uncut gem

Любимые ирландцы и тут и там — первый взгляд на Пола Мескала во втором «Гладиаторе» (трейлер скоро) и Сиршу Ронан в «Блице» МакКуина (откроет фестиваль в Лондоне) 🍀

«Твин Пикс: Сквозь огонь» на большом экране — в копилку памятного и большого. Практически каждый пересмотр Линча все еще сводит с ума и открывает новые грани дозволенного. Болезненно люблю «Сквозь огонь» за громкие страдания и нечеловеческую силу воли, за то, что ангелы всегда будут рядом, а тьма обязательно найдет покой. Каждая история, Анджело Бадаламенти и Лора Палмер навсегда рядом 🕊️

In a Violent Nature проваливается в своей концепции и медленно тонет под грузом рекламной кампании — никакого откровения глазами больного и хладнокровного ублюдка; все намного проще и смешнее. Только медитативные проходки по лесам Онтарио и традиционные уловки слешеров. И все бы ничего, вот только повествование со стороны убийцы (когда оно есть) так и не становится определяющим Х фактором. Все полтора часа кино разгоняется, только чтобы столкнуться с пуленепробиваемой и топорной концовкой. Не примкну к любителям (на вкус и цвет), но искренне пожелаю найти подход к этой любопытной, но работающей в пол силы, форме. (Для нас «Нежить с 04/07).

В прокат выходит «Клуб Зеро» — обделенный, но притягательный рассказ о вечно голодных и несчастных. Джессика Хауснер выбирает психопатичный и дисморфный путь, наблюдет за молодой и голодающей нацией изнутри. При всех понятных и громких вводных, зрелище не из приятных; истерическая неловкость сменяется смехом и тошнотой (передается через экран). Школьный кружок по интересам довольно быстро превращается в паразитирующую секту, а его умалишенная предводительница вдалбливает детям радикальные постулаты. Быть сытым — не модно. Любая еда — заведомо вред. Восполнитесь святым духом и взлетайте — там и найдем покой. С придурковатой/жуткой Миа Васиковской и привкусом желудочного сока, если хотите.

«Носферату» Роберта Эггерса — симфония ужаса, не иначе!

Долго сопротивлялся, но так и не смог полюбить «Фуриосу». Хвала Миллеру и всем причастным за то, что оставили «Дорогу ярости» позади, сняли совершенно иное кино. Другой вопрос — я этим совершенно не проникся: обрывочно цеплялся за скоротечность, пытался подключиться к болтливым персонажам и войнам на перемотке. Отбитый мир Макса живет в моей голове вместе с обездвиженными историями, немногословными действиями и неприлично простой формой. Любой сюжетный слой или заметки на полях моментально выбрасывают меня в реальность, заставляют сомневаться в происходящем. Главная боль — волнующая музыка уступила место саунд-дизайну; половина сцен фильма пролетела мимо из-за приглушенных музыкальных дорожек. Не спасла даже Фуриоса Тейлор-Джой, сыгравшая в переодевание и пристальное молчание. Надеюсь, это кино найдет своего зрителя в сети, а те смогут вдохнуть жизнь в этот неплохой, но измученный заезд (не одному Кодзиме же отдуваться).

Трагикомичный дабл фичер о кризисном шторме и поиске настоящего себя. «Раньше я была смешной» целиком и полностью принадлежит Рейчел Сеннотт, ее долгожданному драматическому выходу. Огрехи режиссерского дебюта почти не тормозят силу, с которой несется героиня Сеннотт. Неминуемые потери, море горьких слез и целых две песни Фиби Бриджерс — не соврали, веселого действительно мало. Без личных потерь и откровений; надеюсь, с будущим выхлопом для актрисы. Если и включаться, то только ради нее и желания закопаться в себе (ну мало ли). А вот «В порядке ли я?» — фильм, продавший душу не тем инди богам. При всем обаятельном и прекрасном, кино проносится слишком быстро, превращается в безэмоциональную и одноразовую посиделку с Дакотой Джонсон и Соноей Мидзуно. Не спорю, при виде каждой моментально растворяешься в спокойствии и перестаешь дышать. Чего не скажешь о стерильном и ярком инди — там дышать попросту нечем.

«Все о Лили Чоу-Чоу» (2001) — кино, отрывки которого были со мной с самого детства. Был готов к чему угодно, но никак не к слепку детского одиночества; того самого чувства, когда мнимая безопасность виртуального мира становится единственным спасением, а груз реальной жизни только подкрепляет бегство от всего настоящего и болезненного. Герои Сюндзи Иваи прячутся в фан-клубе, выстраивают толстые стены воображаемой любви, все больше отстраняются от живого и уязвимого. Побег от боли всегда заканчивается смирением, вопрос лишь в том, как долго вы будете обманывать себя. Почти документальная диджитальная камера и ветреный саундтрек той самой Лили Чоу-Чоу не дают фильму утонуть в кромешной темноте, во что бы то ни стало оставляют свет включенным. На полку к фильмам, после которых хочется исчезнуть.

Традиционный пост о встрече двух незнакомцев в поезде (30) и моем дне рождения (23). Говорю спасибо каждому и напоминаю о том, что без вашей поддержки ничего бы не было — это коммьюнити очень много для меня значит! Рад быть маленькой частью чего-то большого и чувствовать любовь все сильнее. Поезд снова отправляется, а мы все еще вместе — спасибо спасибо спасибо ❤️

«Я видел свет телевизора» — терроризирующая история о принятии себя и бегстве длиною в жизнь. Лиминальная пустота миров Джен Шенбрун (не устану повторять, что ее дебютная «Всемирная выставка» убийственно страшная вещь) прибивает так, как еще не удавалось никому, а неопределенность ее героев и есть главный страх всей моей жизни: скоротечное время, ночное ТВ, исчезнувшие друзья детства и повсеместная дереализация. Уверен, что Шенбрун одна из немногих, кто создает кино-чувство, проникающее глубже любого ностальгического слепка. И если в дебюте это ощущение было темным и трагичным, то здесь оно обрисовывается ярким белым шумом, громкими линчевскими концертами и прожигающим неоном. Не скажу, что подобная интерпретация одиночества мне ближе, но бьет по голове так же сильно: заводит в комнату без дверей и окон, предлагает послушать настоящего себя. Уверен, что если «Свет от телевизора» не попадет в ваше сердце, то удивительный кино-язык Шенбрун догонит каждого. Уникальное кино, открывающее давно закрытые шкафы.