Ромашковый сбор

Строим #планынавыходные и готовим портмоне — в Москве проходит сразу три мероприятия, где можно пополнить коллекцию современного искусства. Или начать ее — условия для этого сейчас гуманные как никогда. В галерее «Высота» до 14 апреля включительно идет маркет, который они организовали с фондом ArtVisioner. Мероприятие называется SY SALE, а все работы на нем — не дороже 100 000 рублей, причем, есть очень симпатичные работы в пределах 10-30 тысяч. Кстати, имейте ввиду, что «Высота» переехала из высотки на Котельнической в новое помещение на Петровке, но по-прежнему вполне оправдывает свое название. (Фото 1-3) На Винзаводе в эти выходные идет традиционный маркет Win-Win. Участвует сотня глазей, художников, творческих объединений и так далее. Там верхний потолок цен посерьезней, но тоже есть приятные вещи за гуманные деньги — даже в пределах 10 тысяч можно найти что-то интересное. (Фото 4-6) А вот на ярмарке Catalog уже все серьезно, участвуют известные галереи и ходить туда можно как в музей. Собственно, для посещения придется купить билет. Я бы тоже сходила, но уже пакую чемодан — утром отправляюсь на Неделю дизайна. (Фото 7) Кстати, о начинающих коллекционерах — когда-то в AD был толковый материал а эту тему. Прикрепляю ссылку (нужен vpn)

Были у меня сомнения по поводу этого интерьера: люблю дизайн и современное искусство в старых стенах, но конкретно эта квартира какая-то «не моя». Все решило кресло Lympho Contemporary Тараса Желтышева (шарик на ножках) — приятно видеть работу соотечественника и героя наших публикаций среди такой основательной коллекции. В тексте Yellowtrace оно отмечено как выдающаяся вещь. Мы не так давно обсуждали, как круто Тарас строит свою карьеру, и радовались его успехам вместе с соосновательницей проекта Manner & Matter Мариной Весной. Пара слов про сам интерьер. Это квартира в нью-йоркской Трайбеке в здании начала ХХ века, когда-то здесь находился бальный зал клуба The Wool Club, в котором состояли магнаты текстильной промышленности. Хозяйка — художница и коллекционер Клаудия Доринг. Ей надо было переделать пространство, где она прожила 22 года, чтобы устроить здесь прием по случаю выставки Frieze. Идея возникла у нее впритык к мероприятию, и дизайнер Крина Архиреску Рогард умудрилась редекорировать пространство всего за шесть недель. 📷 Chris Mottalini Подробности у Yellowtrace

Так со вчерашнего дня выглядит Чентрале — миланский Центральный вокзал. Горный массив на месте крупного транспортного узла появился по воле художник JR, который в прошлом году делал похожий проект в Париже. Увидеть инсталляцию можно будет до 1 мая, а с 15 по 21 апреля внутри пройдет выставка фотографий Moncler. Главное теперь — найти вход в вокзал) Больше миланских анонсов и новости с места события ждут вас в канале “Ромашковый PRO”.

Как-то так вышло, что на этой неделе канал снова живет в режиме веселого безумия, и сегодня он достигает пика — смотрим собственную квартиру основателя студии Uchronia Жульена Себбана. Дизайнер живет в 18-м округе Парижа и называет свою обитель Univers Uchronia, то есть “Вселенная Uchronia”. Он и правда показывает здесь все, на что горазд, — интерьер выглядит смело даже по меркам его коммерческих проектов, хоть те и тоже заряжены убойной дозой цвета. Но даже там я не припомню сочетания оранжевого лака с зеркальной плиткой. Еще один материал, который Себбан щедро использует по всей квартире, — это тонированный бетон. Я как-то уже показывала жилой интерьер от Uchronia, и там, несмотря на всю яркость и экстравагантность, четко читался образ классических парижских апартаментов. Здесь же вообще непонятно, что за помещение и в каком стиле оно было построено. Действительно, отдельная вселенная. В съемке имеются театральные моменты — вряд ли Себбан в повседневной жизни разбрасывает цветы по полу (хотя кто его знает, с него станется). А вот нескончаемые мелкие столики явно здесь на ПМЖ, и они создают интересный эффект — сбивают масштаб. Не очень понятно: то ли столики действительно очень маленькие, то ли остальная мебель какая-то слишком большая. Именно поэтому (а не только и не столько из-за ярких цветов) кажется, что все здесь немножко ненастоящее, как будто мы попали в кукольный домик. 📷Félix Dol Maillot Подробности у Dezeen

Хорошо помню одну из первых коллекций обоев, сделанных Яной Светловой: у них был яркий рисунок, имитирующий мозаику из малахита. Выглядело это невероятно смело — стены с таким активным рисунком мгновенно меняли пространство. Но все мы растем и совершенствуемся — на девятом году существования Yana Svetlova Wallcovering поможет преобразить интерьер менее радикальными, но по-прежнему очень эффектными средствами. Нынешняя коллекция марки более сдержанна по цвету, а акцент делается не необычные материалы и интересные фактуры. Представьте себе гостиную со стенами, «одетыми» в обои из молочно-белого льна, — даже если дело происходит в мегаполисе, такой интерьер заряжен мягкой энергией безмятежной жизни на природе. Здесь приятно принимать гостей, сервировать стол к вечернему чаю и болтать с друзьями. Но если в той же самой комнате оформить стены обоями из кашемира, хлопка или искусственной замши, то характер пространства сразу изменится — оно будет выглядеть более формально, роскошно, но сдержанно. А для создания дорогого артистичного интерьера подойдут обои с художественной росписью или в технике арт-принтов — последние можно рассматривать как самодостаточный арт-объект. Это лишь несколько примеров — на самом деле возможностей не меньше, чем дизайнов в коллекции Svetlova Wallcovering. Команда бренда работает с дизайнерами и архитекторами в России, СНГ и на Ближнем Востоке (офисы в Москве, Дубае, Алматы, есть операционный офис в Нью-Йорке), поэтому прекрасно понимает локальные предпочтения и культурный код каждого региона. Чтобы познакомиться с коллекциями Svetlova Wallcovering, напишите в WhatsApp +79670628006 и договоритесь о встрече. Или начните с посещения сайта и подписки на телеграм. Реклама ООО «Робертс» ИНН: 7710494999 erid: 2VfnxxWppGx

Внимание, правильный ответ на вчерашнюю угадайку: за него проголосовало меньшинство, но он был в первом же комментарии. Это церковь, а использование в ее конструкции деталей корабля — отсылка к Ноеву ковчегу. Авторы проекта — shinslab architecture. 📷 Kim Yongkwan Подробности у Archdaily

Как я уже тут рассказывала, у меня появился второй канал — «Ромашковый PRO». Он рассчитан прежде всего на профессионалов и попасть туда можно по подписке. Я буду выкладывать туда те тысячи фотографий, которые образуются у меня после каждой поездки на Миланскую неделю дизайна. Думаю также про прямые включения с самых интересных экспозиций и вечеринок. Сейчас есть два варианта подписки: на месяц и на год с 7-дневным пробным периодом. Зачем подписываться на целый год, если выставка идет всего неделю? Во-первых, объем материала такой, что переварить его за неделю и даже за месяц просто невозможно. Во-вторых, это рабочий инструмент дизайнера, доступ к которому сохраняется до тех пор, пока действует подписка. Не надо бежать и изучать все сломя голову. В-третьих, это не единственная выставка в году. Сразу из Милана я еду на Венецианскую биеннале. А дальше — больше. Чтобы был понятен масштаб, прикрепляю ссылку на подборку пресс-папок прошлого года. Она будет открыта для широкого доступа пару дней. Для подписчиков «Ромашкового PRO» доступ бессрочный. Пост проиллюстрирован фотографиями, которые хранит мой телефон с прошлого Милана.

Рон Гиттинс был скрытным человеком. За 33 года, что он снимал квартиру в британском городе Биркенхеде, он ни разу не приглашал в гости друзей и родственников и успешно избегал визитов своего арендодателя. В 2019 году Гиттинс умер — тут-то и обнаружилось, что все это время он украшал свое жилище самодельными скульптурами и росписями на античные сюжеты. Владелец квартиры хотел было убрать всю эту красоту, но активисты, среди которых рок-музыкант Джарвис Кокер (он сам родом Биркенхеда), выкупили квартиру и добились присвоения ей охранного статуса. Скоро здесь откроется музей. Мне это творчество напомнило работу еще одного самородка — Владимира Колесникова, создателя абсолютно безумного парка «Вихляндия» в Козельске. Если любопытно, погуглите, я фотографии прикреплять не буду — надо щадить психику, хватит с нас сегодня камина-минотавра. 📷 Historic England Archive 2024/PA Wire Подробности у House & Garden

Обнаружено любопытное здание, частью которого стал корпус списанного корабля. Находится это чудо архитектуры в Южной Корее. А теперь, внимание, вопрос: какое у здания назначение? Правильный ответ — завтра утром.

Не знаю, хорошее ли метро в китайском Сямыне, но глядя на вход на одну из местных станций, хочется немедленно спуститься под землю. Архитекторы из бюро ATENO вдохновлялись местной краснокирпичной застройкой, но взяли для отделки не кирпич, а бетонную плитку. Главный вопрос — зачем на съемку станции метро притащили мебель Edra? 📷 Sicong Sui Подробности у Archdaily

Нечасто встретишь место, где под одной крышей собраны Baccarat, Georg Jensen и Giobagnara. Бутик OUVET HOME на Фрунзенской набережной — приятное исключение: выбор аксессуаров и посуды здесь простирается от исторического французского люкса до элегантных скандинавов и итальянских дизайнерских брендов. К тому же у OUVET HOME очень удобный сайт, я с удовольствием погуляла по каталогу и успела влюбиться в футуристические чайники Degrenne (бренд из Нормандии, посуда и приборы которого встречаются в мишленовских ресторанах) и бокалы Nude Glass (у них очень красивая коллаборация с Айрис Апфель). Да и кувшины Georg Jensen по дизайну Хеннинга Коппеля, классика 1950-х годов в современном цветном финише, тоже очень хороши! Есть у OUVET HOME и свой канал, где они делают обзоры на аксессуары и посуду — показывают, как эти вещи лежат в руке, как играют на солнце. Очень полезная штука, если вы собираетесь сделать покупку через интернет. А еще подписчики канала сразу узнают, когда в Москву приедет новая поставка Giobagnara — итальянского бренда, который делает феноменальные вещи из кожи. Эта марка, которая выпускает не только небольшие аксесуары, но и вещи покрупнее, включая обитые кожей кофемашины, лежанки для собак и даже мебель, горячо любима российскими дизайнерами. Немногие готовы ждать по 4–6 месяцев, чтобы поставить их вещи в своей проект. Теперь ждать не придется — запас предметов Giobagnara будет самым большим в СНГ, но и раскупится, я полагаю, довольно быстро. Так что подписывайтесь непременно! Реклама ИП Соколов Петр Михайлович ИНН: 770201833422 erid: 2Vfnxwiemip

Основательница студии Art Group Дарья Василькова — из тех дизайнеров, чьи работы вызывают много эмоций. От категорического неприятия до безумного восторга. А вы на чьей стороне? Больше фотографий, текст целиком и план квартиры — в Дзене Еще ярче Хозяева квартиры в новостройке пришли к Дарье после того, как побывали в гостях у знакомых, где тоже поработала команда Art Group. Поначалу был запрос сделать более-менее так же, но тот проект создавался пять лет назад. Так что дизайнер предложила “добавить огня” — сделать интерьер еще более смелым и ярким. Вместе с Дарьей над интерьером работали архитекторы Евгений Шевченко и Оксана Заварзина из Lake and Walls. Последняя когда-то трудилась в Art Group, так что к плитке не стенах гостиной ей не привыкать. Планировка Квартира продавалась с чистовой отделкой, и в такой ситуации менять планировку было бы странно; тем более что она всех устраивала. Здесь есть просторная гостиная, пара санузлов и три спальни. Для семьи с одним ребенком получилось даже с запасом — одна из комнат стала гостевой. Приятная особенность квартиры — из 138 м² почти 16 выделены на хранение и хозяйственные нужды. Да и вечная беда московских новостроек — нехватка естественного света — обошла этот дом стороной, окошко есть даже в постирочной. Плитка везде Несколько лет назад Василькова сама занялась производством плитки под маркой Reda, и в этой квартире впервые задействовала новую коллекцию “Сны” с рисунками художницы Дарьи Ростовцевой. “Одним из референсов коллекции стали европейские бело-синие орнаменты: португальская плитка и голландская керамика, но для рисунков выбрали сказочные сюжеты — у дизайна нет границ”, — говорит Дарья. У плитки в проектах Дарьи — тоже, она выходит далеко за привычные рамки “мокрых зон”. Здесь, например, плиткой облицованы стены гостиной и фасады шкафчиков. Дарья использует этот материал так же, как иные декораторы работают с тканями, — сталкивает разные принты, “наслаивает” их друг на друга, придумывает неожиданные комбинации. Продолжение в Дзене 📷 Михаил Лоскутов

Хозяйкам на заметку — этот симпатичный домик под названием Tiny House переделан из обычного транспортного контейнера. Проект придумала и реализовала португальская фирма Madeiguincho, основанная семейством потомственных плотников. Компактные постройки и домики на деревьях — их специализация. В CARGO, который Madeiguincho планирует сдавать в аренду, есть минимальный набор удобств для жизнь, плюс — приятное излишество в виде террасы на крыше. 📷 João Carranca Подробности у Designboom

Готово

Подборка Telegram-каналов про дизайн, архитектуру, культуру и вдохновение. Пусть в этот понедельник найдется что-то интересное ♥️ ▪️ Новый русский Канал про переосмысление традиций и наследия, работу с локальной идентичностью и создание современного культурного ландшафта — от украшений до архитектуры. ▪️ я поведу тебя в музей Канал Наталии Крючковой, экс-ТАСС, The Art Newspaper Russia. Анонсы выставок, бесплатных экскурсий и интересные новости. Москва и не только. ▪️ Ромашковый сбор Канал Анастасии Ромашкевич про интерьеры, архитектуру и предметный дизайн. Дайджест новостей со всего света и авторский контент. ▪️ Культурные люди Канал Ксении Ламшиной, руководителя Радио «Культура», куратора и преподавателя. Это широкий авторский взгляд на культуру (театр, книги, музыка, искусство, реставрация, сохранение наследия, путешествия, даже гастрономия). ▪️ Надя Зотова: дело в красоте Если вы подмечаете детали — от сервировки стола до аромата для дома, то этот канал для вас. Дизайнер интерьеров и основатель студии EnjoyHome пишет об искусстве, винтаже и антиквариате. ▪️ Mid-Century Modern Единственный русско-английский канал о модернизме (в том числе пре- и пост-) в культуре, архитектуре, дизайне и жизни. ▪️ Дневник Марии Поденко Блог топ-менеджера банкинга, которая сделала перерыв в карьере и отправилась в саббатикал. Семья, путешествия, инвестиции, обучения и вдохновляющие инсайты.

Giorgetti — бренд, который никогда не подводит, всегда у них красота и безупречная работа. Я как-то была у них на фабрике, когда там заправлял старый синьор Джорджетти. К сожалению, его наследники не захотели продолжать семейное дело, и компания сменила хозяев, но марку держат. Уже проанонсированные новинки этого года — серия Liz по дизайну Сильвии Музетти и бар Hikari по дизайну HBA — Hirsch Bedner Associates. #милан2024 Больше новостей о Милане — в канале «Ромашковый PRO»

Офисы редко попадают в интерьерные СМИ, даже на сайты. Думаю, надо исправить эту несправедливость — бывают ведь очень хорошие и вдохновляющие работы. Поэтому буду по понедельникам выкладывать офисные интерьеры. Начнем с пространства, которое спроектировала для себя архитектурная студия Chado из Ростова-на-Дону. Первые пять лет студия, в которой поначалу работали всего два человека (они же учредители), вообще обходились без офиса, а когда сотрудников стало больше двадцати, они решили, что им нужно место для совместно работы. Но не только: «Часто после работы ребята остаются готовить барбекю, смотреть кино на проекторе, приглашают гостей. Иногда мы устраиваем тусовки, зовем диджея, бармена. Кто-то хочет передохнуть во время рабочего дня – для этого у нас есть приватная лужайка, терраса или удобный диван”, —рассказывает руководитель Chado Евгений Задорожний. Эта неформальная атмосфера напоминает офисы известных технологических компаний, но стилистически у Chado все совсем иначе. Архитекторы сразу решили, что типовой офис в центре им не подходит и построили собственный домик на частной земле под боком у ростовского ботанического сада. Место выбирали так, чтобы из окон открывались красивые виды. Отделка очень лаконичная, одинаковая внутри и снаружи. Фактуру белых бетонных кирпичей Chado разработали сами и сами же их отлили. Вся электрика, канализация, проектор и так далее встроены в бетонный потолок. Стеклопакеты не имеют рам, они тоже врезаны прямо в бетон. Раньше заказчики студии опасались таких решений — теперь убедить их в том, что это работает, стало гораздо проще.