DIY-DIY артист!
Ir al canal en Telegram
блог о том, как стать артистом, и не умереть. DIY or DIE! ______________________________ Сотрудничество (без рекламы) @llenollume
Mostrar más931
Suscriptores
-124 horas
-77 días
-1030 días
Archivo de publicaciones
ГОРЯЧЕЕ
продолжение моего любимого сериала про биф разводил из krystal label и инди музыканта
не могу не поддержать, дело самое правое
https://www.youtube.com/watch?v=rRHcbUNFRfg
ГОРЯЧЕЕ
продолжение моего любимого сериала про биф разводил из krystal label и инди музыканта
не могу не поддержать, дело самое правое
Repost from МАК ПЛАГ MAC PLUG | Плагины на MАС
❗️❗️❗️❗️❗️❗️❗️
Soundtoys 4.0.2 Bundle
AU | VST3 | AAX • 64bit • Вылечено
👍 Приобрести ключ-лицензию на самые популярные VST и DAW в разы дешевле официальной стоимости 👍 💬 Менеджер - @musmanagerℹ️ Что за зверь? Soundtoys - это легендарный набор эффектов для саунд-дизайна и микса, который давно стал индустриальным стандартом в продакшене. Это не просто плагины, а полноценная творческая экосистема для обработки звука: от тёплой сатурации до безумных delay/FX-переходов.
Внутри: -Decapitator — легендарная аналоговая сатурация и дисторшн -EchoBoy — эталонный delay с десятками винтажных режимов -Crystallizer — гранулярный pitch + reverse echo эффект -Little AlterBoy — формант-шифтинг и вокальные трансформации -MicroShift — ширина и стерео-раскрытие вокала -FilterFreak — аналоговый фильтр с модуляцией -PhaseMistress / PanMan / Tremolator — движение и ритм в миксе -Devil-Loc / Radiator — агрессивный характер и винтажная грязь -PrimalTap / Effect Rack / SpaceBlender — экспериментальные FX и рутинг⚙️ Установка
1. Отключаем Gatekeeper: Терминал → sudo spctl --master-disable → Системные настройки → Безопасность → Любой источник 2. Запускаем .DMG / .PKG - готово.⬇️ Скачать [КЛИК] [КЛИК] [КЛИК] Реакции - лучшая благодарность. Пиши в комменты, что завезти следующим. Будь в сетапе, ваш Mac Plug! 🫡
Repost from Музыкальный Маркетинг | UpSound
Сколько стоит создать ИИ-трек, который будут слушать
ИИ-музыка сегодня выглядит почти бесплатным аттракционом: подписался за десять долларов на Suno, описал жанр — получил трек. Кажется, что вся индустрия теперь работает за пару кликов. Но между «сгенерировал музыку» и «получил сотни тысяч прослушиваний» — целая цепочка действий, у каждого из которых своя цена.
Разберём по полочкам:
📌 Во что на самом деле обойдётся первый ИИ-релиз начинающему артисту в 2026 году
📌 Почему важно не игнорировать доработку ИИ-трека, и сколько это стоит
📌 Почему сравнивать генерацию с живым продакшном — корректно
📌 Самый громкий музыкальный ИИ-кейс: The Velvet Sundown
Читайте в статье в чёрной и белой теме
Repost from 28 подписчиков
Автоматический перенос тг-канала в ВК
Если ещё не сделали свой вк-канал, но хотите, а переносить все посты лень, можете попробовать воспользоваться вот этим сервисом: https://vk.ru/wall-237624410_2
Приложение само скопирует все ваши посты из телеграма (или несколько десятков последних) и опубликует их в канале Вконтакте.
Будьте осторожны, посты публикуются подряд! Если в вашем сообществе много подписчиков, такая спам-активность может смутить аудиторию.
Но может быть полезно, если хотите перенести только последние публикации для создания контекста.
Или если вообще делаете новый канал/паблик (в вк каналы привязаны к пабликам и являются второстепенным видом коммуникации — как сториз).
Уточню, что это не реклама, приложение сделал не я, это вроде как не официальный инструмент, так что используйте на свой страх и риск. Но у меня сработало :)
Repost from DеnDerty в подвале
Артисты, у которых большАя часть разговорного контента в телеграме составляет жалобы на жизнь и трансляцию того как им плохо:
это вас мягко говоря не красит (оч долго подбирал слова здесь)
Энергия должна идти от артисту к слушателям а не наоборот: в попытке её из слушателя высосать
Хуйней не занимайтесь плиз
Это мой крик как слушателя, как человека любящего слушать музеку и интересоваться теми кто ее пишет, не как специалиста продюссера со своим умным мнением
Repost from DIGEST | Выступи в Москве
Первый ИМИ.Фестиваль.
10–12 сентября | Москва
Фестиваль состоит из двух частей.
— Шоукейсы 10–12 сентября
— Конференция 11 и 12 сентября, пространство Bouncе
🎙 УСЛОВИЯ УЧАСТИЯ:
— Чтобы выступить — подайте заявку на шоукейсы до 28 июня. Результаты будут объявлены не позднее 5 августа.
— Участие бесплатное.
— Участниками шоукейса могут стать граждане РФ старше 18 лет, которые проживают в России.
— Опыт создания и выпуска собственных песен обязателен.
✅ ПРЕИМУЩЕСТВА:
— Организаторы предоставляют:
• билеты от места проживания до Москвы и обратно в рамках обозначенного бюджета (обсуждаются индивидуально);
• размещение в Москве в выбранном организаторами месте проживания;
• технический райдер на площадке (обсуждается индивидуально);
• доступ к посещению всех шоукейсов фестиваля.
— Более 50 артистов и групп со всей страны — на сценах главных клубов и культурных кластеров Москвы.
👉ПОДАТЬ ЗАЯВКУ
#афиша
У тебя есть крутой трек, в который ты веришь, но ты откладываешь его выпуск, потому что не знаешь, как рекламировать, и думаешь, что без хорошей рекламы весь потенциал трека потеряется. Сейчас я попробую объяснить, почему этот страх притянут за уши и на самом деле не имеет оснований.
Как говорится: «Сильному разминка не нужна, а слабому не поможет».
Если твой трек хороший и по каким-то причинам не набирает прослушивания, когда ты его выпустил, это не значит, что трек умер и пропал. На продвижение, особенно сегодня в эпоху алгоритмов, влияет много факторов. И один из самых значительных – это удача.
Иногда треки лежат по несколько лет без прослушиваний и в какой-то момент алгоритмы их подхватывают. Иногда плохие треки сразу подхватываются алгоритмами. Тут нет прямой закономерности.
Если крутой трек ничего не набрал, он все еще крутой трек и у него есть потенциал. Треки без прослушиваний не отправляются на кладбище стримов, полностью забытое алгоритмами.
Даже через несколько лет один удачный вертикальный ролик с использованием этого трека может достать его с одна и вывести на самый верх. Так что не выпуская трек, ты не делаешь ему лучше, ты не накапливаешь больше шансов для успеха.
Никто не мешает тебе регулярно напоминать о аудитории своим контентом о треке, который был выпущен 5 лет назад. А вот если ты его не выпустишь, шанса у него действительно никогда не будет.
Repost from Олег Шаумаров
Почему современные песни живут так мало?
Сразу хочу оговориться: мне очень нравятся и современные песни, и классические песни прошлых лет.
Я сейчас пытаюсь разобраться не с позиции личного вкуса, а с позиции того, что может объяснить феномен быстрого забывания музыки.
На мой взгляд, сегодняшняя музыка в значительной степени базируется на атмосфере, вайбе и настроении.
То есть индустрия во многом сместилась от содержательного к настроенческому.
Сегодня гораздо важнее дать человеку определённое состояние, погрузить его в атмосферу, вызвать ощущение, чем рассказать историю или донести какую-то мысль.
Поэтому тексты всё чаще становятся скорее дизайнерскими, чем содержательными.
Аранжировки тоже становятся дизайнерскими.
Что я имею в виду под словом «дизайнерские»?
Они сосредоточены на создании атмосферы. На ощущении. На текстуре звука. На эмоциональной температуре трека.
И когда всё это только появилось, это было невероятно свежо.
Музыка получила огромное количество новых красок, новых состояний, новых способов воздействия на слушателя.
И это прекрасно.
Но есть одна особенность.
Настроение проживается быстрее, чем мелодия.
Погрузившись в какой-то вайб десять, двадцать, сто раз, человек постепенно перестаёт испытывать от него новизну. Ему хочется нового состояния, нового звука, нового настроения.
Поэтому одни вайбы сменяют другие с невероятной скоростью.
Сегодня кальянный рэп.
Завтра ностальгия по нулевым.
Послезавтра ещё что-то.
Но возникает вопрос.
А что остаётся?
А что позволяет песне жить долго?
А что делает её узнаваемой спустя годы?
И здесь мы снова возвращаемся к мелодии.
Потому что вайб создать относительно несложно.
Если музыкант чувствует стиль, чувствует время и понимает современную эстетику, он довольно быстро может собрать атмосферный трек в нужном настроении.
Но написать мелодию, которую люди будут помнить через десять лет, гораздо сложнее.
Мелодию, которую можно напеть без аранжировки.
Мелодию, которая будет работать даже тогда, когда изменится мода на звук.
Мелодию, которая станет частью памяти человека.
И мне кажется, что будущее музыки не в отказе от вайба и не в возврате назад.
Будущее — в соединении этих двух подходов.
Когда современная атмосфера сочетается с сильной мелодикой.
Когда трек не только создаёт настроение, но и оставляет след.
Когда песня не только звучит современно, но и запоминается.
Когда есть и форма, и содержание.
Именно поэтому я считаю мелодизм одним из самых недооценённых навыков современного автора.
И именно этому посвящена моя программа «Мелодизм 2.0».
Тому, как писать мелодии, которые остаются с человеком надолго.
Которые можно вспомнить спустя годы.
Которые становятся частью личности автора и частью памяти слушателя.
Старт в среду 3 июня. Все детали программы и участия постом выше! По любым вопросам участия пишите тете Свете @getcoursesongbot
PS все мысли смыслы и слова мои, в пост упаковал чат гпт.
товраищи артисты, посмотрите/послушайте пожалуйста этот отличный видос про скам лейблы, а именно про Krystal Label (думаю натыкались на видео этих тараканов в ютубе)
сам тоже ради интереса писал им, еще при общении понял, что это схематозники
будь бдульками
https://youtu.be/GHpm0Ag-Lzc?si=59IZ3zPNmwkkTf68
канал автора тут
Repost from BandLink. СаундЧек
💡🎶 Что музыканту делать с рекомендациями от «Идей звучания» BandLink AI? Объясняет артист, продюсер и автор песен Кирилл LYRIQ
Недавно мы запустили BandLink AI — креативный и аналитический ИИ-помощник. Один из двух инструментов нового сервиса — «Идеи звучания»: в нём артисты могут получить рекомендации по жанрам и направлениям для экспериментов, основанные на том, что слушает их аудитория.
Сегодня мы поговорим о том, как наиболее эффективно использовать эти рекомендации. Разобраться в теме нам поможет Кирилл LYRIQ — артист, музыкальный продюсер и автор песен, работавший с Zivert, NILETTO, Мотом и другими артистами.
В материале — 3 сценария работы с рекомендациями от «Идей звучания»: вдохновляйтесь, выбирайте подходящий вариант и экспериментируйте. И, конечно, не забывайте делиться результатами творческих поисков со своими слушателями в соцсетях 😉
⬆️ Советы от LYRIQ — в BandLink Медиа
#BandLink_AI
Repost from DIGEST | Выступи в Москве
9 сезон конкурса молодых исполнителей «Музыкастинг»
Жанр: #all
Организатор: «Новое Радио» и лейбл ZION Music
🎙УСЛОВИЯ УЧАСТИЯ:
— Отбор песен 1 мая - 14 сентября
— Принимаются авторские песни на русском языке
— Можно отправить до 2 треков в аудио или видеоформате
— Конкурс проходит в 3 этапа (онлайн)
— Финалисты определяются голосованием жюри и слушателями радиостанции 12 октября
✅ ПРЕИМУЩЕСТВА:
— Ротация трека на «Новом Радио»
— Запись и продвижение сингла
— Возможность попасть в прямой эфир радиостанции
— Продвижение среди широкой аудитории
👉 ПОДАТЬ ЗАЯВКУ
#афиша
Repost from Олег Шаумаров
Знаете почему аранжировщикам так нравится как звучат нейросети типа Suno?
Да потому что там миллион тонких нюансов.
Где-то делейчики.
Где-то реверочки.
Всегда всё правильно скомпрессировано.
идеально подобраны звуки.
Всё играет в груве.
Все играет в балансе
Всё играет теми звуками которыми должно играть.
Всё работает в соответствии с жанром, настроением, подачей.
В нейроаранжировках всё влияет и работает друг на друга как и должно быть.
Именно это и создаёт ощущение гармоничного, законченного звучания.
Но нейросети же не придумали это из воздуха.
Это по сути огромная компиляция опыта, вкуса, музыки, мастерства которое создавали настоящие мастера музыки
И этому можно и нужно учиться.
Многие называют нейросети инструментами.
Но я хочу добавить один важный нюанс.
Нейросеть становится инструментом только в руках человека который понимает как вообще устроена музыкальная профессия.
Если человек не понимает ничего в аранжировке, звуке, груве, драматургии, подборе тембров — для него нейросеть не инструмент.
Для такого Это просто генератор случайных результатов, которыми он не умеет управлять и не может оценить хорошо или плохо. От того и столько нейро шлака
Я сам постоянно использую нейросети в работе.
Но не как замену профессионализму или навыкам.
А как помощника который ускоряет и оптимизирует процессы которые я и сам умею делать.
Просто вручную это заняло бы больше времени.
И вот именно в сочетании человеческого мастерства и скорости «робота» сегодня рождаются самые сильные результаты.
18 мая стартует очная оноайн программа для 20 человек. Осталось 6 мест. Программу можно скачать в закрепе.
Repost from ZVONKO digital
⚡️VK Музыка ускорила попадание новых релизов в рекомендации, Spotify запускает новую верификацию артистов, а TikTok запустил новую функцию для расширения охвата аудитории, — эти и другие #новости уже в нашем материале!
Repost from Нейро
Telegram ПОБЕДИЛ накрутку в опросах — Дуров выкатил обещанное обновление с борьбой против ботов.
Что нового:
— В опросах можно ограничивать участников по странам и отсеивать «новеньких» (тех, кто состоят в канале меньше 24 часов). — ИИ-редактор текста получил кастомные стили: можно создавать, редактировать и делиться стилями переписывания текста. Лимит: до 5 без Premium, до 20 с Premium. — Появилась возможность удалять чужие реакции, т.е. чистить всё от конкретного пользователя или вообще запретить ему ставить реакции.Обновление уже раскатывают на iOS и Android. Нейро
Repost from 28 подписчиков
Почему нет?
Напишите любому дружественному музыканту и договоритесь, что завтра вы запишете на фронталку акустические кавера друг на друга и выложите в свои соцсети послезавтра.
Без ссылок, без всего — просто указать название авторов оригинальных треков. Вы же продвигаете музыку, а не соцсети.
Почему нет?
¡Ya disponible! Investigación de Telegram 2025 — los principales insights del año 
