es
Feedback
restore:art

restore:art

Ir al canal en Telegram

restore:digital art искусство, истории, культура, вдохновение @restore_ru

Mostrar más
4 307
Suscriptores
+2924 horas
+1967 días
+19630 días
Archivo de publicaciones
Яёи Кусама начала работать с образом цветов задолго до своих знаменитых «бесконечных комнат». Цветочные мотивы появляются уже
Яёи Кусама начала работать с образом цветов задолго до своих знаменитых «бесконечных комнат». Цветочные мотивы появляются уже в её ранних работах конца 1940-х и 1950-х годов. Цветы — часть внутреннего опыта художницы. Она рассказывала, что с детства переживала галлюцинации, в которых цветы и узоры бесконечно повторялись, заполняя пространство и растворяя границы между человеком и окружающим миром. Эта идея повторения и «самоустранения» (self-obliteration) позже стала основой её масштабных инсталляций серии Flower Obsession, где цветы превращают пространство в бесконечный узор.

Приглашаем на фотопрогулку по центру Москвы с гидом Олесей Кануркиной — для художников, фотографов и всех, кто интересуется в
Приглашаем на фотопрогулку по центру Москвы с гидом Олесей Кануркинойдля художников, фотографов и всех, кто интересуется визуальной культурой города. ❤️ Маршрут пройдет через Красную площадь, Никольскую и Манежную. Мы поговорим о том, как исторический центр Москвы формировался как пространство символов, власти и повседневности, и посмотрим на знакомые места как на материал для наблюдения и визуального исследования. Во время прогулки Олеся поделится принципами работы с городской средой, композицией, ракурсами и светом ❤️ ❤️ Красная пл., 3 (ГУМ, 3 этаж, 3 линия, restore:) ❤️ 9 августа, 14:00 Участие — по предварительной регистрации

Напоминаем: уже в эти выходные встречаемся в Петербурге вместе с restore: 🩵 ❤️1 августа в 13:00 — лекция Екатерины Беляевой
Напоминаем: уже в эти выходные встречаемся в Петербурге вместе с restore: 🩵 ❤️1 августа в 13:00 — лекция Екатерины Беляевой «Цифровое и медиаискусство сегодня: интерфейсы, нейронки, роботы». ❤️2 августа в 12:00 — фотопрогулка-экскурсия по доходным домам Петроградской стороны: парадные, дворики, витражи, истории дореволюционного Петербурга и лучшие ракурсы для съемки. Присоединяйтесь!

Скоро в Гараже — цикл кинопоказов к проекту «Искусство на частоте 1980-х» [ кинопрограмма Музея «Гараж» к проекту «Искусство
Скоро в Гараже цикл кинопоказов к проекту «Искусство на частоте 1980-х» [ кинопрограмма Музея «Гараж» к проекту «Искусство на частоте 1980-х» исследует визуальную культуру конца десятилетия через кино ] Сдвоенные показы соединяют культовые игровые фильмы с экспериментальными, анимационными и научно-популярными работами, раскрывая связи между кино, современным искусством и культурным контекстом эпохи. Фильмы вступают в диалог друг с другом, позволяют иначе увидеть художественные методы, образы и способы осмысления времени. Часть показов сопровождается обсуждениями с художниками, режиссерами и киноведами. [1 августа] Показ фильмов «Курьер» и «Пока небо смотрит» [2 августа] Показ фильмов «Посвященный» и «Самоорганизация биологических систем» с обсуждением [8 августа] Показ фильмов «Маленькая Вера» и «Элегия» с обсуждением [9 августа] Показ фильмов «Асса» и «Нанайнана» с обсуждением

Перед путешествием хочется читать книги, которые помогают понять, как страна воспринималась людьми другой эпохи. 🖤🖤🖤🖤🖤🖤
Перед путешествием хочется читать книги, которые помогают понять, как страна воспринималась людьми другой эпохи. 🖤🖤🖤🖤🖤🖤 В этот раз берем с собой «Бразилия. Страна будущего» Стефана Цвейга. Книга вышла в 1941 году, когда Цвейг уже жил в Бразилии. 🖤🖤🖤🖤🖤🖤 В новой стране он увидел редкий пример общества, в котором мирное сосуществование разных культур казалось возможным. Именно в этом контексте стоит понимать название книги — скорее как выражение надежды, чем как политический или экономический прогноз. Сегодня эту книгу читают иначе, чем современники Цвейга. Для них это был рассказ о стране, которой, возможно, принадлежит будущее. Для нас — возможность увидеть, как исторический момент определяет взгляд на мир. Цвейг пишет о собственном времени, о человеке, пережившем крах европейской цивилизации и пытавшемся сохранить веру в гуманистические идеалы. Наверное, именно поэтому книги о странах никогда не бывают только о странах. Они всегда рассказывают о человеке, который смотрит, и о времени, из которого он смотрит. Мы видим мир через оптику опыта, надежд и страхов. Путешествие же — возможность ненадолго выйти за пределы личного взгляда на действительность. #reart_полка

Санкт-Петербург, встречаемся 2 августа! Иногда, чтобы увидеть город по-новому, достаточно заглянуть за привычные фасады. Вмес
Санкт-Петербург, встречаемся 2 августа! Иногда, чтобы увидеть город по-новому, достаточно заглянуть за привычные фасады. Вместе с проектом saintpstory отправимся на фотопрогулку по Петроградской стороне — будем рассматривать доходные дома, парадные лестницы, уютные дворики, старинные витражи, метлахскую плитку и печи, которые хранят память о прошлом. Поговорим о дореволюционном быте, заглянем в бывший дворец Эмира, сегодня ставший частью удивительного мира петербургских коммуналок, и узнаем, как замечать детали, из которых складывается характер города. Покажем лучшие ракурсы и поделимся приемами для создания красивых фотографий. 🩵 2 августа, 12:00 🩵 Магазин restore:, Большой проспект П.С., 76–78 Приходите, если любите Петербург. Регистрируйтесь тут.

Цифровое и медиаискусство сегодня: интерфейсы, нейронки, работы Как меняется медиаискусство сегодня и какие возможности оно о
Цифровое и медиаискусство сегодня: интерфейсы, нейронки, работы Как меняется медиаискусство сегодня и какие возможности оно открывает? 🥈 1 августа в 13:00 в пространстве restore: в Санкт-Петербурге состоится открытая лекция Екатерины Беляевой — академического руководителя магистратуры «Медиаискусство» Центрального университета и создателя первой в России практико-ориентированной магистратуры по цифровому искусству. Мы поговорим о том, как художники работают с цифровыми технологиями, почему нейросети уже стали частью современного художественного процесса, как меняется язык медиаискусства и какие практики определяют его развитие. ⭐️ Когда: 1 августа, 13:00 ⭐️ Где: СПб, магазин restore:, ул. Большой проспект 76-78 ПС Регистрация по ссылке.

Ли Краснер (1908–1984) — одна из ключевых фигур абстрактного экспрессионизма 👀 Она постоянно обновляла свой арт-язык. Исполь
+8
Ли Краснер (1908–1984) — одна из ключевых фигур абстрактного экспрессионизма 👀 Она постоянно обновляла свой арт-язык. Использовала и «Маленькие образы» с иероглифическими мотивами, и коллажи из уничтоженных работ, и мощные крупные абстракции.
«Живопись — это и есть жизнь», — говорила она.
🔩 Пионер «all-over» композиции, художница, которая разрушала и возрождала своё искусство. Её наследие — пример живой художественной свободы.

Вспомним, Нью-Йоркская школа — неформальное художественное объединение 50-х, основу которого составили Джексон Поллок, Марк Р
+8
Вспомним, Нью-Йоркская школа — неформальное художественное объединение 50-х, основу которого составили Джексон Поллок, Марк Ротко, Виллем де Кунинг и Роберт Мазервелл.

Завтра — встреча о том, как старое кино получает новую жизнь ❤️ 19 июля в Академии restore: вместе с A-ONE поговорим о цифров
Завтра — встреча о том, как старое кино получает новую жизнь ❤️ 19 июля в Академии restore: вместе с A-ONE поговорим о цифровой реставрации фильмов и о том, как технологии помогают сохранять киноклассику. Обсудим: ❤️ как проходит процесс восстановления фильмов; ❤️ где проходит граница между реставрацией и переосмыслением оригинала; ❤️ почему сохранение кинонаследия сегодня так же важно, как создание новых историй. Спикер встречи — Всеволод Торхов, креативный менеджер A-ONE — дистрибьютора независимого кино. ❤️ Когда: 19 июля, 15:00 ❤️ Где: Флагман restore:, ул. Неглинная, 8/10, Москва Вход свободный по предварительной регистрации.

В четверг разбираем фильм «Великая» (2023) — историю Ли Миллер, фотографа, для которой камера стала оптическим прибором, помо
В четверг разбираем фильм «Великая» (2023) — историю Ли Миллер, фотографа, для которой камера стала оптическим прибором, помогающим сфокусировать взгляд на мире. ❤️ Фильм основан на реальной биографии Ли Миллермодели, музы и фотографа, которая во время Второй мировой войны становится военным корреспондентом. Вместе с армией союзников она документирует освобождение Европы, лагеря смерти и последствия войны, сталкиваясь с необходимостью каждый день делать сложный моральный выбор: где проходит граница между наблюдением, свидетельством и человеческим участием. /когда-то Ли сама была перед объективом/ Внезапно начавшаяся война изменила и жизнь, и взгляд художника. Постепенно фотография перестает быть поиском эстетики — она становится способом засвидетельствовать окружающий мир. Камера сохраняет то, от чего невозможно отвернуться. Этот фильм говорит о природе самого изображения. Что делает снимок по-настоящему важным? Композиция, свет, техника? Или способность зафиксировать момент, который становится частью коллективной памяти? 😏 После просмотра картины в голове остается вопрос: Что именно мы стараемся сохранить, когда создаем изображение?

[ Джефф Лоу и поэтика спортивного мундиаля ] На полях чемпионата мира 2026 британский фотограф Джефф Лоу создает из спортивно
+5
[ Джефф Лоу и поэтика спортивного мундиаля ] На полях чемпионата мира 2026 британский фотограф Джефф Лоу создает из спортивного репортажа произведения современного искусства. Лоу известен фирменной техникой множественного наложения кадров, где энергия движения обретает скульптурную плотность. 🖤🖤🖤🖤🖤🖤
Каждая фотография создана из умножения момента. Футболисты, мяч, трибуны и свет стадиона наслаиваются друг на друга, рождают сложные динамичные композиции. В работах Лоу открываются скрытые сюжеты, повторяющиеся жесты, напряжённые взгляды и геометрия хаоса.
🖤🖤🖤🖤🖤🖤 То, что делает Лоу по-настоящему значимым для сегодняшнего искусства, — это выраженный отказ от чистой документальности.

Майзель — мастер визуального повествования и стилистической трансформации. [ОСОБЕННОСТИ ПОДХОДА] • хамелеонский стиль • 💖 Ле
+5
Майзель — мастер визуального повествования и стилистической трансформации. [ОСОБЕННОСТИ ПОДХОДА] • хамелеонский стиль • 💖 Легко переключается между гламуром Old Hollywood, гранжем, сюрреализмом, кинематографичными кадрами и социальной провокацией. • storytelling • 💖 Чёткая концепция, кастинг, локации и реквизит работают на историю. • работа с моделью • 💖 Модели становятся актрисами — сильный контакт с камерой, драматические позы, игра с идентичностью. • композиция и свет • 💖 Кинематографичный свет (часто мягкий, драматический или high-key), продуманный кадр, многослойность, использование цвета и текстур как инструментов повествования. • постпродакшн • 💖 Сильная ретушь, цветокоррекция и стилизация под конкретную эстетику сезона.

Брюс Вебер фиксирует любовь как оптическое событие. В его изображениях чувство становится эстетической формой уязвимости, в к
+4
Брюс Вебер фиксирует любовь как оптическое событие. В его изображениях чувство становится эстетической формой уязвимости, в которой присутствие другого радикально перераспределяет границы видимого и, следовательно, границы смысла.

Фотография — это арена пересечения субъекта со взглядом Другого. ❤️ По Лакану, взгляд никогда не принадлежит полностью смотря
Фотография — это арена пересечения субъекта со взглядом Другого. ❤️ По Лакану, взгляд никогда не принадлежит полностью смотрящему. Есть расщепление между глазом и взглядом: мы смотрим, но одновременно ощущаем, как нас самих рассматривают. Фотография становится особенно мощным медиумом именно потому, что она материализует этот ускользающий взгляд Другого, превращая зрителя в объект желания и тревоги. ❤️Академия restore: приглашает на встречу с фотографом Дарьей Алексеевой и командой Pixel24. Грядущим вечером мы рассмотрим процесс зарождения фотографии |от момента съёмки до финальной обработки на MacBook| и поговорим о том, как технические инструменты становятся проводниками взгляда. Обсудим, как в эпоху тотальной визуальности фотография способна обратить нас к подлинной встрече с Реальным. ❤️ Где? Москва, ул. Неглинная, 8/10 (магазин restore:) ❤️ Когда? 8 июля, 19:30 Вход свободный, по предварительной регистрации.

Лето в городе призывает к арт-променадам! ❤️ В новом выпуске рубрики #искусственныйвторник — «Феномены» в ММОМА, ретроспектив
+5
Лето в городе призывает к арт-променадам! ❤️ В новом выпуске рубрики #искусственныйвторник — «Феномены» в ММОМА, ретроспектива Дэвида Кроненберга, «Торжество меланхолии» и «Ненаивное наивное». А главный опорный пункт недели — книжный фестиваль «Чёрный рынок» (4 июля): независимые издательства, редкие книги, встречи с авторами, лекции, одним словом – настоящее празднество для всех, кто любит качественные тексты. Москва! Москва! Москва! 1. Выставка «Феномены» на Петровке 25 (ММОМА) открыта до 4 ноября. 2. Ретроспектива «Все шрамы завтрашнего дня. Режиссер Дэвид Кроненберг» в ГЭС-2. 3. Проект «Торжество меланхолии» в Фонде Ruarts (до 10 января). 4. Книжный фестиваль «Чёрный рынок» в ЦТИ «Фабрика» — 4 июля. 5. Выставка «Ненаивное наивное» в Хлебном доме музея-заповедника «Царицыно» (2 июня — 7 февраля).

FRAGMENTS (2026) — проект художницы Насти Зои, созданный специально для ÖMANKÖ DAY [фестиваля, объединяющего музыку, современ
+6
FRAGMENTS (2026) — проект художницы Насти Зои, созданный специально для ÖMANKÖ DAY [фестиваля, объединяющего музыку, современное искусство, моду и городскую культуру] Работа — импульсивная часть живого пространства фестиваля. 🖤🖤 В своей практике Настя Зоя исследует память, след и процесс, рассматривает графический жест как способ фиксации времени. FRAGMENTS складывается из множества отдельных элементов, которые трансформируются на протяжении фестиваля ——> инсталляция превращается в архив сего момента. Работа отказывается от идеи законченного произведения. Вместо этого художница предлагает наблюдать процесс непрерывной трансформации, где память существует как совокупность визуальных фрагментов + жестов + следов. 😏 FRAGMENTS переводит опыт фестиваля в пространство коллективной памяти, где оставленные следы становятся частью общего повествования, новые жесты продолжают историю, которая никогда не придет к своему завершению.

Мы видим не город, а то, что готовы в нем замечать. Иногда достаточно просто замедлиться, чтобы привычный маршрут превратился
Мы видим не город, а то, что готовы в нем замечать. Иногда достаточно просто замедлиться, чтобы привычный маршрут превратился в путешествие. Завтра приглашаем вас пройтись по Кузнецкому Мосту и соседним улицам так, словно вы оказались на них впервые. 🪩 Вместе с гидом Олесей Кануркиной мы поговорим о Москве, ее памяти, легендах и деталях, из которых складывается характер города. А еще — о том, как фотография помогает замечать больше: находить неожиданные ракурсы, ловить свет и сохранять атмосферу момента. ✨ Где: Москва, restore:, Неглинная 8/10 ✨ Когда: завтра, 27 июня, 12:00 Вход свободный по предварительной регистрации