Игорь Каплун.Иконы

Венчальная пара. 13*16. Мне нравится, когда выходит нарядно. Можно написать красным, жёлтым и зелёным : выйдет хорошо. А можно теми же красками и выйдет нарядно. Дело, наверное, в какой-то легкомысленности

Жил однажды один замечательный художник Анри Руссо. Он как-то написал свой автопортрет. А потом кто-то нарисовал льва с лицом Анри Руссо. Хоть это и не главное в живописи, но вышло похоже 🙂

Я очень люблю краску. Люблю её превращение в реальность. Где-то более условную, где-то менее. Но вот этот переход, когда происходит, наверное для меня и есть катарсис. И есть те, кто ценит это так же как я. И стремятся не припрятать это превращение краски в реальность, а оставить его видимым для зрителя. Вот, например, этот переход у Илья в недавней своей иконе и о. Алексея Трунина со своим архангелом.

Рубрика "на станке".

Арлекины Сезанна и Пикассо. Видно, как Пикассо вышел из Сезанна и упростил его. Есть ощущение "ненастоявшейся" живописи. Но, конечно, очень цельного живописного произведения- ничего не скажешь. А показываю их из-за спора и нападок некоторых иконописцев на мировую живопись. "Вот есть арлекины Сезанна, и они сделаны. А у тебя сам Бог, и он не сделан", - как говорит Алексей Трунин. Очень важно, чтобы получилось в итоге именно то, что ты рисуешь. Если это шкаф, должен быть шкаф.,если святой, то святой. А не как будто шкаф, или под шкаф.

Кило икон. Упаковка- вещь абсолютно бесполезная.Я противник большого количества мусора, но немного эстетики добавляет немного приятного впечатления

Галичская икона Божией Матери. Всё то же самое, что и в других иконографиях, но немного отличается. Очень важно, когда приятно работать на доске. Размер, толщина, ковчег, хороший левкас. Тогда остается только "проявить" Образ. Кстати, если говорить про цвет, то , помню, в институте была боязнь чистого цвета. Чтобы ничего не рассыпалось из-за ярких пятен, везде добавлял немного "грязи". Тогда всё смотрится цельнее и спокойнее. А сейчас плюнул на это дело. Мажу прямо из банки: больше цвета- больше лета. Икону можно купить. 13*16. 7 т.

А вот ещё новость из вконтакта! Я теперь не только пишу иконы, но могу быть и поставщиком образцов!

Продажи пост. Несколько икон в наличии и крест в придачу. 1) 2 т 2) 6т 3) 9т 4) 4.5 т 5) 4.5 т 6) 3т 7) 5т

Тикток уже не работает, а комментарии приходят. Иногда и настроение поднимают. Мне нравится, когда стыкуются нестыкуемые вещи. Абсолютно молодёжный жаргон вместе с околоцерковной повесткой тех, кому за пятдесят.

Пользуясь случаем( солнцем) , показываю икону святого князя. Манера свободная, лепка формы непринуждённая, впечатление сногсшибательное, маркетинг запредельный! Икону модно купить. 4.5

Существует в нашем иконки деле такая практика: писать миниатюры. То, что меньше 10 сантиметров по высоте, я считаю уже именно таким жанром. Дело в том, что в таком формате нет изобразительного искусства. Есть хирургическое, ювелирное- какое угодно, но не изобразительное. Нет простора для работы- очень важно попадание. Я поэтому их не люблю и не просят на заказ. Но доски такие у меня есть, потому что жалко обрезков. На них вырезал ковчег и залевкасил. Вот, собственно, и стал миниатюристом.

В работе. Синий, как в бассейне. Есть такое мнение, что пигмент взял из банки и пиши себе- он уже готовый. С ультрамарином такое не проходит- его смирять надо. И укрощение бури. С ним интереснее.Второй мой заход в этот сюжет. Думаю написать меньше апостолов, но каждому дать жест или движение. В прошлый раз у меня всё боялись кроме Петра, который будил Христа.

Святая Екатерина. Я люблю писать строгие образы. И в целом, если брать Евангелие, я выбираю не только милосердного, но и строгого Судию. Мне кажется, в жизни необходимо быть к себе построже. А значит и образы должны быть не только добрыми, но и строгими.

Я очень люблю, когда от работы есть ощущение, что она живая. То есть сделана руками, и это тщательно не скрывается от зрителя. Где-то важно делать так, чтобы комар носа не подточил: в автомобиле, например, или сантехнике, или в укладке плитки. А в искусстве то, что даёт рука художника (иногда слегка уловимое) привлекает и трогает намного сильнее, чем качественная работа. Это очень хорошо видно на скульптуре. Сейчас очень популярна резка на станке. И как хорошо видно, когда скульптура сделана живым резцом. Для иллюстрации не только всем известная пермская скульптура, но и современный грузинский гений Эмир в противовес станку ЧПУ. А всё это я начал писать, глянув иконы в процессе написания о. Алексея Трунина. Когда я вижу не предметики , а пятна и линии , то прихожу в трепет и удовольствие с катарсисом.

Готовая икона. Святая Иулиания. Когда-то выставлял на ярмарке Мастеров выставлял свои икону на продажу. Так вот там одной из характеристик был цвет, и выбрать надо было , из семи цветов радуги. Ставил всегда от балды. Зато если говорить про эту икону, то, наверное, она зелёная.

Бывает с Андреем Бодько разговариввем о иконе , а раньше даже бывало спорили о том, какой может быть икона. Андрей говорил, что икона должна быть спокойной , и не надо делать ее "суетной". Я, который очень люблю абстракцию и экспрессионизм, не могу с ним согласиться. Точнее могу, но мне кажется активное , экспрессивное решение форм лишь художественный приём. И к слову, лик я стараюсь не сильно " экспрессировать". Всё- таки главная его задача - помогать в молитве.

Одно из преимуществ казеиновой темперы( помимо запаха) это возможность писать довольно фактурно. Знаю, что в приличных вузах надо тереть пигмент до атома, но я отказаться от фактуры не могу. Получается почти рельеф, если есть талант. У меня не получается, зато есть комочки! *под лаком многое пропадает, но всё равно видно, что не зеркальная поверхность печати.