Скол

В ноябре можно будет поговорить с античными богами, заглянуть в чужую квартиру, оказаться посреди цветущего сада или посмотреть спектакль, который происходит почти у вас на коленях. Собрали выставки, театр и кинопоказ, на которые стоит обратить внимание. Листайте карточки! Автор: Даша Дизайн: Рита #сколки

«Сад»: от галереи к экосистеме Как выставочная площадка превращается в арт-кластер? На примере арт-кластера «Сад» смотрим, как меняется пространство, когда к галерее добавляются мастерские, лекторий и продюсерский центр, и почему дело не только в количестве квадратных метров, но и в связях между художниками, зрителями и разными культурными направлениями. Наш автор Лев разобрал, зачем пространству понадобилось расти и что стоит за идеей объединить разные направления искусства в одной среде. Листайте карточки! Дизайнер: Кристина #скол_обзор

Первая частная галерея До появления частных галерей ленинградский андеграунд существовал почти без выставочных площадок. Художников находили через знакомых, ходили по мастерским и квартирным выставкам — так в конце 1980-х появилась «Ариадна», одна из первых частных галерей города. Рассказываем, как она помогла независимому искусству выйти из подполья. Автор: Алена Дизайнер: Кристина #скол_обзор

Как выглядит русский код в современном искусстве? Обязательно ли он должен быть узнаваемым? Художники собирают образ России из детских воспоминаний, советского наследия, знакомых предметов и фантазий о будущем. Рассмотрели работы Фрола Веселого, Александра Блосяка, Алексея Шидловского, Паши Пошукая и Анастасии Суворовой, чтобы показать, каким разным бывает искусство о нашей идентичности. Автор: Даша Дизайнер: Маша #сколки

Сколько стоят наши часы? В инсталляции Игоря Самолёта «Всплеск» осколки разбитого стеклянного шара можно получить в обмен на наручные часы — художник принимает их от зрителей. В новом материале рассматриваем «Всплеск» поближе: как идеальная форма разрушается, почему осколки становятся самостоятельными работами и как инсталляция превращает разговор об искусстве в размышление о времени, опыте и переменах. Автор: Алёна Дизайнер: Полина #скол_взгляд

О том, как устроен арт-рынок Как только искусство выходит на рынок, разговор о творчестве неизбежно превращается в разговор о деньгах. И не всегда понятно, где заканчивается одно и начинается другое. Мы поговорили с художницей и куратором Кирой Паш о выставке «арт-Рынок» на Василеостровском рынке, деньгах в искусстве и конкуренции за идеи. А заодно о том, почему художнику не обязательно быть самому себе менеджером и как ирония помогает говорить о системе, которую хочется изменить. Читайте интервью! Автор: Даша Дизайнер: Кристина #скол_люди

Как сделать театр из стула, зонта и пледа? В Ленинграде 1980-х Борис Понизовский создал «ДаНет» — театр без здания, декораций и привычного разделения на актёров и авторов. Здесь зонт становился младенцем, стул — автомобилем, а спектакль складывался в воображении зрителя. Сегодня рассказываем, как Понизовский переосмыслил сам принцип театра, почему его студия стала первой частной театральной площадкой в стране и что от его метода осталось в независимом театре сегодня. Автор: Даша Дизайнер: Рита #скол_пишет

Из чего состоит наше «Я» В новом пространстве IZZI Gallery проходит выставка «Я.МОЁ» — 28 художников рассуждают об идентичности через тело, память, личный опыт и найденные образы. Собрали впечатления от выставки — рассказываем в новом материале. 🌟

Выставка работает до 10 октября Финисаж 10.10 в 18:00. Вход: репост афиши / 500 Невский проспект, 65 IZZI GALLERY / ART GARDEN

🌟 Автор: Даша Дизайнер: Полина #скол_взгляд

Как в Ленинграде изобретали видео-арт без техники? В 1980–90-х движущееся изображение здесь осваивали совершенно по-разному: «Пиратское телевидение» собирало собственный эфир из одной камеры, некрореалисты снимали на любительскую плёнку, а Ольга Тобрелутс одной из первых перенесла этот опыт в цифровую среду. Три истории — и три способа работать с изображением, когда привычных инструментов ещё почти не существовало. Читайте новую статью Даши! Дизайнер: Маша #скол_пишет

Шесть сюжетов: день рождения театра, выставка о детскости, вопрос «зачем это всё?», несколько версий одного человека, разговор о зверином внутри нас и обещание, что 25 октября ничего не произойдёт. Собрали их в нашей октябрьской подборке ивентов. Листайте карточки! Автор: Даша Дизайнер: Полина #сколки

В «Пространстве А» проходит «Проект /Pyrocumulus/» Серафимы Сажиной — результат исследования пирокумулюсов, облаков, возникающих над источниками сильного жара. Художница переводит их из метеорологии в искусство: от наблюдения за формой и движением облаков — к графике, видео и керамическим существам. Чем дольше смотришь, тем заметнее меняется их образ — от почти романтического до тревожного. Мы посмотрели, как научное явление превращается в художественный образ. Листайте карточки! Автор: Алена Дизайнер: Рита #скол_взгляд

Объединение ОСЬ приглашает художников на программу-интенсив Что дает программа «Точка сборки» Понять, что именно в твоей практике является твоим. Ты разберешь свои работы, темы и способы работы, чтобы увидеть, что уже формирует твою художественную практику и что в ней действительно важно тебе. Научиться формулировать художественный вопрос. Ты сможешь превратить личный опыт, интерес или переживание в художественную задачу, с которой можно работать через искусство. Найти новые способы работы. Через практические эксперименты ты попробуешь выйти за пределы привычных приемов и найти новые формы для своих идей. Понять, как считывается твоя работа. Ты увидишь, что зритель может понять без пояснений, какие смыслы возникают при встрече с работой и где высказыванию нужна большая точность. Собрать идею в конкретный проект. Ты разработаешь прототип работы и пройдешь несколько этапов его обсуждения и доработки вместе с кураторами. Получить опыт выставочного показа. В финале ты представишь свою работу в выставочном формате и увидишь, как она существует в реальном пространстве и взаимодействует со зрителем. ДЕТАЛИ И ЗАЯВКА НА УЧАСТИЕ В ПРОГРАММЕ

В Петербурге всегда были места, где литература существовала в стороне от официальной сцены: от «Бродячей собаки» и «Сайгона» до современных квартирников, барных чтений и открытых микрофонов. Но сегодня свои стихотворения можно выложить в сеть и собрать аудиторию без писательского союза и официального статуса. Так где теперь проходит граница между литературным мейнстримом и подпольем? Нужна ли она вообще? Автор: Янур Дизайнер: Кристина #скол_обзор

FERMA 2  animation theme с 17:00 - 22:00 music: @russotriphoppo @cudryavy @nobodynorth plans: лекция от @skolmedia о том как выставлять анимационные работы в галереях и интегрировать их в групповые проекты наброски мк создадим совместный анимационный ролик вместе с @ya_cutya пробный показ анимационных работ, которые вы нам прислали билет 555 рублей с репостом / 777 без y @venqusha путь: 1 час на электричке дресс код: резиновые сапоги, теплая одежда, дождевики у нас есть дом

Завтра проводим оффлайн-лекцию о том, как выставлять анимационные проекты в галереях и интегрировать их в групповые проекты на «Ферме 2» от «отдыха». Приходите! 🌟

В бывшем доме купца Петрова теперь живут художники и проходят мероприятия, в квартире Бродского сохранили память о его жизни, а обычная квартира на улице Бабушкина уже много лет принимает квартирники. Можно ли поменять назначение старых жилых пространств? Показываем несколько таких историй Петербурга. Автор: Лев Дизайнер: Рита #скол_обзор

Выставка завершена 🌟 Спасибо всем, кто был с нами — приходил, смотрел, задавал вопросы, делился впечатлениями и просто проводил время в пространстве выставки. Мы очень рады, что этот проект состоялся и смог найти отклик у зрителей. Делитесь своими чувствами с нами в комментариях! Команда «Осколков памяти»: Куратор — Алёна SMM — Марина Дизайнер — Полина Соорганизатор вернисажа — Дана Наши авторы и дизайнеры, которые работали над пространством во время монтажа

Сегодня ждем вас до 20:00! Медиация Елизаветы Барабановой в 18:00 заменена на медиацию Алины Сербенчук.

Мы открылись 🌟

Открываемся сегодня в 18:30 🌟