Егор Москвитин и Санденс Кид
Канал кинокритика Егора Москвитина о фильмах, сериалах, фестивалях, викторинах, собаках, образцах безоглядной воли и погоне за счастьем. Связь со мной - @egorkinofun, чат канала - @onlykinofuns РКН: https://www.gosuslugi.ru/snet/67b5f7ad0bcc8f520fb17867
Mostrar más📈 Análisis del canal de Telegram Егор Москвитин и Санденс Кид
El canal Егор Москвитин и Санденс Кид (@oembox) en el segmento lingüístico de Ruso es un actor destacado. Actualmente la comunidad reúne a 18 259 suscriptores, ocupando la posición 15 624 en la categoría Películas y el puesto 35 925 en la región Rusia.
📊 Métricas de audiencia y dinámica
Desde su creación el невідомо, el proyecto ha mostrado un crecimiento acelerado, reuniendo a 18 259 suscriptores.
Según los últimos datos del 13 septiembre, 2026, el canal mantiene una actividad estable. En los últimos 30 días la variación de miembros fue de -257, y en las últimas 24 horas de -7, conservando un alto alcance.
- Estado de verificación: No verificado
- Tasa de interacción (ER): El promedio de interacción de la audiencia es 8.13%. Durante las primeras 24 horas tras publicar, el contenido suele obtener 5.99% de reacciones respecto al total de suscriptores.
- Alcance de las publicaciones: Cada publicación recibe en promedio 1 485 visualizaciones. En el primer día suele acumular 1 093 visualizaciones.
- Reacciones e interacción: La audiencia responde de forma activa: el promedio de reacciones por publicación es 26.
- Intereses temáticos: El contenido se centra en temas clave como героиня, хоррор, санденс2026, санденсе, маяк.
📝 Descripción y política de contenido
El autor describe el recurso como un espacio para expresar opiniones subjetivas:
“Канал кинокритика Егора Москвитина о фильмах, сериалах, фестивалях, викторинах, собаках, образцах безоглядной воли и погоне за счастьем.
Связь со мной - @egorkinofun, чат канала - @onlykinofuns
РКН: https://www.gosuslugi.ru/snet/67b5f7ad0bcc8f520fb...”
Gracias a la alta frecuencia de actualizaciones (últimos datos recibidos el 14 septiembre, 2026), el canal mantiene la vigencia y un amplio alcance. La analítica demuestra que la audiencia interactúa activamente con el contenido, lo que lo convierte en un punto de referencia dentro de la categoría Películas.
Carga de datos en curso...
| Fecha | Crecimiento de Suscriptores | Menciones | Canales | |
| 13 septiembre | +3 | |||
| 12 septiembre | +21 | |||
| 11 septiembre | +6 | |||
| 10 septiembre | +6 | |||
| 09 septiembre | +12 | |||
| 08 septiembre | +6 | |||
| 07 septiembre | +12 | |||
| 06 septiembre | +15 | |||
| 05 septiembre | +9 | |||
| 04 septiembre | +21 | |||
| 03 septiembre | +20 | |||
| 02 septiembre | +7 | |||
| 01 septiembre | +44 |
| 2 | Мэгги, спасибо, что читаешь. | 1 362 |
| 3 | Я очень долгое время не хотела писать об этом, потому что наивно полагала, что все позади, что все уже про это сказано и забыто, но этот проект, как какое-то зомби снова вылезло из кучи мерзости, которой покрывалось годами, и снова смотрит нам прямо в лицо. Я думаю, многие догадались, что речь о ДАУ Хржановского*. Я неприятно удивилась, когда Венеция включила его в свою программу и подумала — в каких казематах они отрыли это чудо?
Но когда худрук Альберто Барбера начал оправдывать свой выбор свободой слова, высоким искусством и тем, что автор проекта отказался от российского паспорта (как будто в глазах западных интеллигентов это отмывает человека от всех грехов), меня возмутило, как цинично итальянец отгораживается от очень неприятного прошлого, которое окружает этот проект.
И это в 2026-м году! Это показывает, что люди ничему не научились и ничего не поняли. В 2020 в свете #MeToo ДАУ уже смотрелся диковато, а уж в 2026 в свете наисвежайших мировых событий, выглядит как страшным пережитком глухого к правам человека, этике, морали прошлого. И мне опять приходится закатать рукава и показать вам реальные факты и свидетельства, которые доказывают, что ДАУ никакое не высокое искусство, а систематизированный абьюз. При этом аргументы сторонников проекта обычно сводятся к “высокому искусству”, “а что такого”, “да все это слухи”, что только еще раз показывает, что люди не изучили матчасть. Придется это сделать за них.
🔡Один из любимых аргументов любителей ДАУ состоит в том, что он “обнажает” и “критикует” механизмы тоталитарного общества. Ирония состоит в том, что проект воспроизводил эти механизмы, а не критиковал их, чем калечил десятки людей.
“Илья, по-моему, сознательно старался, чтобы идеология и формат всего проекта проходили так же, как в настоящие 1930-е. Напрочь авторитарная система, с начальником, который царь и бог, который одним мановением руки может вершить судьбы всех и вся”.
“Это проект, на котором не спишь, не ешь, не получаешь денег. Только человек, который чувствует себя очень сильно виноватым, может это вынести какое-то длительное время”.
Методом жесткого отсева на проект отбирались люди, которые были предрасположены терпеть насилие и воспринимать его как норму, а также травмированные люди, неспособные себя защитить. Из свидетельства немецкой кастинг-директорки:
“Илья был помешан на сексе и насилии”. Ей дали задания ходить по барам и искать людей, переживших смерть близких или суицид или больных психически, то есть “любую связь с травмой”. На “собеседованиях” режиссер, по свидетельствам многих женщин (раз, два, три, четыре) спрашивал про их сексуальные предпочтения и опыт в сексе. Многие жаловались на то, что проект поломал им психику. Вот подробное свидетельство фотографа Анны Кладонии, которая только недавно решила не просто вернуться к этому травмирующему опыту, но задокументировать его для всех нас.
"Он подошёл ко мне, обнаженной, сидящей на кровати, и слегка надавил своим торсом так, чтобы я вперилась ему в то место, где у него находился член, ставшим твёрдым и ему явно было тесно в советских штанах. Трифонов был омерзителен. «Вы же сами согласились с тем, что написано в памятке» - с укоризной сказал тот".
🔡Еще один аргумент по поводу сцен несимулированного насилия и секса — допрос голой женщины, изнасилование бутылкой и допрос бывшим офицером КГБ, или разрезание живой свиньи нацистом Тесаком на глазах у непрофессиональных актеров — состоит в том, что это был собственный выбор всех участвующих. Да и вообще актриса Наталья Бережная в интервью и на официальной пресс-конференции сказала, что она никаких жалоб не имеет.
Однако этот аргумент не учитывает то, что участники проекта подвергались манипуляциям, давлению, подписывали NDA, а еще были непрофессиональными, незащищенными актерами, не имеющими инструментов, чтобы реально оценить, что с ними произошло. И еще не факт, что они хотели признавать, что что-то было не так, в присутствии режиссера и сотен журналистов. Это все равно что поехать в Северную Корею и спросить местных жителей, как им живется. Скорее всего, они ответят, что это лучшая страна на Земле.
Снова из свидетельства немецкой участницы проекта: “В этом проекте всегда возникал вопрос, что там документально, а что нет. В сцене, которую я увидела, было непонятно, хотела этого женщина или нет. В этом проекте было непонятно, где проходит эта грань”. Автор статьи также задается вопросом: “Даже если предположить, что Бережная “сыграла” в сцене, допустимо ли использовать в ней женщину, у которой нет связей в кино и которая уже провела какое-то время в параллельном мире, где ее допрашивает палач из КГБ?”.
🔡Особенно горько наблюдать, как западные интеллектуалы восхищаются “экспериментальностью” и дичью проекта, воспринимая его как забавный человеческий зоопарк. Даже после трагичных событий недавнего прошлого, которым ужасалась вся Европа, почему-то считается нормальным наблюдать за тем, что вытворяют “дикие русские”. В этом виден ничем не прикрытый колониализм. Им неинтересно слушать про насилие и измученных детей-сирот, когда вместо этого они могут восхититься “высоким искусством” и прикрываются некоей “цензурой”.
“Мы со своими съемками засрали пол-Харькова, а потом еще и доисторический город Изюм, причем в прямом смысле — привезли двести грузовиков навоза и размазали его по улицам. И так его там и оставили”.
"В принципе съемочная группа уничтожила весь реквизит. Это же все собиралось по коллекционерам — книги, вещи редкие. Снималась сцена, и все оставалось хрен знает где — на улице, под дождем. Реквизит поливали, жгли, а потом люди звонили и хотели свои книги обратно. При этом все было настоящим. Он искал все настоящее. Это было очень жестко, то есть Харьков отходил после него... как будто город после войны".
"Зачуханный харьковский зоопарк превратили в зоопарк начала ХХ века. Ландау там ходил между клетками. Случайно чуть не убили бегемота — его клетка стояла рядом со зданием, которое задували цементом, чтобы сделать из советского здания старинное, и бегемот надышался пылью, тяжело болел, но потом оклемался. Снимали мы как будто вечер, а на самом деле работали ночью. И звери были все в шоке. К тому же Илье пришло в голову там пострелять по каким-то мишеням. И он немедленно уволил одного испанского оператора, который намекал ему на то, что можно было этого не делать. Думаю, и дирекция, и звери до сих пор вспоминают нас с содроганием".
"В центре города эта громада высится, стадион и неподалеку сооружение конструктивизма советского, где действительно работал Ландау. Местные жители ради денег готовы на все, потому что зарплаты нищенские, работы никакой нет".
Что-то подсказывает, что такое не могло произойти на улице европейских городов и съемочную команду ДАУ туда бы просто не пустили. Да что представлять — вот, например, Берлин отказался принимать у себя проект Хржановского, который хотел снова возвести в городе стену.
Бывший худрук Берлинале Карло Шатриан, который показал фильм в программе смотра в 2020 году, открыто заявил, что “побаивался” “мощных визуальных миров” ДАУ, а еще что у Хржановского были “невероятные суммы денег, и никто не знает, откуда они пришли, и, может, мы и не хотим знать”. Эта глухота — свидетельство того, что благородные европейские мужи хотят только посмотреть, как ДАУ “раздвигает границы дозволенного”, но абсолютно не хотят знать, какими методами это было достигнуто.
Свобода творчества дает право исследовать любые темы. Но она не дает права превращать других людей в расходный материал. Этические нормы на съемках — это не цензура, а базовое требование цивилизованного общества.
Включая ДАУ в основной конкурс и прикрываясь лозунгами о свободе слова, Альберто Барбера делает опасный выбор. Он легитимизирует насилие, если оно совершено "ради великой цели". Но правда в том, что искусство заканчивается там, где начинается эксплуатация беззащитных. Если для создания шедевра вам нужны слезы сирот, пытки и реальные неонацисты, то вы не художник, а надзиратель. И пока мировые фестивали будут рукоплескать таким "экспериментам", они будут оставаться не бастионами свободы, а соучастниками преступления, совершенного под свет софитов.
*Внесен Минюстом РФ в список иноагентов | 1 365 |
| 4 | Взлетаю и уже в Москве узнаю, кого там скормили львам, но в связи с фото с красной дорожки хочу напомнить о блестящем расследовании Томы: | 1 313 |
| 5 | Есть в Венеции один кристально чистый и безумно красивый фильм про детство, который сегодня, наверное, ничего не выиграет.
Но в моем сердце он поселился прям в одной камере с «Жозефиной».
Большой текст об «Оглянись» Хирокадзу Корээды:
https://www.pravilamag.ru/entertainment/778345-pochemu-oglyanis-hirokadzu-koreedy-samyi-ocharovatelnyi-film-venecianskogo-kinofestivalya/ | 1 411 |
| 6 | ВЕНЕЦИЯ-2026/ТАБЛИЦА РУССКОЯЗЫЧНЫХ КИНОКРИТИКОВ
Традиционно – всем спасибо.
1 место – 8.1
2 место – 7.4
3 место – 6.8 | 1 103 |
| 7 | Хороший расклад. Спасибо, что собрал всех, Денис! | 1 174 |
| 8 | С опозданием, но все же поделюсь финальным материалом по «Одной шестой». На этот раз для «Сноба». Написал о пяти лучших фильмах смотрах:
🎥 «Безумный день в Комеди Франсез»
🎥 «Величие_отсутствия»
🎥 «Другой мир»
🎥 «Жизнь после смерти»
🎥 «Да будет воля моя»
Чуть подробнее хочется остановиться на фильме «Да будет воля моя» Джулии Ковальски, который мне довелось обсуждать с уральскими зрителями в зале «Дома кино».
За ярко выраженной жанровой конструкцией скрывается важное размышление о жизни в обществе с глубоко укоренёнными патриархальными устоями, болезненной сепарации и эмансипации. <...> Ковальски сняла экстремальный роман взросления через кровь, грязь и похоть. С отрывом самый смелый и радикальный фильм «Одной шестой».
https://snob.ru/kino/perepolokh-v-teatre-i-ekstremalnoe-vzroslenie-luchshie-filmy-festivalia-odna-shestaia/ | 1 065 |
| 9 | Спасибо, Кирилл! | 1 065 |
| 10 | Французский фильм Un peu avant minuit («Немного до полуночи») очень странный.
С одной стороны, это вполне искренняя рефлексия 49-летних мужчин (в кадре и за кадром) на тему того, не причинили ли они боль женщинам, которых на протяжении жизни любили. И можно ли это вообще было назвать любовью - и кто и для чего изобрел этот концепт.
Герой начинает разыскивать в Париже бывших любовниц и уточнять, считают ли они его токсичным нарциссом. Женщины деликатно отвечают что-то из серии «Разберись сам».
Проблема, что в центре такой истории неизбежно оказывается мужчина, на самом деле не проблема - если, конечно, мы не желаем ему вымирания как виду. Герой хочет измениться, раскаивается, задается вопросами, переоценивает свое прошлое - почему бы Николя Паризо такой фильм не снять, а Мельвилю Пупо в нем не сыграть?
Проблема в другом - немного послушав женщин, герой утомляется и бежит от секс-просвета примерно как Мэл Гибсон в той сцене в парке из «Чего хотят женщины». И режиссер возвращается в самое уютное состояние - непрерывную жалость к себе.
Единственный проблеск юмора - сцена, в которой ноющий Пупо встречает Гольшифте Фарахани - а она вместо ожидаемых утешений как давай жаловаться ему на собственную жизнь. Это прям лайфхак: лучший способ обезвредить нытика - другой нытик.
Послушав о страданиях Фарахани, Пупо понимает, что готов слушать женщин только тогда, когда они говорят о нем. И сваливает из Франции в Италию получать наследство.
Неудачное кино, но неожиданно смешное и ценным уроком.
Если кто-то говорит вам, что все осознал и проработал, бегите, это ловушка! | 1 130 |
| 11 | Тайное сокровище фестиваля - китайский фильм Big Little Things, который внезапно напоминает про «Один маленький ночной секрет».
Потому что события происходят в Новый год - и он в этой части Китая такой же, как в Надыме, Иркутске и, если выпадет много снега, Москве.
И потому что у молодой китаянки тоже есть секрет. Она живет с девушкой, но не знает, как сказать об этом родителям. Поэтому на праздники к семье она берет подставного бойфренда, а подругу оставляет в одиночестве в мегаполисе.
Вроде бы нелепый семейный обман, совсем как в «Прощании» Лулу Ван, ведет не к надрывной трагедии, а к мучительному, но необходимому разговору.
Страдания героинь присыпаны хрустящим снегом и приглушены праздничными фейерверками. Свет и тепло в китайских квартирах - такие же, как в наших. Полное ощущение, что сел в машину времени и вернулся в сибирское детство.
Фильм затянут, но это, кажется, уже обязательное место для всех историй про отложенное взросление. Зато актерские работы прекрасны, а молчащие почти два часа родные в конце говорят друг другу слова, которые вы, возможно, тоже ждете от своих близких.
Чудо какое-то.
Посмотрите в праздники, если будет возможность. | 1 111 |
| 12 | Дорогие фанаты «Гадкой сестры» и «100 ночей Хиро», а также будущие фанаты «Плетеного мужа», на вашей улице новый праздник!
Французский фильм «Мужская кожа» - это прямо нечто. Почти что «Шрек» с живыми актерами, причем крестную играет Катрин Денев, которая курит то трубку, то кальян.
Комединый мюзикл про фэнтези-королевство, любовь, секс, идентичность и борьбу с деспотией.
Юной принцессе (певица Pomme) предстоит выйти замуж за капитана королевской гвардии (Луи Перес - опасный микс Хоакина Феникса и Виггор Мортенсена), который пугает ее своими мужланскими манерами. Мудрая крестная дарит девушке волшебную кожу, которая превращает ее в юношу (уморительный Стефан Крепон - любимец Озона) - мол, сходи на разведку, узнай жениха поближе. Так и происходит.
Музыкальные номера - победнее, чем в «Чем дальше в лес», но красивые, веселые и душевные.
На фоне «Гадкой сестры» фильм целомудренный - ни кровищи, ни обнаженки - но заветам остроумной феминистской ревизии сказок он верен.
В «Плетеном муже» гораздо больше секса, но «Мужская кожа» тоже кое-что в этом смыслит, просто оттягивается по-своему.
Сходство со «100 ночами Хиро» , пожалуй, самое очевидное, но там играют американские и английские звезды, а здесь - невероятные французы.
Ну и Катрин Денев с кальяном, повторюсь.
Сказка, да и только. | 1 242 |
| 13 | «Возвращение в Буэнос-Айрес» Марко Бечиса - неоднозначный фильм.
С одной стороны, он опирается на мощный и страшный материал, заставляющий зрителя два часа ерзать, как в кресле у стоматолога. 70-летний Бечис вновь возвращается к теме, которую исследовал в фильме 1999 года «Гараж «Олимпо». Это название одной из тюрем для политическиз заключенных, работавшей в 1970-е годы.
Но если старый фильм был линейным (активистка попадала в плен к палачам и подвергалась пыткам), то «Возвращение в Буэнос-Айрес» - фильм ретроспективный, построенный на судебных слушаниях и театрализированных флэшбеках.
Спустя 30 лет после «Грязной войны» в Аргентине происходит суд над военными преступниками. Бывшие узники собираются, чтобы дать показания о пытках, изнасилованиях и убийствах. Главный герой - мужчина, которому предстоит рассказать себе и другим правду о том, что произошло с ним в 1977-м году.
Увы, «Возвращение в Буэнос-Айрес» действует на зрителя именно за счет сценария и самой темы, а не режиссуры и игры. Фильму приходится верить на слово - что очень странно для драмы про судебный процесс.
И все равно, такое кино невозможно смотреть без ужаса и сострадания, и оно однозначно занимает свое место в первом ряду конкурсной программы.
Как и вчерашний «Кусочек света», это история жертвы и свидетеля террора.
Как и «Неизвестная женщина», это трагедия соучастника поневоле.
Как и «Наца», которую я не смотрел ит уже не посмотрю, это свидетельство ужасов войны.
Как и «Дикая лошадь», это анатомия латиноамериканских диктатур.
Как и «Вы убивали людей, мистер Нельсон?», это терапия ПТСР спустя десятилетия после травмы.
Хотелось бы, чтобы эти фильмы и поделили призы - но не удивлюсь, если «Золотого льва» отдадут на хранение в «Бункер» как самое внятное высказывание о самом актуальном фашизме. Тем более что Джордж Клуни в начале фестиваля в своей триумфальной речи буквально отрецензировал «Бункер», а чем больше ездишь на фестивали, тем меньше веришь в случайности на фестивалях. | 1 412 |
| 14 | Поглядел у королевы Нью-Йорка @sokarslidible, что так выглядит наружная реклама «Практической магии 2».
Просчитались, но где. | 1 653 |
| 15 | Сыну Кейси Аффлека и дочке Миллы Йовович, кстати, по 18 лет.
Надеюсь, служба логистики фестиваля скрестила их графики как-нибудь.
Так сказать, у нас товар, у вас купец (венецианский). | 1 731 |
| 16 | «Немного света» Али Асгари - «Эта замечательная жизнь» в иранских обстоятельствах, когда протесты уже прошли, а бомбы еще не упали.
Кино из скорби и горя. Но еще - из силы духа и того самого света.
Надеюсь, послезавтра Асгари окажется в тройке призеров. Как минимум за свою совершенно завораживающую режиссуру - режиссуру благородной сдержанности, твердого лаконизма и траурной тишины. | 1 693 |
| 17 | Вкратце о фильме «Отец Джо» | 1 620 |
| 18 | И последнее про героя детства.
Если на документалке о себе Рассел не остановится и захочет снять автобайопик, мы требуем Макара Хлебникова в главной роли. | 1 544 |
| 19 | Считаю, что все (абсолютно все) рецензии на фильм Рассела Кроу о Расселе Кроу должен писать Рассел Кроу.
Но не удержусь от пары деталей.
Первый сценический псевдоним певца примерно в 17 лет - Russ Le Roq.
Первый сингл - I Just Wanna Be Like Marlon Brando.
В фильме кроме первых ролей в кино показывают рекламу и даже корпоративные видео, в которых снимался Кроу, и это очень забавно.
И жесть он, конечно, красивый в этих фильмах.
И да, поет человек хорошо, пару песен потом поищу. | 1 574 |
| 20 | Фильм Рассела Кроу о Расселе Кроу начинается с архивного интервью, и первый вопрос натурально такой:
«Что круче - быть рок-звездой или кинозвездой?» | 1 560 |
