Art Intelligence

#новогодние_традиции В двенадцатом веке в Англии и в других европейских странах в канун рождества среди мальчиков проходили шуточные выборы епископа. Малыша переодевали в специфичный наряд и заставляли читать мессу. От горожан он получал подарки – деньги и еду, а также мог распоряжаться судьбами членов гильдии. Праздничный «епископ» мог выбрать пары и приказать им жениться. Правда, брак, по законам традиции, длился всего одну ночь. Знали ли вы откуда пошла традиция вешать на елку стеклянные шары? В семнадцатом веке в Британии и Ирландии такие рождественские украшения считались способом отогнать от себя ведьм и злых духов. Стеклянные расписные шарики, по мнению местных жителей, нейтрализовали сглаз проходящих мимо ведьм, либо отвлекали их от плохих намерений замысловатым узором.

#ктородился Жанна-Антуанетта Пуассон — будущая маркиза де Помпадур. Она родилась в 1721 году в семье финансиста. Ее отец был нечист на руку: он был замешан в махинациях, торговал на черном рынке, влез в огромные долги и бежал из страны, бросив на произвол судьбы жену и трехлетнюю дочь.  В девять лет мать Жанны-Антуанетты усиленно взялась за образование девочки, будто готовила ее в будущие королевы. Писали, что она получила предсказание, мол юную особу ждет светлое будущее в звании фаворитки короля.    Когда Жанне-Антуанетте исполнилось 19 лет, и пришло время выходить замуж, отчим не нашел для нее лучшей партии, чем собственного племянника — Шарля Гийом д'Этиоля.  Вольтер, Монтескье и другие представители аристократии приходили на ее званые вечера. Вокруг все закрутилось, завертелось — и в один из этих прекрасных вечеров Жанна-Антуанетта была представлена королю Людовику XV. Старания юной дамы не прошли зря. Она стала фавориткой короля! Маркиза де Помпадур стала покровительницей деятелей искусства: архитекторов, писателей, художников и скульпторов. Она любила стиль рококо в целом и Франсуа Буше в частности. Именно этого художника главная фаворитка короля выбрала для написания множества своих портретов. Она стала для Людовика XV настоящим другом — он ей полностью доверял. Однако, со временем они отдалились друг от друга: здоровье Жанны-Антуанетты уже не позволяло ей быть главной фавориткой. Скорую же смерть возлюбленной, король воспринял спокойно.

Портал artnet представил список из девяти самых больших конфликтных ситуаций в мире искусства в 2022 году Мы публикуем топ-5 1. Художников заменили алгоритмы. Если в 2021 году в дебатах о будущем искусства доминировали NFT, то в этом году внимание переключилось на искусственный интеллект. Особенно ожесточенные споры начались в августе, когда Джейсон Аллен получил главный приз - $750 на ярмарке штата Колорадо за изображение«Космический оперный театр» созданное программой искусственного интеллекта Midjourney. Также появление программ вроде DALL-E 2, Dream Studio и Lensa вызвало дискуссию о том, что художники не получают компенсацию за свои работы, которые используются для обучения этих програм 2.Экоактивисты атаковали различные экспонаты музеев в знак протеста против использования ископаемого топлива. Объектами нападений стали в общей сложности около двух десятков произведений искусства, в том числе работы Пикассо, Вермеера и Климта 3.Репортер раскрыл личности основателей NFT-проекта Bored Ape Yacht Club. Ими оказались Грег Солано и Уайли Ароноу. Споры вызвал один из наболевших для криптопространства вопросов: должен ли владелец прибыльного криптобизнеса раскрывать свою личность, как это предусмотрено законом для руководителей публичных компаний? Некоторые считают такую прозрачность жизненно важной для поддержания этичной деловой практики; другие полагают, что это противоречит одному из центральных принципов виртуального сообщества — анонимности в реальном мире 4.Британский турист приговорен к 15 годам заключения в иракской тюрьме за кражу керамических осколков. Турист собрал их во время археологического тура по древнему шумерскому городу Эриду и утверждал, что они были нужны ему в качестве сувениров. Однако его обвинили в преднамеренном вывозе из страны предметов, признанных культурным наследием 5. ФБР конфисковало 25 работ Баскиа в Художественном музее Орландо. Сомнения в отношении подлинности этих произведений, показанных на выставке «Герои и монстры: Жан-Мишель Баскиа», возникли еще в 2012 году

В этот день - 27 декабря 1065 года было освещено Вестминстерское аббатство Поэтому несколько интересных фактов о нем: 🔹Первое Вестминстерское аббатство было основано монахами-бенедиктинцами в 960 году. В 1040-х годах король Эдуард Исповедник построил здесь церковь, которую освятил в честь апостола Петра. 🔹Нынешнее Вестминстерское аббатство было построено королем Генрихом III в 1245 году и является самым выдающимся образцом готической архитектуры в Англии. Здесь самый высокий готический свод в стране – около 31 метра 🔹Вестминстерское аббатство с 1539 года упразднено, ведь монастыри были распущены в соответствии с указом Генриха VIII. Его официальное название – Соборная церковь Святого Петра в Вестминстере. В 1560 году королева Елизавета I даровала Вестминстеру статус Royal peculiar, то есть церкви, подчиняющейся непосредственно монарху. 🔹 Вестминстер- коронационная церковь британских монархов с 1066 года. Здесь состоялось 39 коронаций, последняя из которых – 2 июня 1953 года, когда на престол взошла Елизавета II 🔹 В аббатстве состоялось 17 королевских свадеб. Генрих I и принцесса Шотландии Матильда вступили в брак в стенах Вестминстера 11 ноября 1100 года. 🔹Если нужно назвать самый красивый зал - часовня Генриха VII, или, как ее еще называют, Часовня леди, построенная между 1503 и 1519 годами. Архитектурной особенностью является 20-метровый свод с веерообразными ребрами и свисающими элементами 🔹Среди статуй святых в Часовне леди наибольший интерес вызывает статуя женщины с бородой. Это святая Вильгефортис, покровительница девушек, стремящихся избавиться от назойливых поклонников. Вильгефортис была дочерью короля Португалии, который хотел выдать ее замуж в то время, как девушка дала обет безбрачия. К тому же жених был язычником. Чтобы избежать брака, девушка обратилась к Богу с молитвой, и у нее начала расти борода. Жениться на бородатой князь не захотел.

Бизнесмен Бернар Арно сделает общедоступной резиденцию Леонардо да Винчи Casa degli Atellani, которую он недавно купил в Милане. Резиденция Casa Degli Atellani была построена около 1490 года, а после герцог Миланский подарил ее Леонардо Да Винчи в 1498 году, обеспечивая ему возможность создавать шедевры в комфортных условиях. Именно там жил художник, когда в соседней церкви, писал знаменитую «Тайную вечерю». После да Винчи здание сменило множество владельцев, пока в 1919 году не было куплено итальянским политиком и предпринимателем Этторе Конти, по заказу которого было отреставрировано. Леонардо да Винчи интересовался многими вещами, а в ухоженном саду палаццо Ателлани у него появилось еще одно хобби. Людовико Сфорца подарил творцу виноградную лозу со своего частного виноградника. В роду художника были виноделы, поэтому подарок не оставил да Винчи равнодушным. Но в 1500 году Милан захватили французы, и Леонардорешил покинуть небезопасное место. Своего питомца художник доверил отцу своего неугомонного, но любимого ученика Салаи

#новогодние_традиции 🎄 Знаете ли вы, что 1 января было избрано в качестве начала Нового года римской церковью только в 1575 году: до этого год начинали прямо на Рождество ... или даже на Пасху! Люди в средневековой Европе праздновали католический рождественский сезон 12 полными днями пира и разгула, кульминацией которых стали Двенадцатая ночь и коронация «Короля беззакония». Начинался сезон 25 декабря ( после окончания поста-Адвента) и длился по 5 января. Степень рождественского веселья зависела от социального статуса. В сельской местности богатые лорды должны были предоставлять своим фермерам не менее 12 дней отдыха, а также накрывать им праздничную трапезу ( иногда и каждый день!). Такие дни конечно же ждали с нетерпением крестьяне, ведь кроме сытного обеда они могли рассчитывать еще и на небольшие подарки! 👑 Средневековая королевская семья подняла искусство рождественских застолий на новый уровень. На рождественский обед в аббатстве Рединг в 1226 году король Генрих III заказал 40 лососей, кучу оленины и сотни килограмм кабана. Генрих V, правивший в начале 1400-х годов, включил в свое рождественское меню еще более экзотические деликатесы, такие как раки, угри и морские свиньи. В середине 12-дневного праздника ( а это 1 января ) проходит Праздник дураков, на котором священникам, дьяконам и другим церковным чиновникам было дано разрешение вести себя глупо. Была популярна смена ролей, когда простые иподиаконы читали проповеди, и иногда ситуация выходила из-под контроля. В качестве доказательства прилагаем слова французского писца 15-го века, осуждающего подобные практики: «Священников и клерков можно увидеть в масках и чудовищных лицах в часы работы ... Они танцуют, одетые словно женщины, сводники или менестрели. Они поют бессмысленные песни. Они едят кровяную колбасу… пока священник проводит мессу. Они играют в кости ... Они бегают и прыгают через церковь, не краснея от собственного стыда». Другими новогодними традициями и обычаями , мы обязательно поделимся с вами завтра!

#спб В честь дня памяти Бакста, рекомендуем заглянуть в Музей театрально-музыкального искусства. Это не только Шереметьевский дворец в Петербурге, но и пять этажей сокровищ в здании бывшей театральной дирекции. Какие страсти тут кипели! А сейчас здесь — самая большая коллекция работ Бакста и прекрасная подборка эскизов Малевича. Ну и конечно, коллекция музыкальных инструментов — третья по ценности в мире — и императорских театров. А это около 5000 тысяч костюмов XIX—XX веков.

Редакция портала artnet подвела свой итог года. Ими был составлен список из десяти самых «незабываемых»работ 2022 года. В него вошли произведения, появившиеся в этом году или созданные ранее, но обратившие на себя особое внимание на недавних выставках. В перечень включены работы, которые, по словам членов редакции artnet, смогли «дать толчок дискуссиям и расширить наши представления». 🔹Марлен Дюма. Магдалена. 1995. Холст, масло. Работа появилась на огромной монографической выставке Open End южноафриканской художницы в Палаццо Грасси, Венеция. 🔹Леандро Эрлих. Бассейн. 1999. Инсталляция. Работа была представлена на выставке в Музее Переса, Майами. 🔹Лавиния Шульц, Вальтер Хольдт. Фигуры в масках. 1924. Костюмы. Точные копии костюмов танцоров были показаны в основном проекте Венецианской биеннале 2022 года 🔹Джеки Коннолли. Сошествие в ад. 2022. Многоканальная видеоинсталляция. Работа экспонировалась в основном проекте Биеннале Уитни 2022. 🔹Улала Имаи. Выставка «Сцена». 2022. Выставка прошла в галерее Karma, Нью-Йорк 🔹Кароли Шниман. Fuses. 1964–1967. Видео, 29 мин. 51 сек. Работа показана на выставке «Кароли Шниман. Политика тела» в Фонде Барбикан, Лондон. 🔹Нари Уорд. О, благодать. 1993. Инсталляция. Инсталляция представлена на персональной выставке художника «Позолоченная тьма» в Милане. 🔹Диана Арбус. Обнаженный мужчина, ставший женщиной. Нью-Йорк. 1968. Фотография. Снимок показан на выставке «Катаклизм: воспроизведение ретроспективы Дианы Арбус 1972 года» в галерее Давида Цвирнера, Нью-Йорк. 🔹Ринко Каваути. Ореол. 2017. Видео, 7 мин. 7 сек. Работа представлена на выставке «Rinko Kawauchi: M/E — On this sphere Endlessly interlinking» в галерее Tokyo Opera City. 🔹Эдвард Хоппер. Ночные окна. 1928. Холст, масло. Картина демонстрируется на выставке «Нью-Йорк Эдварда Хоппера» в Музее американского искусства Уитни, Нью-Йорк.

#деньпамяти Леон Бакст 🔹Он родился в 1866 году, полное имя, данное ему при рождении, – Лейба Хаим Израилевич Розенберг. Впоследствии он предпочел переименоваться в Льва, или, в европейском стиле, Леона, и взял фамилию бабушки – Бакстер, сократив ее до звучного Бакст. А вот самые близкие друзья ласково называли его Левушкой. 🔹Родина художника – не Петербург, как ошибочно думают многие, а белорусский город Гродно. 🔹В 1883 году семнадцатилетнего Льва Розенберга (Бакста) принимают в качестве вольнослушателя в Академию художеств в Петербурге, но закончить это весьма консервативное для тех лет заведение он не смог. 🔹В 1886 году в конкурсе на большую серебряную медаль он представил полотно "Оплакивание Христа", на котором изобразил богоматерь худой старухой с заплаканными глазами. Профессора сочли это кощунством и выгнали юношу из Академии 🔹Во время своего пребывания в объединении Мир искусства Лев Бакст был приглашен преподавать живопись детям великого князя Владимира Александровича. А позднее после 1910 года в числе его учеников был Марк Шагал. 🔹Женился Бакст на Любови Гриценко, дочери основателя Третьяковской галереи Павла Третьякова. Многих этот выбор удивил: говорят, красавицей она не была, да и приятным характером не отличалась. Тем не менее, ради этого брака Бакст даже перешел из иудаизма в лютеранство, правда, после развода, вернулся к своему исконному вероисповеданию… 🔹Бакст был прекрасным портретистом, ему позировали такие знаменитости, как Андрей Белый, Зинаида Гиппиус, Айседора Дункан, Сергей Дягилев, Жан Кокто, Исаак Левитан, Василий Розанов, Константин Сомов… 🔹Его костюмы к театральным постановкам стали настолько популярны , что внесли огромный вклад в формирование стиля ар-нуво (модерн) в европейском обществе, особенно в его ориентальное направление. Модницы по всей Европе обрядились в тюрбаны и шаровары.

Сегодня протестантский и католический мир празднует Рождество! 🌠 Из-за разницы в календарях в России праздник отмечается 7 января. Так что ждите от меня ещё один рождественский пост! Иисус Христос пришел на землю во времена глубочайшей тьмы. Еврейский народ страдал под римской оккупацией, общество разделилось на враждующие религиозные группы, а Бог молчал. С тех пор как последний ветхозаветный пророк донес до людей слово от Господа, прошло почти 700 лет. Казалось, ночь будет длиться вечно, но в сердцах евреев теплилась надежда. Они ждали прихода Мессии, который, согласно пророчествам, должен был стать их Избавителем и Царем. Нидерландский художник XV века Гертген тот Синт-Янс один из первых изобразил Рождество как ночную сцену. На его картине «Рождество ночью» практически единственный источник света — младенец Иисус. Это отсылка к Евангелию от Иоанна, где Христос говорит: «Я свет миру; кто последует за Мною, тот не будет ходить во тьме, но будет иметь свет жизни». Через пролом в стене мы видим светящегося Ангела на угольно-черном небе. Он возвещает пастухам радостную весть — Спаситель родился! Говорят, чем темнее ночь, тем ярче звёзды... В этот рождественский период, когда дни такие короткие, а ночи длинные, я желаю, чтобы в каждом сердце, каждом доме и каждом уголке земного шара ярко воссиял свет Христов. С Рождеством Христовым, драгоценные!🌠

#новости 🔹Президентский фонд культурных инициатив 1 февраля начнет принимать заявки на новый конкурс. Идеи проектов можно представить по девяти тематическим направлениям. В конкурсе могут участвовать негосударственные НКО, коммерческие организации и муниципальные учреждения, а также индивидуальные предприниматели. 🔹В фондах Музея музыки обнаружили неизвестный ранее автограф Рахманинова. Автографы композитора относятся к первой категории ценности и имеют мировое значение. 🔹В онлайн-кинотеатре Premier запустили тревел-шоу «Музейные маршруты». Выпуски познакомят россиян с более чем 50 музеями России, 100 достопримечательностями и артефактами в 12 регионах страны. Первая серия посвящена Ярославлю. 🔹Самый большой арт-объект в Самаре открылся у филиала Третьяковки. Автором работы «Супрематический куб» высотой 7 м стал Николай Полисский.

Зимний фортепианный фестиваль Pianissimo в ГЭС-2 пройдет 5-7 января 🤍 В прошлый раз серия концертов Pianissimo в ГЭС-2 собрала много добрых отзывов и красивых гостей. Уверена в этот раз тоже будет замечательно и с щепоткой новогоднего настроения. Брать билеты можно смело на любой из шести концертов – подробная программа и билеты здесь. Идеально для сочельника или Рождества.

Пока у других музеев проблемы с пополнением коллекций, Эрмитажа все прекрасно! Эрмитаж приобрел картину Арнольда Бёклина Как следует из данных на сайте госзакупок, Государственный Эрмитаж приобрел за 39,6 млн рублей картину Арнольда Бёклина «Остров мертвых» (1901). Это одна из шести авторских версий работы. В собрание музея вошел последний вариант картины, который художник создал вместе со своим сыном Карло. Ранее работа экспонировалась в Восточном крыле Главного штаба, куда была передана владельцами «на длительное хранение». Теперь картина принадлежит музею.

#деньпамяти Джованни Франческо Барбьери родился в городке Ченто неподалеку от Болоньи в 1591 году. С самого детства из-за травмы он видел хуже других и носил прозвище Гверчино – «косоглазый». Большое влияние на развитие его таланта оказали работы Лодовико Карраччи. Первый настоящий успех пришел к Гверчино в 1612 году, когда его заметил настоятель церкви в Болонье Антонио Мирандола Гверчино выполнял заказы для домов в Ченто, а в 1621 году благодаря этой протекции оказался в Риме, где по приглашению нового папы Григория XV стал работать над интерьерами соборов и вилл аристократов столицы. Этого художника отличал постоянный творческий поиск. В раннем периоде ему была свойственна энергия, яркость, смелое обращение со светом и тенью – из-за чего картины Гверчино часто сравнивают с произведениями Караваджо. Во время работы в Риме манера письма поменялась: Гверчино использовал необычные ракурсы, композиция стала более смелой. И один интересный факт: художник обожал писать собак! Это можно увидеть в работе «Автопортрет перед картиной «Преданная любовь»». Купидон, символ любви, держит собаку, символ верности, а перед ними лежит змея, кусающая себя за хвост – символ вечности. Все вместе образует настолько позитивную, мирную и самодостаточную обстановку, что немудрено увидеть в ней и фигуру самого художника, пожелавшего запечатлеть себя именно в таком окружении.

Аукционный дом Christie’s в этом году поставил рекорд в продажах! За 2022 год аукционный дом заработал в общей сложности $8,4 млрд, что превосходит результат Sotheby's в $8 млрд. Достигнутые Christie’s показатели включают $7,2 млрд от аукционных продаж (в том числе онлайн-аукционов) и $1,2 млрд от частных продаж. На этот результат повлияла успешная распродажа ряда известных коллекций, в том числе собрания сооснователя Microsoft Пола Аллена — оно принесло $1,6 млрд, причем пять лотов преодолели отметку в $100 млн. Кроме этого, работа Энди Уорхола «Голубая Мерилин» (1964) стала самой дорогой проданной с аукциона картиной, созданной в XX веке. «Скрипка Энгра» (1924) Ман Рэя установила аукционный рекорд цены на фотографию — $12,4 млн. Большая часть продаж Christie’s пришлась на искусство XX и XXI веков — $6,2 млрд, что на 21% больше, чем в прошлом году. И все эти цифры несмотря на то, что Christie’s считается одним из самых консервативных аукционных домов! Одним словом- бурные овации 👏

На Маросейке сегодня открылось новое пространство Музея AZ. Старт дали выставкой «Прогулки мечтателя», посвященой художнику Федору Семенову-Амурскому. Больше всего он работал с нонкорформизмом, но до этого прошел путь от академической школы к авангарду. Дальше в старинных палатах будут не только показывать коллекцию современного искусства музея и проводить выставки, но и обещают наполнить календарь событиями (концерты, лекции и встречи с художниками, искусствоведами и просто интересными людьми). AZ ART, улица Маросейка, дом 11/4с1

Сегодня мы для вас загадали вот что ⬇️ Кайал (мягкий контурный карандаш для подводки глаз) – одно из древнейших косметических средств. Мода подводить глаза и красить брови появилась еще во времена Древнего Египта. В Древнем Египте подводкой пользовались все – и женщины, и мужчины, и фараоны, и простые люди. Цвет подводки и краски для бровей чаще всего был черным. Однако встречались и зеленая и синяя краски. Кайал в Древнем Египте делался из смесей свинца, жженого миндаля, оксида меди, золы, сурьмы (металлоподобный материал серебристо-серого цвета), хризоколлы (медная руда сине-зеленого цвета), малахита (зеленый пигмент из оксида серы). Краска для глаз зеленого цвета называлась «уджу». В ее основе был зеленый малахит, который добывался на Синае. Считалось, что Синаю покровительствовала древнеегипетская богиня Хатхор – богиня красоты и любви. Богиню Хатхор также называли «хозяйкой малахита». Краска для глаз темно-серого цвета называлась «медсмет». Ее делали из сульфита сурьмы – стибнита или же из сульфида свинца – ядовитого галенита, который добывали на побережье Красного моря. В период Древнего царства (около 2686 – 2181 гг. до н.э.) в древнеегипетском макияже преобладала зеленая краска для глаз. В Новое царство (около 1550-1070 гг. до н.э.) глаза в Древнем Египте в основном подводили черной краской.

❓Дорогие знатоки и любители необычных вещий. У нас давно не было загадок, а мы уверены, что вы по ним соскучились Перед вами на картинке необычная вещица, как вы думаете что это такое и для чего использовалось❓

#ктородился Сегодня день рождения Нерона- Римского императора c 54 года по 68 год. Последнего из династии Юлиев-Клавдиев. Назвать великим его не можем по следующим факторам: Жестокость 🔹Император Нерон, по сообщению историка Светония, приказал умертвить свою тетку Домицию с помощью чрезмерной дозы слабительного. 🔹После пожара 64 года н. э. в Риме, император Нерон возложил всю вину за произошедшее на христиан. Он устроил страшные гонения на верующих, истязал и убивал их. К методам наказания можно отнести распятие на кресте, зашивание в шкуры зверей и травля собаками. 🔹Часто горящие люди становились источником света на пиршествах императора. Под дикие вопли жертв Нерон мило беседовал со своими гостями. 🔹Нерон казнил Петра, одного из учеников Иисуса. В 64 году, примерно через 30 лет после смерти Иисуса, Петр пытался распространить христианство по всему Риму, а в итоге был схвачен Нероном и распят головой вниз. При этом Петра убили в цирке, который Нерон использовал специально для публичных казней христиан. 🔹Нерон приказал заманить свою мать Агриппину на великолепный корабль, который был построен так, что часть его должна была отвалиться и раздавить или утопить женщину. Но план не удался: Агриппина получила лишь легкую рану и была спасена. Распутство 🔹 Римский император Нерон женился на мужчине — одном из своих рабов по имени Скорус. 🔹Очень распространенными были пьяные оргии: Нерон одевался в звериную шкуру, потом выскакивал из клетки и по очереди насиловал привязанных к столбам голых мужчин и женщин. Расточительство 🔹Граждане осудили расточительность Нерона в постройках, и прежде всего при строительстве огромного Золотого дворца, от Палатина до самого Эсквилина. В покоях дома все было украшено золотом, драгоценными камнями и жемчужными раковинами. В банях текли соленые и серные воды. Еще император стал возводить и грандиозную купальню с каналом длиной 160 миль, чтобы можно было подъезжать туда прямо на судах.