Balcony Resin Lab | Печать и покраска фигурок

Сегодня приступаю к шлифовке и склейке. Попутно расскажу какими инструментами пользуюсь на этом шаге. Терпения и сил мне 🙏

Ну что ж. Незрелищный этап печати Коломбины позади 😎 Удачная печать заняла около 50 часов + часов 5 на расстановку поддержек и нарезку моделей, но кажется не меньше 30 часов дополнительно было потрачено на эксперименты со смолой и правки поддержек. В конце немного устала и решила использовать модели с поддержкой от автора и знаете - они мне понравились. Мой подход с поддержками - поставить несколько тяжелых, чтобы держали модель и много (как мне казалось) мелких, чтобы распределить вес. Подход автора модели - поставить просто миллиард сверхтонких поддержек. В итоге при печати ни одного дефекта, точки контакта почти не видно, а модели чуть ли не сами отлетали от поддержек после печати. Посмотрим как это будет шлифоваться, но профиль для себя воспроизвести постаралась. Ах да, впереди ещё один Незрелищный этап - подготовка модели к покраске)) 🫡 А вы пока можете посмотреть как моделька выращивалась и к чему могут приводить фейлы с поддержками...

Если вам интересно детально посмотреть на какие-то конкретные этапы/аспекты работы - пишите в комментариях, постараюсь раскрыть их полнее.

Немного новостей по Коломбине. Печать луны завершена, впереди еще увлекательный процесс печати самой фигурки. А луну необходимо зачистить от поддержек и полос в паре мест, склеить и продумать схему по электронике. В шар на нижней части просится светодиод помощнее, а по самой луне можно будет и росу пустить. При покрасе постараюсь заматировать луну так чтобы не было видно отдельных светолиодов, но свет пробивался.

Аска Done ✅ Потрепала она мне конечно нервов в конце, но результатом я довольна. Понимаю, что нужно продолжить экспирименты со смолами и решить проблему небольшой деформации деталей. Но меня радует, что на каждой фигурке я вижу прогресс, мотивирует продолжать

Немного тестов печати и подсветки луны для Коломбины. Конечно обе детали в работу не пойдут, цвет везде не тот и на первом луна слишком прозрачная, а на втором слишком НЕ прозрачная, а ее еще краской покрывать, но второй вариант говорит, что идея не бесперспективная.

Просто таймлапс процесса печати) Ну что за цвет 🤌 Жаль для этого проекта врядли подойдёт.

Немного про 3D-печать 🖨 Прошлое копьё Лонгина (то самое, которое у Аски в руках) решило приуныть 😅 Для печати я использовала достаточно гибкую смолу Anycubic ABS-like Pro 2.0. Обычно её лёгкая податливость — это плюс: фигурки лучше переживают падения и мелкие удары. Но на тонких и длинных деталях у этого есть обратная сторона — они начинают деформироваться. Дальше я попробовала перепечатать копьё смолой Conjure ABS-like, так как по опыту она заметно жёстче. Но, увы, результат оказался тем же — форма всё равно «плыла». В итоге решила вернуться к истокам и взять водосмываемую смолу Anycubic. Да, она более хрупкая, на ощупь почти как фарфор и совсем не терпит попыток её согнуть. Зато в этом случае это сыграло нам на руку — копьё получилось ровным и больше не планирует менять форму 🙌 А заодно, с прицелом на следующий проект — Коломбину, я взяла прозрачную смолу и слегка подкрасила её в синий. Посмотрите, какой в итоге получился цвет — очень хочется поработать с ним дальше ✨

Работа над базой продолжается 👀 Задала базовые цвета: — Mr. Hobby Sail Color и RLM75 Gray Violet — черепа и кости — Mr. Hobby Navy Blue — останки тела ангела — Mr. Hobby German Gray — подплавленные кости — Mr. Hobby Cocoa Brown — кристаллы (их в базе два, что именно это за кристаллы — до конца не поняла, просто следую референсу) Дальше «состарила» кости проливкой, замешав RLM75 Gray Violet с RLM79 Sand Yellow — появился более потрёпанный, живой вид. Главный минус этой базы — она не разделена по материалам. Аэрографом особо не разгуляешься: много подчищать, много работы кистью и куча труднодоступных мест. Очень надеюсь, что когда-нибудь научусь нарезать модели самостоятельно 😅 Продолжаем 👌

Работа с Аской уже подходит к финалу, и я начала думать о следующем проекте. Хочется сделать фигурку, которая наконец-то останется у меня — за всё время у меня осели всего две: Зельда (на ней я училась аэрографу) и Ребекка с аватарки канала. Сейчас всё чаще ловлю себя на том, что засматриваюсь на Коломбину из Genshin Impact. Ну вы только посмотрите, какая она потрясающая. Очень хочется ещё немного заморочиться с электроникой и сделать так, чтобы луна действительно светилась. Пока это только планы — но, кажется, они мне очень нравятся ✨

Немного в целом про разбавление В продолжение прошлого поста —> Водно-акриловые краски можно разводить: * водой (лучше дистиллированной), * спиртом (я использую его только для чистки и локальной смывки), * специализированными разбавителями. Когда я работала Vallejo и JimScale, спокойно разводила краску водой — всё было нормально, и казалось, что разбавители это маркетинг. Но с появлением Mr. Hobby я часто слышала, что он не любят воду, и решила попробовать старый разбавитель от JimScale. И вот тут случилось открытие: мне с ним нравится работать больше, чем с водой. Использую его и под аэрограф, и под кисть. Под кистью краска: * ложится ровнее, * не оставляет резких границ, * плавно растягивается, * упрощает локальные правки и стыковку работы аэром и кистью. Скорее всего, дальше буду работать именно с ним. Раньше я смотрела на дядечек с YouTube, которые с пипеткой вымеряют краску и разбавитель как на городских сумасшедших, а ещё делают какую-то странную смесь из разбавителя, замедлителя, чего-то ещё и думала, что я так никогда делать не буду - и вот я сижу и так же вымеряю пропорции)) И мой вывод простой: не стоит пренебрегать разбавителями. Если один не зашёл — попробуйте другой.

Про разбавители, ожидания и реальность Хотела вчера закончить верхнюю часть базы для Аски, но всё пошло немного не по плану. Ко мне наконец-то пришёл разбавитель краски под аэрограф от Mr. Hobby, заказанный ещё в ноябре — специально под мою серию красок. Конечно, я сразу решила его протестировать. Первая заливка прошла идеально: краска ложилась ровно, быстро сохла, никаких проблем. Но уже со второй заливки того же цвета началось веселье — сопло стало постоянно забиваться. Сначала решила, что неправильно развожу краску. Но после изучения вопроса сложилась такая картина: 1️⃣ Mr. Hobby Acrysion после высыхания образует плотную плёнку, которая почти не поддаётся повторному растворению. Краска очень «антивандальная» - за это я её и люблю. 2️⃣ Iwata Eclipse имеет самоцентрирующееся сопло с длинным каналом, где всегда остаётся немного краски. Обычно это не проблема, плюс такое сопло безопаснее при частой разборке. 3️⃣ Новый разбавитель - на спиртовой основе, чтобы ускорять высыхание. И вот эти три хороших факта плохо сыграли вместе. После первой проливки остатки краски в сопле и канале моментально засыхали. При следующей заправке, когда я снова добавляла разбавитель, краска начинала отслаиваться хлопьями, мешала подаче и дополнительно забивала канал. Нашла рекомендацию добавлять каплю замедлителя высыхания — сегодня попробую. Но ощущение такое, что конкретно этот разбавитель я больше покупать не буду.

А вот и волосы Аски С волосами сначала хотела поэкспериментировать: залить их коричневой проливкой, а потом высветлить оранжевым. Эксперимент закончился в тот момент, когда я решила наносить проливку кистью, а не аэром — тут всё и поехало не туда. Фото этого этапа не будет, но как-нибудь отдельно расскажу, почему проливки, даже «кистевые», я всё чаще предпочитаю наносить аэром. В итоге пошла по более понятной и контролируемой схеме: 1. База - Mr. Hobby Cocoa Brown 2. В светлые зоны добавила Vallejo Clear Orange (уже хвалила это сочетание — и не зря) 3. Затем в технике сухой кисти прошлась тем же Vallejo Clear Orange по прядям, особенно по тёмным участкам В результате получился очень плавный переход от коричневого к оранжевому — камера, к сожалению, не передаёт, насколько живо это выглядит вживую, но я постаралась снять максимально близко к реальности. Иногда самый простой путь оказывается самым рабочим.

Сегодня хочу поговорить про драйбраш. Чаще всего можно встретить совет: для драйбраша нужна жёсткая плоская кисть или вообще любая старая — всё равно техника быстро их убивает. Поначалу я так и делала: жёсткая плоская кисть + густая, почти неразбавленная краска. В целом — работало. Но в какой-то момент я решила шикануть и заказала набор кистей для драйбраша от Army Painter. И тут случилось странное: все кисти оказались круглыми «бочонками» с очень мягким ворсом. Я-то ожидала плоские с округлым носиком. Честно — долго на них смотрела с недоверием. Когда всё же попробовала, вышла катастрофа: вместо рельефа я просто равномерно закрасила поверхность. Кисти были отложены… но ненадолго. Мысль о том, что если под это делают отдельный набор, значит оно должно работать, не отпускала. Я полезла на YouTube и нашла ролики по работе именно с такими кистями. И вот ключевой момент: ничего магического — другой паттерн движений и более жидкая краска. Я развела краску с разбавителем, набрала на кисть, тщательно сняла излишки о салфетку и… кисти заработали. Но совсем иначе, чем жёсткие плоские. Плоская жёсткая кисть даёт: * резкий контраст * акцент на гранях Круглая мягкая: * мягко подчёркивает объём * аккуратно вытягивает глубину и текстуру На фото постаралась показать разницу: слева — мягкая круглая кисть от Army Painter, справа — жёсткая плоская. Пара кадров без подписи — но, как мне кажется, разница читается честно. В итоге теперь использую оба способа, в зависимости от задачи.

Нижняя часть базы под Аску Долго смотрела референс и в итоге решила, что нижняя часть базы — это LCL, первичный жизненный бульон из Evangelion. От этого и отталкивалась в цветовой гамме. Идеальный вариант, конечно, — напечатать её из прозрачной оранжевой смолы. Но деталь не влезла на мой принтер, пришлось делить на части, печатать отдельно, а потом шпаклевать и заделывать швы. Что имеем — с тем и работаем 🙂 На этой базе я заодно решила протестировать способ покраски из рилсов, где краску наносят аэром через тканевую салфетку для получения текстуры. У меня это не сработало, поэтому базу пришлось перекрашивать заново. В итоге процесс такой: базовый цвет проливка из аэрографа для глубины несколько слоёв драйбрашинга по выступам (белым и оранжевым флуоресцентным) и щедрый слой глянцевого лака В финальный слой лака добавила немного оранжевого флуоресцентного, чтобы вся база слегка светилась, а не только рельеф. Кажется, вышло интересно. Дальше — верхняя часть базы.

Финальные штрихи: повязка, брови и немного про кисти 🎨 На этом этапе лицо уже «собралось», остаётся добавить последние акценты. Повязку закрасила своим любимым Mr. Hobby Navy Blue — он даёт глубокий цвет без ощущения чёрной дыры и отлично смотрится в мелких деталях. Брови, как и волосы, красила в два цвета: *Mr. Hobby Cocoa Brown *Vallejo Clear Orange Оранжевый — тот редкий случай, когда Vallejo мне нравится больше, чем Mr. Hobby. У Mr. Hobby этот цвет очень слабо пигментирован — максимум можно добавить оттенок. А вот у Vallejo это уже самостоятельный цвет с плотным покрытием, что как раз нужно, когда он по сути является базовым. На волосах это сочетание раскрылось заметно лучше, чем на лице — но про волосы поговорим в другой раз. _________________________________________ Про кисти Основная кисть для глаз у меня — Tamiya Modelling Brush HG II. Использую только для глаз и очень берегу: максимально послушная и предсказуемая. Из похожих: * The Army Painter Hobby: Super Detail — тоже отличная, но чуть крупнее Tamiya. * Vallejo ProModeler 10/0 — кисть ситуативная и капризная. Быстро высыхает из-за размера, работать нужно очень быстро. Использую для прорисовки отдельных волосков или точечной подчистки. Все эти кисти нельзя назвать бюджетными, но, попробовав их, я поняла: для мелких деталей иметь хотя бы одну такую кисть — точно стоит. Для остальных элементов чаще использую кисти Roubloff — они проще, разница ощущается, но не критична, а цена куда приятнее (примерно 300–400 ₽ за кисть). _________________________________________ На этом с лицом — всё. Как вам результат? Дальше можно спокойно двигаться к волосам и остальной покраске ✨

Переходим к глазам 👁 (пошагово) Дошла до самого нервного этапа — глаза. В этом посте — мой порядок шагов и какие цвета я использовала (к посту приложу фото каждого этапа + материалы). 1️⃣ Белок Залила белок почти белым, но чистый белый не использовала: смешала White с Mr. Hobby Sail Color, чтобы белок выглядел более натурально. 2️⃣ Основа радужки Намечаю радужку самым тёмным оттенком — Mr. Hobby Blue. 3️⃣ Яркий цвет внутри Почти всё пространство радужки закрываю самым ярким — Mr. Hobby Sky Blue. 4️⃣–5️⃣ Объём радужки Начинаю высветлять нижнюю часть радужки для объёма: Mr. Hobby Light Blue + White (работаю постепенно, тонкими слоями). 6️⃣ Зрачок Рисую зрачок — это единственное место, где я использую чёрный. 7️⃣ Блик Добавляю белый блик — сразу оживляет взгляд. 8️⃣ Ресницы Ресницы раскрасила в Mr. Hobby Navy Blue — он мягче, чем чёрный, и лучше вписывается в общий тон. Работала самыми маленькими кистями, но про кисти и удобные инструменты расскажу отдельно — чтобы не смешивать темы. А ещё выкладываю референс от автора фигурки - уловила цвет глаз?

Проливка углублений и немного алхимии 🎨 Следующим шагом нанесла красноватую проливку во все логичные углубления: складку над глазом, уши, нос и губы. В этот раз интересен сам подход — нужный оттенок проливки я мешала сама. Использовала медиум для проливок от Jim Scale и краску Mr. Hobby. Для меня возможность самостоятельно намешать проливку — очень важная штука. Часто нужен небольшой объём довольно специфичного цвета, и каждый раз покупать новую баночку за 300–400 рублей не хочется. А так: * берёшь медиум * добавляешь нужный цвет * подгоняешь под конкретную задачу Удобно и гибко. Для нанесения в этот раз взяла самую маленькую кисть, которая у меня есть. Цель была простая — не залить лишнего и держать проливку строго там, где она нужна. Сами губы покрыла сильно разведённым телесным, смешанным с небольшим количеством красного — без отдельного цвета, просто чтобы аккуратно задать тон и не перегрузить их. Дальше — посмотрим, как проливка поведёт себя после высыхания и что она сделает с общим объёмом лица.

Розовый грунт и новая попытка кожи 🎨 Продолжаю работу над лицом Аски — в этот раз решила попробовать розовый грунт. И он сразу сэкономил время. На 1 фото — лицо после грунтовки. По ощущениям оно выглядит примерно так же, как на 6 этапе прошлого поста: уже есть тёплая база и объём, с которого можно начинать работать дальше, не выстраивая всё с нуля. Дальше по шагам: 2–3 фото — обозначила зоны затемнений красным (использовала Mr. Hobby Red), чтобы тени сразу имели тёплый подтон. 4 фото — нанесла базовый оттенок кожи (Jim Scale «Телесно-розовый»). 5 фото — высветлила выступы более светлым тоном (Mr. Hobby Sail Color). В этот раз за меньшее количество итераций получился заметно более аккуратный и живой результат — розовый грунт реально помог не «перекручивать» первые слои. ___________ Небольшая хитрость, которая сработала В процессе я подмешивала к телесным краскам прозрачную. Так цвет становился менее плотным, и я могла лучше контролировать насыщенность слоёв без сильного разбавления. Сильно разведённая краска легче растекается — а для лица это как раз то, чего хочется избежать. ___________ В следующем посте поговорим про проливку впадин и окрашивание губ — там тоже есть свои тонкие моменты 👄 Если будут вопросы по этапам — давайте разбирать вместе 💬

Продолжение истории со спиртовой ванной 🫠 Голову я всё-таки отмыла. Но это оказалось сложнее, чем я ожидала. Дело в том, что в последнее время я стараюсь работать с японскими акриловыми красками Mr. Hobby (и их же грунтом — его я использую давно). И одна из причин, почему они мне так нравятся — очень стойкое финишное покрытие даже без лака, несмотря на то, что серия водорастворимая. Раньше я часто работала с Vallejo и Jim Scale — и регулярно сталкивалась с тем, что: * можно неудачно задеть модель ногтем * или уронить её с подставки на стол И в месте контакта почти всегда оставались следы стёртой краски, даже если она пролежала пару дней. Поэтому лак был обязательным — просто чтобы покрытие держалось. С Mr. Hobby у меня другая история. Лак я наношу только ради нужного финиша — мат, сатин или глянец. По прочности краска и без него ведёт себя отлично. И вот тут есть обратная сторона медали: смывать её — то ещё удовольствие. Так что да, отмыла… Но в процессе пару раз поймала себя на мысли:

Ну что ж. Я точно красила её не для того, чтобы потом всё это смывать 🙂