VS Gallery

Музей Судана становится виртуальным Виртуальная экспозиция музея Судана включает в себя современное искусство, как например работы французского фотографа Джульетты Агнель, а также объекты из основных местных археологических раскопок. На данный момент физическое здание музея в Хартуме находится в плачевном состоянии, а в 2025 году сообщалось о частичном разграблении его коллекции и утрате значительной части артефактов, включая мумии.  #vs_news

У каждой кинетической скульптуры Юлии Низамутдиновой есть свой пульт управления, который по своей форме также напоминает нечто живое, но при этом «иное». 👁️ И сейчас мы предлагаем вам познакомиться с «Иным», управляющим работой Umbra_Materia на выставке «Эмерджентные мифологии».

Цифровой аватар Марины Абрамович на обложке модного журнала Марина Абрамович стала героем обложки и модной съемки для 30-го номера журнала Collectible DRY. В рамках совместного проекта Marina Abramović Element с платформой TAEX цифровой аватар художницы был представлен в нарядах Рика Оуэнса из коллекции Concordians осень/зима 2025. Съемки «проводились» в родном городе художницы, Белграде, в окружении сгенерированной монументальной архитектуры, чтобы подчеркнуть принадлежность моды к прошлому, настоящему и будущему, безусловно цифровому. #vs_news

Отсылки к живописи эпох Ренессанса и барокко в работах Rinatto L’bank На выставке «Эмерджентные мифологии» в серии работ, посвященных Итальянскому и Северному Возрождению и барокко, наш резидент Rinatto L’bank опирался в том числе на узнаваемые живописные элементы тех времен. Помимо золотых рам, обрамляющих работы, в произведениях можно увидеть аллюзии на жанр аллегорического натюрморта «ванитас» с обязательным элементов в виде черепа, а также на работы и живописную манеру художника Яна ван Эйка.

Компания Google Arts & Culture приобрела себе в коллекцию произведения цифрового искусства 11 художников, созданных с использованием нейросетей Работы, вдохновленные районом залива Сан-Франциско, исследуют меняющиеся взаимоотношения между людьми, природой и машинами. Эта коллекция была создана по заказу Gradient Canopy, офиса Google, в котором теперь экспонируются физические воплощения работ. Цифровые версии каждого произведения можно увидеть в рамках онлайн-выставки Art + AI. Некоторые художники непосредственно взаимодействовали с местом и его окрестностями, собирая и сканируя растения, снимая пейзажи и обучая модели ИИ работе с региональными спутниковыми снимками. Другие переосмыслили научные данные, такие как метеорологические записи и ботанические архивы Калифорнии, чтобы буквально визуализировать историю места. #vs_news

Выставка «Эмерджентные мифологии» работает до 18 января включительно! Напоминаем, что билеты на нее можно приобрести в кассе галереи при посещении, на Яндекс.Афише и Timepad!

Мошенники используют ИИ для подделки документации на произведения искусства Рынок произведений искусства давно страдает от подделок и мошенничества, при этом фальсификаторы используют различные методы, чтобы обмануть коллекционеров, страховщиков и экспертов. Однако развитие сложных технологий искусственного интеллекта породило новое поколение фальсификаторов, которые используют эти инструменты для создания на первый взгляд убедительных, но тем не менее поддельных документов, таких как товарные накладные, сертификаты подлинности и записи о происхождении произведений искусства. В одном из недавних подобных случаев дело касалось эксперта по оценке ущерба произведениям искусства, который рассматривал страховой случай, связанный с коллекцией декоративно-прикладного искусства. Эксперту были представлены десятки оценочных сертификатов, которые выглядели как оригиналы. Однако при детальном рассмотрении выяснилось, что поле описания для каждого отдельного произведения было идентичным, что и натолкнуло эксперта на мысль об их искусственном происхождении. Эксперты в этой области отмечают, что некоторые подделки, созданные с помощью ИИ, являются результатом злого умысла и преднамеренных попыток обмана. В других случаях люди непреднамеренно использовали модели ИИ, например для поиска ссылок на свои произведения искусства в исторических базах данных, в результате чего ИИ «галлюцинировал» результаты, создавая ложную информацию. #vs_news

Давно нас здесь не было! Команда галереи вернулась с новогодних каникул, а это значит, что мы снова открыты. Ждем вас сегодня и в наши стандартные дни работы с 13:00 до 20:00 на выставке «Эмерджентные мифологии» 💫

Напоминаем, что пространство галереи работает последние два дня, до 28 декабря включительно! А в социальных сетях мы прощаемся с вами до конца новогодних каникул, 8 января. Поздравляем всех с наступающим 2026 годом анимацией с работами Кирилла Рейва. До встречи в следующем году! Ваша, Команда VS Gallery ⭐️

Новогодние арт-игрушки Данила Карамушкина в их естественной «среде обитания» - на елке. Voronoi Blaze и сеты Fractal Snow и Algorithmic cones доступны для приобретения. Тираж у каждой работы/сета ограничен, повторы не планируются.

В Марий Эл состоялась премьера AI-балета «Снегурочка» В Йошкар-Оле на сцене Марийского государственного академического театра оперы и балета им. Э. Сапаева состоялась премьера балета «Снегурочка». Главная инновация постановки – сценография, созданная при помощи отечественных нейросетей Сбера. ГигаЧат помог разработать промты для изображений, а Kandinsky превратил эскизы художника Бориса Голодницкого в фотореалистичные декорации, при этом сохранив все нюансы оригинальных рисунков. #vs_digital

Резидент VS Gallery Данил Карамушкин совместно с Антихрупкость и X5 cоздал масленку с помощью 3D-печати. Коллаборация уральского проекта и российской продуктовой компании стала художественным исследованием традиций культуры еды и инновационного подхода к их воплощению. Главный результат сотрудничества - масленка, выполненная из костяного фарфора с помощью технологии 3D-печати по заказу X5. Дизайн предмета разработал художник Данил Карамушкин. Изделие классической формы покрыто селадоновой глазурью, отличается рельефной поверхностью и дополнено ручкой в виде листка.

Изначально на изготовление масленок мы ответили «нет» из-за сложности формы, однако преодолели ограничения благодаря ручной доработке. Именно она сделала произведение уникальным, переводя его из утилитарного предмета в коллекционный дизайн. Масленку можно использовать как шкатулку, для паштета или как арт-объект

- рассказала креативный директор Антихрупкости Алина Рахматулина.

Open Call на фестиваль INTERVALS 2026 Работы финалистов станут частью медиавыставки Intervals Festival. Тема фестиваля 2026 года — Знак | Символ. Знак — это функциональный код коммуникации, задающий условия для взаимодействия. Его действие моментально и распространено на большое количество людей.  Символ — это образ, зачастую очень личный, который несет в себе, чувства, память и отношение. Он не ограничен формой и временем.  В этом году у конкурса несколько направлений: диджитал-работы, инсталляции, а также анимация — специальный опен-колл от образовательной платформы Kafedra и телеканала 2x2. Подробности каждого направления в карточках →  Заявки можно подать до 11 января 2026: ➡️ Digital art ➡️ Мультимедийные инсталляции ➡️ Анимация #vs_open_call

«Очередное потерянное поколение», Rinatto L’bank. До 30 марта 2026 представлена на выставке «Взрослым вход разрешен» в Мраморном дворце.

Перед нами образ ребёнка, чьё тело срослось с контурами сети — не метафора, а новая форма обитания. Это не трагедия и не утопия, а фиксация состояния: поколение, которое родилось уже подключённым. Его сны — в облаке, его речь — в коде, его близость — в сигнале. Каждая проволока здесь — это не оковы, а нервы нового тела. Мы не видим здесь потери — мы видим трансформацию. Старое представление о «потерянных детях» растворяется в интерфейсах: не дети ушли в гаджеты, а реальность переместилась туда. Тема «отцов и детей» уже не о разрыве, а о несовпадении сред. Предыдущее поколение — аналоговое, текущее — потоковое. Они не спорят, они просто живут в разных ритмах. Эта работа предлагает не осуждение, а взгляд: на границу, где плоть становится прозрачной, а сознание — распределённым. Где воспитание — это не контроль, а навигация по среде, которую взрослые больше не могут картографировать. И всё же, в этом взгляде ребёнка — ясность. Возможно, не потерян он, а найден в другой форме.

#vs_artist

Кто беспокоится о раннем цифровом искусстве? В период с 1980-е по 1990-е годы компьютер Amiga был революционным инструментом, который широко использовался художниками, экспериментирующими с компьютерной графикой, анимацией и звуком. Однако сегодня его аппаратное и программное обеспечение в значительной степени устарели, оставляя многие произведения искусства тех времен под угрозой стать недоступными. Сохранение раннего цифрового искусства - это как технический, так и этический вопрос, который связан с более широкими вопросами медиа-наследия, художественных намерений и меняющейся взаимосвязи между искусством и технологиями. Компания по сохранению, презентации и распространению медиаискусства LI-MA и Голландская сеть цифрового наследия (NDE) опубликовали серию коротких видео, которые непосредственно раскрывают процесс решения этой проблемы, показывая пошаговые рабочие процессы для защиты этих работ и обеспечения их постоянной видимости и актуальности. #vs_news

Работа Rinatto L’bank из коллекции Русского музея на выставке «Взрослым вход разрешен» С сегодняшнего дня и по 30 марта 2026 года в Мраморном дворце в Санкт-Петербурге будет работать выставка о детстве как важном этапе в формировании личности человека. Экспозиция строится по ключевым тематическим разделам: Дом, Мир, Путешествия и Каникулы, Игры, Воображение, Страшилки, Будущее. В одном из залов проекта можно увидеть работу нашего резидента Rinatto L’bank «Очередное потерянное поколение».

NFT получило музейный статус В прошедшую субботу, 20 декабря, Музей современного искусства (MoMA) приобрел 8 NFT CryptoPunks в свою постоянную коллекцию в рамках отдела медиа и перформанса. Эта покупка подчеркнула растущий интерес со стороны в том числе традиционных художественных институтов к цифровому искусству и значимость активов на основе блокчейна. #vs_news

Текущая неделя - последняя рабочая для нашей галереи в 2025 году! Делимся с вами нашим режимом работы в праздничные дни: ✨28 декабря — последний рабочий день в этом году с 13:00 до 20:00. ✨С 29 декабря по 7 января включительно галерея закрыта. 8 января VS Gallery возвращается в обычный рабочий режим.

Фарфоровые новинки от Данила Карамушкина Сет Fractal Snow Сет Algorithmic cones Voronoi Blaze Cyber yelochka Успейте украсить свою новогоднюю елку искусством!