Заскриптованный

«Последняя дуэль» для меня пока главный киноопыт 2021 года Это судебная драма средневековой эпохи от сценаристов Мэтта Дэймона, Бена Аффлека и Николь Холофсенер, которые, будто на реальном суде, представили зрителям показания всех трёх сторон процесса. По одной главе отдали каждому из главных персонажей, а потом показали бой в рыцарских доспехах между Мэттом Дэймоном и Адамом Драйвером, за которым следила Джоди Комер. «Последняя дуэль» стала откровением, потому что для меня Ридли Скотт последний хороший фильм снял в 2015 году, а если не учитывать «Марсианина», то… во времена, когда Евро был по 35 рублей. Трейлер «Последней дуэли» меня вообще не подкупил, но тут пошли отзывы и критика – в этот момент стало любопытно. Я от сэра Ридли все еще ничего не ждал, а он еще как удивил. Батальных сцен тут не много, но в свои лучшие моменты они, пожалуй, даже покруче, чем в «Гладиаторе» или «Царстве небесном». «Штатный» оператор Ридли Скотта со времён «Прометея» Дариуш Вольски такие ракурсы находит, так все сочно и звучно в кадре, что боевые вставки фильма я потом отдельно пересматривать буду. А ещё это очень красиво: все эти замки, наряды, детали интерьера, акценты на бедняков на улице, фермеров и крестьян. Возможно, я соскучился по масштабному средневековому кино – «Король» от Netflix двухлетней давности по этой части все-таки не додал. И отдельно: Дэймон, Аффлек и Холофсенер умудрились красиво высказаться на актуальные темы власти, всеобщего порицания и роли женщин, рассказав реальную историю XIV века. Смотря через призму событий последних, интересно отмечать параллели с сегодняшним обществом. Я не говорю, что для меня это однозначно фильм года, но вот именно по части удивления не вижу, кто мог бы за декабрь посоперничать.

Sláinte one last time Трейлер фильма, который завершит цепочку событий сериала «Рэй Донован» Амбассадор виски и бейсбольных бит вернётся 15 января https://youtu.be/fS0FxjXdxYs

Сегодня стартовал второй сезон питчинг-шоу DreamApp, в котором молодые киноавторы пытаются продать идею фильма или сериала продюсерам. У каждого участника есть всего минута, чтобы запитчить свою идею. Но если продюсерам питч сразу покажется неинтересным – участнику могут не дать закончить. Любопытно, насколько широка аудитория такого шоу, но точно могу сказать, что смотреть питчи полезно (это шанс поучиться на чужих ошибках и совершить поменьше своих). К примеру, нельзя читать текст со слайдов презентации, не нужно в разговоре с продюсерами российских сериалов говорить фразу «как в дешёвых российских сериалах», не стоит отвечать на вопрос после питча, начиная с конструкции «как я уже говорил» и так далее. Ещё интереснее смотреть за тем, как инвесторы/продюсеры слушают минутный питч, какие презентации держат их внимание, а на каких слайдах фокус рассеивается, какие фразы и сюжетные заходы провоцируют фейспалмы в прямом эфире. Среди продюсеров в новом сезоне будут Тимур Бекмамбетов, Игорь Мишин (KION), Александра Ремизова (Кинопоиск), Макар Кожухов (Premier) и миллиардер, блогер Игорь Рыбаков. Тут можно смотреть: https://www.youtube.com/channel/UCeDzIiGBzU1Tl5aJ3skKrzw Тут можно подать заявку на участие: https://dreamapp.screenlife.com/#request

Ещё один сериал Netflix, который, к моей грусти, не выходит после финала второго сезона... YouTube подложил трейлер в рекомендации. И, во-первых, какой же крутой трейлер. Во-вторых, вспомнил большой разбор, который я писал для КиноПоиска: https://www.kinopoisk.ru/media/article/3071595/ Эх, Фрэнк Касл, не хватает тебя

Резюмируем 🍾 «Мальчишник в Вегасе» – прям великое кино! Искренне кайфанул от пересмотра, потому что и сюжет успел подзабыть, и образы актерские тут яркие, и стиль у Тодда Филлипса, определенно, есть. Из чего сделана комедия у Филлипса? Из экстремальных обстоятельства. По сути, от драмы «Мальчишник в Вегасе» отличает лишь тональность. На основе завязки можно было легко построить триллер о пропавшем в Вегасе мужике, где друзья распутывают зацепки одну за одной. Но Филлипс уходит в абсурд, чем и веселит. История все равно первостепеннее шуток. Это не скетчшоу и не стендап-монолог, здесь все еще важны персонажи, их мотивация и препятствия, которые перед ними возникают. Стоит эти составляющие правильно задать, шутки станет придумывать легче – как сценаристу, так и актеру на площадке (если режиссер поощряет импровизацию). Сценарии, с которым работали: драфт-2007 и драфт-2008. Прочитать их нужно оба, потому что это хороший пример, как можно переписываниями усилить текст. В схожем ключе разбирали «Скалу», где итоговый фильм заметно отличался от сценария, и совсем недавно «Особое мнение». Но в первом случае мы все-таки сравнивали текст сценария и фильма, а во втором — рерайт оставил от изначального сценария всего пару сцен, напрочь изменив структуру, тональность и мораль фильма. «Мальчишник в Вегасе» остаётся в рамках, заданных спек-сценарием, и можно проследить, что именно авторы усиливали своими правками.

Вместо финальной картинки с завершающими строчками сценария «Мальчишника в Вегасе» держите видео, которое ведёт прямиком к трэшовой фотосессии. Интересно было бы посмотреть бэкстейдж-видео этого фотосета :)

Главная мемная гифка «Мальчишника в Вегасе» в оригинальном драфте не предусматривалась — там Алан никаких карт не считал. Более того, друзья в итоге всю накопленную в казино сумму проигрывали, пойдя ва-банк. Тодд Филлипс всё поменял, сделав из персонажа Зака Галифианакиса «Человека дождя».

В версии Тодда Филлипса смазанный третий акт, у Лукаса и Мура он четче виден в тексте сценария. Начинается все с того, что, как говорили в одном легендарном фильме Майкла Бэя, shit got real. Друзья отчаялись, им привезли не того Дага, и где искать друга они больше не знают. В драфте-2007 герои проходят такой путь: отчаяние, противостояние со злодеем, озарение, спасение, развязка с возвращением по шоссе на свадьбу. В драфте-2008 герои проходят такой путь: отчаяние, озарение, развязка с возвращением по шоссе на свадьбу. Филлипс задачу своим персонажам несколько упростил и лишил зрителя зарубы в пустыне, по ходу которой Алан на машине с разгона впечатал здорового бугая в бок джипа.

Кен Жонг сам предложил, чтобы его Мистер Чао появился в «Мальчишнике в Вегасе» абсолютно голым. В сценарии он прописан в нижнем белье, но Кен подошёл к Тодд Филлипсу и сказал: «Думаю, я должен быть голым». Ответ Филлипса был прост: «Ни слова больше!» (You don’t have to tell me twice!) Потом в интервью Кен Жонг рассказывал, что его гениталии и шея Брэдли Купера «сдружились». К слову, в первом трейлере к фильму Мистер Чао все-таки появляется в трусах – специально для green band версии нижнее белье дорисовали на компьютере.

Видеоэссе, в котором авторы подходят к разбору «Мальчишника в Вегасе» с точки зрения психоанализа и мнения, что комедия на самом деле рассказывает о внутренних демонах и скрытых желаниях главных героев https://www.youtube.com/watch?v=rXM6vT7YRs0

Разница в акцентах драфта-2007 и драфта-2008 В «Мальчишнике в Вегасе» можно рассмотреть внутренних демонов и скрытые желания, но куда больше Филлипс и Гарелик намекают нам на то, что все мужики – дети. Это проговаривают текстом про всех персонажей. Например, Стю говорит про Алана: «Вы не подумайте, это просто ребенок в теле бородатого мужчины». У Лукаса и Мура акцент был другой: что самое ценное – это дружба. В момент, когда герои подходят к концу второго акта у Фила случается саморазоблачение. Он говорит, что все вокруг хоть чего-то стоят в жизни и совершили кое-какие значимые поступки, а у него ничего нет, кроме друзей. На Филе, к слову, этот контраст сильнее всего и виден, потому что Филлипс ему в самом начале фильма вложил в реплики отсылку к Стейнбеку, у которого был персонаж — «физически развитый мужчина с мечтами и качествами маленького ребенка».

Это мидпоинт истории «Мальчишника в Вегасе». Когда мы уже знаем персонажей, знаем ситуацию, видим основные препятствия, и самое время усугубить все еще больше… так в истории появляются бандиты с пистолетами и битами. Бандосы были и в первоначальном драфте, но их видоизменили, тоже максимально уйдя от стереотипа. У Лукаса и Мура за героями гонялся огромный 100-килограммовый бугай, у Филлипса и Гарелика – маленький на вид не самый опасный азиат.

Из любопытного – Джон Лукас и Скотт Мур есть в титрах и второй части «Мальчишника в Вегасе». Официально потому, что ими придуманы персонажи франшизы… но я бы сказал, что Гильдия сценаристов могла зацепиться за другое. Дело в том, что вырезанное Филлипсом и Гареликом из первой части, благополучно перекочевало во вторую. - в драфте Лукаса и Мура есть сцена в стриптиз-баре и диалог со стриптизершами. В первой части они в стриптиз-бар даже не заходят, зато наверстывают упущенное в Таиланде во второй части. - в драфте Лукаса и Мура есть разгон про латентный гомосексуализм Стю. Одной из точек мальчишника был гей-клуб, где голубой бармен брал Стю на понт рассказом о том, как он занимался сексом с мужиком, и как ему это понравилось, а потом говорил: «Да шучу я». Во второй части этот разгон тоже есть, но уже без «Да шучу я». - в драфте Лукаса и Мура отец невесты недолюбливает Дага и всячески отговаривает дочь выходить за него замуж. Филлипс и Гарелик отца изменили, сделали его более дружелюбным, зато негативно настроенный батя на свадьбе появляется во второй части.

Майк Тайсон в первом драфте «Мальчишника в Вегасе» не предусматривался. Его роль выполнял тот же громила, про которого я писал в предыдущем посте. Он, а не легендарный боксер, приходил в номер отеля и подкарауливал там героев. Но Филлипс и Гарелик внесли Железного Майка в сценарии, ненадолго заменив им антагониста истории.

Это мидпоинт истории «Мальчишника в Вегасе». Когда мы уже знаем персонажей, знаем ситуацию, видим основные препятствия, и самое время усугубить все еще больше… так в истории появляются бандиты с пистолетами и битами. Бандосы были и в первоначальном драфте, но их видоизменили, тоже максимально уйдя от стереотипа. У Лукаса и Мура за героями гонялся огромный 100-килограммовый бугай, у Филлипса и Гарелика – маленький на вид не самый опасный азиат.

Пытался найти какую-то универсальную общепризнанную типологию киношуток – не нашёл, поэтому на примере «Мальчишника в Вегасе» попытался набросать свою. - Почти оскорбительные «Мальчишник в Вегасе» в том виде, в котором он был изначально написан, в сегодняшней реальности не мог бы выйти в прокат. В современных реалиях BLM и новой этики Лукасу и Муру едва ли бы заплатили за это 2 миллиона долларов, потому что в одном из эпизодов герои шутят: «Откуда в Коннектикуте геи? Туда даже черных еще не завезли». Вдобавок, целая линия шуток построена на подкалывании Аташира с ресепшна исключительно в расистском ключе. В версии Тодда Филлипса этих шуток нет, зато есть линия приколов над «аутистами-дЕбилами» и фраза «не знал, что в холокост раздавали кольца». - «Всегда может быть хуже» Это как раз тот случай, когда Филлипс и Гарелик сели вместе и стали просто максимально усугублять ситуацию, накидывая разные беды для персонажей. Их комедия строится на том, что они задают такие условия, которые даже нашему воображению не снились. Работает такая метода по манере слоенного пирога, когда ты видишь все обстоятельства, в которые попали герои, и охеревание от увиденного накапливается. - Жесткие фейспалмы Вот фейспалмы – это способ накопленных «всегда может быть хуже» выпустить. Это те моменты фильма, когда на лице появляется истерическая улыбка и хочет положить ладонь на лоб, потому что героев одновременно жалко и за них стыдно. Как например, когда герои спрашивают, почему матрас висит на крыше отеля, а им отвечают: «Некоторые просто не могут выдержать Вегас». Те кивают, будто это не про них, и им тут же привозят полицейскую машину, якобы им принадлежащую. Они делают вид, будто все нормально, и стараются не привлекать внимание, но тут Стю, открывая дверь, задевает ей ребенка. В такие моменты ты про себя (или вслух) говоришь: «Ужаааас». И смеешься… - Гэги на персонаже Это целиком держится на Галифианакисе. Он тут совсем не от мира сего, и зритель должен поразиться насколько – сквозь смех, разумеется. - Доказательство-опровержение Диалог для примера: - Вот бы твои друзья были такие же зрелые, как ты - На самом деле, они зрелые (подъезжает машина, друзья зовут Стю) - Вызываю Доктора Педика! То есть нам дают ситуацию. Персонаж в ней заявляет одно, и тут же заявленное опровергается. Далее по фильму будет аналогичная ситуация: «Там, что ребенок? – Нет, это коза. – Ребенок начинает плакать». - Сквозная шутка Это прикол, подтверждающий, что одну и ту же шутку можно повторять дважды, трижды, четырежды. Например, присказка Алана «Классика!», каждый раз, когда случается нечто опасное, а не смешное, или когда герои обсуждают девушку Стю, которая переспала с матросом/барменом/официантом/грузчиком… они окончательно так и не выяснили с кем именно. *** Самая простая формула создать понятный конфликт-противопоставление в кино – это столкнуть ожидание и реальность. В комедии этот прием просто доведен до абсурдных крайностей.

Этого кадра из трейлера «Аллеи кошмаров» достаточно, чтобы захотеть посмотреть фильм Новый Гильермо дель Торо в России с 27 января

В комментах под постом с интервью Макса Шишкина вспоминал игру Need for Speed, а сегодня Яндекс.Музыка подкинула плейлист с лучшими треками из NFS к 18-летию легендарной Underground https://music.yandex.com/users/music-blog/playlists/2060 Ностальгирую по виртуальному гаражу с кастомизированными тачками, часть из которых — реплики машин из «Форсажа»

Помните пост с питч-презентациями? Он вам пригодится, если пройдёте отбор на сценарный питчинг IVI. Пока же, чтобы принять участие, достаточно описать свою идею сериала в 2 тысячах знаков. Заявку оценят редакторы IVI Originals, и затем авторы лучших работ попадут на встречу с представителям компаний «Среда», Star Media, Hype Film, ZoomProduction, INEYProduction, сценаристы и шоураннеры Андрей Золотарев, Алексей Казаков и другие. Прошедшие отбор участники представят свои проекты и пообщаются с представителями киноиндустрии. На этой же встрече объявят победителя, чей проект запустится в работу как оригинальный проект IVI. 1 декабря приём заявок завершится. Принять участие могут только студенты или выпускники 2021 года. Подробности тут >> https://pitch.ivi.ru/

Fun fact: После выхода «Мальчишника в Вегасе» резко подскочил спрос на номера в отеле Caesar’s Palace. Там даже начали производить сувенирную продукцию с фразами и атрибутами фильма, а сотрудники ресепшна постоянно слышали от въезжающих в отель гостей два вопроса: - Цезарь здесь действительно жил? (Did Caesar live here?) - В этом отеле ловит сигнал пейджера? (Do you know if the hotel is pager friendly?)