Old Masters

27 января — родился — Архип Иванович Куинджи (1842–1910) — выдающийся русский художник греческого происхождения, мастер пейзажа, русский люминист. Родился в Мариуполе в семье бедного сапожника. Рано осиротел, жил в нищете, работал пастухом. Самоучка. Пытался учиться у Айвазовского, но тот поручил ему лишь красить забор. Только с третьей попытки был принят в  Академию художеств в Петербурге - вольнослушателем, но не доучился.  Стал членом Товарищества передвижников в 1879 году. В 1880 году устроил первую в России выставку одной картины ("Лунная ночь на Днепре"), ставшую сенсацией. Вскоре начал преподовать в Академии художеств, воспитал плеяду талантливых учеников (среди них Николай Рерих). В 1880-х Куинджи разбоготел, благодаря успеху своих картин, переехал в Крым 1886 году, но вел скромный образ жизни, тратя почти все состояние на благотворительность и поддержку молодых художников. Куинджи называют "художником света" и мастером панорамного пейзажа. Главная черта его работ, невероятная передача световых эффектов - солнечный закат, лунное сияние, туман. Зрители на выставках даже заглядывали за картины, ища там лампу. В отличие от реалистов-передвижников, Куинджи использовал яркие, контрастные цвета и упрощал формы, создавая почти магические образы. Его пейзажи часто лишены мелких деталей, они передают величие и бесконечность природы. Куинджи много экспериментировал с химическим составом красок для достижения максимальной яркости. Некоторые известные работы: "Портрет Архипа Куинджи",1877 (И.Е.Репин); "После дождя",1879; "Лунная ночь на Днепре",1880; "Радуга",1900; "Эльбрус",1895; "Ночное", 1908; "Дарьяльское ущелье",1895; "Ай-Петри.Крым",1892; "Море.Крым",1908. Old Masters

"Афинаида вступает в конфликт с мужем Феодосием II", 1620 Хендрик Тербрюгген Согласно преданию, события происходили в V веке нашей эры. Византийский император Феодосий II получил в подарок от нищего необыкновенно крупное и красивое фригийское яблоко. Он подарил его своей жене Афинаиде (Евдокии) как знак любви. Афинаида, желая порадовать больного друга императора, Паулина, переслала яблоко ему. Паулин, не зная о происхождении плода, решил поднести его императору в качестве редкого подарка. Увидев у Паулина то самое яблоко, Феодосий заподозрил жену в неверности. Когда он спросил Афинаиду, где подарок, она, испугавшись, солгала, что съела его. Тогда он, призвал её под клятвой признаться, съела ли она яблоко, или кому-нибудь послала. И она поклялась: "Я никому его не посылала, но съела." Эта ложь подкрепила подозрения императора, и он велел казнить Паулина, а  Афинаиду (Евдокию) сослал в изгнание в Иерусалим.  Там она провела около 20 лет, посвятив себя благотворительности, строительству многочисленных храмов, монастырей. Евдокия была похоронена в построенной ею базилике Святого Стефана в Иерусалиме. И была причислена к лику святых. День памяти 13 августа. Old Masters

26 января — родился — Луи Анкетен (1861–1932) — французский художник, ставший одной из ключевых фигур в развитии постимпрессионизма. Родился в Нормандии в семье мясника. В 1882 году приехал в Париж, где учился в студиях Леона Бонна и Фернана Кормона. В период обучения познакомился и подружился с Анри де Тулуз-Лотреком, Винсентом ван Гогом и Эмилем Бернаром. В конце 1880-х был на пике авангарда, участвовал в выставке синтетистов в кафе Вольпини (1889). Однако в 1890-х годах он резко сменил направление, отойдя от модернизма в сторону изучения методов "старых мастеров", таких как Рубенс.  Анкетен считается (вместе с Эмилем Бернаром) создателем стиля клуазонизм. Его особенности это использование ярких плоских цветовых пятен, разделенных четкими темными контурами (по аналогии с перегородчатой эмалью — cloisonne). Стиль возник под впечатлением от японской гравюры (укиё-э) и средневековых витражей. Идеи Анкетена легли в основу синтетизма, который также развивал Поль Гоген. Картина "Авеню де Клиши в пять часов вечера" (1887) считается классическим примером клуазонизма и, по мнению исследователей, вдохновила Ван Гога на создание "Ночной террасы кафе". Некоторые известные работы: "Автопортрет", 1892; "Авеню де Клиши", 1887; "Девушка с газетой",1890; "Мирлитоне у Брюана",1887; "Порыв ветра на мосту", 1887; "Женщина в красном",1891; "На скачках",1895; "Женщина за туалетом",1889; "Женщина у воды",1889. Old Masters

25 января родился — Иван Иванович Шишкин (1832–1898) — выдающийся русский живописец, мастер реалистического пейзажа.  Родился в Елабуге в купеческой семье. Обучался в Московском училище живописи и ваяния (1852–1856), а затем в Императорской Академии художеств (1856–1860). За успехи в учебе получил Большую золотую медаль и право на заграничную поездку в Европу. В 1873 году удостоен звания профессора за картину "Лесная глушь". Был одним из учредителей Товарищества передвижных художественных выставок. Руководил пейзажной мастерской в Академии художеств. Шишкина называли "бухгалтером природы" за фотографическую точность в деталях — он с ботанической достоверностью выписывал каждое дерево, траву и кору. Его работы воспевают мощь и величие русской природы, превращая лес в символ России. Использовал традиционную послойную живопись, тщательно прорабатывая подмалевок и сочетая его с лессировками. Был также выдающимся рисовальщиком и мастером гравюры на металле (офорта).  Некоторые известные работы: "Портрет И.И.Шишкина",1880 (И.Н.Крамской); "Рожь", 1878; "Перед грозой",1884; "Дубовая роща",1886; "Сосны под солнцем", 1886; "Дождь в дубовом лесу",1891; "На севере диком...",1891; "Корабельная роща",1898; "Сосновый бор",1897. Old Masters

- "Прозерпина", 1874 Данте Габриэль Россети; - "Похищение Персефоны", 1560 Николло дель Аббате; - "Похищение Персефоны", 1631 Рембрандт ван Рейн; - "Возвращение Персефоны",1891 Фредерик Лейтон. Согласно мифу о "Похищении Персефоны" (Прозерпина у римлян). Аид - бог загробного мира, влюбившийся в Персефону, получил тайное разрешение на брак от её отца Зевса, который знал, что мать девушки, Деметра, не отдаст дочь в царство мертвых. Во время прогулки Персефоны, Аид на золотой колеснице, схватил и увлек её в свои владения.  Деметра, узнав о похищении дочери от Гелиоса (бог солнца, который все видел), в гневе покинула Олимп, приняв облик старухи. Деметра запретила земле давать плоды, из-за чего человечеству грозил голод. Только под угрозой гибели мира Зевс потребовал от Аида вернуть дочь матери.  Однако, прежде чем отпустить Персефону, хитрый Аид дал ей проглотить несколько зерен граната. В мифологии вкушение пищи в царстве мертвых неразрывно связывает человека с этим местом. Таким образом, возвращение Персефоны на землю навсегда стало невозможным. Зевс рассудил дилемму так: Часть года (около половины) Персефона проводит в подземном мире с мужем. В это время Деметра скорбит, и на земле наступают увядание и холода - Осень и Зима. Остальное время Персефона живет с матерью на Олимпе. Радость Деметры пробуждает природу, вызывая цветение и плодородие - Весну и Лето. Old Masters

"Иксион и Нефела", 1615 (П.Рубенс); "Пытки Иксиона", 1660 (Б.Лангетти); "Иксион", 1632 (Х.Рибера); "Иксион", 1876 (Ж.Делоне); "Колесо Иксиона", 1872 (Э.Бёрн-Джонс). Согласно древнегреческим мифам, отношения между богиней Герой и царем лапифов Иксионом связаны с темой святотатства и сурового наказания. Зевс проявил милосердие к Иксиону после его первого преступления (убийства тестя) очистил от деяния и пригласил Иксиона на трапезу богов на Олимп. Однако тот ответил неблагодарностью и попытался соблазнить жену Зевса — богиню Геру. Возмущённая Гера рассказала обо всем мужу. Чтобы проверить Иксиона, Зевс создал из облака призрачный образ Геры — богиню Нефелу. Иксион, не заметив подвоха, вступил с ней в связь. От этого союза родилось чудовищное потомство — Кентавры — Хирон, Абант, Несс. За попытку посягнуть на достоинство Геры, Зевс низверг Иксиона в Тартар (Подземный мир, аналог Ада у древних греков). Там он был навечно привязан к огненному вращающемуся колесу. Old Masters

24 января родился  — Василий Иванович Суриков (1848–1916) — выдающийся русский живописец, мастер масштабных исторических полотен и член товарищества "Передвижников". Родился в Красноярске в семье потомственных сибирских казаков. Учился в Петербургской Академии художеств (1869–1875) у Павла Чистякова. За мастерство в построении сложных сцен получил от сокурсников прозвище "композитор". В 1877 году переехал в Москву, где древняя архитектура и атмосфера города вдохновили его на создание главных шедевров. В 1881 году первая же крупная работа "Утро стрелецкой казни" принесла ему всероссийское признание. После продажи картины "Меншиков в Берёзове" Павелу Третьякову в 1883 году посетил Европу - Германию, Италию, Францию, изучая шедевры Лувра и Дрезденской галереи. С 1893 года стал действительным членом Академии Художеств. Суриков не просто иллюстрировал факты, а передавал "дух истории" через народные драмы. Его главным героем был народ в переломные моменты. Художник виртуозно управлял большими массами людей на холсте, создавая динамичные, многофигурные сцены с глубокой перспективой. Использовал яркие, насыщенные цвета и уделял огромное внимание деталям: парче, мехам, снегу, узорам на тканях, особенно в работах 1890-х годов. Некоторые известные работы художника: "Автопортрет", 1913; "Меншиков в Березове", 1883; "Утро стрелецкой казни",1881; "Взятие снежного городка",1891; "Боярыня Морозова", 1887; "Покорение Сибири Ермаком",1895; "Степан Разин",1906; "Посещение царевной монастыря",1912. Old Masters

23 января родился — Эдуард Мане (1832–1883)  — выдающийся французский живописец, который стал связующим звеном между реализмом и импрессионизмом. Родился в Париже в богатой семье судьи. Отец прочил ему карьеру юриста, но Мане выбрал живопись. Учился у Тома Кутюра, но больше времени проводил в Лувре, копируя старых мастеров (Хальса, Веласкеса, Тициана). В 1863 году его картина "Завтрак на траве" вызвала грандиозный скандал на "Салоне отверженных". Вторая волна критики обрушилась на него после выставки "Олимпии" на Салоне 1865 года. Хотя Мане никогда не выставлялся вместе с импрессионистами, стремясь к официальному признанию в Парижском Салоне, но был их идейным вдохновителем и близким другом. Признание к художнику пришло лишь в конце жизни, в 1881 году он получил орден Почетного легиона. Мане в своих работах отказался от идеализированных образов в пользу современной жизни (сцены в кафе, скачки, быт, морские пейзажи). В технике живописи минимизировал плавные переходы света и тени, делая изображение более плоским. Мане часто применял черный и белый цвета как активные элементы композиции, что позже отрицали чистые импрессионисты. В поздний период, под влиянием Клода Моне, перешел к более светлой палитре и свободному, размашистому мазку. Некоторые известные работы художника: "Автопортрет",1879; "Лола де Валанс", 1862; "Завтрак на траве",1863; "Олимпия",1863; "Чтение", 1865; "Ваза с пионами", 1865; "На пляже",1873; "Побег Рошфора",1880; "Девушка в саду Бельвю",1880; "Бар в Фоли Бержер",1882. Old Masters

"Похищение Европы": - Густав Моро, 1869; - Рембрандт, 1632; - Франсиско Гойя, 1772; - Валентин Серов, 1910. "Похищение Европы" — один из самых популярных сюжетов античной мифологии и мирового искусства. Европа дочь финикийского царя Агенора, обладавшая необычайной красотой. Зевс-Юпитер, влюбился в девушку и решил похитить её. Чтобы не напугать Европу и избежать ревности своей жены Геры-Юноны, Зевс явился к девушке в облике белоснежного быка с золотыми рогами. Бык был настолько кротким и прекрасным, что Европа и её подруги, гулявшие на берегу моря в Тире (ныне Ливан), не почувствовали опасности. Европа начала играть с быком, украшая его рога цветочными гирляндами. Когда она решилась сесть ему на спину, бык внезапно бросился в море и поплыл прочь от берега. Несмотря на уговоры девушки, Зевс переплыл море и доставил её на остров Крит. Согласно легенде, их сопровождали нереиды, дельфины. На Крите Зевс предстал в своем истинном облике. От этого союза родились трое сыновей: Минос, Радамант, Сарпедон. Критский царь Астерий, вступив в брак с Европой, усыновил её детей. Астерий умер бездетным и оставил им власть.  Считается, что именно в честь героини этого мифа получила название часть света — Европа. Old Masters

"Воспоминания о Мортфонтене",1864 Камиль Коро (1796—1875) Камиль Коро — выдающийся французский пейзажист эпохи романтизма. "Король пейзажа" и предвестник импрессионизма, известный своими лиричными, воздушными пейзажами. "Воспоминание о Мортфонтене" — одна из самых известных картин художника. На полотне идиллическая сцена на берегу озера в Мортфонтене. В центре композиции — огромное, изогнутое дерево. Под ним фигуры женщины и двух детей, собирающих цветы. На заднем плане, в дымке, спокойная гладь воды. Коро использует ограниченную палитру с преобладанием серых, оливковых и серебристо-зеленых тонов, создавая эффект туманного утра. Эта картина считается шедевром "валерной" живописи (системы световых градаций), в которой Коро достиг гармонии света и цвета.  Манера письма Коро с его вниманием к свету и мгновенному состоянию природы оказала огромное влияние на будущих импрессионистов.  Old Masters

"Иуда и Фамарь": - Фердинанд Бол, 1653; - Якопо Тинторетто, 1559; - Якопо Бассано, 1582; - Орас Верне, 1840. История Иуды и Фамари описана в Книге Бытия. Иуда (сын Иакова) женил своего первенца Ира на Фамари (имя переводится как - Пальма). Ир был неугоден Богу и умер, не оставив детей. По обычаю левирата, второй сын Иуды, Онан, должен был взять в жены Фамарь, но сын от брака считался бы первенцем Ира. Онан пренебрегал женой, чтобы не дать потомства Иру и был наказан смертью. Иуда побоялся отдавать третьего сына, Шелу, и отправил Фамарь в дом её отца, пообещав выдать её позже, но не сдержал слова. Узнав, что Шела вырос, а её так и не выдали замуж, Фамарь переоделась блудницей и села у дороги, где проходил овдовевший Иуда. Он не узнал невестку (у иудейских блудниц было прикрыто лицо) и вошел к ней. В качестве платы обещал Фамари - козлёночка, а в залог, по её просьбе Иуда оставил печать, перевязь и трость. Когда через три месяца Иуде сообщили, что Фамарь беременна "от блуда", он велел её сжечь. Тогда Фамарь предъявила его вещи. И заявила: "я беременна от того, чьи эти вещи". Иуда признал свою неправоту, сказав: "Она правее меня". Фамарь родила близнецов — Фареса и Зару. Фарес стал прямым предком царя Давида и, согласно Новому Завету, Иисуса Христа. Old Masters

"Здание Парламента, эффект тумана", 1903 Клод Моне (1840 - 1926) Произведение является частью знаменитой лондонской серии Клода Моне, созданной в начале XX века. Моне писал Парламент (Вестминстерский дворец) с балкона больницы Святого Томаса на противоположном берегу Темзы. На полотне густой туман (лондонский смог) размывает жесткие готические линии Вестминстерского дворца, превращая его в силуэт, лишенный объема и четких контуров. Вместо серого цвета Моне использует сложную гамму — от молочно-сиреневых и лиловых до холодных сине-зеленых оттенков. Туман работает как призма, рассеивающая солнечный свет на многочисленные багровые и золотистые блики, которые пробиваются сквозь массу влажного воздуха.  В этой работе Моне доводит импрессионистический метод до грани абстракции. Художник намеренно игнорирует архитектурную точность, фокусируясь исключительно на "впечатлении" от взаимодействия света и смога.  Old Masters

Портреты кисти Франса Хальса (1583–1666): "Автопортрет",1650; "Смеющийся кавалер", 1624; "Юноша с черепом",1626; "Цыганка",1626; "Питер ван дер Морш", 1616; "Юноша с бокалом", 1626; "Питер Вердонк",1628; "Рене Декарт",1649; "Свадебный портрет И.Массы",1622. Хальс — величайший мастер голландского портрета XVII века, чьи работы отличались революционной для того времени техникой и психологизмом. Хальс отказался от тщательной гладкой отделки поверхности. Он писал крупными, быстрыми, резкими и видимыми мазками. Издалека они складываются в детальное изображение, а вблизи кажутся хаотичными, что предвосхитило технику импрессионистов. Его герои редко позируют статично. Хальс мастерски ловил мимолетные эмоции, жесты или полуулыбки, создавая ощущение, что человек на картине сейчас заговорит или продолжит движение. В эпоху, когда на парадных портретах было принято сохранять серьезность, Хальс стал одним из первых, кто виртуозно изображал смех и открытую радость ("Смеющийся кавалер", "Цыганка"). К концу жизни его палитра стала почти монохромной с преобладанием черного, белого и серого, а портреты — более глубокими. Хальс обладал редким даром передавать энергию жизни через краску, что сделало его одним из самых узнаваемых портретистов в истории искусства. Old Masters

"Красные виноградники в Арле", 1888 Винсент Ван Гог (1853-1890) ГМИИ им.Пушкина, Москва На картине изображен сбор винограда в окрестностях аббатства Монмажур. Ван Гог написал её по памяти, на следующий день после прогулки по виноградникам в ноябре 1888 года. Работа отличается насыщенными цветами и густыми мазками, передающими зной и энергию заката. Считается единственной картиной ван Гога, продажа которой при жизни художника документально подтверждена. Она была продана в 1890 году на выставке в Брюсселе бельгийской художнице Анне Бош за 400 франков. В 1909 году картину приобрел российский коллекционер Иван Морозов. После революции и национализации коллекции Морозова, полотно поступило в Пушкинский музей в Москве, где и экспонируется в настоящее время. Old Masters

"Восточная красавица (Береника)", 1885 Луис Рикардо Фалеро (1851-1896) По легенде, у царя Египта Птолемея III Эвергета, была супруга Береника (Вероника) она славилась своей красотой. Особенно хороши были её волосы. Придворные поэты воспевали их и саму Беренику. Когда Птолемей отправился на войну Береника поклялась богине Афродите предложить ей свои чудесные волосы в обмен на жизнь ее мужа. Завиток волос который она принесла в жертву, исчез с алтаря богини, но астроном царицы объявил, что локоны счастливо найдены на небесах, преобразованные в созвездие, которое затем назвали "Локоны Береники" ("Волосы Вероники"). Поэт Каллимах воспел эту легенду и созвездие по сей день существует. Old Masters

19 января — родился — Поль Сезанн (1839–1906) — великий французский художник, чье творчество стало мостом между импрессионизмом XIX века и авангардными течениями XX века. Родился в Экс-ан-Провансе в семье банкира. Отец хотел, чтобы сын стал юристом, но Сезанн выбрал искусство. Долгое время его работы отвергались официальными салонами и критиками. Он был близок с Эмилем Золя (другом детства) и импрессионистами, но со временем отдалился от них, стремясь к "более основательному" искусству. Большую часть жизни провел в Провансе, работая в одиночестве. Сезанн считал, что в основе всех природных форм лежат шар, конус и цилиндр. Это заложило фундамент для кубизма. Он не использовал классическую светотень. Вместо этого он лепил форму предметов с помощью цветовых пятен (мазков), создавая эффект "плотной" реальности. Часто использовал "обратную" или множественную перспективу, показывая объект сразу с нескольких точек зрения. Основные жанры Сезанна - пейзаж (особенно гора Сент-Виктуар), натюрморт и портрет. Некоторые известные работы художника: "Автопортрет",1872; "Портрет отца", 1866; "Гора Сен-Виктуар",1898; "Яблоки и апельсины",1890; "Букет в голубой вазе", 1875; "Пьеро и Арлекин", 1888; "Игроки в карты",1893; "Мост через Марну",1894; "Марсельский залив",1885. Old Masters

19 января (7 января по старому стилю) — родился — Валентин Александрович Серов (1865–1911) — выдающийся русский живописец и график, мастер психологического портрета, чье творчество ознаменовало переход от реализма XIX века к модерну начала XX века.  Родился в Санкт-Петербурге в семье композитора Александра Серова и пианистки Валентины Серовой. Первым учителем был Илья Репин. Позже Серов учился в Академии художеств у Павла Чистякова. Был членом объединения "Мир искусства", преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, среди его учеников — К. Петров-Водкин, М. Сарьян. Серов был универсальным мастером, работавшим в разных направлениях. В ранних работах ("Девочка с персиками", "Девушка, освещённая солнцем") он мастерски передавал игру света, воздуха и свежесть мгновения, еще до знакомства с французскими импрессионистами. Считался одним из лучших портретистов своего времени, способным раскрыть глубокую внутреннюю суть человека, иногда даже беспощадно подчеркивая его характерные черты. В поздний период стиль стал более лаконичным, графичным и декоративным ("Похищение Европы", "Портрет Иды Рубинштейн").  Некоторые известные работы художника: "Автопортрет",1887; "Девочка с персиками",1887; "Девушка,освещённая солнцем",1888; "Дети", 1898; "Мика Морозов", 1901; "Зинаида Юсупова",1902; "Иван Морозов",1910; "Похищение Европы",1910; "Ида Рубенштейн",1910. Old Masters

18 января - родился — Амброзиус Босхарт Старший (1573–1621) — фламандский художник Золотого века Голландии, основоположник голландского цветочного натюрморта. Родился в Антверпене, но из-за религиозных преследований семья переехала в нидерландский Мидделбург. Стал мастером гильдии Святого Луки и позже её деканом. У него было трое сыновей, которые также стали художниками писавшими натюрморты. Босхарт Старший, по-видимому первым в Голландии, начал создавать цветочные натюрморты в качестве отдельного жанра, примерно с 1605 года. Мастерски передавал ботанические детали цветов (роз, тюльпанов, пионов, гиацинтов и экзотических растений). Обычно изображал букет в вазе или нише, часто дополняя его бабочками, улитками или каплями росы. Сочетал в одной картине цветы, цветущие в разное время года, используя свои наброски как справочник. Картины мастера часто несли посыл Vanitas (суета сует), где увядающие лепестки или насекомые напоминали о быстротечности жизни.  В его работах присутствует искреннее, почтительное, благоговейное восхищение красотой и разнообразием природного мира. Согласно легенде, Босхарт однажды нарисовал цветочный натюрморт настолько реалистично, что когда он выставил картину на террасу, чтобы она просохла, живые пчелы и бабочки начали слетаться к полотну, пытаясь собрать нектар с нарисованных цветов. Old Masters

"Происхождение Млечного Пути": - Якопо Тинторетто, 1575; - Питер Пауль Рубенс, 1637; - Карл Брюллов, 1839. Сюжет основан на древнегреческом мифе о рождении героя Геракла. Бог Зевс (Юпитер), желая подарить, своему внебрачному сыну Гераклу вечную жизнь, использовал божественное молоко своей жены Геры (Юноны), которое наделяет бессмертием. Он или Гермес по его научению, поднес младенца к груди спящей супруги, но ребёнок сосал молоко с такой силой, что Гера проснулась и резко отолкнула малыша Геракла. Брызги пролитого молока Геры превратились в звезды, образовав на небе Млечный Путь. А капли, упавшие на землю, превратились в белые лилии.  Old Masters

"Аполлон поражает Пифона": - Уильям Тёрнер, 1811; - Питер Пауль Рубенс, 1638; - Пьетро Бенвенути, 1813; - Эжен Делакруа, 1851. В греческой мифологии схватка Аполлона с Пифоном — это символическая победа порядка и света над хаосом и тьмою. Пифон исполинский змей, сын богини земли Геи. Он охранял древнее прорицалище у подножия горы Парнас и опустошал окрестности Дельф. Змей преследовал мать Аполлона, Лето, во время ее беременности. За что Аполлон решил ему отомстить. Вооружившись луком и стрелами, выкованными Гефестом, прибыл в Дельфы на битву. Выполз из своего логовища ужасный Пифон. Громадное тело его, покрытое чешуей, извивалось меж скал бесчисленными кольцами. Скалы дрожали от тяжести его тела. Пифон раскрыл свою пасть и уже готов был поглотить юного Аполлона. Тогда раздался звон тетивы стрелы дождем посыпались на змея, и он бездыханным упал на землю. Аполлон зарыл в землю тело Пифона и основал в Дельфах святилище и оракул, чтобы прорицать в нем людям волю Зевса. Жрица-прорицательница получила имя Пифия. В память о победе над змеем Аполлон учредил Пифийские общегреческие игры, которые по значимости уступали только Олимпийским. Поскольку Пифон был сыном Геи, Зевс приказал Аполлону очиститься от греха пролитой крови. Божество было вынуждено на восемь лет удалиться в изгнание в Фессалию, чтобы служить пастухом у царя Адмета. Миф отражает переход от древних хтонических культов (поклонение земле и чудовищам) к олимпийскому пантеону богов. Old Masters