Фотографика

⚡️Екатерина Бовкунова в шорт-листе PhEST! 💫Невероятно рады сообщить, что проект студентки Академии Екатерины Бовкуновой «Режим ожидания» вошел в шорт-лист престижного итальянского фотофестиваля PhEST! История была создана в рамках обучения в Фотографике на курсе Кати Богачевской «Фотопроект: от мотивации к реализации». Наши огромные поздравления! 🖇Посмотреть весь проект целиком, а также авторскую фотокнигу можно на нашем сайте 📌Этот проект — попытка передать в фотографии состояние неопределенности и страха болезни, когда каждый новый день прожит в режиме ожидания. Одновременно он направлен на то, чтобы изменить восприятие болезни Паркинсона: вывести её из зоны замалчивания и предвзятости, сделать частью открытого разговора о человеческой уязвимости, социальной адаптации и способности общества признавать и поддерживать людей с разным телесным и психологическим опытом. В проекте автор работает с метафорой как инструментом осмысления растерянности и страха. Используются перформативный жест, намеренные повторы и коллаборация с мамой, а также деконструкция семейных фотографий, превращающая архив в распадающуюся реальность. Фотография теряет документальность и становится хрупкой пленкой памяти, в которой возникает вопрос: можно ли почувствовать границу между «до» и «после»? 👁Курс Кати Богачевской «Фотопроект: от мотивации к реализации» входит во все образовательные программы Академии. Набор на новый учебный год начнется совсем скоро 🌟

⚡️⚡️Много новостей о дипломном проекте Саши Величко в Фотографике «Состояние отрицания»! 💫Проект стал победителем опен колла и сейчас представлен на основной выставке Athens Photo Festival в музее Бенаки. Также Саша стала одной из Foam Talents 2026, и проект был опубликован в специальном выпуске Foam Magazine Talent 2026. С этим же проектом Саша была номинирована на Futures Talent Award от Fotofestiwal Łódź. Кроме того, «Состояние отрицания» стал победителем open call Backlight Photo Festival и будет представлен этой осенью в Финляндии. И еще одна прекрасная новость: Саша стала одной из победительниц PhEST Pop-Up Open Call 2026 на тему What If? 📌Посмотреть проект целиком можно на сайте Фотографики 🧷О проекте: В отмеченном наградами проекте «Состояние отрицания» Саша Величко исследует, как человек существует в цифровом мире, переполненном фейковыми новостями, дипфейками и медийными манипуляциями. Опираясь на реальные истории произвольных задержаний в Беларуси, художница создает постановочные фотографии, раскрывающие абсурд и жестокость жизни при диктатуре. Наряду с ними — сгенерированные искусственным интеллектом изображения, основанные на современных новостных заголовках. Они показывают подавляющий «визуальный шум», который заслоняет реальные события и переживания, превращая само внимание в политический акт.

🌟Фото недели: Юлия Германович ☄️С вами рубрика «Фото недели», в которой по пятницам мы публикуем одну фотографию наших студентов и/или выпускников, с небольшой историей про нее. 💫И сегодня в этой рубрике фотография студентки Академии Юлии Германович «Состояние» , которая стала одной из победительниц Lensculture Critics’ Choice Awards 2026. Работа Юлии была выбрана Рией Комз/ Rhea Combs — американской кураторкой и исследовательницей из National Portrait Gallery. 🖇Смотреть всех победителей конкурса 🌱Риа Комз о работе: Юлии Германович удалось точно и выразительно передать внешне то внутреннее состояние, которое сегодня знакомо многим. При этом фотография не превращает героя в объект стороннего наблюдения: в ней чувствуется близость, сочувствие и внимательность к человеку в кадре. Изображение будто заставляет зрителя спросить: сколько еще можно взвалить на этого человека? Сколько еще он способен выдержать? Ответ, кажется, мы все знаем: очень многое. И все же, почти чудесным образом, несмотря на все это, человек остается видимым — находит внутри этого нагромождения вещей маленькое пространство для себя, возможность дышать.

⚡️Ольга Штайнепрайс — победительница LensCulture Critics’ Choice Awards 2026 🤩 Дипломный проект студентки Академии Ольги Штайнепрайс «Моя мама не работает» стал победителем LensCulture Critics’ Choice Awards 2026. 👁В этом году на конкурс поступили заявки из более чем 121 страны, а победителей выбирали 19 международных экспертов в области фотографии. Для нас особенно важно, что в составе жюри — известные фоторедакторы, кураторы и представители международной фотографической сцены. Проект Ольги выбрала Фиона Шилдс/Fiona Shields, руководитель фотослужбы The Guardian. 📌Комментарий Фионы Шилдс: «Это очень остроумная и увлекательная серия. Она показывает семейную жизнь в карикатурном виде — через сложные, юмористические постановки, подчеркивая абсурдность повседневных дел и одновременно говоря о серьезной вещи: о том, как часто родительский труд остается недооцененным». 👉Посмотреть проект подробнее можно на нашем сайте. Совсем скоро в Академии начнется набор на новый учебный год, следите за новостями.

Яна Герц | Babсia ⚡️Фотокнига выпускницы Фотографики Яны Герц стала одним из победителей книжного конкурса Афинского фотофестиваля и в данный момент представлена на выставке Unfolded Chapters в рамках Athens Photo Festival 2026. Babcia – дипломная работа Яны в Академии, куратор Катя Богачевская. 👁Unfolded Chapters — это кураторская групповая выставка фотокниг в рамках APhF Book Program. В 2026 году она посвящена теме The Photography of Nature & The Nature of Photography, что отсылает к книге Жоана Фонкуберты, чья работа критически исследует отношения между изображением, знанием и истиной. 👉Посмотреть всех участников выставки на сайте Фестиваля 👉Посмотреть листалку книги Яны Герц и узнать подробнее о проекте на сайте Академии 👉Посмотреть книгу Фонткуберты The Photography of Nature & The Nature of Photography 🪨О проекте: Babcia вырастает из семейного предания о прабабушке автора, которую считали ведьмой. Сочетая постановочные изображения с вернакулярными архивами, найденные природные объекты — с рукотворными оберегами, автор обращается к памяти как к фрагментарной и нестабильной структуре, подверженной конфабуляциям и внутренним смещениям. Псевдодокументальный метод здесь подчеркивает принципиальную невозможность обнаружить и подтвердить истину, а сама семейная история начинает считываться шире — как история чуждости, проекции страха и попытки сообщества объяснить инаковость через вымысел.

⚡️⚡️Елена Кюзен на фестивале Les Rencontres d’Arles 💥Проект студентки Фотографики Елены Кюзен «Эклиптика» будет показан в рамках программы Night of the Year самого престижного фестиваля современной фотографии Les Rencontres d’Arles 2026. Проект Елены был создан во время обучения в Академии на курсе Кати Богачевской. 🖇Посмотреть всю программу Night of the Year 🖇Посмотреть проект целиком, а также дамми фотокниги можно на сайте Академии 🌓О проекте: Эклиптика — термин из астрономии, описывающий воображаемый путь Солнца вокруг Земли. Этот проект, на первый взгляд, о жизненном пути моей дочери Софии в первый год, но на самом деле — о моем пути как матери ребенка с особенностями развития. Когда София родилась, мне было 24 года, и я ничего не знала о синдроме Дауна. Медперсонал сообщил мне о диагнозе, но не дал советов о том, как жить с этим. София выросла в красивую молодую девушку, и теперь она спрашивает о своем рождении. Эта серия — наш разговор, где я пытаюсь ответить на её вопросы. Мы реконструировали ее первые дни жизни, поменявшись ролями. Я делюсь своими переживаниями, а она изображает меня. Я также использовала в проекте сделанные ей фотографии, которые отражают её уникальность, силу и жизнелюбие, что помогло нам преодолеть все испытания. 🔥Совсем скоро в Академии начнется набор на новый учебный год, следите за новостями!

18 июня в 19:30 в МАММ в рамках образовательной программы биеннале «Искусство будущего» состоится паблик-ток «Кризис памяти. Как художники работают с воспоминаниями в цифровую эпоху» В современном мире мы всё чаще доверяем память технологиям: наши отпуска, концерты и встречи мгновенно превращаются в цифровые архивы. Как это меняет наше восприятие реальности? Как мы адаптируемся к генеративным нейросетям, создающим фотореалистичные изображения? И как современные художники осмысляют эти изменения? Участники паблик-тока: Надя Колдаева — художница, автор проекта «MORE/МОРЕ» Милагрелия (Виктория Гурова) — художница, автор проекта «Семья, которой нет» Модератор дискуссии: Никита Слинкин — искусствовед, заведующий отделом культурно-просветительских программ МАММ 🎟️ Билеты.

⚡️Наша студентка Надя Колдаева будет принимать участие в дискуссии! Всех очень зовем прийти послушать, а также всем, ко ещё не был - посмотреть инсталляцию Нади MORE/МОРЕ в рамках Международной Биеннале «Искусство будущего» в МАММ.

⚡️Восемь студентов и выпускников Фотографики получили награды на международном конкурсе FotoSlovo Award! 🌟Поздравляем Алену Соломонову, Анну Захарову, Татьяну Сикорскую, Ольгу Штайнпрайс, Ирину Эбралидзе, Екатерину Рыкову, Нику Оксенчук, Анатолия Суздальцева. Особенно приятно, что среди отмеченных работ — серии, созданные во время обучения в Фотографике, а также дипломные проекты наших выпускников. 👉Посмотреть проекты наших студентов и выпускников на сайте Академии 👉Посмотреть всех победителей FotoSlovo Award 2026 📌FotoSlovo Award — международный конкурс фотографии, открытый для авторов из разных стран. Организаторы делают акцент на современную визуальную историю, эксперимент, концептуальную, документальную, портретную, fine art и другие формы фотографии. В конкурсе есть категории для одиночных изображений и серий, а победители и финалисты получают международную видимость, включая участие в выставочных проектах и фестивальных показах. В 2025 году работы финалистов FotoSlovo Awards показывали в Лимассоле, на Кипре, а также во Фрежюсе, во Франции.

⚡️Четыре рекомендованных опен-колла с ближайшими дедлайнами – три из них бесплатные! 🙌 Продолжаем рубрику с подборкой опен-коллов, на которые советуем обратить внимание. №1 Circulation(s) Festival 2027 Paris, France 📅 Дедлайн: продлен до 14 июня включительно 💸 Стоимость участия: 20 € 🎯 Тема: свободная 👉 Подать заявку 🎞 Что принимают: один фотопроект до 20 изображений; можно подавать проекты с видео, звуком, инсталляцией и другими медиа. Участвовать могут авторы, проживающие в Европе. 🏆 Призы: около 20–25 проектов будут представлены на Circulation(s) 2027 в Париже. Организаторы берут на себя производство выставки, выплачивают гонорар 400 €, оплачивают проживание и дорогу. 🌟 Важно: Circulation(s) — один из самых интересных европейских фестивалей молодой фотографии и настоящий трамплин для авторов. Дипломный проект Саши Величко в Фотогарфике стал одним из победителей Circulation(s) 2025 и был представлен на выставке фестиваля, после чего начал активно участвовать в других международных проектах. №2 VAiF26 — Portfolio Open Call + Photobook Open Call Thessaloniki, Greece 📅 Дедлайн: 15 июня 💸 Стоимость участия: бесплатно 🎯 Тема: свободная 👉 Подать заявку 🎞 Что принимают: — Portfolio Open Call: одно портфолио до 10 изображений. — Photobook Open Call: self-published фотокниги, зины и dummy photobooks. На первом этапе физическую копию отправлять не нужно, но в случае отбора потребуется отправить один экземпляр книги в Грецию. 🏆 Призы: отобранные портфолио и фотокниги будут представлены на групповых выставках VAiF26 в ноябре 2026 в Салониках. Для портфолио фестиваль покрывает производство и выставку работ. ✨ Важно: в прошлом году на VAiF проекты двух студентов Фотографики — Нади Колдаевой и Антона Здановича — были представлены на выставке фестиваля, а еще четыре фотокниги наших студентов и выпускников победили в photobook open call. №3 Photoworks: Photography+ Emerging Talent 2026 United Kingdom 📅 Дедлайн: 15 июня 💸 Стоимость участия: бесплатно 🎯 Тема: свободная 👉 Подать заявку 🎞 Что принимают: один проект до 15 изображений и текст до 200 слов. Open call для фотографов и image-based artists на раннем этапе карьеры — в первые пять лет после окончания обучения или начала практики. 🏆 Призы: 10 авторов опубликуют в онлайн-журнале Photography+; все победители будут показаны в проекции на Kranj Foto Fest. ✨ Важно: хороший бесплатный вариант для начинающих авторов, которые хотят получить международную публикацию и внимание профессионального сообщества. №4 Der Greif — Issue 19 Germany / international print magazine 📅 Дедлайн: 20 июня 💸 Стоимость участия: рекомендованное пожертвование 15 €, но оно не обязательное; можно запросить скидку 50% или 100%. 👉 Подать заявку 🎯 Тема: I Am Because of You, Mother Earth — куратор выпуска предлагает подумать об окружающей среде не как о чем-то внешнем, а как о связи между телом, ландшафтом, домом, сообществом, историей, борьбой и любовью. 🎞 Что принимают: фотографии, тексты и междисциплинарные заявки. В фотографической категории — от 1 до 5 фотографий; отдельно можно подать один портрет для обложки. 🏆 Призы: публикация в печатном Issue 19, бесплатный экземпляр журнала, участие в событиях Der Greif во время Paris Photo 2026, возможность Artist Feature. Две лучшие заявки получат стипендии по 1000 € и отдельное интервью. ✨ Важно: хорошая возможность получить публикацию в известном международном журнале. В итоговый номер обычно входит много авторов, а студенты и выпускники Фотографики уже публиковались в Der Greif. 👁Фото в анонсе: инсталляция Нади Колдаевой на Фестивале VAIF2025

Евгений Гаркуша | Sorry, something went wrong ⚡️Выпускник Фотографики Евгений Гаркуша стал одним из победителей конкурса PhotoArtDoc с проектом Sorry, something went wrong. Проект создан в рамках менторской программы Академии для выпускников. Куратор программы — Катя Богачевская. По итогам конкурса проекты победителей будут представлены на выставке в Вильнюсе и войдут в итоговый зин PhotoArtDoc 2026. 👉Посмотреть серии победителей и прочитать о них подробнее можно на сайте PhotoArtDoc. 📌О проекте: Проект обращается к распаду субъекта под давлением внешних структур. В его основе — личная история, связанная с Крымом после 2014 года: правовой неопределенностью, вынужденной адаптацией, утратой устойчивого статуса и принадлежности. Он строится из нескольких слоев — отношений с матерью, повторяющейся утраты дома и невозможности возвращения. Через семейный архив, личные вещи и фотографии эти слои показывают трансформацию и разрушение идентичности. Смерть матери в Крыму в 2025 году становится точкой окончательного разрыва: исчезает последняя связь, удерживавшая ощущение дома. Личность не найдена. Попробуйте снова.

Елена Сакурова | Душа ⚡️Дипломный проект Елены Сакуровой в Фотографике «Душа» вошел в шорт-лист открытой номинации конкурса PhotoArtDoc 2026, тема «Трансформация / Переход как состояние». Невероятно рады и поздравляем Лену! 📌Посмотреть весь шорт-лист 📌Проект и фотокнига Лены на сайте Академии 👁От автора: Есть ли жизнь после смерти? Несколько лет назад у моего отца обнаружили неоперабельный рак четвертой стадии. Мы боролись год. За месяц до его смерти меня охватил парализующий страх потери: казалось, если это случится, я не смогу справиться. И однажды утром я проснулась с ощущением, что его больше нет. В тот момент произошло нечто для меня необъяснимое — разговор с его душой. Он принёс утешение, придал моей семье силы и позволил отпустить. Этот опыт изменил моё понимание утраты и ответил на многие мучившие меня вопросы. Я использую граттаж для того, чтобы показать взаимосвязь между миром видимого и невидимого. Процесс царапания и соскабливания верхних слоев становится метафорой извлечения образов из глубин подсознания. Так рождаются визуальные интерпретации сновидений и воспоминаний. Основу моих метафорических образов составляют природные мотивы: природа говорит на универсальном языке циклов рождения, роста, угасания и возрождения. Эта связь никогда не исчезает полностью, она лишь меняет форму, становясь невидимой, но по-прежнему ощутимой. 💡Куратор проекта: Катя Богачевская

Выставка «Дочки-матери» 🌟До 21 июня в Центре фотографии «Март» в Екатеринбурге проходит выставка «Дочки-матери». Она объединяет проекты восьми фотографов-женщин, трое из которых — из Фотографики. 👉Подробнее о выставке 📌Главная тема выставки — опыт близости и дистанции внутри семьи: как родители видят детей и как дети, став взрослыми, заново узнают родителей. Визуальные языки и приемы художниц различны — от документального наблюдения до постановочной метафоры и работы с архивом. Участницы выставки снимают себя и своих близких, опираясь на личный опыт и семейную память. В экспозиции представлены работы выпускниц и студентки Фотографики: Елены Сакуровой, Наташи Лозинской и Екатерины Антоновой. 🖇Посмотреть проект Екатерины Антоновой «Холодная мать» 🖇Посмотреть проект Наташи Лозинской «Яблоко от яблони» 👁В фотографиях Елены Сакуровой мир детства показан глазами матери — как пространство света, радости и повседневной близости. Её работы обращаются к семье как к счастливой идиллии, но одновременно показывают её и как противоречивый опыт, где любовь и уязвимость сосуществуют одновременно. Иначе семья и детство выглядят глазами выросших детей. Екатерина Антонова в серии «Холодная мать» говорит и как дочь, знавшая «холод материнских рук», и как мать, которая не чувствует тепла в объятиях собственного ребенка. Работы Наташи Лозинской — об одиночестве, недостатке любви, утрате и обретении нового знания через семейный фотоархив.

⚡️От жаккардовых гобеленов до алгоритмов: новые формы современного фотопроекта 🤩Рады пригласить всех желающих на онлайн лекцию директора Фотографики Кати Богачевской «От жаккардовых гобеленов до алгоритмов: новые формы современного фотопроекта». Лекция пройдет 3 июня в 19-00 по мск в зуме, всем записавшимся будет доступна запись на 180 дней. 📍Лекция проходит в рамках образовательной программы Фотографики, для студентов и членов клуба выпускников участие бесплатное. Для всех остальных стоимость 1000 руб/10 евро. 👉Записаться на лекцию 📌О лекции: Можно ли рассказать о материнстве через сцены из The Sims, превращенные в жаккардовые гобелены? Зачем создавать на основе фотографий ковры из бисера и печатать изображения на бумаге для железнодорожных билетов? Как 40 тысяч вручную сделанных красных клопов становятся частью псевдодокументальной инсталляции? Почему современные фотографы обращаются к архивам и документам, рисунку поверх снимков и многослойному коллажу, альтернативным фотопроцессам XIX века, фотоскульптурам, алгоритмам и цифровым средам? И когда для высказывания достаточно сильной серии фотографий, а когда проект требует других художественных методов? Circulation(s) — один из самых заметных европейских фестивалей молодой фотографии, который уже много лет открывает новые имена. На лекции мы рассмотрим проекты участников последней программы фестиваля и поговорим о разных формах современного фотопроекта — от постановочной фотографии и метафорических образов до сложных многослойных высказываний, объединяющих фотографию с архивом, объектом, текстилем и цифровыми технологиями. 👀Лекция будет особенно полезна тем, кому интересны тенденции современной проектной фотографии; кто хочет научиться создавать сложные высказывания, увидеть, как современные авторы интегрируют разные методы в свои проекты, и понять, как фотопроект может стать инсталляцией. Она также будет полезна тем, кто планирует подавать работы на международные фестивали и open call — включая следующий фестиваль Circulation(s), прием заявок на который открыт до 7 июня. В анонсе использованы работы: Čebašek Matevž, Koval Olia, Drcmánková Alžbeta, Pacherová Nina, Talbot Donal, Tokugawa Ricardo, Top Marcel, Wallis Ruby, Zhukov Konstantin, а также документация с выставки фестиваля Circulation(s) Дарьи Назаровой.

⚡️Три рекомендованных опен-колла с ближайшим дедлайном! № 1 Rencontres de la Photographie Marrakech + Festival OFF Arles 2026 Marrakech, Morocco / Arles, France 📅 Дедлайн: 31 мая 2026 💸 Стоимость участия: 15 € за проект 🎯 Тема: 1826–2026: Two Centuries of Light — open call предлагает авторам поразмышлять о свете как о языке, материале и способе восприятия мира. Организаторы ждут проекты, исследующие свет в самых разных формах: как физическое явление, символ, эмоциональное состояние, инструмент памяти или визуального эксперимента. 👉Подать заявку 🎞 Что принимают: фотопроекты, от 10 до 20 изображений. Можно подать несколько проектов, ограничений по дате создания работ нет. 🏆 Призы: фотографии 20 победителей покажут на групповой выставке в рамках фестиваля OFF Arles; также они представят видео о своей серии на Rencontres de la Photographie de Marrakech. Ещё 30 финалистов смогут представить работы в видеоформате, а полные серии победителей и финалистов будут опубликованы на сайте фестиваля. Фестиваль покрывает расходы на выставку и видеопоказы. № 2 Lisbon Street Photo Fest 2026 Lisbon, Portugal 📅 Дедлайн: 31 мая 2026 💸 Стоимость участия: €10 – 40 🎯 Тема: стрит-фотография 👉Подать заявку 🎞 Что принимают: — одиночные фотографии (Singles) — серии из 10–15 изображений (Series) Работы должны быть сняты после 1 января 2024 года и не должны получать крупных наград в других конкурсах. AI-изображения не принимаются. 🏆 Призы: — денежные призы до 1500 € — выставка финалистов в рамках фестиваля в Лиссабоне — специальная премия для фотографа, живущего в Португалии ✨ Важно: это молодой, но быстро растущий фестиваль уличной фотографии, который проходит в Лиссабоне и активно строит международное комьюнити вокруг стрит-фотографии. Судя по победителям прошлых лет, фестиваль ориентирован скорее на современную авторскую стрит-фотографию с сильным визуальным языком, а не только на классический «решающий момент». №3 10th Singapore International Photography Festival 2026 — Open Call Singapore 📅 Дедлайн: 31 мая 2026 💸 Стоимость участия: 30-45 USD 🎯 Тема: свободная 👉Подать заявку 🎞 Что принимают: две категории — Portfolio и Photobook. В Portfolio можно подать серию от 7 до 20 изображений; в Photobook — опубликованные фотокниги и dummy photobooks. Для предварительного отбора фотокнигу можно подать онлайн, но книга должна уже существовать в физическом виде и быть готова к отправке в случае отбора; незавершённые или «не готовые к производству» макеты не принимаются. 🏆 Призы: shortlisted проекты и фотокниги будут представлены на SIPF в Сингапуре осенью 2026; также предусмотрены три денежные премии: Best Portfolio Award, Best Published Photobook Award и Best Dummy Photobook Award. ✨ Важно: дипломный проект Саши Величко в Фотографике стал одним из победителей SIPF и был представлен на выставке фестиваля — так что это большая международная площадка, но вполне реальная для участия молодых авторов. Фото в анонсе: Дипломный проект выпускницы Фотографики Саши Величко, представленный в рамках Singapore International Festival как победитель опен-колла

⚡️Между телом и ландшафтом: лаборатория фотографии 🍀Напоминаем про оффлайн лабораторию «Между телом и ландшафтом», которую Академия Фотографика проводит совместно с образовательным проектом СосныЕлиШишки. Лаборатория пройдет на севере Ленинградской области 11-14 июня пройдет, Введущая– преподавательница Фотографики Вика Буковская . 📝Рассказываем подробно в карточках, что будут делать участники в рамках лаборатории, как будет устроена работа в ней, для кого подойдет и многое другое. ❗️Осталось совсем немного мест – успевайте записаться!

⚡️Дипломный проект Татьяны Сикорской в Фотографике Understory вошел шорт-лист конкурса Kolga Award, а также был опубликован в издании Unstaged. Поздравляем Татьяну! 🖇Узнать больше о журнале Unstaged 🖇Изучить шорт-лист Kolga Award 🖇Посмотреть публикацию проекта в «Таких делах» 📌Understory — фотопроект о постпамяти и межпоколенческой травме, которая передается не словами, а через тело, страх и молчание. Отправной точкой стала семейная история о пережитом бабушкой насилии и о том, как не проговоренный опыт продолжал влиять на женщин следующих поколений. Через образ тела как архива и бега как жеста сопротивления проект говорит о возвращении себе права на выбор, движении дальше и попытке прервать передачу травмы будущему поколению. 👁Куратор проекта: Катя Богачевская

⚡️Дипломный проект Татьяны Сикорской в Фотографике Understory вошел шорт-лист конкурса Kolga Award, а также был опубликован в издании Unstaged. Поздравляем Таню! 🖇Узнать больше о журнале Unstaged https://www.instagram.com/unstaged.journal 👁Изучить шорт-лист Kolga Award https://kolga.ge/projects?year=2026&category_id=84 👀Посмотреть публикацию проекта в «Таких делах» https://takiedela.ru/2026/03/begi-zamri-otomri/ 🔶Understory — фотопроект о постпамяти и межпоколенческой травме, которая передается не словами, а через тело, страх и молчание. Отправной точкой стала семейная история о пережитом бабушкой насилии и о том, как не проговоренный опыт продолжал влиять на женщин следующих поколений. Через образ тела как архива и бега как жеста сопротивления проект говорит о возвращении себе права на выбор, движении дальше и попытке прервать передачу травмы будущему поколению. Куратор проекта: Катя Богачевская

⚡️⚡️Выпускница Фотографики — победительница Kolga Award! 🌟Невероятно рады сообщить, что выпускница Фотографики Ольга Штайнепрайс стала победительницей конкурса Kolga Tbilisi Photo Award в категории Conceptual Series с дипломным проектом «Моя мама не работает» (куратор Катя Богачевская). Проект получил денежный приз, а также представлен на выставке в рамках фестиваля. Поздравляем Ольгу! 👉Смотреть весь шорт-лист на сайте конкурса 👁В серии «Моя мама не работает» Ольга обращается к теме невидимого домашнего труда и материнства. Отправной точкой проекта стала фраза её сына: «А моя мама не работает. Она сидит дома… ну, она готовит, убирает, но по-настоящему не работает». Через ироничные постановочные автопортреты Ольга показывает повседневность, в которой забота о доме и детях не имеет начала и конца, но при этом часто не воспринимается как полноценная работа. Скрывая лицо героини и почти растворяя её в пространстве дома, автор говорит о том, как женщина становится невидимой внутри бесконечного быта — и ставит вопрос о признании, ценности и уважении к этому труду.