ch
Feedback
АРТГИД

АРТГИД

前往频道在 Telegram

www.artguide.com «Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства. Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn) ссылка на перечень РКН www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41d2ebb

显示更多

📈 Telegram 频道 АРТГИД 的分析概览

频道 АРТГИД (@artguide_com) 俄语 语言赛道中的 是活跃参与者。目前社区聚集了 18 388 名订阅者,在 艺术与设计 类别中位列第 1 774,并在 俄罗斯 地区排名第 36 385

📊 受众指标与增长动态

невідомо 创建以来,项目保持高速增长,吸引了 18 388 名订阅者。

根据 13 七月, 2026 的最新数据,频道保持稳定运转。过去 30 天订阅人数变化为 -17,过去 24 小时变化为 4,整体触达仍然可观。

  • 认证状态: 未认证
  • 互动率 (ER): 平均受众互动率为 9.87%。内容发布后 24 小时内通常能获得 5.90% 的反应,占订阅者总量。
  • 帖子覆盖: 每篇帖子平均可获得 1 815 次浏览,首日通常累积 1 085 次浏览。
  • 互动与反馈: 受众积极参与,单帖平均反应数为 22
  • 主题关注点: 内容集中在 биеннале, галерея, архитектура, наследие, реставрация 等核心主题上。

📝 描述与内容策略

作者将该频道定位为表达主观观点的平台:
www.artguide.com «Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства. Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn) ссылка на перечень РКН www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41...

凭借高频更新(最新数据采集于 14 七月, 2026),频道始终保持新鲜度与高覆盖。分析显示受众积极互动,使其成为 艺术与设计 类别中的关键影响点。

18 388
订阅者
+424 小时
-37
-1730
帖子存档
В Третьяковке открылась выставка «Архетипы авангарда» Проект рассказывает о русском искусстве начала XX века через 12 архетип
+2
В Третьяковке открылась выставка «Архетипы авангарда» Проект рассказывает о русском искусстве начала XX века через 12 архетипов, показывая, как личность художника отражается в его работах. Экспозиция включает произведения Малевича, Кандинского, Родченко, Гончаровой, Ларионова, Машкова и других авангардистов. Василий Кандинский ведёт посетителей по залам через цифровой образ, созданный с помощью нейросети ГигаЧат. Сбер как генеральный партнёр добавил технологии, которые делают опыт интерактивным и помогают понять идеи мастеров даже тем, кто редко сталкивается с современным искусством. В музее можно пройти тест на архетип и узнать, с каким из художников у вас сходство, а также сделать памятный кадр в фотозоне. Выставка будет открыта до 11 мая 2026 года.

Музей «Гараж» назвал победителей программы «ГАРАЖ.txt» 2025 года На конкурс было подано 158 заявок из России и из-за рубежа,
Музей «Гараж» назвал победителей программы «ГАРАЖ.txt» 2025 года На конкурс было подано 158 заявок из России и из-за рубежа, охватывающих широкий спектр тем: теория и история современного искусства, театр и современный танец, история архитектуры, литературы, кинематографа и музыки XX века, философия и многоое другое. Победители программы «ГАРАЖ.txt» в 2025 году: ➡️Рамина Абилова, Татьяна Крашенинникова «Путешествие в Советский Союз с лейкой: фототравелог американского экономиста Франка Уитсона Феттера (1930 год)». ➡️Екатерина Айгюн «Созвучия и расхождения: художественные контакты СССР и Турции в 1920–1930-е годы». ➡️Юлия Балдина, Гордий Салтыков «В советском театре кукол животные не разговаривают. Становление профессионального театра кукол в России в 1920–1930-е годы». ➡️Анна Бражкина «Авангардисты у власти. Москва, 1919 год». ➡️Никита Вознесенский «Смотр канонам: советская литература по оформлению книги. 1917–1956 годы». ➡️Ольга Денисова «В поисках ленинградского стиля. История Ленинградского Дома моделей одежды (1930–1990-е годы)». ➡️Владимир Иванов «Фаберже по-советски: непарадная биография художника Василия Коноваленко». ➡️Ольга Казакова «Архитектура против гравитации. Поиск образа современности архитекторами эпохи оттепели и Всемирная выставка 1967 года в Москве». ➡️Дмитрий Комм «Второе глобальное. Жанры китайского кино». ➡️Софья Лагранская «От плуга к мольберту. Как хорватское наивное искусство покоряло мир». ➡️Лукия Мурина «Томское искусство 1990–2020-х годов». ➡️Дарина Поликарпова «Голоса за кадром: легенды эпохи видео». ➡️Ирина Пономаренко «Перерисовщики, обложечники, иллюстраторы, макетчики: история советских художников книги». ➡️Ирина Ризнычок «Американская мечта: художники-эмигранты из СССР в Нью-Йорке в 1960–1980-e». «ГАРАЖ.txt» — программа поддержки исследователей, пишущих о современном искусстве и культуре на русском языке, основанная в 2016 году. Победители получают гонорар и возможность опубликовать свои исследования в специальной серии издательской программы музея.

Что, где и за сколько продавалось в 2025 году? За этот год крупнейшие мировые аукционные дома укрепили свои позиции, продав р
+8
Что, где и за сколько продавалось в 2025 году? За этот год крупнейшие мировые аукционные дома укрепили свои позиции, продав работы из коллекций Леонарда Лаудера и Роберта и Патрисии Росс Вайс. Топ 10 лотов принесли арт-дилерам 757 миллиона долларов. Это самый высокий показатель, начиная с 2022 года. Коротко: Густав Климт забирает золото, серебро и бронзу. Следом идут ван Гог, Ротко, Кало и Баския. А замыкают десятку Мондриан, Пикассо и Моне.

На новых станциях римского метро открылись мини-музеи На станциях «Порта Метрония» и «Колизей» теперь представлены археологич
На новых станциях римского метро открылись мини-музеи На станциях «Порта Метрония» и «Колизей» теперь представлены археологические находки, сделанные при прокладке туннелей. В «Порта Метрония» при бурении были найдены казармы возрастом 2000 лет, а также жилой дом с сохранившимися фресками и мозаиками, которые теперь экспонируются в музее на территории станции. При строительстве станции «Колизей» рабочие обнаружили 28 древних колодцев и сотни предметов, включая заколки для волос, масляные лампы, ирригационные трубы, ножи и статуи, многие из которых выставлены на всеобщее обозрение. Всего линия метро С предполагает сооружение 23 станций — возможно, на них тоже появятся музеи.

MoMA купил NFT Восемь NFT CryptoPunks и восемь Chromie Squiggles попали в коллекцию благодаря пожертвованиям от нескольких ко
MoMA купил NFT Восемь NFT CryptoPunks и восемь Chromie Squiggles попали в коллекцию благодаря пожертвованиям от нескольких коллекционеров. Новые приобретения будут выставлены в отделе медиа и перформанса MoMA рядом с произведениями искусства в области новых медиа. CryptoPunks — это коллекция из 10 тыс. уникальных алгоритмически сгенерированных символов размером 24×24 пикселя на блокчейне Ethereum. Проект был запущен компанией Larva Labs в 2017 году. Chromie Squiggles также являются генеративными NFT, выпущенными тиражом 10 тыс. экземпляров.

А что выберете вы?
Anonymous voting

Что важнее для искусствоведа — открыть миру художника или приобрести виллу на деньги, заработанные на экспертных махинациях?
+4
Что важнее для искусствоведа — открыть миру художника или приобрести виллу на деньги, заработанные на экспертных махинациях? Можно ли преуспеть и там и там? Елена Шарнова вспоминает самых ловких историков искусства и компромиссы, на которые они шли ради выгоды.

Архив documenta запустил новый веб-сайт Сайт стал частью изменения визуальной идентичности documenta и музея Фридерицианум. К
Архив documenta запустил новый веб-сайт Сайт стал частью изменения визуальной идентичности documenta и музея Фридерицианум. Коллекция аналоговых и цифровых материалов включает кураторские документы, эскизы художественных проектов, произведения искусства, переписку, книги художников и вырезки из прессы. При обновлении сайта особое внимание было уделено визуальной и лингвистической доступности — понятности текстов, оптимизированной контрастности, а также интеграции немецкого языка жестов (DGS) и международного языка жестов (ISL).

При раскопках виллы Поппеи найдены фрески В древнеримском городе Оплонтисе (погребен под слоем пепла при извержении Везувия в
При раскопках виллы Поппеи найдены фрески В древнеримском городе Оплонтисе (погребен под слоем пепла при извержении Везувия в 79 году) обнаружены фрески с изображениями павлина и театральной маски. Надписи на некоторых найденных здесь амфорах позволяют предположить, что вилла принадлежала Поппее Сабине, второй жене императора Нерона. Сейчас идут раскопки в западной части здания, где и обнаружена комната, названная Залом Павлина. Найденное изображение павлина перекликается с другим изображением этой птицы на южной части той же стены. В свою очередь, изображенная маска связана с Паппом — персонажем античной театральной комедии, известной как ателланский фарс.

В Лондоне появились две идентичные работы Бэнкси Одна находится в Бейсуотере, другая — у здания Центр-Пойнт. Художник изобраз
В Лондоне появились две идентичные работы Бэнкси Одна находится в Бейсуотере, другая — у здания Центр-Пойнт. Художник изобразил двоих лежащих детей в зимней одежде, один из которых указывает в небо. Авторство граффити в Бейсуотере подтверждено в социальных сетях Бэнкси. Работа у Центр-Пойнта в центральной части города отсылает к истории этого здания. После постройки (1963) оно несколько лет оставалось пустым, поскольку владелец не мог найти арендатора, который занял был всю площадь. В 1969 году в соседнем районе появился приют для бездомных, названный Centrepoint как напоминание о том, что целое здание стоит пустым, пока сотни людей живут на улице. Сегодня в Центр-Пойнт располагаются апартаменты. По мнению художника Дэниела Ллойд-Моргана, Центр-Пойнт был выбран Бэнкси, чтобы привлечь внимание к проблеме детской бездомности: «Это очень оживленное место. Люди проходят мимо бездомных и не замечают их, лежащих на улице».

О том, к чему стремится музей, слушайте в небольшом отрывке.

视频消息01:01

Зачем музею становиться «детским» и как при этом не потерять глубину рассказа об искусстве? Об этом — в новом выпуске подкаст
Зачем музею становиться «детским» и как при этом не потерять глубину рассказа об искусстве? Об этом — в новом выпуске подкаста «Искусство в массы». Гость эпизода — директор филиала Третьяковской галереи в Самаре Михаил Савченко. Главный редактор «Артгида» Мария Кравцова поговорила с ним о том, как меняется музейная работа с детьми сегодня, что такое «детский слой» в экспозиции и почему игра, телесный опыт и воображение не менее важны, чем шедевры и экспликации. Разговор начинается с легендарного проекта «Зеленка» — одного из первых в России детских музеев нового типа — и выходит к большим институциональным задачам: ➡️семейным экспозициям; ➡️выставкам о детстве; ➡️музейным мастерским; ➡️методам встраивания музея в повседневную жизнь города. Слушайте на всех платформах и делитесь выпуском с друзьями!

Продажи аукционного дома Phillips в 2025 году составили $927 млн Это на 10% больше, чем в прошлом году. Результат следует за
Продажи аукционного дома Phillips в 2025 году составили $927 млн Это на 10% больше, чем в прошлом году. Результат следует за прогнозируемыми показателями Sotheby’s и Christie’s, которые выросли на 17% и 7% соответственно. Аукционные продажи Phillips составили $725 млн, а частные выросли до $202 млн — на 66% по сравнению с 2024 годом. Ключевым фактором успеха Phillips стал запуск в сентябре платформы Priority Bidding, предлагающей сниженные комиссионные сборы для покупателей, делающих ставки на ранних этапах торгов. С момента ее внедрения количество ставок на ранних этапах увеличилось на 275%. Почти 70% произведений искусства были проданы онлайн, а 33% покупателей участвовали в торгах впервые, что подчеркивает растущую привлекательность аукционного дома для коллекционеров, предпочитающих цифровые технологии. Более 60% клиентов никогда раньше не совершали покупок через Phillips; почти 40% составляли представители поколения миллениалов и поколения Z. Среди примечательных продаж — работа Фрэнсиса Бэкона «Этюды голов Изабель Роусторн и Джорджа Дайера» (1967), ушедший за $16 млн.

Доступ к фонтану Треви в Риме станет платным С 1 февраля 2026 года нужен будет билет стоимостью €2. Ожидается, что платный пр
Доступ к фонтану Треви в Риме станет платным С 1 февраля 2026 года нужен будет билет стоимостью €2. Ожидается, что платный проход к фонтану, который ежегодно посещают около 9 млн туристов, принесет городу €6,5 млн в год. Для местных жителей вход останется бесплатным. Также мэрия Рима вводит платное посещение еще для пяти достопримечательностей: Вилла Максенция, Музей Наполеона, Музей Барракко, Музей Карло Билотти и Дом-музей Пьетро Каноника. Стоимость билета в каждое из этих мест составит €5.

Посмотреть Красноярскую биеннале можно из дома Музейный центр «Площадь Мира», где сейчас проходит XVI Красноярская музейная биеннале «Принцип надежды», выкладывает короткие видеоролики о всех инсталляциях основного проекта. Мини-экспозиции — «точки сборки» интуиций, мыслей, историй и коллекций 19 российских музеев и 21 художника. Из роликов можно узнать, как древние грузила превращаются в людей, а норильский металл — в северное сияние; как зыбки отливаются в силиконе и ткани, а бородинский уголь — в живых историях; увидеть детские игры в кости и Ленина размером с комнату. Вышло уже семь коротких видео, где художники и музейщики рассказывают о своих проектах. Посмотреть их можно на сайте биеннале, там же будут опубликованы оставшиеся четырнадцать сюжетов.

Весь авангард — в квартирах, все Бенуа — в Манеже. Рассказываем о хороших предновогодних выставках Петербурга.
+5
Весь авангард — в квартирах, все Бенуа — в Манеже. Рассказываем о хороших предновогодних выставках Петербурга.

В Alina Pinsky Gallery открылась выставка Льва Повзнера Выставка «Куда ночь, туда и сон» охватывает последние 25 лет творчест
В Alina Pinsky Gallery открылась выставка Льва Повзнера Выставка «Куда ночь, туда и сон» охватывает последние 25 лет творчества художника и объединяет его ключевые серии конца 1990-х — начала 2020-х. В них Повзнер играет с двуликими персонажами и структурами: лица сливаются с пейзажами, интерьерами и перетекают друг в друга. Лев Повзнер (р. 1939) — московский художник, чья практика основывается на «полиморфизме», сосуществовании скрытых фигур на разных уровнях восприятия, отсылающих к аллегориям Северного Возрождения и стратегиям сюрреализма XX века. Сам он называет себя «художником карнавального типа и эксцентриком».  Работы Повзнера входят в собрания Третьяковской галереи, Русского музея, ММОМА, Музея Гуггенхайма (Нью-Йорк), Музея искусств Нэшера (Дарем, США) и частные коллекции по всему миру. Выставка продлится до 21 февраля 2026 года.

Британский музей будет предоставлять экспонаты музеям в бывших британских колониях Срок действия музейных займов по этой моде
Британский музей будет предоставлять экспонаты музеям в бывших британских колониях Срок действия музейных займов по этой модели составляет не больше трех лет. Цель программы — достичь компромисса в ответ на призывы к репатриации культурных сокровищ, накопленных западными коллекциями в колониальную эпоху. По новой программе музею CSMVS в Мумбаи уже переданы восемьдесят греческих и египетских древностей. В течение трех лет они будут представлены в читальном зале музея на выставке «Сети прошлого: Индия и древний мир». Директор Британского музея Николас Куллинан назвал новую модель «позитивной и инновационной» в отличие от модели «все или ничего». Британский музей продолжает сталкиваться с требованиями репатриации культурных ценностей со стороны многих стран. Так, Индия требует вернуть национальные сокровища, включая бриллиант Кохинур и мраморные скульптуры Амаравати. Однако музей не может возвращать культурные ценности из-за ограничений Закона о Британском музее 1963 года.

Christie’s и Sotheby’s подвели итоги года Стали известны прогнозы ведущих аукционных домов на глобальные продажи за 2025 год.
Christie’s и Sotheby’s подвели итоги года Стали известны прогнозы ведущих аукционных домов на глобальные продажи за 2025 год. Прогнозируемые продажи Christie’s составили $6,2 млрд, что почти на 7% больше, чем в прошлом году ($5,8 млрд), и соответствует показателю 2023 года. После вялого первого полугодия аукционные продажи значительно активизировались осенью, наблюдался высокий уровень конкуренции в основных категориях лотов. Общая сумма аукционных продаж составила $4,7 млрд, что на 8% больше, чем в прошлом году, в то время как частные продажи остались на уровне $1,5 млрд. Самый дорогой лот года — картина Марка Ротко «№ 31 (Желтая полоса)» из коллекции Росса Вайса — продан за $62,1 млн. В Лондоне достигнут лучший за последние годы результат на аукционах старых мастеров: «Зимнее яйцо» Фаберже куплено за £22,9 млн ($30,2 млн). Аукционный дом Sotheby’s прогнозирует консолидированные продажи на уровне $7 млрд, что на 17% больше, чем в прошлом году, и является лучшим результатом в истории компании. Продажи на аукционах выросли на 26% до $5,7 млрд, резко ускорившись во втором полугодии. Частные продажи немного снизились и составили $1,2 млрд, а категории мирового изобразительного искусства и предметов роскоши показали двузначный рост. Самым дорогим лотом года стал «Портрет Элизабет Ледерер» Густава Климта, ушедший за $236,4 млн.