Комендант кинокрепости

Меня не везут на "Маяк", знаю, что многих тоже - приходят письма об аккредитации, а там инструкция, как доехать до Геленджика. Объясни, как попасть в тот самый ПОЕЗД?

Приходите на платформу 9¾, разбегаетесь... Ладно, без шуток. Вам письмо об аккредитации пришло, мне вот ещё нет ;) Да, я слышал о паре таких ситуациях в чатах. Честно говоря, не знаю, чем можно помочь. Если предложу написать на почту пиар@маяк.ру, вы, дорогой аноним, посчитаете, что вам нейросеть отвечает, а не я. Формально у каждого фестиваля в регламенте есть пункт об отказе без объяснения причин. Переводя с юридического на человеческий, какого-то рода обстоятельства. Какие - можно только гадать. Честно говоря, мне за Геленджик в целом тревожно в отрыве от фестиваля. Если новости читаете, то видите, что там происходит в последние месяцы. Задать вопрос ✧ Поддержать канал: Boost | Tribute | Boosty

Зачем ты гадаешь, какие фильмы будут на «Маяке»? Журналистам дают какой-то приз за это? Надеюсь он материальный - судя по твоему исследованию гонораров кинокритики получают меньше кассира в Пятерочке

Какие призы за отгадывание программы, вы чего) Просто гадаю по приколу, мне нравится процесс. В этом есть что-то азартное, но не рисковое, как в случае с казино или покером. Я езжу на «Маяк» с первого года существования, приятно наблюдать, как там всё меняется. После гаданий прошлых лет мне писали знакомые режиссёры / продюсеры — сопоставить ощущения / прогнозы. Такой межличностный тотализатор, но без ставок) Задать вопрос ✧ Поддержать канал: Boost | Tribute | Boosty

Воскресные «Анонимные вопросы». Вы знаете, что (не) делать: https://t.me/questianonbot?start=mrtextortexel ✧ Поддержать: Boost | Tribute | Boosty

Поддержка моего фильма Я собираюсь снимать короткометражку по собственному сценарию под названием «Поиграем в нуар». Пора пробовать себя в новой роли и сменить клавиатуру на плейбек. Этот сценарий многие оценили по достоинству, но снимать никто не взялся, поэтому я решил сделать это сам. Но… для этого мне нужно 300 тысяч рублей + будем вкладывать собственные средства. Сейчас, в статусе безработного, для меня это ощутимая сумма, поэтому я объявляю сбор на фильм. Мы собираемся снимать его в Казани, уже нашли продюсера и классного оператора, худпоста с опытом работы на сериалах для Okko. Есть актёр. Теперь дело за средствами. Собирать средства на фильм — дело специфическое, и я прекрасно понимаю, что в этом вопросе всегда найдутся как те, кто «за», так и те, кто «против». Тем не менее, без вашей поддержки мне не обойтись. Много разговоров было, много разборов и постов — пора переходить к делу. Сбор начинается с сегодняшнего дня на платформе Planeta.ru и продлится до середины сентября. Если всё сложится, осенью мы начнём съёмки. Если у вас есть желание поддержать проект финансово любой суммой — я буду счастлив. Я в принципе рад любой поддержке, даже репосту. В сборе есть разные опции поддержки: можно получить упоминание, персональный разбор сценария от меня и даже возможность стать ассоциированным продюсером. Переходите по ссылке, друзья, и если вам что-то откликается — можно помочь нашему проекту. Надеюсь, всё получится, и мы в результате будем смотреть это кино, обсуждать и критиковать. Поддержать проект

«Короче-2026» — фестиваль некрометражного кино. На самом деле не фанат жанра фестивальной колонки про ✨общие смыслы✨ (хотя признаю его право на существование), но так уж вышло, что я в этом году посмотрел в Калининграде всё, поэтому выступлю, пожалуй. Тем более что один лейтмотив тут действительно был очень навязчив. Смерть, скорбь, похороны. В «Невероятной Татьяне Викторовне» герои навещают могилу покойного мужа и отца. В «Друге» хоронят бывшего одноклассника и брата. В «Жизни после смерти» формулируют практическое руководство по погребению матери. В «80 ударах в минуту» скорбят по погибшей жене. В коротких метрах — не менее кровоточащая картина. В «Тихом свете» и «Молочных реках, кисельных берегах» оплакивают сиблингов. В «Как мы деда провожали» и «Мама просила не взрывать метеорит», соответственно, деда и маму. В «Хватке» — сына. И как бы заранее — супруга. А в «Алоха» — себя. Заранее же готовятся к собственным похоронам в «Ночёвке» (это уже «Короче, звёзды»). Короче, memento mori, говорят нам молодые авторы. Учитывая экспансию кладбищ в последние годы, это, наверное, справедливое замечание. #короче2026

Я чуть позже дополню этот неутешительный вердикт личными впечатлениями, — к тому же очень хочется осветить короткометражную программу, оказавшуюся на голову выше прошлогоднего конкурса. Но с полным метром натурально беда, Лена все верно зафиксировала. Если коротко, есть только два стула: конвейерный сгенерированный контент, которое кино то назвать сложно (что самое стремное, так о себе в профессии заявляют дебютанты), или тягучий беспросветный жесткач (вновь задумалась о том, как часто русских режиссеров уносит в дебри языческой фактуры). https://t.me/kinets/2279

Отсмотрено «Короче» (мне удалось шесть из восьми полнометражных дебютов оценить — оч сложно и фестивалить в Калининграде, и работать удаленно в Москве) Что я хочу сказать. Товарищи, у нас непростые времена. Держитесь за свои вэпээнны, запасайтесь терпением (потому что серый прокат могут и прикрыть). Хорошее кино придется искать с фонарями во мраке.

«Девочки учатся бриться», реж. Ольга Панкратова В прокате с 24 сентября by Vereteno Провинциальный Gillette — лучше для женщины нет. Конец 1990-х, маленький провинциальный город и две девочки, единственная мечта которых уехать из провинциальной Рашки-говняшки в столицу. Звучит многообещающе, но зрительский пыл стоит охладить. Ольга Панкратова, облачив вышеописанное в драмеди, забыла о том. Чтобы говорить об отношениях юных россиянок с окружающим миром, этот мир должен быть убедительным. Здесь девочки в 18 лет ещё не заканчивают школу, а продолжают учиться в 11-м (!) классе. Парень, который выглядит за 30+, оказывается, потерял всю семью. «Расстреляли», — объясняет мать одной из главных героинь. Когда и где, сука, расстреливали, если на дворе 90-е? В Новочеркасске под грифом «секретно»? Из этих и многих других, казалось бы, мелких деталей, которые не бьются друг с другом, состоит весь фильм. Картина пытается заговорит о реальности так фальшиво и поверхностно, что сводит олдскулы (автору Telegram-канала 38, имеет право). Миша и Тая — две девочки, у которых вроде есть история и объём, но по ходу дела всё рассыпается, а проблематики (в т.ч. селфхарм, о котором вы прочтёте в каждой второй рецензии осенью) высосаны из учебника по психологии личности для студента-первокурсника. Миша ненавидит мать, которая не особо занята воспитанием дочери. Обе ищут фигуру Отца: Миша — в лице учителя по английскому языку, который казался случайным встречным; мать — в лице... молодого, растерянного парня, у которого «расстреляли всю семью», а значит можно «слепить» пацана под себя. Шутка юмора в том, что это один и тот же мужик (вот это поворот!). Таю ненавидят в семье и «продают» за долги канадцу. Из чувства юношеского максимализма она сваливает в закат с обаятельным красавчиком в кожаной куртке за рулём иномарки. Но всё внешнее напускное: денег у парня нет, честность размером меньше, чем его член, а обручальное кольцо исчезает и появляется по необходимости. Тая у разбитого корыта — с загранпаспортом в залоге и разочарованием родителей, которым они могут подтереться. Нездоровые акценты на интимной связи девочек-подростков (точно им по сюжету 18?) со взрослыми, властными мужчинами в фильме, который снят режиссёркий, мягко говоря, настораживают. Ощущение, будто девочки занимаются сексом ради мести самим себе из параллельной вселенной. Панкратова снимает эти эпизоды с таким смакованием, будто в кресле режиссёра на самом деле Арсений Гончуков или Сергей Кудрявцев. Главный стержень повествования (нет, не бритьё зоны бикини, а девичья дружба, мать её за ногу) за два часа истории остаётся не более чем эфемерной приблудой. Едва ли отношения Миши и Таи трансформируются во что-то более предметное и целостное. Окей, актёры стараются, но стоит ли, когда вокруг тебя контрафактные 1990-е и, вслед за «Бо-бо», атмосфера нелюбви? Для режиссёрки, видимо, секс и бабло — корень молодежной драмы, а юношеская травма — удобрение чувственного кино. Девочки из провинции существуют, чтобы продемонстрировать, как больно быть живой и пытаться о чём-то мечтать. Жаль, что никто не поясняет, зачем на это смотреть и какой смысл в страдании и порезах. Это могло быть полнометражной версией «М!Д!Ж!» с девочками на первом плане, но получился жанровый кринж с неудачным замахом на серьёзный разговор. #Короче2026 ✧ Поддержать канал: Boost | Tribute | Boosty

«Бо-бо», реж. Анастасия Кузина Семейные манипуляции без любви, но с верой. У маленькой девочки Нади гемангиома на лице (доброкачественная опухоль). С детства её водят по больницам и церквям в надежде на излечение, но врач говорит «Надо подождать», а батюшка — «На всё воля Божья». Мама и бабушка (Ольша Лапшина, будто сбежавшая с площадки сериала Okko «Алёша Божий человек») наперебой «заботятся» о ребёнке — кричат на прохожих «Не вашего ума дело», когда те спрашивают, что у девочки с лицом, заставляют Надю «три раза окунуться, покрестившись». Главное, чтобы ребёнок потерпел, и скоро всё пройдёт. Не знаю, какие фильмы Анастасия Кузина смотрела в юности, но первым на ум приходит «Волчок». До жуткой атмосферы Сигарева дебютантка, конечно, не доходит, но кажется, будто (не)осознанно в этот мрак стремится. Из фраз и крылатых выражений горе-родителей можно собрать кринж-словарик, причём не один том. В худших традициях русского артхауса 2000-х будет и деревенская травля, и святая вода, и подростки, которые распускают руки и берутся за ветки. Из идеального материала для рассказа о нелюбви в семье, без которой не выловишь рыбку из пруда, Кузина собирает монструозно-эмоциональный стон-моушен, где стон — реакция неангажированных зрителей. Здесь «русские стреляют в русских», как говорили в «Союзе спасения». В случае с «Бо-бо» люди кричат, рыдают, бьют друг друга и ненавидят — люто, бешено, неограниченно. Разыскать на экране намёк на подтекст и усложнение невозможно. Кузина предпочитает избегать тишины, предпочитая высекать на границе цифрового пространства коридорную драму с больничными слезами и операционными пытками. Всё, что лежит на поверхности (очевидное), преподносится как авторское откровение. Ого, вот это да, родная семья не принимает дочь. Никогда такого не было и вот опять... Операция без анестезии — это что, медицинское вмешательство имени Романа Михайлова? Нет, чудовищная реальность, в которую режиссёрка макает зрителя опять и опять (шоколад, растаявший в руках ребёнка!). Ого, физическое излечение никак не избавляет от духовной косности малой группы. Фантастика! Частично спасают некоторые актёры, которые пытаются играть, но основные герои плакатные, они будто лишены органики. «Бо-бо» — небрежно выполненное домашнее задание по нагнетанию социальной драмы во вселенной, где кроме частной трагедии ничего и нет. Ворчащих бабушек можно увидеть, выглянув из окна. Где твоё гэнгста, автор? #Короче2026 ✧ Поддержать канал: Boost | Tribute | Boosty

«80 ударов в минуту», реж. Григорий Калинин Если в сердце огонь, то холод не страшен © Есть в снах то, что не подчиняется логике. В мир бессознательного погрузился Григорий Калинин и, кажется, он в нём что-то да понимает. Его полнометражный дебют начинается с волшебства, свойственного мелодрамам — совпадения. Лицо Пети (Дмитрий Ендальцев), на которое натыкается Женя (Алёна Долголенко), кажется случайностью. Но насмотренные зрители прошепчут «Знаки судьбы» и окажутся правы. Однажды Женя встречает мужчину из ночных видений в реальной жизни. Момент узнавания переплетётся с музыкой (Петя — электронный музыкант), от которой пульс Жени будет напоминать знаменитую ИИ-собаку на волне. Два года назад девушке пересадили сердце. Теперь родители берегут её пуще прежнего (привет, гиперконтроль под ширмой заботы) и наставляют поступать в институт. Женя мечтает водить экскурсии в океанариуме — для этого нужен диплом. Девушка устраивается в магазин сувениров при океанариуме, где судьба сталкивает её с Женей (ну, почти). «80 ударов в минуту» — кино, построенное на простой и рабочей идее о связи мышечной памяти и, что более важно, её влиянии на жизнь человека. Помнит ли сердце о том, о чём разум не догадывается? Сон о незнакомце не выглядит как дешёвый приём, и это радует. Перед нами один из механизмов работы травмированного подсознания, часть которого была близка к смерти. К середине истории была велика вероятность свернуть не туда. Григорий Калинин удерживается от риска зайти не в ту дверь — кино не превращается ни в истеричную драму, ни в пресную мелодраму с федерального ТВ. Впрочем, большую половину экспозиции стоило бы прокрутить или ускорить: «запрягает» фильм дольше, чем хотелось бы. Алёна Долголенко играет Женю тихо и смиренно. Девочка, над которой давлеют родители (выделяется Нелли Уварова), вероятно, такой и должна быть — с потухшими глазами, умерщвлённым бунтарством и пачкой сомнений. Дмитрий Ендальцев — практически русский Кейси Аффлек, который дождался-таки свой «Манчестер у моря». Один из незримых персонажей — музыка, что символично, учитывая диагноз Жени. Фильм не спешит заполнять ей каждую паузу, позволяя оставаться рядом с героями и в тишине, и в драйве. Во второй половине ритм набирает обороты — от размеренного к более резкому, вспыльчивому, ударному. Прислушиваться к дыханию и сердцебиению уже некогда, когда все карты на столе открыты. Местами «80 ударов в минуту» слишком аккуратен и осторожен, и это выдаёт слабину. Там, где интуитивно хотелось больше эмоций и надлома, почти ничего не происходит. Если представить, что фильм — кровеносная система, в некоторых эпизодах кто-то будто специально перекрывает артерии на время. Впрочем, плюс картины в другом. Это кино, которое возвращает веру простым действиям, доступным каждому. Поговори, прикоснись, открой глаза — и жизнь, может быть, измениться. Дебютант Калинин, судя по всему, выбрал путь режиссёра, который прислушивается к законам жанра, а не спорит с ними. Сегодня это кажется мудрым решением. #Короче2026 ✧ Поддержать канал: Boost | Tribute | Boosty

Милослав Чемоданов, экс-главред Кинопоиска, The Village и W-O-S, объявлен иноагентом. Он работал в журналах «Афиша», Time Out, Playboy и Variety Russia, а также организовывал вечеринки в клубной Москве 2010-х. Зимой 2022 года Чемоданов уехал из России. ✧ Поддержать канал: Boost | Tribute | Boosty

«Ё», реж. Евгений Акентьев Жил-был всратый абсурд. Рома коптит свои юные годы в книжном издательстве. Время от времени приходит к редактору с идеей романа о букве Ё, но получает отказы. За пределом пыльных кабинетов Рома — типичный неуверенный в себе рохля. О девушке, живущей по соседству, может только мечтать, предпринимать какие-то шаги не для него. Однажды парень задумывает написать настоящий Роман. Но всё вокруг мешает: бытовые дела, соседи сверху с громкой музыкой, хозяйка квартиры, в которой он живёт. Пока в один прекрасный день в квартире не появляется его клон. «Я буду ходить на работу, а ты пиши роман». Делать нечего, Рома садится и пишет. Количество клонов неизменно растёт, и вот уже разные части жизни Романа занимают де-факто другие люди, хотя де-юре для всех это Роман. Один работает, другой готовит, третий ухаживает за девушкой по соседству («Не парься, ей нравишься ты!»). «Мы — соавторы твоего романа», — поясняют клоны, один тупее другого. По мнению орды продюсеров, это должно быть смешно? Может быть, глубоко? Всякий абсурд, к которому прибегают сценаристы, при внешней хаотичности всё-таки имеет под собой основания, чаще всего логические. У Евгения Акентьева логика явно вышла в окно. Вся драматургия строится на несовпадении ожиданий (Романа от деятельности клонов), но этого, во-первых, мало, во-вторых, выглядит максимально тупо. Вот хозяйка квартиры обнаруживает одинаковых «Романов» в квартире — и ничего не происходит. Женщина выходит за дверь, записываясь к неврологу. В другой вселенной это мог быть отличный фарс, но момент упущен. Акентьев рисует декорацию реальности, прыгаю между жанрами. Ощущение, будто режиссёр не определился, о чём именно снимал кино. О тяготах писательской доли? Представителей этой профессии на экране мало, уголки их тёмных душ остаются не раскрыты. О слабохарактерном тюфяке? Сказать, что к финалу Роман некие события его хоть как-то изменили, нельзя. Герой конфликтует с клонами, которые задумали его устранить («Ни мама, ни редактор, никто не заметит пропажи»). Вся эта суета с одинаковым лицом напоминает драку щенков за доступ к соскам суки или безопасную игру в песочнице под названием «Писательство». Радует лишь Антон Кузнецов с небольшой ролью великого писателя (Ренат Давлетьяров — фанат Виктора Пелевина, понятно). У нас был литературный «Бойцовский клуб», и мы доили его как могли, правда в процессе забыли, ради чего. Ни трагедии, ни драмы, ни нормальных шуток. Есть два типа личности: одни сидят на трубах, а другим нужны деньги. На трубе сидит кинокритик... #Короче2026 ✧ Поддержать канал: Boost | Tribute | Boosty

Как сейчас выглядит роспись кинотеатров в России. Мощно государство взяло под контроль предсеансовое обслуживание. ✧ Поддержать канал: Boost | Tribute | Boosty

Настроение в киноиндустрии — Гевонд Андреасян*.

Кино никогда не двигали жалобы. Его двигали люди, которые вставали и делали. Писали. Снимали. Искали возможности. Ошибались. Начинали заново. Собирали команды. Рисковали. Создавали.

* — Facebook принадлежит компании Meta, которая признана экстремистской и запрещена в РФ ✧ Поддержать канал: Boost | Tribute | Boosty

💕 Дарим два парных билета на новый ромком «Психотерапевт по любви» 📍Киноцентр «Домжур» (Никитский бульвар, д. 8А)  👩‍❤️‍👨 Романтическая комедия Тициано Руссо, где юмор, психология и женская хитрость смешались в одной истории. Сандра — онлайн-психолог. Стефано — бывший, бросивший её без объяснений причин. Сайт онлайн-терапии сводит их снова. Сандра тайно проводит сеансы для Стефано под чужим аккаунтом. У неё есть всего несколько встреч, чтобы узнать причину расставания. Победители сами могу выбрать удобную дату показа с 26 по 30 августа. ✔️ Для участия проверяйте подписку на каналы: Москва для вас! Комендант кинокрепости Нить жизни И нажимайте "Участвовать" Всем удачи! 🍀 Участников: 0 Призовых мест: 2 Дата розыгрыша: 12:00, 25.08.2026 MSK (4 дня)

«Совок», реж. Дина Кади Оказалось, что великое прошлое с ящика обезболивает немощное настоящее © Да здравствует родной совок, которым прикрывают неудобные тезисы капитализма! Извините, здесь всё наоборот: фильм заметает под ковёр попытку разглядеть межпоколенческую пропасть, где одна половина потеряла «такую страну», а другая вынуждена «обвешиваться цацками, чтобы в этом обществе тебе руку пожали». Парень Слава в куртке Gucci делает вид, что он из тех самых элитных пацанов. Разъезжает на спортивной тачке, тусит в ночных клубах и разбрасывается деньгами на глазах у девушек из категории one night stand. В реальности парень, приехавший когда-то в Москву из Череповца («Там до сих пор совок!»), крутится, чтобы ни в коем случае не вернуться на малую Родину. Однажды Слава теряет сознание за рулём, после чего просыпается, будучи привязанным к стулу. Вокруг старая мебель, древний телевизор и пропагандистские агитационные плакаты страны Советов. Начинается эдакая «Пила»: неизвестный голос предлагает сыграть в игру, отгадать 15 загадок (по количеству республик страны, которой нет), иначе Слава лишится пальцев и других конечностей. «Совок» — воплощение независимого кино в худшем его проявлении. Может, задумка и была одновременно и страшной и убедительной, но реализация прямо-таки подкачала. Из триллера о «перевоспитании» мажора (привет франшизе «Холоп», одной из самых идеологически вредных и опасных для зрителя) получилась скудная лекция о том, что нужно помнить корни, молиться на великое прошлое и отрицать материализм, что от дьявола Запада. Диана Кади пытается рассказать историю о деньгах, что съедают душу и превращают человека в пустой сосуд. Однако фильму заметно не хватает человечности или хотя бы намёка на гуманизм, причём в отношении обоих сторон «баррикад», которых автор как будто одинаково ненавидит. Режиссёрка смотрит на героев также, как судья Верховного суда — на партию «Яблоко». В отдельных эпизодах кажется, что ещё немного назидательных интонаций, и начнётся натуральная проповедь над всеми, кто недостоин топтать Россию-матушку грязными, меркантильными ногами. Финал полностью завален: за маской мучителя оказывается не символ справедливого возмездия над «испорченным поколением» мудаков и тарелочниц, а уставший, отчаявшийся человек у разбитого корыта судьба. Александр Голицын в роли Славы — не живой человек с сильными и слабыми сторонами, а бездушный манекен, сухо зачитывающий диалоги из сценария. Его страх за свою никчёмную жизнь выглядит также неубедительно, как заявления о компьютерной концеренции из уст Данилы Багрова на погранкотроле в США. «Совок» источает душок, за которым, кажется, кроется страх автора перед сегодняшним днём. Почему режиссёрка решила облечь его в дидактику — загадка. Именно в этот момент фильм перестаёт быть предметом искусства, превращаясь в лобовое орудие агитпрома. Картина, напоминающая зрителю о перманентной греховности и необходимости раскаяния за «********* [просраную] страну». #Короче2026 ✧ Поддержать канал: Boost | Tribute | Boosty