ای که با حضور مس میکلسون، بوید هالبروک، تسا تامپسون و مایکل شنون از ماه آینده وارد مرحله فیلمبرداری می‌شود. فیلمنامه این فیلم را جاستین پیاسکی نوشته و شرکت HanWay Films مسئول فروش بین‌المللی آن است. به گزارش دنیای تصویر، میکلسون در فیلم نقش والتر کارات، سرآشپز سابق کاخ سفید را بازی می‌کند که پس از رسوایی، در یک زندان فوق‌امنیتی مسئول تهیه آخرین وعده‌های غذایی زندانیان محکوم به اعدام می‌شود. زندگی منظم والتر با ورود رید (هالبروک)، زندانی‌ای که هم غذا و هم توجه او را پس می‌زند، تغییر می‌کند. رابطه پرتنش این دو به‌تدریج به پیوندی غیرمنتظره تبدیل می‌شود و والتر به بی‌گناهی رید مشکوک می‌شود؛ تردیدی که او را برای کشف حقیقت و تلاش برای نجات این زندانی وارد مسیری پیچیده می‌کند. تسا تامپسون نقش هانا، منتقد غذای بلندپروازی را بازی می‌کند که وارد زندگی والتر می‌شود و مایکل شنون نیز در نقش فرماندار جورج کالاهان ظاهر خواهد شد؛ شخصیتی که در تلاش برای گرفتن عفو رید نقشی تعیین‌کننده دارد. @dtonline

‍ راسل کرو، بازیگر برنده اسکار، در جشنواره فیلم ونیز درباره مسیر حرفه‌ای خود و رابطه‌اش با هالیوود صحبت کرد و اعترافی متفاوت درباره انتخاب‌های کاری‌اش داشت. به گزارش دنیای تصویر، کرو که برای نمایش مستند کنسرت «آنچه عشق می‌سازد»/ «What Love Builds» به ونیز رفت، در نشست خبری این فیلم که خودش ساخته، گفت رابطه خود با صنعت سینما را همیشه به بهترین شکل مدیریت نکرده است؛ با این حال، نتیجه این تصمیم‌ها در نهایت برای خودش مثبت بوده است. او با لحنی صریح گفت: «رابطه‌ام با هالیوود را بد مدیریت کرده‌ام، اما همیشه به نفع خودم بوده است.» این بازیگر ۶۲ ساله که طی دهه‌های گذشته یکی از چهره‌های شناخته‌شده سینمای جهان بوده، در سال‌های اخیر بیش از گذشته روی موسیقی نیز تمرکز کرده است. مستند «آنچه عشق می‌سازد» حاصل علاقه ۱۵ ساله او به موسیقی و درباره زندگی کرو در مقام موزیسین و فعالیت‌های گروه Indoor Garden Party است. کرو در ونیز تأکید کرد که برای او بازیگری و موسیقی دو مسیر جدا از هم نیستند و هر دو از یک منبع خلاقانه سرچشمه می‌گیرند. او همچنین گفت تجربه اجرا روی صحنه و ارتباط مستقیم با تماشاگران، تأثیر زیادی بر بازیگری‌اش گذاشته و به او کمک کرده است واکنش مخاطب را حتی هنگام بازی مقابل دوربین بهتر درک کند. @dtonline