LightsUp!
Ir al canal en Telegram
Независимый светодизайнер. Исследую архитектурный свет как способ видеть и чувствовать пространство. Живу и работаю в Германии, пишу изнутри профессии – наблюдения, проекты, смыслы и личный опыт. Обратная связь: @ksushychu
Mostrar más936
Suscriptores
Sin datos24 horas
Sin datos7 días
Sin datos30 días
Carga de datos en curso...
Canales Similares
Nube de Etiquetas
Sin datos
¿Algún problema? Por favor, actualice la página o contacte a nuestro gerente de soporte.
Menciones Entrantes y Salientes
---
---
---
---
---
---
Atraer Suscriptores
octubre '26oct '26
octubre '26
+231
en 0 canales
septiembre '260
en 0 canales
Get PRO
agosto '260
en 0 canales
Get PRO
julio '260
en 0 canales
Get PRO
junio '260
en 0 canales
Get PRO
mayo '260
en 0 canales
Get PRO
abril '260
en 1 canales
Get PRO
marzo '260
en 0 canales
Get PRO
febrero '260
en 0 canales
Get PRO
enero '260
en 0 canales
Get PRO
diciembre '250
en 0 canales
Get PRO
noviembre '250
en 0 canales
Get PRO
octubre '250
en 0 canales
Get PRO
septiembre '250
en 0 canales
Get PRO
agosto '250
en 0 canales
Get PRO
julio '250
en 0 canales
Get PRO
junio '250
en 0 canales
Get PRO
mayo '250
en 0 canales
Get PRO
abril '250
en 0 canales
Get PRO
marzo '250
en 0 canales
Get PRO
febrero '250
en 1 canales
Get PRO
enero '250
en 0 canales
Get PRO
diciembre '24
+25
en 0 canales
Get PRO
noviembre '24
+32
en 0 canales
Get PRO
octubre '24
+24
en 0 canales
Get PRO
septiembre '24
+31
en 0 canales
Get PRO
agosto '24
+1
en 2 canales
Get PRO
julio '24
+16
en 0 canales
Get PRO
junio '24
+10
en 0 canales
Get PRO
mayo '24
+1
en 0 canales
Get PRO
abril '24
+35
en 0 canales
Get PRO
marzo '24
+35
en 0 canales
Get PRO
febrero '24
+31
en 0 canales
Get PRO
enero '24
+14
en 0 canales
Get PRO
diciembre '23
+12
en 0 canales
Get PRO
noviembre '23
+11
en 0 canales
Get PRO
octubre '23
+11
en 0 canales
Get PRO
septiembre '23
+11
en 0 canales
Get PRO
agosto '23
+7
en 0 canales
Get PRO
julio '23
+4
en 0 canales
Get PRO
junio '23
+19
en 0 canales
Get PRO
mayo '23
+3
en 0 canales
Get PRO
abril '23
+1
en 0 canales
Get PRO
marzo '23
+33
en 0 canales
Get PRO
febrero '23
+7
en 0 canales
Get PRO
enero '23
+1
en 0 canales
Get PRO
diciembre '22
+6
en 0 canales
Get PRO
noviembre '22
+11
en 0 canales
Get PRO
octubre '22
+5
en 0 canales
Get PRO
septiembre '22
+5
en 0 canales
Get PRO
agosto '22
+9
en 0 canales
Get PRO
julio '22
+6
en 0 canales
Get PRO
junio '22
+8
en 0 canales
Get PRO
mayo '22
+10
en 0 canales
Get PRO
abril '22
+7
en 0 canales
Get PRO
marzo '22
+31
en 0 canales
Get PRO
febrero '22
+7
en 0 canales
Get PRO
enero '22
+10
en 0 canales
Get PRO
diciembre '21
+16
en 0 canales
Get PRO
noviembre '21
+19
en 0 canales
Get PRO
octubre '21
+6
en 0 canales
Get PRO
septiembre '21
+2
en 0 canales
Get PRO
agosto '21
+42
en 0 canales
Get PRO
julio '21
+11
en 0 canales
Get PRO
junio '21
+10
en 0 canales
Get PRO
mayo '21
+27
en 0 canales
Get PRO
abril '21
+5
en 0 canales
Get PRO
marzo '21
+3
en 0 canales
Get PRO
febrero '21
+5
en 0 canales
Get PRO
enero '21
+5
en 0 canales
Get PRO
diciembre '20
+339
en 0 canales
Publicaciones del Canal
| 2 |  Помните, в марте LD+A проводили open call на скетчи от молодых светодизайнеров?
Результаты только что опубликовали в октябрьском номере журнала. И очень радостно видеть, что один из моих скетчей тоже попал в подборку лучших.
Ещё приятнее видеть рядом работы московских коллег – Станиславы Котляр и Екатерины Буровой.
Итого 3 из 6 опубликованных работ – из России. 👏🏼 | 171 |
| 3 | Dezeen Awards 2026 объявили финалистов — в том числе в категории Architectural Lighting Design.
До 16 октября можно проголосовать за понравившийся проект. Хороший повод посмотреть, что вошло в шорт-лист в этом году.
Проголосовать →
Посмотреть проекты →
Для голосования понадобится аккаунт. Нужная категория — в разделе Design categories.
Мой фаворит, думаю, очевиден. 😄 А ваш?
#architecturallighting #lightingawards #дизайносвещения | 167 |
| 4 |  +4Corrs Chambers Westgarth, Melbourne
Архитектурный дизайн / Bates Smart
Дизайн освещения / Electrolight,
Дизайн светильников / Darkon
Photo Credits / Nicole England
Как сделать офис похожим не на офис?
Именно такую задачу поставили при проектировании нового офиса австралийской юридической фирмы Corrs Chambers Westgarth в Мельбурне. Пространство должно было уйти от привычной эстетики corporate office и ощущаться скорее как luxury residence. В основе концепции – камерность жилого пентхауса, материальность Collins Street и атмосфера хорошего отеля.
На мой взгляд, эту идею удалось неплохо реализовать, и свет сыграл здесь ключевую роль.
Вместо привычной для open space визуальной монотонности здесь появляется несколько световых слоёв разного масштаба. Длинные линейные подвесы задают общий ритм рабочего пространства, вертикальные светящиеся элементы выделяют отдельные группы рабочих мест, а настольные лампы добавляют камерный, почти домашний уровень света.
Причём дело не просто в выборе более декоративных светильников. Меняется сама логика освещения: вместо одного утилитарного слоя общего света появляется иерархия локальных источников, светящихся объектов и разных уровней яркости в пространстве.
Особенно интересны вертикальные светильники между рабочими столами. На самом деле внутри них спрятаны power poles – стойки, через которые к рабочим местам подводятся инженерные коммуникации.
Саму рабочую систему BLOQ специально для проекта разрабатывали вместе с District – компанией, специализирующейся на мебели и интерьерных решениях для рабочих пространств. Одна из задач заключалась в том, чтобы минимизировать количество видимых кабелей, металла и других элементов офисной инфраструктуры. Вместе с Electrolight и Darkon обычный power pole превратили в то, что сами архитекторы называют sculptural lantern.
Мне кажется, это очень точно иллюстрирует подход ко всему проекту: необходимые офисные функции никуда не исчезают, но перестают определять визуальный язык пространства.
И здесь хорошо видно, что сделать офис визуально теплее и ближе к жилому интерьеру – это не просто выбрать более тёплую цветовую температуру. Гораздо сильнее на восприятие влияет то, где находится свет, в каком масштабе мы его воспринимаем и с какими типологиями источников ассоциируем.
В итоге свет работает вместе с мебелью и материалами на одну задачу – убрать как можно больше визуальных признаков «офиса», не потеряв при этом его функциональность.
#lightingdesign #workplacelighting #interiorlighting #дизайносвещения #австралийскийдизайн | 234 |
| 5 |  📌 Часть 2. Гостиничные номера и ванные комнаты.
Продолжаю серию шпаргалок по рекомендациям IES. В этой карточке собрано общее освещение номера и свет для разных задач.
После обсуждения первой части добавила в таблицу рекомендуемую равномерность — отношение средней освещённости к минимальной (Eср/Eмин).
Помимо численных показателей также следует помнить, что:
• для освещения лица лучше всего размещать светильники по обеим сторонам зеркала, чтобы уменьшить тени
• для макияжа и бритья следует использовать источники с CRI не ниже 90
• для чтения в кровати необходимо предусматривать управление светом в пределах досягаемости и защиту от слепимости
• для ночного передвижения желательно предусматривать слабый ориентирующий свет на пути от кровати до ванной
Часть 1: лобби, лаунджи и зоны циркуляции.
Сохраняйте карточку и делитесь с теми, кому она пригодится в работе 💡
#светодизайн #lightingdesign #hospitality #освещениеотелей #нормыосвещенности #шпаргалкасветодизайнера | 262 |
| 6 |  Сколько света нужно для Hospitality пространств?
📌 Часть 1. Лобби, лаунджи и зоны циркуляции.
Светодизайн не ограничивается люксами, особенно в индустрии гостеприимства. Работа с атмосферой, эмоциями и визуальным восприятием лежит далеко за пределами сухих таблиц.
Но без уверенного технического фундамента никакая магия не сработает. Базовые уровни освещенности нормируются не для галочки: это основа для безопасности, интуитивной навигации и комфортного выполнения визуальных задач. Важно точно понимать, сколько света потребуется, чтобы администратор не уставал за стойкой, гость мог спокойно читать в кресле, а на лестнице никто не оступился.
Чтобы эта база всегда была под рукой, я запускаю серию удобных шпаргалок. За основу взяла рекомендации IES (Illuminating Engineering Society — Светотехнического общества Северной Америки).
Важное уточнение: в отличие от обязательных российских стандартов, цифры IES — лишь рекомендации, но они дают проектировщику гораздо больше гибкости. Например, наши нормы для общественных зон требуют в основном горизонтальную освещенность (свет на полу). IES же активно нормирует и вертикальную (Ev). Именно она нужна для визуального комфорта и именно от неё зависит наше ощущение светлоты пространства.
Сохраняйте карточку и делитесь с теми, кому это может быть полезно! Продолжение следует 💡
#светодизайн #lightingdesign #hospitality #освещениеотелей #нормыосвещенности #шпаргалкасветодизайнера | 245 |
| 7 |  +2Видит Бог, я хотела постить красивые проекты, но друзья присылают мне фотографии реализованных объектов в российских городах, и я не могу обернуть вокруг них свою голову. 😛
Сначала казалось, что кто-то наносит разметку для 3D-маппинга, но после короткого гугления, оказалось, что это действительно финальный вариант фасадного освещения.
В Бийске в рамках программы «Туристский центр города» осветили таким образом 4 исторических здания. Власти называют освещение многоуровневым и многофункциональным и считают, что оно привлечет в город больше туристов. На реализацию всех проектов потратили всего 10,5 млн рублей.
Вести Алтая
Что сказать, авторы немного опоздали с таким оформлением – brat Charli xcx вышел два года назад.
А если серьезно, нам давно пора поговорить об освещении архитектурных памятников и городов.
#дизайносвещения #освещениегородов
#lightingdesign
#urballighting | 238 |
| 8 |  +4В Берлине откроется клуб Silencio (привет, Mulholland Drive!)
Это поп-ап парижского Club Silencio, над интерьером которого работал Дэвид Линч.
Оригинальный Silencio открылся в Париже в 2011 году. Линч занимался интерьером, а свет для клуба разрабатывал Thierry Dreyfus. Эстетика вполне ожидаемая: темнота, цвет, зеркала и ощущение, что ты оказался внутри одного из фильмов режиссера.
Берлинская версия будет другой. Над ней работают Studio Karhard (авторы интерьера легендарного Berghain), архитектор Marc Leschelier, Bureau Borsche, а за свет отвечает Studio Raito.
По первым фотографиям интерьер уже выглядит довольно по-линчевски: почти полная темнота, красный и янтарный свет, дымка и ощущение слегка сюрреалистичного пространства. Что-то на грани сна и реальности.
Silencio Berlin открывается 30 октября и будет работать до конца мая.
Кажется, придётся идти инспектировать свет. 🧐
#дизайносвещения #lightingdesign | 286 |
| 9 |  Благополучие начинается там, где исчезает сенсорный шум.
Сегодня делимся важнейшим кейсом для команды PENTA HOUSE — проектом освещения музейного пространства в Православном Свято-Николаевском соборе Ниццы.
В самом центре французского города мы создаём совместно с Ксенией Чубенко светодизайн выставочного пространства, выстраивая баланс между сохранением культурного наследия, экспертным подходом команды и новейшими технологиями российского производителя aledo.
Далее покажем, как реализуем внутренние световые решения и поделимся процессом работы в таком уникальном месте, в которое приходят за состоянием: внутренней тишиной, замедлением и соприкосновением с сакральным наследием.
#энергиясвета
#светодизайн
#penta_house | 262 |
| 10 | Пришла пора поделиться одним из проектов, которые я сейчас веду, — освещением собора Святого Николая в Ницце, а конкретно церковного музея, расположенного в его крипте.
Для меня это особенный проект. Я полностью отвечаю за освещение: от анализа существующих решений и разработки концепции до подбора оборудования, макетирования и реализации, к которой мы сейчас подошли вплотную.
Музейный контекст требует особого внимания: нужно одновременно работать с восприятием экспозиции, учитывать ограничения по освещенности чувствительных экспонатов и находить оптимальное сочетание характеристик света, в частности спектрального состава и цветопередачи. И всё это внутри сакрального пространства, характер которого тоже важно сохранить.
Позже отдельно покажу, с чего мы начинали и почему существующее освещение потребовало довольно серьёзного пересмотра. | 256 |
| 11 |  +3Свет, который следует за человеком
В светодизайне мы привыкли проектировать освещение там, где оно необходимо. Светильники остаются на своих местах, а освещение адаптируется к разным сценариям использования пространства.
Но что, если не привязывать источник света к определённой точке? Сделать так, чтобы он не просто работал там, где находится человек, а действительно сопровождал его?
Об этом задумались создатели проекта White Rabbit из Penguins Innovate. Они разработали робота в форме сферы, который перемещается по подвесной направляющей AirPath из углеволоконного композита. Трек крепится между двумя поверхностями, может изгибаться и одновременно служит для питания устройства. Стандартная система рассчитана на длину до 8 м.
Внутри сферы объединили освещение, четыре камеры, микрофоны и динамики. Производитель заявляет 30 двухцветных COB LED, диапазон цветовой температуры 2700–7000 К, CRI 90 и световой поток до 16 000 лм. Дополнительно предусмотрены пять RGB-кластеров.
Но главная особенность, конечно, не в световых характеристиках. Система использует ИИ, чтобы распознавать положение и движения человека, перемещаться вслед за ним и адаптировать освещение Если в комнате несколько людей, робот может занять промежуточное положение, а если кто-то работает за столом, отдать приоритет этой зоне. Управлять светом можно также жестами, голосом и через приложение.
Выглядит всё это довольно ретрофутуристично. И не случайно: авторы называют среди своих референсов «Дюну», «Я, робот», «Особое мнение», Бэймакса из «Города героев» и HAL из «Космической одиссеи 2001 года». А среди предметных прототипов упоминают легендарный светильник Arco братьев Кастильони и студийные трековые системы.
На первый взгляд идея немного комичная. Кому нужен робот за тысячу с лишним долларов, который скользит за тобой по потолку и освещает пространство вокруг? 😅
К тому же мы знаем, что качественное освещение интерьера не сводится к свету непосредственно в зоне нахождения человека. Нам нужны разные слои освещения, сочетание общего и рабочего света, яркостная иерархия, освещение вертикальных поверхностей. Всё это помогает воспринимать границы помещения, его глубину, масштаб и пространственную структуру. Один мобильный источник, каким бы мощным он ни был, не вряд ли заменит полноценную световую композицию.
Так зачем же я уделяю внимание этой разработке?
Мне кажется, уже сама идея пересмотреть привычный подход к освещению заслуживает внимания. Она позволяет посмотреть на знакомую задачу с другой стороны: а что, если вместо того, чтобы адаптировать освещение к разным функциям помещения, мы начнём адаптировать положение самого источника к человеку?
Это далеко не лучшее решение для жилья. В большинстве случаев, привычная система из нескольких источников окажется удобнее, комфортнее и проще. Но именно такие эксперименты помогают понять, почему мы проектируем так, как проектируем, и какие ограничения действительно необходимы, а какие существуют просто по привычке.
И, возможно, для какой-то другой сферы применения мобильный свет окажется вполне уместным.
Я бы не хотела иметь такого робота у себя дома. Но мне нравится, когда кто-то настолько радикально пересматривает привычную задачу, что приходится заново задуматься о собственных проектных решениях.
Посмотреть видео тут
#lightingdesign #светодизайн #lightinginnovation #interiorlighting | 373 |
| 12 | Часть 2/2. Начало здесь.
В подборке есть и бюро с более выраженной специализацией. John Cullen Lighting прежде всего работают с residential-проектами, включая реконструкции и исторически чувствительные здания. HLB Lighting Design, наоборот, выросло в международную практику с десятью офисами и занимается не только электрическим освещением, но также daylighting и light art.
При всей разнице подходов хорошо видно, насколько светодизайн шире работы только с атмосферой и эмоциями. Здесь есть архитектура и восприятие пространства, но также техника, эксплуатация, sustainability и воздействие света на окружающую среду.
Если кто-нибудь снова спросит: «Кто такой светодизайнер и зачем он вообще нужен?», можете смело пересказать ему эту статью. Надеюсь, вопросов станет хотя бы немного меньше 😀
А для меня статья ещё оказалась проверкой профессиональной насмотренности. Некоторые бюро я знала хорошо, а о некоторых услышала впервые.
Сколько из этих 11 знали вы?
#lightingdesign #architecturallighting #дизайносвещения #архитектура #светодизайн | 395 |
| 13 |  +4Как работают ведущие бюро светодизайна: 11 наиболее уважаемых студий по версии AD
Часть 1/2
Я люблю, когда разговор о свете выходит за пределы светодизайнерского сообщества и появляется в архитектурных и дизайнерских медиа. Особенно на фоне того, что я всё ещё иногда встречаю обсуждения о том, стоит ли архитектору или дизайнеру делегировать вопросы освещения отдельному специалисту.
И вот на AD PRO выходит статья об 11 наиболее уважаемых бюро архитектурного светодизайна. Большинство из них базируются в США, несколько – в Великобритании, многие ведут проекты по всему миру. Среди их collaborators Frank Gehry, Herzog & de Meuron, BIG, SOM, Tadao Ando, Peter Marino и другие.
Пожалуй, точнее всего роль профессии формулирует L’Observatoire International. Основатель бюро Hervé Descottes сравнивает отношения архитектора и светодизайнера с отношениями режиссёра и синематографера. (Здесь сложно не вспомнить мой недавний пост о свете в «Одиссее» Нолана.)
Светодизайнер здесь не человек, который подключается в конце, чтобы подобрать оборудование. Это одновременно технический консультант и креативный партнёр, поэтому Descottes считает важным включать его в работу ещё на ранней стадии. Он начинает проект с вопроса: «Why are we doing this?» Сначала формулируется виденье, и только потом начинается поиск конкретных световых решений. Среди проектов Fondation Cartier и Metropolitan Museum of Art.
У Orsman Design отправная точка другая: как пространство должно ощущаться после захода солнца? Хороший результат Nathan Orsman описывает как состояние, в котором освещение как будто исчезает, а остаётся ощущение, что пространство выглядит именно так, как должно.
Совсем другой аспект профессии показывают Focus Lighting и Tirschwell Lighting Design. Оба бюро много работают с физическими mock-ups.
У Focus есть собственная lighting lab в Бруклине, где команда проверяет световые решения в разных условиях. Tirschwell тоже стараются не полагаться исключительно на рендеры и тестируют решения с реальными источниками света и материалами, вовлекая в этот процесс клиента. В обоих случаях визуализация становится лишь одной частью проектирования, а свет проверяется непосредственно светом.
У Lighting Workshop к восприятию пространства добавляются технологии, обслуживание и sustainability. Основатель Doug Russell говорит о создании насыщенного пространственного опыта, но бюро одновременно учитывает, как решение будет реализовано и как оно будет работать дальше. То есть эмоциональная и техническая стороны светодизайна здесь существуют вместе.
Экологический контекст важен и для Fisher Marantz Stone. Бюро состоит в US Green Building Council и International Dark-Sky Association, а среди его недавних проектов Obama Presidential Center в Чикаго. Здесь особенно хорошо виден масштаб, на котором светодизайнер может работать не только с интерьером, но и с большими архитектурными и общественными объектами.
У Linnaea Tillett Lighting Design Associates экологическая чувствительность соединяется с ландшафтом. Бюро больше 35 лет работает с садами, мемориалами, скульптурными пространствами и культурными объектами, а свой подход описывает как поиск «poetic in the functional», поэтического внутри функционального. Например, они работали с садом и пространствами Morgan Library & Museum в Нью-Йорке.
Ещё один взгляд на отношения света и архитектуры предлагает Luumbre by RegensDesign. Бюро работает site-specific, отталкиваясь от конкретного места и архитектуры. Andres Regens сравнивает сотрудничество архитектора и светодизайнера с танго: нужно понять архитектурные принципы, клиента и команду и двигаться вместе с ними.
Наиболее знаменитые Speirs Major Light Architecture показывают ещё один масштаб профессии. Они работают с городской средой, культурными объектами, hospitality и heritage, часто с довольно нестандартными задачами. Один из примеров в статье – освещение At-Turaif World Heritage Site в Саудовской Аравии. | 317 |
| 14 |  Изучаю архитектурный гайдлайн Эр-Рияда, главу про искусственное освещение.
Так вот, в разделе DON’T будто бы собрали 90% освещения российских городов.
Согласны?
#дизайносвещения #urbanlightingdesign #городскоеосвещение | 368 |
| 15 |  Sin texto... | 359 |
| 16 |  О том, в каком свете снимали The Odyssey
LED-технологии не только меняют пространства, в которых мы обитаем, но и то, каким мы видим кино. Сейчас будет немного инсайдов о том, как Кристофер Нолан снимал свою «Одиссею».
Режиссёр сформулировал идею так: «I wanted the camera to see what the human eye would see» — он хотел получить максимально реалистичный эффект огня, но без его недостатков: опасности, жара и нестабильности.
Поэтому для интерьеров и ночных сцен синематографер Хойте ван Хойтема вместе с LED-компанией разработал специальные световые установки — pyrohedrons, или «огненные пирамиды». Их задача была в том, чтобы создать ощущение пространства, освещённого настоящим пламенем.
Pyrohedrons работают примерно как экраны очень низкого разрешения. На LED подаётся видео мерцающего огня, поэтому система воспроизводит не только цвет, но и постоянные изменения яркости и характер мерцания. Для разных условий использовались разные записи пламени, например, с разным поведением огня при ветре.
Чтобы получить убедительный эффект пламени, нужен очень тёплый диапазон — примерно от 1800 K до насыщенных оранжево-красных оттенков — и при этом достаточно качественная цветопередача.
Для сцен Трои изготовили сотни таких автономных приборов, которые можно было быстро переносить и расставлять по площадке. В результате освещение строилось из множества локальных источников, имитирующих отдельные очаги огня.
Нолан называет это принципиально новым подходом к киноосвещению и говорит, что раньше подобным образом никто не снимал.
Фрагмент из интервью на канале @mediastorm6801
#освещениевкино
#filmlighting #cinematography | 333 |
| 17 |  +7Нюансы
Sigma s’room
Viabizzuno
#lightingdesign #дизайносвещения | 408 |
| 18 |  #светэтосложно
#людиогурцыитоматы
#агросветотехника
#философскиеосновысветотехники
TOMATO CENTRIC LIGHTING
В светотехнической среде регулярно циркулируют концепты и околонаучные тезисы, завязанные на фотобиологию, не визуальное воздействие света на человека и особенности агротехнического освещения. Современная индустрия превратила свет в сложный инструмент влияния на живые организмы — от офисных сотрудников до томатов в теплицах. И маркетинг быстро опередил науку, породив массу красивых мифов.
Один из насущных примеров — упрощенная связь между цветовой температурой источника и подавлением секреции мелатонина. «Холодный — бодрит, тёплый усыпляет».
Корреляция здесь есть, но дьявол кроется в нюансах. Во-первых, вертикальная освещенность на уровне зрачка должна достигать вполне конкретных значений, иначе циркадная система останется не чувствительной к стимулу. Во-вторых, меланопический отклик завязан на узкую полосу синего спектра (около 480–490 нм), в то время как стандартные светодиоды часто имеют характерный провал в этой зоне. На практике мы можем смоделировать спектр с высоким меланопическим воздействием, который визуально воспринимается как «теплый», и наоборот — получить «холодный» свет с низким циркадным потенциалом. Верить слепым маркетинговым заявлениям здесь нельзя.
Другой пример, побудивший меня написать эту заметку, — идея мультиспектрального, динамического сценарного освещение в теплицах. «Манипулируя спектром излучения можно повысить урожайность, решить проблемы роста и цвета плодов и т.д.».
С одной стороны, фотобиологическое влияние отдельных участков спектра на определённые растения в разных фазах изучено подробно: одни диапазоны управляют морфогенезом и вегетативным ростом, другие оптимизируют фотосинтез или влияют на накопление сахаров.
Проблема заключается в том, что универсального рецепта не существует. Для каждой культуры требуется сложная динамическая программа, меняющаяся в течение суток и сезона. А это означает внедрение комплексных систем управления, неизбежное падение общей аппаратной эффективности, рост точек отказа сложной электроники и высокий экспериментальный риск.
И Human Centric Lighting, и сложные динамические системы для растений — это вовсе не волшебство из рекламных буклетов. За гибкость и управление откликом живых систем здесь приходится расплачиваться технической сложностью оборудования и неизбежным перераспределением энергетических затрат, а реальный результат всегда требует глубокого погружения в тему. | 391 |
| 19 | Немного о HCL освещении на канале моего друга и коллеги Павла Дружинина.
Посты Павла не просто светодизайн, а целая наука и философия! Рекомендую 🫱🏼🫲🏽 | 313 |
| 20 |  Сегодня поговорим о динамическом освещении.
Допустим, вы знаете о HCL и цените возможность изменить цветовую температуру вашего света в течение дня или под настроение.
Для такой задачи потребуется Tunable или Dynamic White оборудование. Как его выбрать?
Кажется, всё просто — берем самый широкий диапазон, доступный на рынке, например от 1900 К до 6500 K и наслаждаемся всеми цветовыми температурами внутри него.
Правильно? Нет!
Рассказываю почему: представьте, что вам нужно проехать из точки А в точку Б, а дорога между ними — не прямая, а изогнутая горная трасса. Если вы поедете напрямик, по прямой линии между двумя точками — вы срежете часть пути, но неизбежно съедете с дороги.
Именно это происходит с большинством Tunable White решений. У них всего два канала — тёплый и холодный чип, и весь диапазон между ними получается их смешением в разных пропорциях. Проблема в том, что на цветовой диаграмме смешение двух источников всегда ложится на прямую — а «дорога», по которой должен идти настоящий белый свет, кривая (это планковский локус).
Прямая касается этой кривой только в двух точках — на самих концах диапазона. Всё остальное — уже съезд с трассы.
Величина этого съезда называется Duv, и я подробнее писала о нём вот тут.
Чем шире вы делаете диапазон (например, 1900–6500K вместо 2400–4000K), тем длиннее становится прямая — и тем сильнее она отклоняется от кривой именно в середине, где чаще всего и находится ваш рабочий свет. Причём это не брак отдельно взятой ленты — это структурное свойство самой технологии двухканального смешения.
У этого «съезда» есть и побочный эффект: помимо самого Duv (паразитного розоватого оттенка), проседает и цветопередача — CRI. Причём в паспорте ленты вы почти всегда увидите красивое CRI>90 — но это значение измерено на чистых крайних каналах, а не там, где вы реально будете диммировать день за днём.
Так что широкий диапазон — не запас прочности, а неприятное открытие в середине пути. Выбирайте диапазон под задачу, а не «с запасом».
Знали ли вы об этой особенности TW освещения ранее? В следующих постах могу рассказать о том, когда это особенно важно и как решают эту проблему производители светового оборудования.
#lightingdesign #lightingscience #dynamiclighting #humancentriclighting #дизайносвещения | 421 |
