Киноманские заметки

Ничего необычного. Всего лишь одна страница из сценария «Короля Талсы» с пометками Сильвестра Сталлоне 😃

Китайские фильмы очень сложно воспринимать серьезно из-за свойственной азиатскому кинематографу специфики. По той же причине многие не переносят японское кино. Зато южнокорейцы грамотно балансируют между западными и восточными стилями, периодически делая акцент в ту или иную сторону. Но сегодня не о них. Вчера я ознакомился с забавным китайским боевиком под названием «Высокое напряжение», где нам в очередной раз рассказывают историю о захвате самолета. И первое, на что я обратил внимание, это намеренное ускорение сюжетной завязки. Я уже не в первый раз наблюдаю, как в китайских фильмах авторы словно на перемотке показывают зрителю предысторию героя в формате коротких флэшбеков. У главного героя сложности с управлением гнева. Во время управления авто он не справился с эмоциями и спровоцировал ДТП, в результате которого родная дочь потеряла зрение. Из-за чувства вины он бросил семью и по стечению обстоятельств оказался на борту одного самолета, который как раз захотели захватить вооруженные бандиты. Так как самолет двухэтажный, герою удавалось легко скрываться между этажами, ловко расправляясь с негодяями. Наш герой спец по рукопашному бою, поэтому он лихо избивал злодеев, ломал им конечности, тыкал ножичком и метко стрелял грозным взглядом. В общем, типичный боевик в духе «В осаде-2» только вместо поезда события происходят на борту самолета. И все бы ничего, но китайцы не были бы китайцами, если бы не придумали нечто эдакое, что выходило бы за рамки разумного. Раздолбав самолет, героям предстояло его посадить, но не где-то там в безопасном месте, а прямо в черте города, словно сценаристы вдохновились комедией Рязанова о приключениях итальянцев в России. Но и этого авторам показалось мало. Они решили сломать передние шасси. И доблестные полицейские согласились на грузовиках выступить в качестве подпорки и стать передними колесами для самолета. Со стороны это выглядело крайне безумно, но зрелищно и драйвово. Лично мне совершенно не понравился конфликт героя с антагонистами, но конкретно зацепила история взаимоотношений отца и слепой дочери на борту самолета. Местами даже было трудно сдержать слезы, так как выглядело всё очень трогательно и душевно. В общем, получился забористый и местами даже безумный экшн с элементами комедии и драмы. Моя оценка 6 из 10.

Англичанам так понравился сериал Hijack про захваченный самолет с Идрис Эльбой, что местные киношники тут же решили захватить что-нибудь еще. За автобус браться опасно, так как можно сделать хуже культового фильма «Скорость» 1994 года. Захватывать лайнер тоже уже было в сиквеле «Скорости» и весьма неудачно. Но морские приключения - крайне дорогое удовольствие, поэтому отбой. А вот с поездами дела обстоят куда лучше. Железнодорожных историй было немало, и большинство из них получились весьма достойно. К тому же простой народ любит паровозы. В конечном итоге решение было принято, и на наших глазах появился захватывающий экшн сериал «Ночной поезд» (другое название «Ночной экспресс») с актером из сериала «Банды Лондона». Сюжет максимально прост и всем знаком: таинственные хакеры взламывают систему управления ночного поезда с пассажирами и пускают его на всех скоростях по железной дороге, требуя от властей приличную сумму денег. Пока специалисты по кибербезопастности пытаются вернуть контроль, находящийся на поезде полицейский всеми силами стремится спасти заложников. Все шесть серий проекта наполнены динамикой и яркими эмоциями. Тут есть и героизм, и трусость, отчаяние, и безысходность. Но больше всего в сериале человеческой глупости, поэтому, чтобы к середине истории у вас не взорвался мозг от негодования, рекомендуется отключить его уже на первой серии. Если не цепляться за логику и разум, то получаем зрелищную историю в духе «Скорости» и «В осаде-2» только без рукоприкладства. Моя оценка 6 из 10.

«Крейвен-охотник» знатное недоразумение, которое окончательно поставило крест на киновселенной студии Sony. Хотя после «Мадам Паутины» и «Морбиуса» глупо было ожидать чего-то большего. Но главная проблема фильма не в качестве постановки и даже сценария. Просто шаблонная структура супергеройки уже не работает. И все из-за переизбытка однотипных историй. И компания Sony отчаянно отказывалась это понимать. Но теперь поняла. Подобная беда накрыла и Marvel. Создатели сами виноваты, что с каждым новым фильмом они задирали масштаб и экшн, не задумываясь о содержании. В итоге теперь у более скромных проектов нет никаких шансов на успех. Хотя Marvel сейчас пытается поиграть на ностальгическом вайбе. После положительно встреченного критиками и зрителями проекта «Ванда/Вижн» с визуальной эстетикой 60ых этот же режиссер в этом году выпустит обновленную версию «Фантастической четверки», события которой тоже будут происходить в шестидесятых годах. Пожелаем создателям успеха, хотя, как по мне, это пережеванная жвачка, которую уже давно пора выплюнуть.

Франко-бельгийский криминальный экшн триллер «Ночной вор» понравится тем, кто любит незамысловатые, но при этом драйвовые истории с напряженной атмосферой. Бюджет у фильма небольшой, поэтому создатели были ограничены в масштабах экшена, но это не помешало им сделать достаточно крепкую и цельную историю. По сюжету молодой студент подрабатывает слесарем. Однажды вечером он принимает заказ от девушки, которая не может попасть к себе домой. Вскрыв для нее входную дверь, он позже понимает, что девушка оказалась воровкой, которая ловко обчистила квартиру, где хранился воровской общак. Главарь ОПГ дает парню всего 12 часов, чтобы тот нашел злодейку и вернул украденные деньги. Моя оценка 6 из 10

Результаты конкурса пилотов для Окко. Оценивали критики и зрители, и все выбрали триллер «Как приручить лису». Тема маньяков до сих пор никого не отпускает. Победный пилот получит возможность производства полноценного сезона.

Датский фильм «Девушка с иглой» был среди участников Каннского кинофестиваля. Наши кинокритики тогда разделились во мнениях. Антон Долин влепил аж трояк по десятибалльной системе, зато от других критиков были значительно выше оценки включая даже 9 из 10. По сюжету бедная девушка отчаянно сводит концы с концами, работая на швейной фабрике. Муж пропал на фронте, а начальник фабрики начинает проявлять к барышне особый интерес, что приводит к ее беременности. Казалось бы, да здравствует любовь, но семья нового избранника категорически против их отношений. И все бы ничего, но однажды возвращается с войны муж с изуродованным лицом. По завязке может показаться, что это мрачная послевоенная драма о переплетении человеческих судеб, но на самом деле это страшная, тяжелая и в какой-то момент даже жуткая история, основанная на реальных событиях. Кто-то даже относит фильм к жанру хоррор, поэтому стоит быть немного осторожным перед просмотром. Изначально я был не в курсе подробностей сюжета и не смотрел трейлер, поэтому вторая половина истории для меня стала откровенным шоком. Выглядело всё довольно жутковато благодаря черно-белой палитре, но оторваться было невозможно, что нельзя сказать о первой половине. К сожалению, завязка показалось слабоватой в плане сюжетного развития. Картина затрагивает весьма печальный эпизод из истории датского королевства. После возвращения мужа героиня фильма родила дочь, но отказалась от ребенка. Она встретила добродушную женщину, которая предложила свою помощь и пообещала найти для ребенка новую семью, которая будет его любить. Героиня поверила и отдала свое чадо. По стечению обстоятельств героиня устроилась к женщине на работу и помогала ей с другими детьми, от которых отказывались биологические родители. Казалось, дела идут, и все счастливы, но однажды героиня следит на женщиной, чтобы узнать, куда и кому она отвозит детей, но в итоге становится свидетелем шокирующего деяния. Как оказалось, женщина не отдавала детей на усыновление, а хладнокровно убивала их. Она душила и скидывала их в канализацию. Согласно уголовному делу, женщина убила десятки младенцев. Ее имя Дагмар Овербай. После просмотра мне показалось, что идеальным названием для фильма было бы «Про уродов и людей», так как автор затрагивает тему человеческого уродства как внутреннего, так и внешнего. Автор четко проговаривает тот факт, что внешняя красота может быть обманчива, и как за внешним уродством может срываться душевная теплота и любовь. Отчасти данная тема затрагивает и современные реалии, где большинство людей стремится к внешней красоте, не задумываясь о внутренней. Помимо этого автор серьезно размышляет на тему материнства и все что с этим связано, поэтому название «Молоко матери» тоже идеально подошло бы фильму. По атмосфере картина мне напомнила другой жуткий черно-белый фильм «Глаза моей матери», который тоже далеко не все выдержат из-за визуального стиля и авторской подачи. В общем, «Девушка с иглой» максимально атмосферное и убедительное авторское кино не для всех. Этот фильм точно останется в моей памяти. Моя оценка 7 из 10.

А теперь немного о серьезном. В сети появилась датская криминальная психодрама «Надзирательница», сюжетная завязка которой меня сразу зацепила: Вся жизнь и спокойный мир доброжелательной надзирательницы резко меняется, когда в ее тюрьму привозят убийцу ее сына. С одной стороны абсолютно понятно, как будет развиваться сюжет, ведь героиня окажется на острие важнейшего выбора из серии «понять и простить или жестоко отомстить». Но с другой стороны очень важно, к каким выводам придут авторы и в какие смысловые дебри они заведут зрителя. В итоге все оказалось максимально просто и понятно, хотя можно было сделать и поострее. И все же, несмотря на монотонность повествования и скудность сюжетных поворотов, мне история понравилась. «Надзирательницу» сложно назвать жанровым кино для массового зрителя. Это скорее авторское высказывание для ценителей скандинавского кинематографа. В общем, хорошее одноразовое кино на подумать с оценкой 6 из 10.

Не знаю, как вам, а мне нравится хоррор франшиза "Пункт назначения", поэтому с особым интересом жду премьеры новой части с подзаголовком "Кровные узы", которая состоится 16 мая. А пока смотрим и наслаждемся небольшим отрывком.

После просмотра криминального триллера «Особо опасный пассажир» (Flight Risk, 2024) очень трудно поверить, что данное кино снял Мэл Гибсон, подаривший миру «Храброе сердце», «Страсти Христовы», «Апокалипсис» и «По соображениям совести». Конечно, необычно видеть Марка Уолберга в роли злодея, но все его потуги выглядят крайне неубедительно. Образ жестокого киллера с маниакальными наклонностями оказался актеру не по зубам. Сценарий из серии «Вырви глаз», который даже обсуждать не хочется, актерские работы примитивны, кастинг облажался, а постановка и вовсе на уровне фильмов категории Б. Я понимаю, что бюджет у фильма кот наплакал, но уж точно не такого ждешь от талантливого режиссёра. Если кому и нравятся авиационные триллеры с маньяком на борту, то уж лучше посмотреть «Турбулентность» 1997 года или «Ночной рейс» 2005 года. В общем, если это не худший фильм этого месяца, то уж точно худший фильм режиссера. Моя оценка 4 из 10 и то из-за уважения к Гибсону.

Малоизвестному австралийскому актеру и мастеру боевых искусств по тхэквондо и джиу-джитсу Бэну Фостеру, видимо, надоело бегать на вторых и третьих планах, и он решил снять своё кино в жанре файтинг-экшн с собой в главной роли. Фильм «Боец. Лучший из лучших»(Life after fighting, 2024) из категории «как снять зрелищное кино за три копейки». Но не стоит слишком обольщаться. Бэн Фостер может и прекрасный боец, и неплохой начинающий режиссер, но, что касается сценария, тут ему надо еще подучиться. Сложно назвать данное произведение типичным боевиком, так как бóльшую часть времени история затрагивает драматические аспекты, а точнее даже мелодраматические. По сюжету бывший чемпион руководит собственной спортивной школой. У него учатся как дети, так и взрослые. Однажды в зал записывается женщина с сыном, которая проходит непростой жизненный этап после развода с мужем-абьюзером. Между тренером и женщиной завязываются романтичные отношения, что приводит бывшего мужа в бешенство. И все бы ничего, но ситуация усложняется после похищения детей. Что касается завязки, то это типичная и весьма интересная история с привкусом романтической драмы. А основную часть сюжета можно отнести к переломному моменту, где драма плавно переходит в экшен. И вот тут начинаются проблемы. Глупые и местами даже откровенно идиотские поступки героев вызывают множество вопросов. В какой то момент героев даже ненавидишь за их решения. Но по итогу все неровности сглаживает зачётный экшн в плане рукопашных поединков. Драки сделаны так грамотно и красиво, что даже не обращаешь внимания на простоту атмосферы происходящего. Обычно в боевиках создатели хотят задействовать различные интересные локации, а тут в буквальном смысле все экшн эпизоды сняты либо в спортзале на матах, либо у входа перед зданием. Для экономии бюджета это идеальный вариант. Конечно, о качестве актерских работ говорить не приходится, но все же стоит отметить антагониста, который благодаря удачному кастингу даже одним своим видом вызывает неприятные эмоции. В общем, драма о любви неплохая, файтинг отличный, а вот эпизоды с похищением детей и последствием их спасения хочется вырвать из сценария и выбросить в помойку.

На платформе ОККО вышли пять пилотных серий, которые можно посмотреть и сразу оценить по 10тибальной системе. Те проекты, которые получат высокие баллы, будут запущенны в производство. На окко ищите раздел «5 пилотов. Выбери новый сериал для окко». Я посмотрел пилоты и вот мои краткие впечатления (рейтинг): «Чужая» 8 из 10. Очень затягивающая история. После пилота очень хочется узнать, как будут дальше развиваться события. Вот тут реально не знаешь, чем и как закончится история. Особый интерес вызывает судьба героини и образ самой героини. Отличный каст. Для меня это лучший проект буквально по всем критериям: сценарий, каст, режиссура. «Тормоза» 7 из 10. Увлекательная история в духе «Полуночного экспресса». История героя затягивает, а вот линии жены и любовницы пока только словно мешают. Они какие-то скучные и безликие. Мне очень нравится Красовская, но здесь она как будто не на своем месте. Как по мне, нужна другая актриса. «Как приручить лису» 7 из 10. Есть полное ощущение, что сценарист либо украл идею, либо просто вдохновлялся немецким сериалом «Милое дитя». Сюжеты двух проектов очень схожи. Каст хороший, но даже для пилота очень много ментовского расследования, словно это классический сериал для НТВ. Как по мне, нужно больше событий главного героя и его семьи, и особенно найденной девочки. Всего пару сцен с ней. Как говорится, маловато будет. «Руки Анны» 6 из 10. Идея сериала интересная и актеры отличные, но сама постановка почему-то до невозможности скучная. Я буквально засыпал во время некоторых сцен. Когда долго общаются глухонемые в кадре, тут надо найти особый авторский (режиссерский) стиль, чтобы было интересно за всем наблюдать. Для примера можно сравнить с фильмом «Coda», где как раз все диалоги на жестах(на руках) были показаны очень грамотно и интересно. «Абьюзеры» 5 из 10. Как по мне, самое страшное, когда 25минутная серия при просмотре воспринимается, как 45минутная. Главный признак отличного сериала, когда все наоборот, когда серии в голове пролетают за секунды. А тут получилось всё очень монотонно, вязко, скучно и неинтересно. Я смотрел и не знал, за что зацепиться. Ни сюжет, ни герои не впечатляют должным образом. Мне тяжело далась первая серия. И если бы вышел сериал, для меня она была бы последней.

В нашем полку медицинских сериалов прибыло. На платформе МАХ стартовал проект «Больница Питт» (The Pitt), раскрывающий подробности трудовых будней неотложной помощи больницы в Питтсбурге. Главные отличительные особенности данного медицинского сериала от других заключаются в том, что в продюсерских креслах сидят люди, отвечающие за культовую «Скорую помощь». И каждая серия отражает один час изнурительной пятнадцатичасовой врачебной смены. К тому же главную роль играет актер Ноа Уайли, известный всем Джон Картер из «Скорой помощи». Ходили слухи, что изначально авторы думали о спин-оффе «ER» про доктора Картера, но потом решили сделать самостоятельный проект с новыми героями. Изюминка сериала в том, что здесь нет места глубокому погружению в судьбы главных героев. Основной акцент делается на механику работы медицинских сотрудников, а именно на лечение больных. Кому-то из зрителей подобное решение придется не по душе, но настоящим фанатам медсериалов будет на что посмотреть. Каждая серия - это непрекращающаяся динамика борьбы врачей за жизни людей. В какой-то момент может показаться, что на экране абсолютный хаос, но на самом деле всё под контролем больших специалистов. Первую серию не стоит оценивать, как отражение всей атмосферы проекта. Нагнетающее ощущение будет усиливаться с каждой новой серией, поэтому где-то после 3 серии оторваться от экрана будет уже почти невозможно. Рейтинг сериал на IMDb: 8.3; на КП: 7,7. По динамике проект чем-то напоминает сериал «Медведь».

«Муфаса: Король-лев» мне показался местами вторичным, банальным и скучным. Историю о взрослении потерянного львенка мы уже видели в оригинальном фильме. Зачем повторятся, ведь можно было придумать что-то новое? К тому же конфликт героя с антагонистом буквально высосан из пальца. Да и сам злодей не выделяется ничем особенным; в нём нет никакой изюминки, если не считать внешний вид. Единственное, за что хочется сказать авторам спасибо, так это за то, что я наконец-то узнал причину и сам момент возникновения травмы у льва по имени Шрам. В детстве после просмотра оригинального мультфильма я часто задавался вопросом о причинах этого шрама и не понимал, почему авторы не спешили с предысторией, уйдя в бессмысленные сиквелы и спин оффы. Теперь я всё знаю и доволен этим. В остальном это приближенная к оригиналу история, которая, увы, откровенно проигрывает мультфильму 1994 года.

У фильма «Конклав» есть один большой, а точнее даже огромный плюс - это потрясающее умение актеров раствориться в своих игровых образах. У меня была полная уверенность, что перед глазами настоящие кардиналы католической церкви, а не голивудские актеры. Как по мне, это дорогого стоит, когда веришь происходящему без малейшей доли сомнения. Именно поэтому я искренне желаю актерам Рэйфу Файнсу и Стэнли Туччи получить свои награды на предстоящей премии Оскар. Что касается самой картины в целом, то здесь абсолютно крепкая история с грамотной режиссурой, но, к сожалению, тем, кто смотрел второй сезон сериала «Молодой папа» («Новый папа»), здесь ничего нового не увидит. Во всех подробностях нам показывают процесс выбора нового Папы и всё. К тому же, если заменить события на обычные президентские выборы, то здесь тоже ничего не поменяется. Что в церкви, что в правительстве, везде на первом месте банальная и местами даже мерзкая политика с применением жульничества, подкупа, теневых договоренностей и многих других ухищрений, чтобы захватить власть. И все бы ничего, но лично меня слегка покоробила финальная развязка. Казалось бы, есть неожиданный сюжетный поворот, но желание авторов поиграть в повестку - не самое лучшее решение, хотя, конечно, критики такое любят, поэтому и номинация на Лучший фильм. В общем, фильм на крепкую 7ку из 10 благодаря актерам, но по факту ничего выдающегося.

Практически все рукопашные боевики делятся на две категории, где герой либо мстит, либо спасает. А вот в новом китайском фильме «Ударное спасение» авторы решили убить сразу двух зайцев, так как герой выступает сразу в двух ипостасях. В главной роли Тони Джа (Онг Бак), поэтому драки смотрятся эффектно и с некоторой долей жестокости. Конечно, это далеко не лучший фильм в категории боевого экшена, но вполне сойдет, чтобы глянуть для галочки, особенно если вы следите за карьерой актера. Сюжет до безобразия прост и банален. У героя убивают семью, он жаждет мести, но по стечению обстоятельств мститель превращается в спасителя. В общем, сценарий слабый, постановка средняя, актеры никакущие, но драки интересные.

А вот и номинанты на Оскар в категории «Лучший фильм»: «Анора» «Боб Дилан: Никому не известный» «Дюна 2» «Бруталист» «Конклав» «Злая» «Эмилия Перес» «Я всё ещё здесь» «Мальчишки из Никеля» «Субстанция»

Объявлены номинанты на Оскар. Весь киношный интернет бурлит новостью про Юру Борисова. Теперь осталось, как говорится, скрестить пальцы и держать кулачки. Пожелаем ему победы, хотя наверняка Киран Калкин получит награду за свою роль в фильме «Настоящая боль». Я изначально не планировал его смотреть, так как тема и сама история меня не привлекали, но сложившиеся обстоятельства и шумиха вокруг фильма заставили обратить на него внимание. Как и предполагалось, фильм получился вдумчивым и с уточненной режиссурой, но при этом очень монотонным и одноразовым. И в первую очередь это связано с максимально упрощенной драматургией, где всю историю можно рассказать в одном предложении: разные по характеру братья встретились для совместного путешествия, где они поссорились, помирились и потом спокойно разошлись. И на этом всё, конец фильма. Подобных историй в мировом кинематографе было немало, где близкие герои встречаются для важного для них путешествия. «Настоящая боль» закончилась ровно на том же месте, где и начиналась, сделав полноценный круг эмоционального всплеска героев. Киран Калкин играл странного парня, почти дурачка, который жил одним днем без мечты и целей, но при этом всегда был честен со всеми, говоря в лицо всё, что он думает. С одной стороны, сама роль сыграна хорошо, но с другой, на протяжении всей истории герой помазан одной краской. Он не меняется, ничего не приобретает и не теряет к финалу. Он полностью остался таким и с тем же багажом, с которым начинал свой путь. Поначалу игра воспринимается с интересом, но потом из-за отсутствия изменений немного устаешь от однообразия, не говоря уже о невзрачных диалогах. Если честно, я не понимаю, за какие такие заслуги актер получил номинации на премии и уж тем более награды. Как по мне, абсолютно посредственная игра в среднестатистическом фильме, который выветрится из памяти в самое короткое время. Хотя, если быть уж до конца честным, то и «Анора» для меня не является фаворитом. Кино из серии, посмотрел и забыл. Тот же «Конклав» в разы интереснее и глубже и в плане актёрской игры, и драматургии (хотя противоречивый финал всё смазал и слегка подпортил общие впечатления). А самым неожиданным для меня сюрпризом стал мюзикл «Эмилия Перес». Но про него потом отдельно расскажу.

В последнее время казалось, что западные кинематографисты совсем позабыли жанр катастрофы, но спасибо норвежцам, которые спасли положение. На фоне Голивуда и азиатского кинематографа норвежцы тоже активно продолжают исследовать данный жанр, время от времени радуя зрителей захватывающими историями о каком-нибудь разрушении. Уверен, любой фанат катастроф смотрел фильмы «Волна» и «Разлом» про семью, которой дважды не повезло оказаться в ненужном месте и в ненужное время. Недавно в сети появился четырехсерийный фильм (мини-сериал) «Остров Ла Пальма» (La Palma), рассказывающий о норвежской семье, которая приехала отдыхать на остров Ла Пальма, где как раз нехороший вулкан вдруг решил разбушеваться. Но, как оказалось, простым извержением дело не обошлось. Во время извержения часть острова отвалилась и погрузилась в океан, тем самым спровоцировав гигантское цунами, которое грозит страшными разрушениями соседним островам. Конечно, в подобных историях не стоит надеяться увидеть чего-то нового в плане драматургии. Как говорится, всё банально и просто. С сюжетной линией семьи всё понятно: сначала все ссорятся, а потом дружно спасают друг друга. А вот линия девушки-геолога напомнила фильм «Пик Данте», где герой первый предсказал извержение, пытался всех предупредить, но никто не слушал. Но мы ведь катастрофы смотрим не ради конфликта героев, а ради самих катастроф. И я могу сказать, что для телевизионного формата получилось весьма неплохо. С визуальной точки зрения экшн сцены выглядят убедительно. Конечно, в первой серии не стоит ждать ничего такого, а вот последние две полностью посвящены экстремальным событиям. Но проекту, к сожалению, не удалось обойти стороной и больные места других фильмов-катастроф, где герои совершают глупые и, порой, даже идиотские поступки. Но самое главное, проект может задеть чувства яростных борцов за традиционные ценности, так как в сериале показана история однополой любви двух девушек-подростков. Но если вас это не страшит, и вы соскучились по катастрофам, то смело качайте сериал и смотрите.

Мне, как поклоннику вестернов, сложно оценивать жанр, так как нравится в них всё, начиная от пейзажей и заканчивая титрами. За один вечер я проглотил шесть серий экшн сериала «Первозданная Америка» от режиссёра Питера Берга, известного по фильмам «Хенкок» и «Морской бой». Сразу стоит отметить, что данный вестерн далеко не про людей, а скорее о кровавых событиях во время великого переселения на Диком Западе, где люди кромсали друг друга буквально налево и направо. Если в проектах Тейлора Шеридана о ковбоях акцент делается на столкновениях человеческих характеров, то здесь исключительно на жесткий экшн. В сериале очень много насилия, крови и смертей. А что касается драматургии, то здесь она максимально примитивна, где одни убегают, а другие догоняют. Герои так быстро все умирают, что в буквальном смысле не успеваешь проникнуться к ним даже элементарной симпатией или, наоборот, неприязнью. Кто-то ругает сериал за пропаганду феминизма, ведь в сюжете все мужики крутятся вокруг милых дам, где даже в индейском племени рулит женщина-вождь. Но если отбросить все предрассудки и претензии, то можно приятно кайфануть от зрелищного вестерна с потрясающей хореографией рукопашных боев и перестрелок. По атмосфере и визуалу сериал очень напоминает фильм «Выживший» с Леонардо ДиКаприо с продолжительными однокадровыми экшн-сценами. В общем, не Тейлор Шеридан, конечно, но тоже вполне сойдет, чтобы скрасить скучный вечер.