𝙀𝙉𝙝𝙖𝙯𝙚𝟕

«death of me» merch ~

«bad for you» & «bloody paradise»

enhypen performing «bad for you» 😭

MRS GREEN APPLE X JAY

سؤال: به نظر می‌رسه آهنگ اصلی «Death of Me» این انرژی رو به اوج خودش می‌رسونه. باید نت‌های بالا رو بخونی و هم‌زمان پاهای خیلی سریعی هم توی رقص داشته باشی. انگار آهنگیه که فقط وقتی سراغش می‌ری که واقعاً مصمم باشی نشون بدی چقدر یه آرتیست پاپ توانمند و چندوجهی هستی. EVAN: راستش، دقیقاً با همین طرز فکر این آهنگ رو ساختم. (می‌خنده) مثل «Noise»، این آهنگ هم یعنی پشت صحنه مجبور شدم دیوونه‌وار تمرین کنم. اجرای چنین آهنگ و کُریوگرافی‌ای فقط وقتی ممکنه که در هر مرحله مدام خودت رو بهتر کنی. من دمو رو با نت‌های بالا، یه ماه قبل از انتشار «Ride or Die» ضبط کرده بودم، اما وقتی دوباره سعی کردم اون نت‌ها رو بخونم، اصلاً نمی‌تونستم. برای همین هر روز تمرین می‌کردم و به خودم می‌گفتم: «باید به هر قیمتی که شده از پسش بربیام»، تا اینکه بالاخره تونستم اون نت‌ها رو بگیرم. فرایند آسونی نبود، اما در نهایت هیچ‌چیز غیرممکن نیست. اگه فقط قدم‌به‌قدم به جلو رفتن ادامه بدی، یه‌جوری همه‌چیز درست می‌شه. سؤال: در نهایت به نظر می‌رسه آلبوم «Death of Me» هم‌زمان جنبه‌های مختلف زیادی از شخصیتت رو در خودش جا داده. آهنگ‌های آلترناتیوی مثل «Noise» و «Immature» رو داریم و بعدش پاپ خالص و مستقیمِ «Death of Me». EVAN: آدم‌ها ذاتاً موجودات متناقضی هستن. برای همین این آلبوم به نظرم خیلی انسانی میاد و فکر می‌کنم به همین دلیله که این‌قدر حس یه موج شدید دوپامین رو منتقل می‌کنه. سینگل «Ride or Die» از دو آهنگ تشکیل شده بود که برای من یه قلمرو کاملاً جدید بودن، اما این آلبوم حول محور صدای خودم ساخته شده؛ صدایی که واقعاً توش خوبم و دوستش دارم. توی بعضی ترک‌ها جنبه‌ی ریلکس‌تر و راحت‌تر ووکالم رو نشون می‌دم. «Twilight» من رو پرانرژی و سرحال نشون می‌ده، و از طریق «Death of Me» می‌خواستم الهامی رو با بقیه به اشتراک بذارم که وقتی در موقعیت‌های مختلف خودم رو مجبور می‌کردم مستقیم به خودم نگاه کنم و خودم رو همون‌طور که هستم بپذیرم، به دست آوردم. سؤال: قبلاً گفتی که از نظر درونی، هویتت یه آیدله، اما از نظر ژانر یه آرتیست آلترناتیوی. به نظر می‌رسه تمام این طیف به‌طور کامل توی این آلبوم خودش رو نشون می‌ده. EVAN: این بار واقعاً می‌خوام دقیقاً به هدف بزنم. من یه آیدلم؛ کسی که وظیفه‌ش اینه که اورِوها رو خوشحال کنه. در عین حال، ژانرهای موسیقی خیلی زیادی رو دوست دارم و می‌خوام یه آرتیست آلترناتیو باشم، اما در نهایت همه‌ی این‌ها رو به‌عنوان یه آیدل بیان می‌کنم. سؤال: مخصوصاً با توجه به اینکه آخرین ترک «Going Home» هست، انگار کل آلبوم یه سفر برای خودشناسیه؛ سفری که توش از جنبه‌های مختلف خودت عبور می‌کنی. اما در عین حال، توی جمله‌هایی مثل «Almost Going Home» این حس وجود داره که هنوز کاملاً به هدفت نرسیدی. EVAN: از وقتی خواننده شدم، تقریباً هیچ‌وقت نتونستم به خونه برم. یه بار ساعت ده شب کارم تموم شد، رفتم خونه، اما صبح روز بعد ساعت نه دوباره باید بیدار می‌شدم و می‌رفتم سر کار. تونستم یه کم با خانواده‌م حرف بزنم، هرچند خیلی کوتاه بود، و قبل از اینکه دوباره برم دنبال کارهام، یه مقدار میوه هم خوردم. اما توی مسیر برگشت، داخل تاکسی، احساساتم اون‌قدر شدید شد که شروع کردم به گریه کردن. اون موقع با خودم گفتم: «من می‌خوام برگردم خونه.» عبارت «Almost Going Home» دقیقاً همین معنا رو داره. من واقعاً وقتی به تمام چیزهایی که قبلاً درباره‌شون حرف زدم و چیزهایی که هنوز کم دارم برسم و به‌اندازه‌ی کافی خودم رو تغییر بدم، بالاخره به خونه برمی‌گردم. سؤال: یعنی این تغییر، برگشتن به همون کسیه که در اعماق وجودت واقعاً هستی؟ EVAN: آره. بیشتر از هر چیزی توی دنیا می‌خوام جلوی تعداد زیادی از مردم بایستم و دقیقاً خودِ واقعی‌م رو بهشون نشون بدم. فکر می‌کنم خودِ واقعی من آدمی صمیمی و خون‌گرمه که راحت می‌شه بهش نزدیک شد، اما اخیراً بیشتر درون‌گرا و بسته شدم. برای همین حس می‌کنم وقتی جلوی جمعیت زیادی قرار می‌گیرم، ویژگی‌های خاصم اون‌طور که باید خودشون رو نشون نمی‌دن. مهم‌ترین چیز اینه که دارم خودم رو تغییر می‌دم. می‌خوام به مردم نشون بدم که واقعاً چه جور آدمی هستم.

سؤال: به نظر می‌رسه توی «Noise» این احساس حتی چندلایه‌تر هم بیان می‌شه. پشت این همه تنوع صداها، یه باور محکم به خودت و یه میل قوی برای ادامه دادن و جلو رفتن وجود داره. EVAN: جالبه که آهنگ اول، «Not Enough»، کاملاً درباره‌ی اینه که احساس می‌کنی یه چیزی در وجودت کم داری، اما توی آهنگ دوم می‌گم که می‌خوام تمام سروصدای اطرافم رو به چنگ بیارم. از یه نظر شاید متناقض به نظر برسه، ولی پشت صحنه مدام خودم رو هل می‌دم که جلو برم. همیشه تمرین می‌کنم، تمرین می‌کنم، فیلم‌برداری می‌کنم، فیلم‌برداری می‌کنم و بعضی وقت‌ها حتی آخر هفته‌هام رو هم برای جلسات کاری کنار می‌ذارم. بااین‌حال، هنوز حوزه‌های زیادی هستن که توشون احساس می‌کنم به‌اندازه‌ی کافی خوب نیستم. برای همین در طول مسیر به بهتر شدن ادامه می‌دم، اما توی تمام این فرایند یه چیز الهام‌بخش هم وجود داره. من با برداشتن چیزهایی که جواب نمی‌دن و تبدیل کردنشون به چیزهایی که جواب می‌دن، تجربه به دست میارم. می‌خواستم از طریق سروصدای موسیقی، دقیقاً حسِ شروع همین فرایند رو منتقل کنم. سؤال: پس دقیقاً چه چیزی هنوز برای تو «Not Enough» محسوب می‌شه؟ EVAN: راستش، موفقیت و شناخته شدن به‌عنوان یه آرتیست و عشقی که از طرف فن‌ها دریافت می‌کنم، هنوز باعث نمی‌شن احساس کنم به‌اندازه‌ی کافی به دست آوردم. ممکنه بعضی‌ها بگن این یعنی آدم حریصی هستم. من هنوز خودم رو کسی می‌بینم که یه چیزی کم داره. هنوز چیزهای خیلی زیادی هست که می‌خوام امتحان کنم و در زمینه‌های مختلف به دست بیارم. فکر نمی‌کنم کسی بتونه همه‌چیز رو به‌تنهایی از پسش بربیاد. برای همین سعی می‌کنم تا جای ممکن به آدم‌هایی که می‌شناسم و بهشون اعتماد دارم گوش بدم و قبل از هر چیز، سعی می‌کنم ثابت‌قدم باشم. برای من، همین از همه مهم‌تره. سؤال: جالبه که توی «Not Enough»، این عزم و اراده با پرتاب سه‌امتیازیِ استفن کری هم مقایسه می‌شه. آهنگ پر از حس سنگینی و اراده‌ست، اما بعد ناگهان جمله‌ی «Hittin’ like a Stephen’s three» میاد. EVAN: (می‌خنده) می‌خواستم یه‌کم شوخ‌طبعی هم بهش اضافه کنم. از طرفی بسکتبال رو دوست دارم. استفن کری پادشاه پرتاب‌های سه‌امتیازیه، خودتون که می‌دونید. من طرفدار بزرگشم. حتی توی خونه‌م یه پیراهن دارم که خودش شخصاً بهم هدیه داده. تا جایی که شنیدم، هنوز هم سخت تمرین می‌کنه و روی بهتر کردن تکنیک پرتابش کار می‌کنه. می‌خواستم همین مفهوم رو منتقل کنم؛ اینکه منم باید مثل اون به جلو رفتن ادامه بدم و اینکه هنوز کاملاً به سطحی که می‌خوام نرسیدم. سؤال: توی «Immature»، خودت رو آدمی با «یه عالمه نقص» توصیف می‌کنی و به خودت می‌گی «بچه»، اما بااین‌حال کم‌کم به جلو رفتن ادامه می‌دی. اعتراف کردن به نقص‌های خودت و در عین حال ادامه دادن، کار آسونی نیست. به نظر می‌رسه این آهنگ خیلی صادقانه‌ست. EVAN: یه دوره‌ای بود که سعی می‌کردم جنبه‌های نابالغ خودم و چیزهایی رو که توشون احساس کمبود می‌کردم پنهان کنم، اما یه جایی رسید که مجبور شدم با همه‌ی این‌ها روبه‌رو بشم. همین که واقعاً پذیرفتم بعضی از جنبه‌های شخصیتم اون‌قدر که باید خوب نیستن، این فکر کم‌کم برام طبیعی شد. معلومه که هنوز باید روی خودم کار کنم، اما توی این دنیا هیچ‌کس کامل نیست. فکر می‌کنم اورِوها هم بتونن با این احساس ارتباط برقرار کنن. از یه نظر، اینکه بتونی خودت رو همون‌طور که هستی بپذیری، واقعاً آزادی‌بخشه. وقتی به خودت می‌گی: «آره، هنوز خیلی چیزها هست که باید روشون کار کنم»، همه‌چیز خیلی راحت‌تر می‌شه.

مصاحبه ویورس مگزین برای اوان، موسیقی مثل یه سفر به سمت خونه‌ست؛ سفری از خاطرات کودکی که برای همیشه زندگی‌اش رو تغییر دادن، تا جایی که بالاخره می‌تونه واقعاً خودش باشه. سؤال: اخیراً ویدیویی توی کانال یوتیوبت منتشر شد که توش داشتی استودیوت رو آماده می‌کردی. احتمالاً برات خیلی مهم بوده که فضای شخصی خودت رو دقیقاً همون‌طوری بسازی که توی ذهنت داری. EVAN: هرچی بزرگ‌تر می‌شم، بیشتر می‌فهمم که داشتن فضای شخصی خودم چقدر برام مهمه. متوجه شدم اگه بخوام خوب کار کنم و به نتیجه برسم، باید توی جایی که زمان زیادی رو در اون می‌گذرونم احساس راحتی داشته باشم. برای همین استودیو رو کاملاً همون‌طوری که می‌خواستم چیدم. سؤال: با چه سبکی دکورش کردی؟ EVAN: من فضای راحت و بی‌تکلف رو دوست دارم. اخیراً یه فرش به شکل قلب انداختم و اتاق به‌خاطرش زنده‌تر به نظر می‌رسه. عکس‌ها رو توی قاب گذاشتم، روی میز هم اکسسوری‌های مختلفی که دوست دارم چیدم و سعی می‌کنم همه‌چیز طبیعی به نظر برسه. ولی بین استودیو و خونه‌م یه تفاوتی هست. دوست دارم استودیو شخصیت داشته باشه، اما توی خونه فضای دنج‌تر و راحت‌تری رو ترجیح می‌دم. سؤال: این خیلی شبیه خودته. بعضی وقت‌ها انگار خیلی منظم و متمرکز می‌شی و بعضی وقت‌ها برعکس، به خودت اجازه می‌دی ریلکس کنی. EVAN: آره، فکر می‌کنم واقعاً به موقعیت بستگی داره. مثلاً برای تمرین لباس راحت می‌پوشم، ولی بااین‌حال سعی می‌کنم خوب به نظر برسم. آخر هفته‌ها ممکنه لباس شیک‌تری بپوشم یا یه استایل رسمی‌تر انتخاب کنم. حال‌وهوام هم روزبه‌روز تغییر می‌کنه. بعضی وقت‌ها خیلی پرانرژی و اجتماعی‌ام، بعضی وقت‌ها هم دلم می‌خواد تنها باشم، به افکارم سر و سامون بدم و با بقیه وقت نگذرونم. سؤال: پس شاید موضوع بیشتر از اینکه تجربه‌ی زیاد باشه، به غریزه و توانایی اعتماد کردن به احساساتت در همون لحظه مربوطه. حتی وقتی برای اورِو ناخن مصنوعی درست کردی، فقط از غریزه‌ت پیروی کردی و در نهایت یه چیز واقعاً باحال ساختی؛ با اینکه ظاهراً تجربه‌ی زیادی هم نداشتی. EVAN: قطعاً نمی‌گم که بلدم ناخن درست کنم. تقریباً هیچ‌وقت این کار رو انجام نداده بودم، ولی در نهایت طراحی‌ای که ساختم بازتاب سلیقه‌ی خودم بود. چون بیشتر اورِوها دخترن، با خودم فکر کردم: «چه طرحی ممکنه دخترا دوست داشته باشن؟» از طرفی الان تابستونه، پس همین رو پایه قرار دادم، دو رنگ رو روی نوک ناخن‌ها با هم ترکیب کردم و فقط به حسم اعتماد کردم. ولی بعد از حرفت فهمیدم که شاید واقعاً برای من، غریزه از تجربه مهم‌تره. سؤال: این موضوع توی زندگی روزمره‌ت هم صدق می‌کنه؟ EVAN: فکر می‌کنم درباره‌ی موسیقی هم همین‌طوره. خیلی چیزها رو به‌صورت غریزی می‌فهمم و بلافاصله شروع به کار می‌کنم. راستش من تقریباً اصلاً راک گوش نمی‌دم. وقتی روی «Ride or Die» کار می‌کردم، موسیقی راک توی پلی‌لیستم بیشتر از معمول بود، ولی در اصل همچنان R&B و ژانرهای دیگه‌ای رو گوش می‌دادم که واقعاً دوستشون دارم. بعد، کاملاً غیرمنتظره، یه ایده به ذهنم رسید و غریزی اون رو طوری وارد ترک کردم که با صدای راک هماهنگ بشه. سؤال: به نظر می‌رسه برات خیلی مهمه که دیدگاه خودت رو دقیقاً همون‌طوری که تصورش می‌کنی اجرا کنی. حتی توی وکال هم، چه R&B باشه چه راک، مشخصه که تصویر روشنی از چیزی که باید باشه داری. EVAN: الان ۲۴ سالمه و دیگه اون‌قدرها هم جوون نیستم. هرچی بیشتر تجربه می‌کنم و چیزهای مختلف رو امتحان می‌کنم، بیشتر می‌فهمم که تعادل چقدر مهمه. قبلاً همیشه فکر می‌کردم هر ژانری یه شیوه‌ی اجرای مخصوص خودش رو داره، ولی تازه الان دارم واقعاً می‌فهمم این یعنی چی. در واقع این موضوع درباره‌ی همه‌چیز صدق می‌کنه. مثلاً اگه از خودم بپرسم: «اگه خونه رو هم مثل استودیو دکور کنم، زیادی شلوغ به نظر نمی‌رسه؟» جوابش بلافاصله روشن می‌شه. استودیو باید استودیو بمونه و خونه هم خونه. فکر می‌کنم توی موسیقی هم همین‌طوره: اینکه بتونی برای هر آهنگ تعادل درست رو پیدا کنی، بخشی از کار یه آرتیسته.

برم یچیزی بخورم میام بقیه آپدیتارم میفرستم

این:)

سؤال: حتی تصورش هم سخته که چقدر گذروندن همچین چیزی در اون سن کم برات سخت بوده. EVAN: درمان آسون نبود. اما وقتی می‌دیدم مامانم خستگی‌ناپذیر ازم مراقبت می‌کنه، می‌خواستم به خاطر اون هم که شده قوی بمونم و سعی می‌کردم نشون بدم که حالم خوبه. توی بیمارستان گاهی برای بیماران برنامه‌های مختلفی برگزار می‌کردن، مثلاً مسابقه‌ی استعدادیابی. من گیتار می‌زدم و حتی بعضی وقت‌ها مجری هم می‌شدم. EVAN: من از شش‌سالگی آرزو داشتم خواننده بشم، اما راستش اون موقع نه توانش رو داشتم و نه فرصتش رو که به رویام فکر کنم. می‌دیدم دوست‌هام از دنیا می‌رفتن و مدام با خودم می‌گفتم: «من خیلی می‌خوام زنده بمونم. می‌خوام برگردم خونه.» خوشبختانه تونستم درمانم رو پشت سر بذارم و به زندگی ادامه بدم، اما برگشتن به زندگی عادی و دوباره جا افتادن بین دوست‌هام آسون نبود. EVAN: انرژی‌م خیلی کمتر شده بود و موهام هم بعد از شیمی‌درمانی تازه داشتن دوباره درمی‌اومدن، برای همین دوست‌هام اغلب مسخره‌م می‌کردن. می‌گفتن: «این دیگه چیه، علفه؟ دقیقاً شبیه راهب‌ها شدی!» ولی من فقط تحمل می‌کردم، چون می‌خواستم دوباره احساس کنم که عضوی از جمعشون هستم. وقتی وارد راهنمایی شدم، دوست‌های خوبی پیدا کردم، اما دیگه مثل قبل اجتماعی نبودم. تبدیل به آدمی کم‌حرف‌تر و درون‌گراتر شده بودم.

HEE FOR WEVERSE MAGAZINE 🌟