Uncanny Comics.

Insieme a questa, ovviamente.

Questa è la mia sequenza preferita di questi ultimi numeri. Jean Grey e Scott Summers sono stati protagonisti di un'interessante arco narrativo che li ha visti allontanarsi, spaccati dalle divergenze d'opinione, dalle personalità ormai corrose dal sogno di Krakoa e dalla realtà del mondo intorno la razza mutante. Non spoilero nulla ma questa pagina e la successiva sono la parte decisamente più interessante per gli X-Men di Duggan post-Galà...

Ho riso di gusto qui.

God I wish this was me

Due numeri piuttosto okay di X-Men che ci avvicinano al Galà Infernale. Duggan (come sempre) vive di momenti più che di programmi e trame a lungo raggio anche se questa serie è forse una delle sue prove più consistenti in Marvel; Joshua Cassara e Frank Martin sono invece straordinari protagonisti e se questa non è una prova del nove per loro non so cosa lo sia. Ritmo sostenuto, impaginazione brillante, senso dell'azione e della recitazione eccezionale.

Comunque ho ragionato un po' su una domanda... Se dovessi scegliere i tuoi quattro fumetti indie preferiti degli ultimi dieci o quindici, quali sceglieresti? Ecco, sicuramente se mi fermassi a riflettere qualche giorno o due me ne verrebbero fuori una decina ma così di primo acchito...

PAZZO FOLLE SQUINTERNATO

Direzione creativa cercasi. Testata simpatica e con i suoi buoni momenti, trame anche carine ma... qual è il suo senso? X-Force dovrebbe essere la versione controversa e sporca degli X-Men ma succede di ben peggio in Immortal.

Ma è nel #13 che Fall Of X si rivela per ciò che è davvero... e no, non dirò altro fino al Galà. Ma Immortal X-Men si è rivelata imperdibile in tutti i suoi splendidi tredici numeri.

Protagonista del #12, la questione Colosso era effettivamente rimasta sospesa da troppo tempo; Gillen & Werneck tirano fuori un maestoso coniglio dal cilindro con un albo teso e sofferto, una narrazione soffocante che tiene viva l'attenzione su ogni singola espressione facciale, sulla più sottile linea di dialogo.

Che mazzate che ha tirato Gillen in questi tre numeri. Un lavoro clamoroso cucito addosso alle tante bugie raccontate in questi anni, alle buone intenzioni mascherate sotto l'egoismo e la sete di potere. Un Concilio Silente che si spacca impietosamente e collassa, implode rumorosamente fino a mettere in discussione la bontà stessa dell'idea che ha dato vita a Krakoa.

Inutile dire che se non ne tirano fuori una Black Label mi incazzo come una belva.

Ultimo (?) capitolo per Order Of The Black Lamp di Cantwell & Rodriguez su Batman: The Brave & The Bold #3. Inutile a dire, c'è un cliffhanger pazzesco con bestemmie a profusione; la storia resta comunque perfettamente godibile in questa formula. Tantissima creatività e idee a profusione, villain interessantissimo, feeling della storia nostalgico e senza tempo senza mai stuccare.

Molto di questa visione riprende tematicamente e spiritualmente ciò che Hickman aveva iniziato con la sua gestione di Ultimates ed è possibile, strizzando gli occhi, osservare i sottili fili che legano l'idea originale alla sua figlia bastarda. Avere Hitch ai disegni permette all'autore di avere maggiore considerazione da parte del pubblico e soprattutto autorevolezza. Se i testi e la storia è 100% Hickman, l'atmosfera e la visione sono più vicine all'idea originale dell'universo Ultimate. La sfrontatezza e la semplicità nell'approccio nudo e crudo che Millar utilizzò per lasciare subito la sua impronta viene qui sostituita da un lavoro di worldbuilding piuttosto ricercato che inizia da subito a mostrarsi come centrale e chiave nella ricostruzione di questa realtà.

Il secondo numero di Ultimate Invasion costruisce sull'ottimizza base del primo e riprende la storia da dove l'avevamo interrotta; con il Maker impegnato a ricreare Terra-1610, Hickman e Hitch ci offrono un primo, vero sguardo a questa nuova realtà.

Aspettando l'ultimo numero chiudo con una critica. È vero che la trama deve proseguire e non è possibile aspettarsi che ogni personaggio applichi una logica in tempo di guerra ma Taylor finisce per approfittarsene decisamente troppo in alcuni passaggi. Altro neo: il personaggio di Luthor nasce come red herring (lo accetterei) oppure l'autore ha decisamente cambiato idea in corso d'opera e non sapeva più che farsene perché fa una fine ingloriosa.

Che poi sono contrattualmente obbligato a parlare bene di una storia qualora Martian Manhunter giochi un ruolo centrale nella trama.

Ci sono colpi di scena? Tanti: alcuni più telefonati e altri davvero sorprendenti ma tutti arrivano al posto giusto nel momento giusto. Taylor mostra una decisa evoluzione nella gestione dei tempi narrativi - cosa che spesso è venuta a mancare nelle serie sequel di DCeased dove gli sviluppi più eclatanti venivano talvolta eclissati due o tre pagine dopo.

Yasmin Putri è una vera forza della natura, artista clamorosa che qui ha ampiamente dimostrato tutto il suo valore presentando un quadro chiaro e brillante non solo del suo talento ma anche la portata della sua arte. Momenti più intimi e teneri vengono seguiti da impetuose scene d'azione, attimi di confusione e trambusto sul campo di battaglia spazzati via da tavole seriose e ricche di pathos. Illustratrice a tutto tondo, la Putri è grande protagonista di una storia corale che non avrebbe avuto la stessa riuscita senza il suo necessario apporto nel character design e senza l'eleganza del suo storytelling.

DKOS è pura fanfiction, un esercizio di stile e creatività che appaga e diverte presentando un intreccio complesso e affascinante da seguire. Con tantissimi personaggi a disposizione, Taylor e Putri giocano a muovere tutte le pedine nel momento più giusto per loro, quando la trama lo richiede e quando è necessario muoversi verso una certa direzione o sviluppo. Il passo della storia è incalzante ma non sovrasta mai la voce e lo sviluppo dei personaggi; tutti hanno un momento a loro dedicato per maturare e presentare nuovi aspetti del loro carattere, specialmente negli ultimi numeri di avvicinamento al climax dove tanto della premessa iniziale è cambiato ed è giusto che venga metabolizzato da tutti - lettori e personaggi.