Поступление НЕ наказание

ДВА ВОПРОСА, которые помогут найти СВОЮ программу ⚡️ Сейчас самое время собирать и пробовать разный материал. Делюсь двумя вопросами, которые помогут сделать выбор и сформировать уникальную программу, раскрывающую именно вас и вашу природу! А если хотите готовиться вместе с нами – ещё можно присоединиться к группе или прийти на индивидуальные занятия. Мы работаем не только над программой, но и занимаемся тренингами, этюдами, наблюдениями, импровизацией. Для записи 👉🏻 @catalyst_6

А в индивидуальных сейчас мой любимый этап. Мы начали работать с поэзией!!! С Вероникой разбирались на прошлом занятии что же всё-такие такое эта Поэзия. Читали…ритм ловили, разбирались с точками и запятыми. Стоит ли брать только то, что ты безусловно понимаешь или это было у тебя в жизни? Можно только женские стихи или все-таки Маяковский?

Всем доброго осеннего дня! Мы начали групповые занятия в прошлое воскресенье. Ох, сколько всего было!!! Знакомились смело в творческой форме!!! Был и рэп, и стихи собственного сочинения о своем пути в поступлении, и сумасшедшие танцы… Дальше… ушли в тренинг. Конечно же, ДЕМИДОВСКИЙ. Гаммы, одиночные этюды… Слега коснулись любимой темы: НАБЛЮДЕНИЯ. У барышень интереснейшее ДЗ. Работать будем очень плотно. Жду встречи в воскресенье!!! Счастлива, что все-таки решилась на группу в этом году, да еще и в новом формате. Пока мы не ушли далеко, можно присоединиться.

«Когда актёр много работает, он перестаёт себя контролировать, и из него начинает выходить его природа». Сергей Васильевич Женовач говорит об образном мышлении и о постоянной практике актера. Мало просто прочитать и понять произведение. Важно, какие образы оно вызывает именно у вас, какие неожиданные ассоциации возникают, что вы способны увидеть за словами автора. И этому можно и нужно учиться. Чем больше вы наблюдаете, фантазируете, пробуете, тем свободнее начинает работать воображение. Так постепенно и проявляется индивидуальность артиста, его особенный способ видеть и чувствовать мир. #неделя_с_мастером

🙅🏻Новый выпуск «БРАГИН ПРОТИВ» про выразительное чтение. Да-да, то самое школьное «Читай с выражением!!!» Кто-то мог слишком буквально воспринять этот совет… Давайте разбираться, что с ним не так.

«Что здесь происходит?» – один из важнейших вопросов для режиссёра и для актёра. Сергей Васильевич Женовач говорит о событии. Пока артист не понимает, что именно сейчас меняется, что заставляет героя действовать иначе, легко начать играть настроение, эмоцию, то есть придумывать форму отдельно от происходящего. А когда событие найдено точно, многое начинает собираться само: поведение, ритм, паузы. Форма не придумывается отдельно, она складывается из понимания того, что происходит. #неделя_с_мастером

«Штамп мой – враг мой». Сергей Васильевич Женовач говорит о том, что в театре опасно держаться за однажды найденный удачный приём. Рост, движение, жизнь начинаются там, где может быть трудно, непривычно и непонятно. Поэтому актёру и режиссёру важно сохранять азарт, не повторять прежний успех, а находиться в поиске и исследовании. Из этого рождается новый сценический мир, в который хочется войти и остаться. #неделя_с_мастером

Первый шаг в подготовке к поступлению! ЧАСТЬ 3️⃣ В прошлых видео мы говорили о том, с какого вопроса стоит начинать подготовку и сделали практику, которая помогает честнее услышать себя. И сейчас сейчас время начинать работать!!! У меня и у Жени есть еще несколько мест на индивидуальные занятия, также можно попасть в группу. Готовы присоединиться? пишите @catalyst_6⚡️

Вы действительно готовы к поступлению в театральный? 2️⃣ ЧАСТЬ В этом видео я предлагаю вам практику, которая поможет внимательнее прислушаться к себе и лучше понять, чего вы на самом деле хотите от поступления. А в следующей части разберём, что можно увидеть в своём выборе и как двигаться дальше🧚‍♀

Сергей Васильевич Женовач говорит о природе артиста как о чём-то живом и меняющемся. То, что ярко проявляется в человеке в 17 лет, к 30 может звучать совсем иначе. Поэтому задача не в том, чтобы однажды определить свою природу и дальше жить по этой «формуле», а в том, чтобы сохранять к себе внимание и любопытство – природа раскрывается постепенно и всё время меняется. На занятиях с учениками, исследуя их характер, мы не ищем окончательный ответ, а бережно пробуем разное и замечаем, где появляется больше свободы, обаяния, энергии, где они раскрываются ярче всего. Природа – не конечная цель и не ярлык. Это ориентир, который меняться и усложняется вместе с вами. #неделя_с_мастером

Начинаем неделю с Сергеем Васильевичем Женовачом!

Сергей Васильевич Женовач – российский театральный режиссёр, педагог и бывший художественный руководитель Московского Художественного театра имени А. П. Чехова

«Между природой артиста и ролью должен быть зазор. Тогда это интересно». Мастер о том, что роль не должна идеально совпадать с человеком. Важно учитывать «природу дарования» артиста, оставлять пространство для перевоплощения, неожиданной, новой стороны. Артист только опирается на свою природу, а далее ищет в себе непривычное, и то, чего раньше не проявлял. Именно из этого парадокса рождается интерес к происходящему на сцене. Для абитуриентов это тоже важно: при выборе программы надо искать не только то, что «очень на меня похоже», но и то, что позволяет обнаружить в себе что-то новое. #неделя_с_мастером

Всем привет! Завтра начинаем группу. Три часа занятий ШИРЕ, чем подготовка. Еще можно присоединиться! Состав просто космос!!!

«Не могу молчать» на Патриках

Ответы на ваши вопросы – 2 ЧАСТЬ 👆🏻 Разобрали: 8) С чего начать окультуривание 9) Можно ли совмещать занятия в группе с индивидуальными или в этом нет необходимости? 10) Нужно ли смотреть спектакли мастеров, к котором поступаешь? 11) Что делать, если на коллоквиуме спрашивают произведения или автора, которых я не знаю? 12) Нужно ли готовить песню с педагогом по вокалу или можно выбрать самостоятельно? 13) Как добиться цельности прочтения текста?

С чего начать подготовку к поступлению? Часть 1️⃣ Начинаем с себя и важнейших вопросов. В следующей части покажу практику, которая поможет чуть точнее услышать себя и понять, куда двигаться дальше.

«Театр всегда должен преподносить крайности». Лев Абрамович Додин о том, что театр не должен оставлять чувство примерным или размытым. Актеру надо не показать его, а наполнить им сцену. Важно доводить происходящее до такой полноты и точности, чтобы зритель был вовлечен, проживал эмоции. #неделя_с_мастером

Сегодня день рождения у Алисы Ахмедиевны Ивановой, поздравляем!!!🎉 С вами сильнее любишь то, чем занимаешься. Ваша бережная, всеобнимающая поддержка помогает расти, доверять себе, становится свободнее. Алиса Ахмедиевна, пусть всё то огромное тепло, которое вы так щедро отдаёте другим, всегда возвращается той же любовью, которой все вокруг наполняется рядом с вами ❤

🗣️ Отвечаю на ваши вопросы – 1 ЧАСТЬ В этом видео разбираю: 1) С чего начинать подготовку к поступлению в театральный? 2) За сколько месяцев до поступления лучше начинать готовиться? 3) Можно ли полноценно подготовиться онлайн? 4) Как понять, какой материал читать и какой у вас типаж? 5) Как строится работа в группе в течение года? 6) Есть ли у нас подготовка к режиссуре? 7) Работаем ли мы в группе со сценической речью и речевыми дефектами?

Друзья!!! В это воскресенье мы начинаем группу – второй уровень. Будем работать с драматургией, делать этюды, наблюдения. Потом вплывем в программу. Еще можно присоединиться, пишите @catalyst_6 👈🏻