Комиксы и разговоры

Сборники Peanuts Чарльза Шультца на латыни. Выходили с 1960-х по 1980-е.

Помните письмо Джерри Сигела с проклятиями в адрес фильма о Супермене? Выяснилось что это уже было не первое письмо и не про первого кино-Супермена. Недавно нашли письмо, которое Сигел отправил издателям DC Гарри Доненфельду и Джеку Лейбовицу в 1951. Тогда в кино как раз вышел "Супермен и люди-кроты" с Джорджем Ривсом в заглавной роли (Ривс - трагическая фигура, сведенная сегодня к камео в "Флэше", достоин отдельного поста). Само письмо Сигела - памятник тому как хуесосили в 1950-х. В частности он предлагает угадать кто есть кто в руководстве DC: (1) Похот ливый мелкий пьяница (2) Кусок тухлой румынской колбасы (3) Псевдо-филантроп (4) Жирная крыса (5) Садистская свинья Угадать, кстати, не так просто: "колбасой" может быть как Донненфельд, так и редактор Джулиус Швартц - оба выходцы из семьи румынско-еврейских эмигрантов. Еврейству в письме вообще посвящен огромный абзац, который, честно говоря, даже разбирать не хочется. Вы всё можете прочитать сами на фотографии. А ещё в письмо был вложен непонятный белый порошок - к счастью, это оказался всего лишь кукурузный крахмал. Так что порадуемся относительному вегетрианству того времени и сдержанности Сигела. Не представляю, как современные фанаты примирились бы с тем что автор первого супергероя - прото-Унабомбер.

Устали от обычных карточных игр? Осточертел покер и блэкджек? Тогда как насчёт Кролика Набокова?* Где ещё вы встретите комбинации "матрешка," "пирожки", "Катюша" и венец всего - "перестройка"? Игра от Наоки Урасавы, автора манги "20th Century Boys". *Не могу сказать, что по этому сканлейту можно восстановить все правила игры, но кажется что это просто блэкджек со смешными названиями и не-нулевой суммой в игре: ты можешь проиграть или выиграть больше чем есть денег непосредственно на кону.

"Для хорошего комикса ритм так же важен, как для анекдота", повторяю студентам... чем регулярно выдаю свой возраст. Потому что ну кто в году нашем 2023-м вообще рассказывает анекдоты. Я рассказываю, я. И сейчас всё объясню. Это из American Splendor №2 Харви Пикара с иллюстрацией Роберта Крамба. Всего четыре страницы, на которых лирический герой Пикара рассказывает о своей странноватой фамилии. Буквально анекдот, байку из жизни. Здесь обманчиво ничего не происходит, просто документация монолога. Просто герой говорит и говорит. Это даже чуть обманывает наши ожидания, хочется чтобы в комиксе что-то происходило. На самом же деле перед нами буквально мастер-класс по таймингу в комиксе. Жестикуляция, позы, паузы, знаки препинания - все это становится своего рода музыкальной нотацией, превращающей нейтральный монолог в живую речь. Особенно паузы. Сцену можно легко свести к паре страниц убористого текста на фоне говорящей головы, но эти пять кадров без слов, включая финальный, выводят всё на совершенно невероятный уровень. Четыре идеальные страницы. Великолепие.

Начал день с этой фотографии Дзюндзи Ито

Зои Торогуд не получила Айснера, но все равно востребована как никогда. Не уверен, что даже она заставит меня ещё раз открыть серию Hack/Slash, а вот комикс по Lfe is Strange может быть любопытным.

Кукольные мультфильмы были невероятно популярны в Британии 1960-х и все благодаря одной семейной паре: Джерри и Сильвии Андерсон. Вот только обычные куклы Андерсонам были неинтересны, они делали специальные роботы/марионетки. Их стиль назывался Supermarionation что расшфировывается как смесь "супер", "марионетки" и "анимация". Так что все совпадения с нинтендовским Марио случайны. У Андерсонов было несколько хитов: Supercar, Fireball XL5 и особенно Captain Scarlet and the Mysterons. И даже если вы не видели ни одного из них, то наверняка представляете стиль: криповые куклы с открывающимися ртами прямиком из зловещей долины в антураже очаровательного ретрофутуризма. Их пародировали в Team America, а в одном из видео Тома Скотта он управляет ИРЛ машиной из "Капитана Скарлета". Но не все идеи Джерри Андерсона были такими удачными... Представляю "Candy" 1967-го года - фото-комикс о девочке Кэнди и ее брате Энди (оба - огромные робото-куклы)которые живут с пандами мистером и миссис Беранда (оба - люди в костюмах). Что конкретно связывает людей и панд комикс не уточнял. Судя по всему, комикс был задуман как концепт нового сериала, но ПО НЕПОНЯТНЫМ ПРИЧИНАМ так и остался нереализованным. Предположу, что у всех участвовавших, включая кукол, начались неконтролируемые кошмары.

Воскресный оффтоп: завел себе letterboxd, где отмечаю что посмотрел из кино и анимации. Теоретически можно писать полноценные отзывы, но гораздо чаще моих сил хватает только на рейтинг. Если кто там уже есть, добавляйтесь, буду рад. Но, если что, я редко смотрю какие-то околокомиксные фильмы, а если все же соберусь то скорее всего и так напишу об этом в канал. А так у меня на 80% из них одна рецензия: "но зачем?...".

Олег Курдин тут провел титаническую работу и собрал в большой список более менее весь русскоязычный сегмент комиксного телеграма. Отдельный респект за принципиальную позицию добавлять всех, вне зависимости от личного отношения. Получилось много и список, я как понимаю, дополняется. Если вас, как и меня, пугает это количество, предлагаю относиться к этому списку как к стартовой точке. Посмотрите, почистите. Я по себе понял, что хоть админы каналов люди нежные, но мы справимся даже с отписками. Гораздо важнее что тебя читают люди которым это искренне интересно. Картинка, так сказать, в тему. А в целом просмотр списка убедил что комиксы уже настолько неотделимы от широкой поп-культуры, что, наприме,р термин "комиксный гик" (как и любой другой) потерял какой либо смысл. В него входит и комиксы, и мерч, и кино, и игры, и всего этого так много, что оно может практически не пересекаться. И по моему это классно.

Приз жюри имени меня в номинации "Сто упоминаний и ноль премий" уходит замечательной Зои Торогуд. Но зато искренне приятно за Кейт Битон, в третий раз уже призываю всех прочитать "Утки".

А спонсор моего раннего сегодняшнего пробуждения — результаты церемонии вручения премии Айснера-2023. Победители, надо сказать, достаточно ожидаемые.

Перед вами "фотография крутого косплея Барби-Бэтгерл с Комиккона" из твита на 7к лайков. На самом деле, это картинка сгенерированная нейросетью. А теперь внимание, вопрос: в чем прокололась нейросеть? Ответ вас шокирует: Башни Близнецы на фоне

И я не шучу про Доре - иногда я был готов поверить в реинкарнацию, до того это были #параллели. Может, не всегда буквальные, но по духу "Берсерк" где-то в пространстве иллюстраций Доре к "Божественной Комедии", "Потерянному Раю" или Библии. В какой степени это совпадение тем, а в какой сознательная стилизация каждый может решать сам.

Решил все-таки взяться за новый "Берсерк" от Кодзи Мори, но кончилось все предсказуемо: начал всё перечитывать с самого начала. Потому рубрика #прочитано встала на паузу, пока я штурмовал 41 том манги. Хорошая новость: "Берсерк" всё такой же крутой, как мне казалось при первом чтении. Плохая новость: это все равно очень манга. Филлеры, фансервис, шутки для мужчин 13-14 лет, все это тут есть. Иногда до невыносимого - когда в и так не особо нужном эпизоде с плаванием в третий раз появился пиратский капитан я вспомнил почему в прошлый раз бросил. Отсюда же, на мой взгляд, такая жажда завершения, пусть и от другого автора. Иногда Кентаро Миура до обидного "мангашно" все откладывал на потом. И вот теперь за этот "потом" будет отвечать Мори. В то же время, самые мощные эпизоды "Берсерка" возможны только благодаря той же "мангашности". То что на Западе могло разрешиться за одну книгу здесь длится 5-7 и в итоге когда выстреливает то буквально сбивает с ног (судьба первого отряда Сокола, кхм). При этом Миура гениально прописывает что локальных персонажей, что широкий мир. От мотиваций героев до политических интриг, в лучшие моменты он не хуже "Песни льда и пламени". Может, лучше. С другой стороны, к поздним томам в манге Миуры начинает происходить то же что в телевизионной "Игре Престолов" - вместо социального повествования появляется костяк героев в сюжетной броне, а сам сюжет при этом то долго топчется на месте, то вдруг резко прыгает вперед. Но если нарративно последние книг десять проигрывают пиковому "Берсерку", то художественно Миура под конец выходит на какой-то невероятный уровень, хотя может и уходит от ярости боев в ранних выпусках. Но зато в поздних есть развороты, где он приближается к Гюставу Доре или кому-то похожему. Путешествие по сну Касаки это что называется настоящий tour de force мангаки. Теперь можно и за "Берсерка" Мори взяться.

Несколько страниц из My Favorite Thing is Monsters, чтобы был понятен размах

Вау, второй том комикса Эмиль Феррис My Favorite Thing is Monsters выйдет в апреле 2024 года — через семь лет после первого. Эта история выполненена в форме дневниковых записей юной фанатки хорроров, которая пытается раскрыть убийство соседки. И, конечно, это описание — только верхушка того, что происходит в комиксе, про который спорили, кажется, все, кто его читал

Что это за неприятный человек и как он повлиял на европейский комикс? Это бельгиец Леон Дегрель, и на фотографии он не просто так показывает где солнце - он был мудаком идейным нацистом. В 1930-х Дегрель возглавлял на родине партию ультраправое антисемитское движение "Рекс", после оккупации Бельгии в 1940-м стал символом местного коллаборационизма, вляпался в СС и возглавил дивизию "Валлония". В 1945 он избежал заслуженного расстрела (я против смертной казни, но..) укрывшись в Испании, где дожил до 1994 года отрицая Холокост и продолжая быть нераскаявшимся говнюком. При чем же тут комикс? Во второй половине 1920-х Дегрель работал журналистом в консервативной газете "XX век". Ее издатель аббат Валле отправил его в Мексику освещать местную около-религиозную гражданскую войну. А ещё Валле готовил детское приложение к "XX веку" и просил Дегреля присылать из-за океана американские газеты с классными примерами комиксов для молодого главреда будущего издания. Это приложение к нему называлось "ХХ век для детей" (Le Petit Vingtième), а молодым главным редактором был Эрже. Отчасти поэтому (и под влиянием Сен-Огана), Тинтин, появившийся как раз в Le Petit Vingtième, с самого начала был реализован на американский манер, с текстовыми баллонами, а не блоками текста снизу.

Момент трогательной педантичности. С 1947 слоганом журнала "Тинтин" был "Для молодых от 7 до 77 лет". В 1920-х комикс Алена Сен-Огана Zig et Puce популяризовал текстовые баллоны в Европе и вдохновил Эрже использовать эту технику в комиксах о Тинтине. Спустя почти полвека, Когда Сен-Огану исполнилось 77, он написал Эрже письмо с просьбой разрешить ему читать комиксы о Тинтине и после верхней возрастной отсечки. Бельгиец, конечно, согласился, но сожалению, Сен-Оган толком не воспользовался этим правом - он умер через год, в 78.

Посмотрел нетфликсовскую "Вершину Богов" (2021) - французскую адаптацию одноименной манги Дзиро Танигути "Summit of the Gods". Обманчиво неторопливое аниме про страсть людей к горам. К тому что нельзя просто забраться на самую высокую гору и на этом все кончится: потом надо это делать одному, без доп. кислорода, зимой, по самому сложному участку и т. д. Визуально меня поразило количество общих планов, что логично - горы здесь играют не меньшую роль, чем люди. При этом всё в немного приглушенных тонах, что в какой-то момент меня триггернуло мне напомнило "Могилу Светлячков". Тут некоторые герои, впрочем, остаются живы - но совсем не все. Манга открывается цитатой британского альпиниста Джорджа Мэллори. Когда-то его спросили почему он так хочет покорить Эверест. "Потому что он есть", по легенде ответил Мэллори. Они с напарником погибли в 1924-м, и никто не знал, удалось ли им задуманное. "Пик Богов" начнется с кадров восхождения Мэллори. А потом перенесется в наше время и как бы будет говорить про поиски фотоаппарата британского альпиниста, который может ответить на загадку первого покорителя Эвереста. Но на самом деле это все равно будет аниме про "Потому что он есть" и людей которые мыслят так же, а мы можем только пытаться их понять. Я ещё потом пошел читать про Мэллори и выяснилось что его тело нашли сравнительно нетронутым в 1999 году. И потом вычитал еще десяток историй о людях, которые гибли на Эвересте и годами служили макабрическими путеводными отметками (см. "Зеленые ботинки"). И чем дальше тем больше думаю что это какое-то хтоническое пространство где нас, людей, особо не должно было быть. С таким контекстом "Вершина богов" производит ещё большее впечатление.

Джейн Биркин и Жак Дютронк "Комикс" (1974) Песня Сержа Гейнсбура, которая вся строится на самом неблагодарном деле в мире - произнесении вслух инфлективов. Тех самых БУМ! БАБАХ! ДУБЕРДЫМС. Покойная Биркин делала это невероятно стильно.