Сюжет №5

Хотите с утра пораньше конспирологическую теорию? Ну конечно хотите! Все знают понятие "повесточка", связанное с добавлением в разные произведения чернокожих персонажей (иногда азиатов или латиноамериканцев) или заменой белых актеров на чернокожих. Обычно считается, что причина повесточки - либерализм, борьба за права меньшинств, движение за права афроамериканцев и желание бывших колонизаторов плакать и каяться. А тут уже все зависит от того, как говорящих относится ко всем вышеперечисленным. Но недавно мне открыли глаза. Есть такая конспирологическая теория, что сериалы и фильмы с кучей веселых чернокожих ребят снимают совсем не из чувства вины перед бывшими рабами, а совсем наоборот. Дело в том, что африканские страны во главе с ЮАР и Конго уже как 70 лет пытаются получить с Великобритании, США и Франции репарации за разрушение их государственности. И вернуть деньги за массовый выкуп рабов. И перестать тянуть ресурсы из местного производства. Да, колониями они быть перестали, а бывшие хозяева от местных шахт и лесов никак не отстанут. И суть теории в том, что сериалы с черной Анной Болейн или графом Орловым снимают, чтобы следующее поколение избирателей в жестокость колониальной политики просто не поверило. Представьте себе типичного ребенка из США или Европы. Он или она вырастет на фильмах и играх с чернокожими рыцарями и герцогинями. А потом, лет через 10-15 получит избирательные права и однажды окажется лицом к лицу с послом ЮАР или представительницей Конго в ООН, которые будут им что-то говорить про жестокость рабства, апартеида и политики сегрегации. Люди склонны верить искусству намного больше, чем фактам истории и чужому (а иногда и своему) опыту. И велик шанс, что современная "повесточка" это просто игра в долгую, чтобы не платить по старым долгам. #мнение@plotline5 #модное@plotline5

Второе место в моем личном хит-параде токсичных тропов занимает "неудачник получает магию". Не важно в какой форме - попадает в другой мир, знакомится с особенным существом, осознает себя феей. Замечали, что в таких сюжетах условный "обычный школьник" (или школьница) так-то ни разу не обычные. Они лохи, каких поискать. И учатся плохо, и с одноклассниками не в ладах, и с родителями терки, и даже с велосипеда упали. Если ГГ - девочка у нее еще может быть какой-нибудь драматичный девичий талант, связанный с пением, танцами или дизайном - девчонки, они ж такие, да? Им только дай красоту навести. ГГ-мальчик обычно просто разлагается. Иногда бывают попытки сделать его эдаким "ботаном", но дальше надевания очков они обычно не заходят. Если ГГ - взрослый человек, то, опять же, "обычным" назовут того, чья жизнь в моменте разрушена, у кого нет перспектив и только беспросветные ужасы. Я понимаю, что это нужно для контраста между безрадостной жизнью героя "до" и восхитительной жизнью "после". Но зачем называть такого героя обычным? Почему бы честно не сказать, что перед нами законченный неудачник? Это дало бы автору простор порассуждать еще и о том, что не мы такие, жизнь такая, а еще, как легко опустить руки. Почему я считают этот троп токсичным? Во-первых, я на полном серьезе видела людей, которые, начитавшись такого, предпочитали ничего не делать со своей жизнью и деградировать в ожидании подарков свыше. Да, этим людям всем было меньше 12 лет, но, что, подростки не считаются что ли? Я почти уверена, что такие есть и среди взрослых, просто они молчат, что ждут становления попаданцем. Во-вторых, я точно также видела людей, которые сравнивали себя с героями таких сюжетов и говорили "да я еще о-го-го, не то что этот лох" и продолжали сидеть в своих проблемах по горло, не пытаясь их решить. К этой категории, кстати, и взрослые люди относились. Товарищи подписчики, а какой, на ваш взгляд, самый токсичный троп? #мнение@plotline5 #модное@plotline5

На самом деле, в художкственных произведениях куча токсичных тропов. Мой фаворит по токсичности - вечный бродячий сюжет, где у главного героя есть какие-нибудь сумасшедшие великие идеи, все остальные персонажи говорят ему, что так не надо, но он никого не слушает, верит, втягивает в свои затеи всех вокруг и в результате добивается успеха. Потому что надо верить! Я не отрицаю, что в жизни есть ситуации, когда нужно поверить в себя. Но, почему-то, нам никогда не показывают героя, который должен верить, например, что он может найти хорошую работу, или сдать экзамен, или помочь близкому. Нет, верить предлагается во что-то масштабное и нереальное. При чем нереальное в рамках самого же мира произведения. В произведении нам четко скажут "драконы вымерли" или "инопланетян не бывает", но герой будет в них верить и искать. И найдет, что собственно характерно. Во-вторых, герой непременно втравит в свой квест еще парочку персонажей-скептиков, которые обязательно пострадают от его инициативы, но в конце, когда все найдут дракона, они будут счастливы и пожалеют, что не верили в героя. Товарищи подписчики, вам не кажется, что такой типаж персонажей, если снять с него фантазийный флер, оказывается обычным темщиком? Потому что по жизни попытки найти дракона обычно заканчиваются в окружении судебных приставов, коллекторов и бандитов, которые обсуждают, как будут делить имущество недотепы: приставам квартиру, коллекторам - бабушкино золото, а бандитам - почку. Даже в мрачных и дарковых произведениях, где деконструируют все, что движется через насилие, кровь и жесть, условного дракона обычно таки находят, хотя этот троп давно требует хорошей деконструкции. Кстати, я бы сказала, что хорошая деконструкция это не "дракона не нашли, героя съели в лесу волки", а сюжет в котором герой не просто огульно и бездоказательно верит в условного дракона, инопланетянина или магию, а имеет серьезные причины считать, что они есть. #мнение@plotline5 #модное@plotline5

А еще красная сельдь - токсичный троп. Хотите верьте, хотите нет, но я почти уверена, что он негативно влияет и на работу следственных органов, и на отношение в обществе к жертвам преступлений. Взять хотя бы пример из того сериала - жену алкоголика и домашнего тирана неожиданно находят мертвой, недалеко от дома. Не хочу спорить с презумпцией невиновности, но в большинстве таких случаев убийцей все же окажется именно муж. Первые подозреваемы вообще оказываются реальными виновниками чаще, чем кажется людям, не связанным с правоохранительными органами. Это сейчас будет небольшой инсайд от моего знакомого полицейского со стажем 23 года. Большая часть насильственных преступлений спонтанные - преступник не готовится к своему черному делу, толком не продумывает как будет прятаться и прятать труп, поэтому, таких преступников легко ловят. И виновен чаще всего оказывается первый же подозреваемый. Труднее поймать тех, кто свое преступление планирует заранее, но это уже совсем другая история. И, со слов моего же знакомого полицейского, иметь дело с людьми, насмотревшимися детективов и твердо уверенными, что преступником окажется самый неожиданный и безобидный на вид из фигурантов дела, просто невыносимо. А совет на околодетективную тему норовят дать все, от свидетелей до зевак. С другой стороны, чем больше таких сюжетов на тему "его обвиняли, а он невиновен, а его чуть не посадили ни за что, кошмар!" тем хуже общество относится к реальным жертвам преступлений. Мы так привыкли, что первый, на кого показали, окажется невиновным, что даже если рядом сидит рыдающая жертва и дает показания. Я на полном серьезе видела людей, объясняющих свое недоверие жертвам преступлений то детективами, то какими-то психоделическими триллерами. От насильственных преступлений это распространяется и на все остальные - вплоть до мелкого хулиганства, а там и на общечеловеческие отношения, не покрытые уголовным кодексом. #мнение@plotline5 #модное@plotline5

В детективах да и любых произведениях, где есть интрига и расследование, сюжет никогда не обходится без красной сельди. Не смотрите так, я не сумасшедшая, это название вполне реального тропа, означающего ложную подсказку. Первый подозреваемый, который, естественно, окажется невиновен, самый подозрительный сосед, у которого алиби, улика, ведущая по ложному следу. Красная сельдь, кстати, потому что крашеную селедку недобросовестные продавцы часто выдают за красную рыбу. И, знаете, смотрела я как-то, какой-то детективный сериал, из числа тех, что бесконтрольно идут на нашем ТВ. Сюжет серии обыгрывал как раз таки красную сельдь. Неожиданно убивают женщину, первый подозреваемый - ее муж, пьющий маргинал и домашний тиран, который давно ее поколачивал. Один полицейский считает, что дело раскрыто, второй верит, что муж невиновен и ведет расследование дальше. И тут я задумалась, что красная сельдь изжила себя как троп. Изначально цель тропа в том, чтобы удивить читателя/зрителя. Но где же тут удивление, если все три человека, смотревшие тот сериал вместе со мной, сразу догадались о невиновности первого подореваемого. Мы все люди начитанные, мы сразу все понимаем. Современного читателя больше удивит, если первый же подозреваемый реально окажется убийцей. Мы все привыкли, что убийцу не раскроют до последней строки, что развязка будет наиболее странной и непредсказуемой. Фактически, мы потеряли возможность догадаться, кто преступник, раньше Шерлока Холмса. Теперь, чтобы заинтересовать, аудиторию, нужно штук десять ложных зацепок. Вот и получается, что жанру детективов нужно изобрести какой-то новый прием, потому что все существующее читателя уже не впечатляет. #мнение@plotline5 #модное@plotline5 #интересные_факты@plotline5

Есть в играх и минус, который не одна я заметила - гиперсексуализированные костюмы. Знаете, есть на свете эротические и порнографические игры. А есть - нормальные. Но вот в честь чего-то все решили, что одевать героинь как ассортимент борделя надо всегда. Это стирает грань между искусством и порнографией. Игрок должен наслаждаться сюжетом и геймплеем, а не голыми телесами. Игры, не имеющие никакого отношения к сексу, переполнены такими костюмами. Это я на Marvel Rivals смотрю, там вообще дизайнер был пьян и болен. В результате, игровая индустрия сама по себе становится порнхабом на выезде. Даже прилично одетые героини выгибаются в позы на грани зловещей долины. И, честно, я не против красоты в играх - герои должны быть физиономистически красивы, люди хотят смотреть на красивое. Но почему красота равна обнаженке? Да еще и такой гротескной. Уже есть десятки никакущих игр, где вложились только в сиськи, а народ схавал. Если так пойдет и дальше, индустрия просто сгниет. #мнение@plotline5 #модное@plotline5

Игры - штука полезная для общества. Разработчики игры Assassin's Creed Unity (та часть, которая про Великую Французскую Революцию) настолько скрупулезно воссоздали собор, что после пожара 2019 года архитекторы использовали эту виртуальную модель для восстановления реального здания. Художница игры, Кэролайн Мьёсс, потратила около двух лет на то, чтобы изучить тысячи фотографий и воспроизвести каждый камень, каждую скульптуру и витраж . Она работала с историками, чтобы добиться максимальной достоверности. Когда в 2019 году собор загорелся, а его шпиль рухнул, многие СМИ вспомнили об этой работе. Но вот незадача - в игре Собор изображен таким, каким он был в 18 веке. Шпиль с тех пор изменили. Как и внутреннюю отделку. Здесь помогла работа историка Эндрю Таллона. В 2015 году он просканировал собор с помощью лазера, собрав более миллиарда точек данных сканирующей лазерной технологией LiDAR. К сожалению, Таллон скончался в 2018 и не узнал, для чего использовали его данные. #интересные_факты@plotline5

Игра Doom запускается на чем угодно. Его на полном серьезе запускали на принтере, осцилографе, банкомате и колонии генно модифицрованных бактерий. Почему это вообще возможно? Во-первых, исходный код был открыт еще в 1997. Во-вторых, движок Doom (id Tech 1) был написан в эпоху, когда компьютеры были слабыми, а программисты умножали в уме десятизначные числа. В отличие от современных игр, использующих сложное 3D-аппаратное ускорение, Doom отрисовывает картинку целиком центральным процессором, программными методами. Ему не нужна видеокарта. Достаточно, чтобы устройство умело выполнять арифметические операции и отображать пиксели. В движке Doom логика игры, физика и рендеринг не были «сшиты» с игровыми ресурсами (текстурами, уровнями, звуками) - портировщикам не нужно переписывать игру целиком, только «переодеть» нижний уровень (рендеринг и ввод-вывод) под новое железо. Производительности любого современного устройства заведомо достаточно, чтобы запустить классический Doom. #интересные_факты@plotline5

Я тут пытаюсь как-нибудь спиратить новую экранизацию Сайлент Хилла, но пока довольствуюсь кадрами и скриншотами. И уже чет не впечатлена. Человек на первой картинке - наш главный герой, Джеймс, из игры. На второй - он же из фильма. Мне одной кажется, что это капельку мискаст? Джеймс из игры - человек, располагающий к себе. Даже потрепанный, он выглядит милым и безобидным. И это важный элемент его восприятия. Когда игрок узнает, что он сам и убил свою жену, которую ищет, игрок в шоке и ужасе. С актером из фильма этот эффект теряется, потому что он не обладает этой общей интеллигентностью. Смотришь на него и думаешь, ну да, он мог бы. Я понимаю, что все фанаты и так в курсе о прошлом Джеймса, но фильм упустил свой шанс ударить нас прямо в сердце еще раз. На третьем фото у нас актер, сыгравший Пирамидхэда. Иронично, на главного героя похожий намного больше, чем актер, сыгравший главного героя. Считаю, ему стоило сыграть их обоих сразу, по внутриигровым причинам. #мнение@plotline5 #модное@plotline5

Могут ли монстры быть человекоподобны? Ну, как сказать, скорее обезьяноподобны. Созданий, умных как люди, среди них нет, а вот прямоходящих хватает. В книге появляются целых два волосатых длинноруких великана, один когтистый, а второй с дополнительным ртом поперек живота. В бразильской мифологии, кстати, есть чудовище Мапингуари, доходчиво показывющее, как тот монстр выглядел - оно на картинках. Все эти создания, даже будь они безволосы, все равно не были бы людьми, а только обезьянами. Может ли монстр быть в сущности своей человеком? Это спорный вопрос. Может ли вообще обычное живое существо из нашего мира впитать в себя свойства Изнанки и превратиться в черт знает что? А наоборот - из монстра в обычное животное? Официальная наука не знает верных ответов. Но помимо нее есть безумные энтузиасты от науки, ведущие исследования в своих, зачастую корыстных интересах и кое-что накопавшие. А уж как много можно узнать из неофициальных источников... Книга на озон И на Яндекс.Маркет #Тварь_с_Изнанки@plotline5

На гигантских животных проблемы охотников на монстров только начинаются. Следующим уровнем опасности идут всякие непонятные чудища, от вида которых Лавкрафт бы устыдился и не родился. Их трудно отнести к какому-то виду животных - это может быть вполне млекопитающий, покрытый шерстью великан, имеющий при этом глаза-фасеточки и нечто среднее между костяными наростами и щупальцами на спине. Фанартов по моей книге пока нет - к сожалению, а может, и к счастью, потому что если все это нарисовать, оно непременно кому-то приснится. Картинки я набрала по просторам интернета и нейросетей, в основном для масштаба. Сразу раскрою секрет - они такие от того, что они на своей Изнанке едят. Людям эту гадость лучше не пробовать, да и обычным животным тоже. Кстати, глаза у монстров красные либо фиолетовые. Когда ты имеешь дело с какой-нибудь шестилапой клыкастой штукой это не столь важно, но для категории "просто очень большие животные" это важный признак. Книга на Озон И на Яндекс.Маркет #Тварь_с_Изнанки@plotline5

Еще один неожиданный фактор игры с множественным выбором - разница менталитета. Игры делают в разных странах - в Европе и США, в Японии и Китае, Россия тоже не отстает, встряхивая индустрию то Atomic Heart, то No, I am not a Human. И игрок с разработчиком зачастую находятся, мягко говоря, по разные стороны глобуса. Как это может повлиять на процесс геймплея? А самым прямым образом. Поднимите руки, кто играл в Detroit: Become Human? Многие российские игроки не вышли на наилучшую концовку и вообще отрезали для себя часть концовок, не сумев спасти Кэру (андроид-няня, выглядит как молодая женщина) и Алису (девочку, о которой она заботится, тоже андроид) от полицейского рейда на склад, где укрылись разумные андроиды. Россияне без задней мысли командовали им бежать, но, чтобы спастись, здесь нужно было, напротив, сдаваться. Тем временем, европейцы и американцы сдавались без вопросов и Кэра с Алисой были спасены. Почему? А потому, что у нас разные законы. В России полиции запрещено применять огнестрельное оружие против детей младше 14 лет. Ну, то есть, против Алисы. Да и против взрослого человека оно применяется редко - наша полиция связана регламентом и не может выстрелить на поражение просто потому что. На поражение стреляют в очень небольшом количестве случаев типо захвата заложников. Даже если стрельба будет, наши полицейские приучены предупреждать, стрелять в воздух, стрелять в ногу. В Европе и США у полиции с этим проще. Думаю, о протестах BLM все в курсе. А ведь начались они именно как реакция на полицейскую привычку сначала стрелять и бить, а потом разговаривать. У полиции США и Евросоюза (а еще некоторых восточных стран, тех же Турции и Грузии) широта полномочий огромна, от видов оружия до случаев их применения. И они свои полномочия регулярно используют, зная, что остаются в рамках закона. В этом и заключается менталитет. Можно ничего не знать об административном законодательстве родной страны. Можно не смотреть новостей. Можно не служить в полиции и не совершать преступлений, то есть, относиться к этой системе буквально никак. Но любой россиянин где-то на дне мозгов знает, что подошедшие к нему на улице с вопросами про документики тетя следовательница и дядя росгвардеец стрелять на поражение не будут. А любой американец или европеец знает, что шанс получить пулю от мистера инспектора и мисс депьюти никогда не равен нулю. Поэтому, россияне массово предлагали персонажам сбежать, а иностранные игроки знали, что застрелен будет любой, кто сам не заложит руки за голову. С логической точки зрения можно порассуждать, что Кэра - робот и на нее правила о применении оружия к людям не распространяются, и, даже живи она в России, полицейский мог застрелить ее, как простреливают шины во время погони. Но, учитывая, что выглядят местные андроиды точь в точь как люди, типичные полицейские, скорее всего, не смогли бы перешагнуть через привычку не стрелять по безоружным людям. #мнение@plotline5 #модное@plotline5

Во многих играх есть выбор, от которого зависит концовка. Иногда концовок две-три, а иногда разработчики решают не мелочиться и концов оказывается штук двадцать, если не двести. И вот такие игры с выбором я считаю интересным примером эффекта наблюдателя. Каждый игрок знает, какую концовку он хочет получить. Не важно, это добрячок-новичок, решивший, что ему нужна лучшая концовка из возможных, прожженный геймер, пришедший сюда за секретным супер-пупер концовкой с инопланетянами, или офисный бедолага, который после сдачи квартального отчета хочет убить все эти чертовы пиксели. Все садятся за компьютер, четко зная, что они хотят получить. Мало того, все точно знают, какие ответы приведут их к желаемой концовке. Если игра уже была пару раз пройдена существуют пошаговые гайды, но, даже если нет, по крайней мере, на уровне стереотипа все догадываются, что нужно сказать и сделать. Вот и получается, что, хотя изначальная цель такой игры дать игроку свободу воли, возможность поступать так, как им хочется, так, как они поступили бы в реальной жизни, игроки сами себя ограничивают. И это я еще молчу про тех, кто считает, что получение хорошей концовки - единственная цель игры, а таких людей больше, чем может показаться. #мнение@plotline5 #модное@plotline5

У Mortal Kombat все экранизации слегка прокляты. Те, что вышли в 90-е, являются образчиком эпохи в худшем смысле этого слова и интересны могут быть в первую очередь историкам культуры, а современного фаната уже не впечатлят. Тот фильм, который 2021 года проклят в другую сторону и к игре имеет мало отношения. Но, однако, я предлагаю всем заценить конец фильма 2021 года, конкретно, финальную битву Скорпиона против Саб-Зиро (того, который Би Хань). Саб-Зиро уверенно лидирует, пока Скорпион не снимает с него часть доспеха и не разбивает на нем маску. Между прочим, "раздень врага, чтобы победить" - троп, который древнее чем Ветхий Завет. Я серьезно, еще богиня Эрешкигаль побеждала свою противницу Иштар, снимая с нее семь покрывал. Одежда - символ статуса, тем более "особенная" одежда, то есть всякие шлемы, маски и доспехи. Кто лишился символов, тот лишен силы. Кто раздет, тот уже побежден. Поэтому, если в истории фигурирует маска, ее так или иначе будут снимать насильно, или она свалится, или за героем подглянут, когда он без маски. То же самое с пауэр-арморами, закрытыми доспехами и супергеройскими костюмами. Сюжетные линии на тему выяснения истинной личности придумали именно как осовременивание древнего тропа с сакральной одеждой. Довольно обидно, что в наши дни троп "раздеть, чтобы победить" применяется либо в супергероике (символически), либо к аниме-девочкам (фансервисно, фу). Так что за боевое раздевание Саб-Зиро фильм 2021 года получает мой приз зрительских симпатий. П.С. по Mortal Kombat есть еще целый мультсериал бог знает какого года, и это обычный в целом мультик для младшеклассников. #мнение@plotline5 #интересные_факты@plotline5

Геймеры вообще люди страшно консервативные. Я не вспомню ни одной экранизации видеоигры, которая снискала бы реальную любовь у фан-базы игры-оригинала. Хотя не только геймеры этим страдают, вспомнить тех же толкинистов... При этом уровень аутентичности игр-адаптаций никого не волнует. Многие игроки "Ведьмака" даже не в курсе, что там была книга (особенно заграничные игроки). "Ведьмак" - вообще страшная франшиза, там у книг, игры и сериала три разных фандома, которые друг друг на друга шипят как кошки. Игроков "Shadows of Mordor" тоже мало волнует неканоничность относительно истории Средиземья. Львиная доля игроков "Sinking city" не в курсе, что она вдохновлена Лавкрафтом. Относительно адаптаций геймеры в постоянной суперпозиции - хвалят игры-адаптации и ругают адаптации игр. С другой стороны, адаптаторы тоже хороши. Фильмы по играм зачастую не имеют никакого отношения к происходящему в игре-первоисточнике. Но тут встает вопрос - адаптация, даже если она провалилась на ниве "воссоздать оригинал" все еще может быть интересна сама по себе. Я даже больше скажу, на мой взгляд адаптации намного важнее быть интересным произведением, чем точной экранизацией. Потому что неинтересному, плохому произведению нечем похвастаться без связи с оригиналом, а если у него есть свои плюсы, он и без оригинала отлично устроится в мировой художественной культуре. Или история о том, как меня забанили в фан-группе Resident Evil за неироничную любовь к фильмам про Элис. #мнение@plotline5 #модное@plotline5

Литература не осталась в долгу и в благодарность за игровую систему подарила игровой индустрии новеллизации игр. Что есть главный инструмент художественной выразительности книги, которого не хватает игре? Возможность подавать читателю мысли, чувства и ощущения героев не отрываясь от сюжета. И в этом зачастую разница восприятия. Doom - это задорная стрелялка про крутого Марти Стью. Единственное, чего боятся демоны - это Думгай! А в новелле по игре, где поданы в подробностях мысли героя по поводу нахождения в Аду, Думгая хочется обнять и плакать. А еще за ручку отвести в санаторий, потому что он в шаге от нервного срыва. Поэтому, игра - боевик, но новелла - полноценный ужастик, герой натурально в панике и действует скорее от безысходности. Новеллы по Resident Evil советую всем, кто любит добрый кринж. Сумрачный гений Стефани Перри, которую наняли их написать, дал всем главным героям внутренние монологи такого содержания, что я хохотала три дня и три ночи. С другой стороны, я определенно верю, что Альберт Вескер мог бы остановиться перед зеркальной дверцей и три минуты размышлять о том как он хорош, и как красны его глазищи. Стопроцентное попадание в характер. Впрочем, в игровых фандомах новеллы обычно принято ненавидеть, не признавать каноном, всячески ругать, а иногда и преследовать авторов в интернете. Не понимаю я геймерскую братию - по их любимым играм такое пишут, что Фикбук с АО3 удавились бы от зависти, а они недовольны. #мнение@plotline5 #модное@plotline5

Игры как вид искусства отличает в первую очередь игровая механика и система. Систему игры и преподнесли литературе как главный подарок для создания двухголового дракона по имени LitRPG. В 1990-е и 2000-е годы популярность пришла к RPG - ролевым играм, где основная цель это прокачка персонажа и выбор его приключения. С ними появилась и система уровней, опыта, характеристик, навыков, квестов и лута. LitRPG - это книги, в которых сюжет и мироустройство вертятся вокруг игровой механики: персонажи видят интерфейс, получают опыт, повышают уровни, открывают навыки, выполняют квесты. Ключевая особенность - наличие явных правил игры, которые становятся частью сюжета и местной магии. Термин LitRPG был предложен российским издателем и автором Михаилом Михеевым в 2012 году. В том же году вышел роман Дмитрия Русакова «Играть, чтобы жить. Книга 1. Сломленный», который считается одним из первых образцов жанра в его современном виде. С тех пор жанр шагнул намного дальше коллективного бессознательного на Author.Today. Мегапопулярная "Система" Мосян Тунсю - тоже LitRPG, хотя и с большим уклоном в "лит", чем в "RPG". #интересные_факты@plotline5 #модное@plotline5

Кстати, игры еще и намного больше говорят о личности игрока, чем вкус на книги или фильмы. Нет, я не про "наиграются в доту и стреляют по людям". Я скорее про свободу действий игрока. Кто-то всегда мил с NPC и помогает им во всех побочных квестах, а кто-то с хохотом их расстреливает. Кто-то ставит своей целью спасти всех спутников героя, кто-то долго решает, кто его больше выбесил и не заслуживает спасения, а кто-то в принципе плевал на второстепенных персонажей. Серьезно, однажды я стала свидетельницей трехчасовой дискуссии на тему "кого из персонажей Until Dawn спасать, а кого нет". И закончилась эта дискуссия тем, что хозяйка приставки отобрала ее у спорщиц и пригрозила всех выгнать. С одной стороны - это все пиксели, и они не живые. С другой стороны, игрок-то живой. Вопрос не в том, настолько человечны или чувствительны игровые персонажи, вопрос в том, насколько человечен и чувствителен игрок. Есть большая разница между человеком играющим в шуттер, чтобы смотреть, как там разбрызгиваются кишки, и человеком, играющим в шуттер, чтобы почувствовать себя спасителем земли и победителем врагов. Так что если хотите получше узнать какого-нибудь своего приятеля - предложите ему сыграть в четыре руки в какую-нибудь игру с сюжетом посложнее. #мнение@plotline5 #модное@plotline5

Товарищи подписчики, признавайтесь, кто любит играть в компьютерные игры? Я сегодня тоже признаюсь - играть не играю, но прохождения смотреть люблю, а игрофильм вообще один из моих любимых форматов. Компьютерные игры принято считать бесполезным хобби. Вам кто угодно расскажет, что, если читать книги, мозг развивается, а, если играть в игры, тупизна, клиповое мышление и деградация нации ждут прямо за углом. Мое мнение прямо противоположно. Компьютерные игры - очуметь какое интеллектуальное хобби. Я бы сказала, даже более интеллектуальное, чем чтение книг. Книгу можно читать как угодно. Медленно или быстро. Внимательно или по верхам. Понимая каждую отсылку или пропуская их всех мимо восприятия. И как бы человек не читал, книга от этого не изменится. Она все равно придет к концу, а конец останется одним и тем же. В играх нужно вкладываться в процессе. Если ты не умеешь, если у тебя медленная реакция, если ты не решишь все головоломки, не пройдешь квест и вообще пальцы у тебя кривые, ты эту игру и не пройдешь. Или получишь какую-нибудь ужасную плохую концовку, где все умерли, а кто выжил, те жили в печали и унижениях. И даже при перепрохождении игры на что-то поприличнее, NPC будут на вас грустно смотреть. Вот и получается, что для чтения не нужно никаких дополнительных навыков, а для игры - нужны и много. А еще компьютерные игры - штука образовательная. Лично знаю человека, который все искусство Ренессанса по Assassin's Creed изучил. Полагаю, дурная репутация у компьютерных игр, потому что некоторые геймеры-фанаты погружаются в свое увлечение настолько, что выпадают из жизни. Игры более иммерсивны и на них проще подсесть? Или, наоборот, игры как хобби выбирают люди, склонные к "подсаживанию"? Интересно, есть ли на эту тему хоть какие-то исследования. #мнение@plotline5 #модное@plotline5

Я тут упоминала Кардину, она же Кардея или Карда. Интересная, однако, богиня. В римский пантеон она вошла как богиня дверей, а точнее, дома, домашнего пространства и переходов. Отсюда же гардины, да, потому что римляне называли так дверные петли. Греки считали ее одним из эпитетов-воплощений Афродиты в образе женщины, умирающей родами. Здесь интересная этимология: Кардия - сердце по-гречески, в переносном значении, нечто главное, основное, находящееся в центре. Отсюда кардиология и кардинальный. В стародавние времена (где-то 2000 лет до нашей эры) Кардея была самостоятельной могущественной богиней. Имя на это тонко намекает. А потом слилась с Афродитой в Микенский период. Знаете, как назвать жреца Кардеи? Кардинал. Современные кардиналы унаследовали это название совершенно безумным образом, одновременно через "кардиа" в значении "главный" и через мужское жречество в культе Венеры. Интересно, современные кардиналы вообще в курсе, в честь кого их называют? #интересные_факты@plotline5 #классика@plotline5