ST. ART magazine

Кто пишет об искусстве сегодня? Редактор ST. ART Анна Азенс приняла участие в дискуссии «Арт-журналистика сегодня» на Санкт-Петербургской ярмарке искусства 1703 На дискуссии представители различных медиа рассказали о своих миссиях и проектах. Эксперты обсудили, какие изменения претерпевают крупные СМИ в связи с ростом лояльности публики к независимым телеграм-каналам об искусстве, а также поговорили о сложностях в работе, о дефиците кадров и о том, зачем вообще нужно заниматься арт-журналистикой в современной России ( тема топ - 🙂). Смотреть дискуссию на странице ярмарки

Лежу в ожидании дискуссии «Арт-журналистика сегодня», вы ещё можете успеть🖤 Начало: 14:00 Вход: свободный

ST.ART x Ярмарка искусства 1703 Новый выпуск журнала можно найти на ярмарке💋 Разбирают быстро)

На пресс-показе Санкт-Петербургской ярмарки искусства 1703 встретились с невероятной Алиной Крюковой, основательницей галереи a—s—t—r—a В сентябре 2023 года я взяла у нее интервью, которое и по сей день является моим самым любимым материалом. Сложность темы, глубина диалога, харизма прущая с каждой строчки - всё собралось воедино... Редкий человек, с кем можно поговорить про изречения социологов Люка Болтански, Арно Эскера и критику капитализма 😅 Я могла бы растаскать интервью на цитаты, но, пожалуй, выделю следующее:

Пока бизнес не осознает жизненную необходимость в культуре и ее постоянной поддержке и развитии, всё будет ровно так, как мы видим это сегодня –  эстетическая и интеллектуальная нищета во всех сферах.

Думаю, что новый материал с Алиной не за горами, а пока настойчиво рекомендую прочитать её старое интервью👇 https://saint-art.net/market/

Четырёхдневный цикл ярмарки TPAF. Summer Edition завершён С 31 мая в самом сердце Санкт-Петербурга в особняке Гурьевых-Нарышкиных на Литейном, 62 проходила ежегодная ярмарка современного искусства Third Place Art Fair, цель которой — «сокращение дистанции между искусством и человеком». Для гостей мероприятия была также подготовлена насыщенная программа, включающая в себя лекции, арт-медиации, круглые столы, а кинопоказ трижды стал финальной точкой вечера. Чтобы погрузить жителей и гостей города в атмосферу XIX века и через призму антитезы показать тесную связь между современным искусством и историей было подготовлено девять залов, на стендах которых разместились абсолютно разные объекты современного искусства: от NFT и glitch-art до метомадерна. Гости смогли расположиться во внутреннем дворике, который за счет арочных конструкций и характерных колонн напоминает архитектуру Италии🏛 Продолжение статьи и результаты TPAF на нашем сайте

Приехала в Петербург на 1703, которая откроется завтра, но в качестве разминки забежала на ярмарку Third place art fair, организованную пространством Третье место, которая закрывается сегодня. Я живу по соседству и каждый раз в Питере обожаю проводить здесь время. Основатели Ольга Звагольская и Дмитрий Гачко выкупили целиком особняк середины XIX века и теперь тут проходят лекции, мастер-классы. Можно просто поесть, выпить, почитать или поработать. Но я впервые попала сюда на ярмарку, обычно она проходит осенью. Представлены в основном местные галереи, но не только - отдельный стенд у ЦСИ Апатиты. Но прежде всего это ярмарка для художников, которые участвуют бесплатно, за процент с продаж. На фото вот я сфотографировалась и познакомилась с художницей Аленка в костюме палача - под стать Петербургской хтони. Хотя сейчас ее в городе совсем не ощущаешь - очень жарко. Классное экспозиционное решение стендов в дверных проемах, сами двери тоже аутентичные, организаторы их сохранили. Познакомилась с издателями журнала st.art который выходит в печатном формате, что для современной ситуации большая редкость. На ярмарке они представили свой стенд - обложки прошедших выпусков и моновыставку Мишы Маркера.

Журнал ST. ART принял участие в ярмарке современного искусства TPAF 31 мая - 3 июня ST. ART представляет свой стенд на ярмарке современного искусства TPAF в культурном пространстве "Третье Место". Вы сможете ознакомиться с работами уличного художника Миши Маркера, который полюбился публике своими ироничными работами на рекламных стендах. Также представлена стойка с графикой петербургских художников-иллюстраторов. Стоимость произведений варьируется от 4 000₽ - 150 000₽. Подробнее о программе и билетах: https://third.place/tpaf2024-opencall

Деньги в мире искусства. Дорогие торги и дорогие картины Согласно исследованию лондонской аналитической компании ArtTactic, ведущие аукционные дома мира зафиксировали уменьшение общего объема продаж предметов искусства, несмотря на увеличение количества проданных лотов. Совокупная выручка снизилась на 27%, до $5,76 млрд. ArtTactic объясняет этот результат падением числа лотов стоимостью более 10 млн долларов на 30%. При этом в количественном выражении продажи увеличились на 6,7% за счет спроса на менее дорогие произведения искусства. Обзор на самые дорогие проданные картины на нашем сайте: https://saint-art.net/dengi-v-mire-iskusstva-ch-6-dorogie-torgi-i-dorogie-kartiny/

Мастерская художника Арона Зинштейна Я недавно показывала, как ИИ представляет мастерскую художника. Сегодня посмотрим, как выглядит РЕАЛЬНАЯ мастерская) Арон Зинштейн - невероятный человек! Его работы представлены в ведущих российских музеях: Третьяковской галерее, Русском музее, Эрарте. Живопись художника - экспрессивна, красочна, картины очень динамичны. Арон полон сил и творческих идей, каждый день работает над своими проектами, получает удовольствие от жизни. Хочется брать пример и заряжаться его энергией! Мы очень давно знакомы, и наконец встретились, чтобы обсудить совместные творческие планы 🙌 Думаю, в скором времени будет персональная выставка Арона Зинштейна! #эстетика_мастерские

В гостях у художника. Петербург. Антонина Фатхуллина - редкий представитель художников, работающих в жанре скульптуры. Пожалуй, это самый сложный с точки зрения «согласования» жанр современного искусства, и как говорит сама Антонина, с ней нельзя не согласиться: «Мало кто остался, кто делает скульптуры, а не памятники». Творчество Антонины Фатхуллиной сочетает монументальность скульптуры и легкость графики. Ее ажурные сварные конструкции тонко передают характер персонажей и их специфику через пластические линии. Используя стальную проволоку, ржавый металл, мятую жесть и найденные объекты, она создает работы, которые обладают иммунитетом к идеологическим манипуляциям, оставаясь многослойными и выразительными. Работы Антонины находятся в коллекциях Государственного Русского музея и Музея городской скульптуры, украшая публичные пространства Санкт-Петербурга и городов Германии, Египта, Испании, Ирана, Канады, Китая, Финляндии и Черногории. #inworkshop