о май джэпэн!

В Японии в апреле прошла премьера сериала Netflix «Прямиком в ад» (на яп. 地獄に堕ちるわよ), основанного на биографии одной из самых скандальных гадалок страны — Кадзуко Хосоки (1938-2021). Кто такая Кадзуко Хосоки и чем объяснялась её популярность? ■ Жизнь до гадания Ещё в относительно молодом возрасте она получила прозвище «Королева Гиндзы», заняв руководящие позиции в клубном бизнесе токийского района Гиндза, клиентами которого были влиятельные политики, бизнесмены и знаменитости. ■ Путь к гаданию Интерес к гаданию пробудил её муж — философ Масахиро Ясуока, которому на момент свадьбы было 85 лет, (скончался он годом позже). Его нередко называли «серым кардиналом» и духовным наставником японской элиты. От него Хосоки переняла интерес к традиционным гадательным практикам и духовному консультированию, что впоследствии стало основой её медийной карьеры. ■ Рокусэй сэндзюцу — «Шестизвёздная астрология» После многолетних исследований Кадзуко Хосоки разработала собственную систему гадания — рокусэй сэндзюцу (六星占術), или «Шестизвёздную астрологию». Книга с описанием метода стала бестселлером. Согласно этой системе, люди делятся на 6 типов по дате рождения, а их жизнь движется по 12-летнему циклу удач и неудач. ■ Известность Пик популярности Хосоки пришёлся на начало 2000-х, когда она стала постоянной гостьей телевизионных шоу. За свою коронную фразу «Отправляйся в ад!», адресованную участникам кулинарной передачи, она получила прозвище «Адская леди». ■ Критика и уход из публичной жизни Со временем вокруг Хосоки начали появляться критические публикации и расследования о её предполагаемых связях с якудза и мошеннических схемах. В 2008 году она фактически ушла из публичного пространства, передав своё гадательное наследие дочери. сериала еще не смотрела, но буду. он доступен на известных нам платформах 😉 Одно из приписываемых ей пророчеств звучит так: «К 2030 году все японцы станут беженцами и останутся без жилья». Сбудется ли?

вчера провели очень камерный лекционный вечер в стенах галереи ArtAsia, наполненной эстетичными японскими гравюрами и восточным искусством 💜 спасибо участникам встречи 🪭

Китагава Утамаро в серии «12 часов в Ёсивара» показывает один день из жизни куртизанок. В эпоху Эдо сутки делились по 12 знакам китайского зодиака, и каждому соответствовал двухчасовой отрезок времени. Проследим часть дня 🌀 Час крысы (23〜01) Куртизанка готовится ко сну, ей в этом помогает младшая помощница камуро (кабуро, 禿), складывающая верхнюю часть кимоно утикакэ. В укиё-э их часто изображали вместе с куртизанками. Квартал постепенно засыпает. 🌀 Час быка (01〜03) Куртизанка спросонья ищет сандали дзори. Куда она может направляться в этот ночной час? 🌀 Час тигра (03〜05) За окном темно. Две куртизанки переговариваются между собой — одна держит в руках курительную трубку кисэру. Другая что-то греет у печи хибати. Для себя ли, для гостя ли? 🌀 Час кролика (05〜07) Рассвет. Куртизанка провожает своего гостя и подаёт ему хаори, на подкладке которого изображено божество счастья дарума. Близится час расставания. Такая изысканная техника пошива одежды гостя предполагала, что внешняя подкладка кимоно должна быть сдержанной, тогда как все роскошество изображалось на внутренней стороне, невидимой глазу. 🌀 Час дракона (07〜09) Гости разошлись, и куртизанки наконец могут немного отдохнуть. На лицах — облегчение, но это лишь короткая передышка перед новым днём. Утамаро не изображает их спящими, возможно, из-за традиции жанра бидзин-га (美人画, «изображение красавиц» — жанр в японской живописи и графике) или из-за редкости настоящего отдыха. 🌀 Час змеи (09〜11) Куртизанка в утренние часы, вероятно, после купания. С ней синдзо (新造) — старшая ученица, подающая чай. 🖼喜多川歌麿「青楼十二時」 Китагава Утамаро 「12 часов в Ёсивара」, ок. 1794–1795 гг. #кварталыЯпонии #Ёсивара #гравюры

Через 2 дня, 14 мая в 19:00, на заключительных нотах нашей выставки выступит Мери, автор канала о май джэпэн!. Рассказывать она будет о моей любимой теме — «Жизни Квартала Ёсивара». Знать про Ёсивару и всех ужасах и прелестях этого всем известного квартала красных фонарей настолько важно для понимания укиё-э, что в своё время я заделал себе привычку выписывать все факты о нём в отдельный блокнот. Это будет последняя лекция нашей выставки, 15 мая она благополучно завершится. Так что успейте посетить, а заодно послушайте специалиста в окружении по-настоящему живого искусства. Записаться можно у менеджера: @artasiamanager Стоимость, как всегда, символическая — 500 р. все из которых пойдут напрямую автору и площадке. На гравюре кот ворчливо смотрит на кишащихся под ним людей, вынужденно мигрировав на подоконник в ожидании пока его хозяйка, куртизанка, подготовится к встрече с гостем. Ну т.е. делает свои обычные кошачьи дела. Что-то уже редкость, а что-то вечно. Utagawa #Hiroshige 1857

Предлагаю подготовить сердце к моей предстоящей лекции 14 мая, пройдя сквозь атмосферу выставки с японскими гравюрами 🪭 Подробности 👇

🥬 草の赤ちゃん、月の赤ちゃん 🌙 Bambini dell’erba, bambini della luna Дети травы, дети луны На 61-й Венецианской биеннале, которая пройдёт с 9 мая по 22 ноября, Японию представит японо-американский художник Эй Аракава-Наш с проектом Grass Babies, Moon Babies. 🥬Японский «коморэби» и тема биеннале Кураторы биеннале, тема которой сформулирована как In Minor Keys, в том числе вдохновлялись идеей «коморэби» (木漏れ日) — японского термина, описывающего свет, проникающий сквозь листву деревьев и создающий игру теней и ощущение рельефа. 🥬О названии японского проекта «Дети травы, дети луны» — дань уважения «Центру искусств Согэцу», оказавшему влияние на художника в студенческие годы. Название также отсылает к «циркуляции» архитектуры павильона и саду, спроектированному Ёсидзака Такамаса: отсюда образы «травы» из сада и «луны», символизирующей время и состояние души. 🥬Логотип проекта Фирменный стиль — минималистичный каллиграфический логотип, созданный дизайнерами с использованием инструментов ИИ. Он передаёт восприятие «травы» и «луны» глазами младенца. 🥬Забота как коллективная практика Один из центральных посылов инсталляции — размышление о будущем, воплощённом в образе двухсот младенцев-кукол, задающих его контуры. Осмысление будущего происходит через категории ответственности и любви — ключевые элементы родительского опыта. В финале маршрута посетители могут принять участие в акте «коллективной заботы»: сменить кукле подгузник и активировать QR-код, который воспроизводит стихотворение, основанное на «дате рождения» каждой из кукол. 🥬Мысли автора Проект вдохновлён личной историей художника: в 2024 году Эй Аракава-Наш стал отцом близнецов. Превращая опыт ухода за детьми в коллективную практику, он размышляет о том, как человечество встречает новую жизнь и какую ответственность готово за неё нести. В интерпретации автора рождение детей — это не только радость, но и коллективная ответственность за незавершённую работу по преодолению несовершенства мира. Япония впервые официально участвовала в биеннале в 1952 году, а её павильон был построен в 1956-м. В этом году он отмечает 70-летие со дня основания.

Избыточный туризм в Японии: как страна ищет баланс между гостеприимством и комфортом самих жителей На фоне рекордного потока иностранных гостей в Японии всё активнее обсуждают введение системы «двойного ценообразования» — когда иностранные и иногородние туристы платят за посещение культурных объектов больше, чем местные жители. Эту инициативу продвигает Японское туристическое агентство совместно с представителями отрасли. Мера рассматривается как один из способов борьбы с явлением, которое в Японии всё чаще называют не только англоязычным словом overtourism, но и более звучным термином 観光公害 (канко: ко:гай) — «туристический вред» или «туристическое загрязнение». Речь идёт не только о переполненных улицах и транспорте, но и о растущих расходах на содержание исторических объектов, инфраструктуры и общественных пространств. Система двойных цен уже применяется на практике. Так, знаменитый замок Химэдзи, известный как «Замок Белой Цапли», — повысил стоимость входного билета для иногородних посетителей старше 18 лет с 1000 (ок. 500 руб.) до 2500 иен (ок. 1200 руб.). Обратная сторона туристического бума Японии Однако общественная поддержка подобных мер усиливается не только из-за экономических причин. В последние годы в японских медиа регулярно обсуждаются случаи неподобающего поведения туристов: навязчивое фотографирование гейко и майко в районе Гион в Киото, нарушение правил поведения в храмах и горячих источниках, а также вторжение на частные территории ради эффектных снимков. Новые тенденции — новые термины На этом фоне в медийном пространстве появился даже оборот 京都離れ (кё:то ханарэ) — «избегание Киото». Им описывают тенденцию, при которой сами японцы стараются избегать Киото из-за его перегруженности. Туристические компании уже разрабатывают альтернативные маршруты, чтобы вернуть внимание внутреннего туриста. Язык отражает эти перемены: если раньше в центре внимания был въездной туризм как источник прибыли, то сегодня всё чаще говорят о регулировании и устойчивом развитии. Для Японии это уже не просто вопрос об экономической прибыли, а поиск баланса между открытостью миру и комфортом местных жителей.

25 апреля в знаменитом святилище Cэнсо-дзи в Токио прошёл ежегодный ритуал накидзумо (泣き相撲). Накидзумо (от яп. «наку» — плакать и сумо) — древняя японская традиция, уходящая корнями в эпоху Эдо. Во время церемонии сумоисты держат годовалых младенцев и соревнуются в том, кто первый вызовит у них плач, поскольку считается, что плач укрепляет здоровье ребёнка и отпугивает злых духов. В рамках обряда перед детьми также размахивают масками демонов, что символизирует столкновение со злом, которое ребёнок преодолевает через плач. Обряд накидзумо проводится по всей стране, но самым известным считается праздник в святилище Сэнсо-дзи.

Вчера состоялась лекция в рамках ознакомления с японским миром сверхъестественных существ. Было радостно увидеть такой живой интерес к японской культуре и теме ёкаев ♥️ До новых встреч 🪭 📍Инновационный культурный центр

Память и солидарность 🕯 24 апреля — день памяти жертв Геноцида армян в Османской империи, 111-я годовщина которого отмечается в этом году. История учит многому, но, пожалуй, главное — даже спустя десятилетия непризнания и боли важно помнить трагедию прошлого и продолжать двигаться вперёд. В памяти народа сохранились не только страницы о жестокости, но и о солидарности. Одним из таких примеров стал Сибусава Эйити — человек, которого в Японии называют «отцом капитализма», чья деятельность выходила далеко за рамки экономики. В 1922 году он основал в Токио Армянский фонд помощи, оказывающий поддержку пережившим геноцид. Через Японию беженцам помогали найти путь к новой жизни — в США и других странах, давая шанс начать её заново. Другой, менее известный, но не менее важный сюжет связан с японским судном «Токэй Мару». В сентябре 1922 года, во время греко-турецкой войны в Смирне (ныне Измир), корабль, по свидетельствам, спас около 800 армянских и греческих беженцев. Ради этого экипаж выбросил груз за борт, освободив место для людей, оказавшихся заблокированными. В Греции и Армении эта история воспринимается как пример мужества: японский капитан, спасая беженцев, остался в памяти как «спаситель народов». Пусть исторические детали этих событий местами остаются фрагментарными, их смысл остаётся ясным: важно созидать, но не разрушать.

100-летие эпохи Сёва 🪭 Министерство финансов Японии в честь национального праздника «День Сёва» (昭和の日, Сёва-но хи), который отмечается 29 апреля, выпустит памятную серебряную монету номиналом 1000 иен. Выпуск приурочен к 100-летию начала эпохи Сёва (1926-1989). На монете изображены Токийская башня и скоростной поезд синкансэн — символы послевоенного восстановления Японии и периода стремительного экономического роста. На оборотной стороне — гора Фудзи, сакура и голуби. «День Сёва» — государственный праздник, посвящённый эпохе правления императора Сёва (Хирохито). Именно с этим периодом связаны как милитаристская экспансия Японии, так и последующее переосмысление национальной идентичности после поражения во Второй мировой войне. После капитуляции император отказался от «божественной природы» императорской власти под давлением оккупационных властей США. Однако оригинальный текст документа допускает разные интерпретации, и этот вопрос остаётся предметом дискуссий. Несмотря на политические изменения, Хирохито до конца жизни оставался важным символом японского государства. 🎥 фильмы по теме «Солнце» (2005), реж. А.Н. Сокуров «Император» (2012), реж. П. Веббер

«Горби-вихрь»: визит Горбачёева в Японию 🪭 16 апреля 1991 года Михаил Сергеевич Горбачёв впервые прибыл в Японию с официальным визитом Его визит японские СМИ и жители назвали «Горби-сэмпу» (ゴルビー旋風) или «Горби-вихрь» — атмосферу всеобщего восторга, которая охватила Японию на 4 дня визита Горбачёва и его супруги. К тому моменту он уже приобрёл мировую известность благодаря перестройке и гласности. На Западе его мягко окрестили «Горби», в Японии это прозвище также прижилось (ゴルビ). 👾👾👾👾👾 Ещё до приезда Горбачёва, 12 апреля 1991 года, вышла игра-головоломка «Крупномасштабная операция "Трубопровод Горби»»(「ゴルビーのパイプライン大作戦」). На обложке и заставке использовали образ Горбачёва, но в самой игре его нет. Игрок собирает трубы, чтобы проложить «трубопровод» из Москвы в Токио — интересная метафора улучшения отношений между СССР и Японией. А уже после визита, 21 июня 1991 года, Sega выпустила игру «Давай, Горби!» (「がんばれゴルビー！」). Главный герой, очень похожий на Горбачёва, пробирается на фабрику и раздаёт товары людям, стоящим в очереди — борьба с дефицитом в юмористическом стиле. Так, интерес к Горбачёву в Японии вышел за рамки политики и стал частью массовой культуры начала 1990-х.

Лекция «Мир реального сверхъестественного: ёкаи в японской мифологии» 👹🎴 24 апреля в 19:00 приглашаем погрузиться в удивительный мир японских духов, оборотней и странных созданий — ёкаев. В мифологии каждого народа есть область, не поддающаяся рациональному объяснению. В японской традиции сверхъестественные существа объединены общим понятием ёкай — от зловещих духов до комичных созданий. На лекции рассмотрим: 👺 Какие представления о сверхъестественном складывались у японцев на протяжении веков 👺 Как менялось отношение к ёкаям — от страха перед неизвестным до ироничной симпатии 👺 Почему ёкаи стали популярны в современной поп-культуре и даже приносят коммерческий успех Ведущая: Мери Геворгян — востоковед-японист, корреспондент японского информагентства Jiji Press, автор телеграм-канала «о май джэпэн!» 📅 24 апреля | 19:00 🎫 Билеты онлайн 👉 clck.ru/3T7dC6!

Космос объединяющий 🪐 Сегодня в России отмечается 65 лет со дня первого полёта человека в космос: в 1961 году Юрий Гагарин открыл человечеству дорогу на орбиту. Мне, как жительнице Калуги, это особенно близко: в родном городе, который называют колыбелью космонавтики, эта тема всегда ощущается рядом. У Японии и России долгая история сотрудничества в космосе. Вот несколько ярких примеров: 🚀 Соити Ногути стал одним из самых «международных» японских астронавтов: он летал на МКС, в том числе на российском корабле «Союз ТМА-17». 🚀 9 марта 2014 года Коити Ваката стал первым японцем — командиром МКС. До этого эту роль в основном занимали российские и американские космонавты. 🚀 в декабре 2021 года японский миллиардер Юсаку Маэдзава и его помощник Ёдзо Хирано отправились на МКС на корабле «Союз МС-20» вместе с российским космонавтом Александром Мисуркиным. Но Маэдзава не был первопроходцем в сфере коммерческих полётов. Первым японским космическим туристом стал журналист телекомпании TBS Тоёхиро Акияма. В 1990 году он отправился на орбиту на корабле «Союз ТМ-10», проведя в космосе почти 8 суток. Подготовку к полёту он проходил в Звёздном городке. Известно, что Акияма был заядлым курильщиком, но ради полёта бросил. Его первые слова после возвращения на Землю звучали по-земному просто:

Я думал, что встану на ноги сразу, но всё-таки ощущаю, что ноги затекли. Похоже, нужно немного потренироваться. Всего ведь неделя прошла… И хочется поскорее поесть вкусного. И покурить хочется. И пива выпить. Такое ощущение, будто я спустился на Землю, став воплощением одних сплошных желаний.

📷 запуск экипажа с Тоёхиро Акиямой и его возвращение на Землю

🤹🏼‍♂️ Отказ «по-японски» или мастер-класс от Такаити-сан На заседании бюджетного комитета 6 апреля оппозиционер Ясуси Адати потребовал от премьер-министра Такаити приступить к составлению поправочного бюджета на 2026 год, обвинив её в возвращении к «системе 1955 года» — периоду почти непрерывного доминирования Либерально-демократической партии. Такаити ответила отказом, но сделала это элегантно — с помощью каламбура:

その手は桑名の焼きはまぐり (соно тэ ва Кувана но якихамагури) — букв. «этот трюк — жареные моллюски из Кувана».

При чём здесь Кувана и моллюски? Каламбур строится на устойчивом выражении «その手は食わない» (соно тэ ва куванай) — «меня на этом не проведёшь», «я на это не куплюсь» (букв. «эту руку/трюк я не съем»). Фраза «куванай» (食わない, «не есть») звучит как название города Кувана (桑名). Добавив местный деликатес — жареные моллюски (якихамагури), — премьер превратила отказ в изящную игру слов. Так, вместо грубоватого «не куплюсь» получилось отказать, не сказав прямо «нет», — искусство, которым японцы владеют филигранно. на фото те самые моллюски из Кувана

🪭 По следам вчерашней лекции-обсуждения «Мальчика и птицы» — последней ли, крайней ли работы Миядзаки?… В рамках обсуждения поговорили, какие реальные люди из жизни Миядзаки могли стать прототипами героев аниме, попытались разобрать символы — особенно яркая сцена в родительной комнате, истоки которой, предположительно, мы находим в японском мифе о сотворении мира Идзанами и Идзанаги. Книга «Как поживаете?» Ёсино Гэндзабуро, которую прочёл Миядзаки в детстве, послужила идейным вдохновением для «Мальчика и птицы». Название книги сохранилась для японского проката и, как мне кажется, это важно. Вопрос «Как поживаете?» можно трактовать по-разному: возможно, это обращение к студии Гибли и его творческому наследию и попытка понять, что ждет студию после Миядзаки. Или этот вопрос обращён к близким, которых уже нет рядом с Миядзаки? Кроме того, можно предположить, что вопрос адресован и нам: изменилось ли что-то в нашем мире или клубок мировых противоречий запутывается и этому нет конца? Миядзаки, как он говорил, сам не знает ответа, поэтому вопрос «Как поживаете?» остаётся открытым. Чтобы каждый нашел свой. Спасибо всем участникам мероприятия. Ближайшая встреча в Калуге планируется 24 апреля. За анонсами следите на страницах ИКЦ.

«Мальчик и птица»: аниме-шедевр Хаяо Миядзаки на большом экране! 🎬✨ 4 апреля в 13:40 приглашаем в ИКЦ на специальный показ в рамках проекта «Киночетверги». Фильм Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» (2023) — одна из самых обсуждаемых работ мастера, воспринимаемая как его личное высказывание. Это глубокая анимационная притча, где реальность переплетается с фантазией. После показа — встреча с востоковедом-японистом Мери Геворгян (корреспондент агентства Jiji Press, автор телеграм-канала «о май джэпэн!»). Обсудим: • как меняется восприятие фильма со временем; • культурный контекст и личные мотивы Миядзаки; • символику картины и её место в современной японской культуре. 📅 4 апреля | 13:40 🎫 Билеты по ссылке - kinowidget.kinoplan.ru/afisha/6316. Приходите увидеть аниме, которое уже назвали важным этапом в истории японской анимации, и разобраться в его глубине вместе с экспертом! 🎥

Завтра буду в родных краях с лекцией-обсуждением 🪭

Когда дипломатия делает камэхамэха 💥 Премьер-министр Японии Санаэ Такаитии не перестаёт служить символом мягкой силы страны. Может, пора ввести рубрику #дипломатияТакаити? В Японии с официальным визитом находится президент Франции Эммануэль Макрон. Одним из самых запоминающихся моментов, разрядивших официально-дипломатичный тон переговоров, стала демонстрация Такаити техники камэхамэха (かめはめ波) из манги и одноимённого аниме Dragon Ball Акиры Торияма. Макрон не растерялся и повторил знакомую ему по прошлогодней японской выставке в Париже позу. Камэхамэха — это энергетическая техника: нужно сложить руки, сконцентрировать внутреннюю энергию (ки 気) и высвободить её мощным импульсом. Возможно, это был символический способ разрядки напряжения на фоне накопившихся мировых проблем… Такой вот неожиданный штрих к официальному визиту от госпожи Такаити.

🌿Ханами и шествие куртизанок в квартале Ёсивара Любование цветением сакуры — ханами 花見 — одно из любимых сезонных событий в Японии, и сейчас оно в самом разгаре. В период Эдо праздник ханами, приходившийся на март по лунному календарю, занимал особое место и в жизни квартала Ёсивара. Кульминацией праздника становилось ойран-дотю: (花魁道中)— шествие высокоранговых куртизанок ойран по главной улице квартала Нака-но тё: (中ノ町) в сопровождении многочисленной свиты. Подобные процессии могли проводиться и в повседневной жизни — например, при встрече особо важных гостей у чайных домов, — однако именно в период ханами шествие приобретало особую пышность и размах. Подготовка к празднику требовала как физических, так и финансовых вложений. Ойран оплачивали не только собственные наряды, но и одежду для учениц-помощниц из свиты, демонстрируя статус и престиж дома. Нередко такие расходы покрывались за счёт займов, и накопленные долги могли продлевать срок «службы» куртизанок. Шествие в период ханами привлекало особенно много посетителей. Хотя вход в квартал для женщин-посетительниц был ограничен, они всё же оказывались среди зрителей, но это оставалось скорее исключением, чем нормой. В условиях строгой изоляции квартала Ёсивара праздник ханами и шествие символически «приносили внешний мир внутрь», превращая его в пространство праздника. 🖼Утагава Хиросигэ, из серии «Сто знаменитых видов Эдо»: «Сакура в праздничный день в квартале Ёсивара» «Сакура в пору цветения на улице Нака-но-тё в Ёсивара» 🖼Утагава Кунисада «Цветение сакуры в квартале развлечений в лунную ночь» еще по теме: #кварталыЯпонии #праздникиЁсивара