BandLink. СаундЧек

🗓 Первая половина 2026-го уже позади, а значит самое время подвести предварительные итоги этих 6 месяцев. Давайте обсудим, что вы успели сделать за эти полгода. Может быть, выпустили релиз, сыграли концерт, прокачали скиллы или придумали грандиозный план на оставшиеся месяцы? Ждём ваши ответы в комментариях.

История одного альбома: ARTEMIEV — «Нокаут» Павел Артемьев рассказал BandLink Саундчек, как рождался новый мини-альбом его группы — от концепции до обложки. Подробно о том, какая история лежит за альбомом и как он создавался, — читайте в карточках. #история_одного_альбома

Без промедлений запускаем релизные выходные 🏃‍♂️ Присылайте в комментарии к этому посту свои новые релизы, чтобы найти слушателей среди читателей канала, артистов для фита или просто получить обратную связь. Обратите внимание, что эта рубрика — для уже вышедших релизов, а не для сбора пресейвов. Присылать релизы можно с пятницы по воскресенье включительно. В комментариях к этому посту кратко опишите свою новую музыку, добавьте ссылку на BandLink и прикрепите обложку. Например, так: Имя артиста — «Название релиза» Жиганский хард-рок, вдохновлённый дореволюционной эстетикой Жанр: рок Ссылка: *ссылка* Верификация в BandLink: ✔️ Питчинг в Яндекс Музыке: ✔️

Этот жанр придумали, чтобы его автора не побили на вечеринке 😱 И вновь рассказываем вам о том, как музыкальные эксперименты создавали новые жанры. На очереди история мумбатона, поджанра электроники, который возник абсолютно случайно. В конце 2000-х в США были очень популярны так называемые скиппин-пати — вечеринки, которые подростки устраивали, когда прогуливали школу. У одного из организаторов скиппин-пати был кузен, диджей Дейв Нада. Как-то раз его позвали сыграть сет на вечеринке. Нада согласился, но вообще не знал, какие жанры там будут ставить. Поэтому он взял с собой несколько дисков со своим любимым голландским хаусом. Пришёл играть, а оказалось, что там все уже танцуют под реггетон. Этот жанр намного медленнее хауса, примерно на 20 ударов в минуту. Дейв испугался, что если он сейчас поставит свою музыку, то его точно побьют за то, что его музыка не вайбит. Когда подошла очередь сета Нады, он взял и просто замедлил свои треки, первый из которых назывался Moombah. Внезапно для него его никто не побил. Наоборот, все прокачались от этого медленного голландского хауса. Тогда Дейв понял, что надо наделать ещё таких же замедленных ремиксов и поиграть их не только на локальных вечеринках. Так родился жанр мумбатон, названный в честь того самого трека со скиппин-пати. В 2010-х он стал популярен и его использовали в своей музыке такие звёзды, как J Balvin, Bad Bunny и Major Lazer. А вы знаете ещё примеры, когда случайность меняла историю музыки? Давайте обсудим в комментариях. Ну и, конечно, напоминаем, что вас за эксперименты точно никто не побьёт, а если вам нужно вдохновение для них — ищите его в в «Идеях звучания», которые доступны в личном кабинете BandLink.

Фестиваль «Н/О» открыл прием заявок от молодых артистов — успейте откликнуться до 20 июля включительно 🤘 Спешим поделиться отличными новостями: 17 и 18 октября в Екатеринбурге впервые после двухлетнего перерыва состоится фестиваль актуальной музыки «Н/О» (New/Open Showcase Festival). Как обычно, в рамках фестиваля состоится не только шоукейс с концертами начинающих артистов, но и профессиональная конференция, защита музыкальных проектов и встреча с экспертами индустрии. Кстати, команда BandLink и Яндекс Музыки тоже приедет на «Н/О» 😉 Шанс выступить на шоукейсе, получить обратную связь и побороться за грант есть у любого артиста от 16 до 35 лет, выступающего в абсолютно любом жанре — как сольно, так и с группой. Всё, что нужно — подать заявку до 20 июля включительно на сайте «Н/О». До встречи в Екатеринбурге этой осенью 🤝🤝

🏄‍♂️ Есть предложение: заглянуть на доску объявлений В нашем чате запрещена реклама, но мы хотим, чтобы у вас была возможность искать единомышленников, делать коллабы, помогать в создании релизов, организации концертов и не только. Для этого есть доска объявлений: пишите, кого вы ищете для своих проектов или что можете предложить сами, но только в комментариях к этому посту. Например:

Ищем группы, играющие в стиле сёрф-рок для участия в сёрф-фестивале на берегу Белого моря. Оплата сдельная!

Не забывайте, что реклама услуг по накрутке показателей в стримингах и других серых схем продвижения запрещена в нашем чате всегда — за такие предложения мы будем банить. #доска_объявлений

🤖 «В центре всего — живой человек и его импульс». Как применять ИИ в разных аспектах творчества — советы артиста MATEY Только ленивый не знает, что сегодня нейросети помогают артистам оптимизировать решение многих повседневных задач — от построения стратегии промо до сбора идей для визуала. А некоторые артисты и вовсе стали применять искусственный интеллект для всей своей деятельности. Один из них — MATEY, бывший участник группы Kuznetsky Squad, глава лейбла Kuznetsky Records и промо-команды tusovochka. Мы поговорили с ним, чтобы разобраться, как ИИ может помочь артистам избавиться от лишней рутины. 👉 Читайте советы MATEY в BandLink Медиа

История одного сингла: Найк Борзов, Tesla Boy — «Ревновать меня» Недавно Найк Борзов и Tesla Boy выпустили совместный сингл «Ревновать меня», а мы решили в экспериментальном формате рассказать о нём. А точнее — дать слово самим музыкантам в видео. #история_одного_сингла

Встречаем июль с релизными выходными 🧑🏻‍🎤 Присылайте в комментарии к этому посту свои новые релизы, чтобы найти слушателей среди читателей канала, артистов для фита или просто получить обратную связь. Обратите внимание, что эта рубрика — для уже вышедших релизов, а не для сбора пресейвов. Присылать релизы можно с пятницы по воскресенье включительно. В комментариях к этому посту кратко опишите свою новую музыку, добавьте ссылку на BandLink и прикрепите обложку. Например, так: Имя артиста — «Название релиза» Интимный слоу-кор с абсурдистскими текстами и народными инструментами Жанр: инди-поп Ссылка: *ссылка* Верификация в BandLink: ✔️ Питчинг в Яндекс Музыке: ✔️

Как понять, что твой трек хороший? Разбираемся с Ореном Шароном 🤨 Большинство артистов не может ответить на вопрос «А действительно ли мой трек хороший?». По крайней мере, так считает Орен Шарон, основатель платформы для продвижения музыки One Submit, который рассказал об этом изданию Hypebot. По его мнению, для ответа на этот вопрос нужно развивать осознанность, которая поможет музыканту понять, можно ли выпускать трек в текущем виде или стоит в нём что-то доделать. Возможно, иногда их стоит немного доработать. Как наконец-то стать осознанным — разобрали в карточках.

Как испорченные диски помогли создать н̶̒о̸̍в̴͝ӹ̶́й̷̑ ж̵͘а̸̐н̸ р̸̔?̸͌ ⚠️ Продолжаем рассказывать вам о том, как эксперименты меняли музыку и создавали новые стили. Сегодня — история жанра глитч. Это сейчас мы знаем, что так называют те странные звуки, на которых строится звук Crystal Castles, 100 gecs и Arca, но корни их уходят на 30 лет назад. В начале 1990-х немец Маркус Попп мечтал стать профессиональным музыкантом и писать электронику. Но загвоздка была в том, что всё, что тогда творилось в мире электронной музыки, его не устраивало. Она делилась на 2 лагеря: тех, кто экспериментировал с синтезаторами и тех, кто писал треки для рейвов. И Попп понимал, что ни там, ни там он уже не сможет сделать ничего нового, а именно этого ему и хотелось. Причём это не последнее, что Маркусу не нравилось в электронике тех лет. Его также не устраивало, как в 90-х работали с сэмплами: просто нарезали куски из разных треков, по которым их можно было легко узнать. И вот однажды Попп работал в своей домашней студии, поставил компакт-диск в проигрыватель, а тот внезапно стал заикаться и глючить, издавая странные звуки. Маркус понял, что это именно то, что он искал. Тогда он начал рисовать на дисках маркерами, резать их ножом, клеить на них скотч — всё ради того, чтобы они неправильно воспроизводились и издавали необычные звуки. В середине 90-х Маркус в рамках проекта Oval выпустил несколько альбомов, где треки состояли из этих экспериментов с дисками. Позже этот поджанр электроники назовут глитч, и он вдохновит многих других музыкантов на эксперименты, например, на создание гиперпопа. Помните ещё какие-нибудь случаи в истории музыки, когда порча носителей или инструментов создавала новые жанры? Пишите в комментариях. Ну и не забывайте, что вы можете сохранить всё своё имущество в сохранности, а идеи для экспериментов найти в «Идеях звучания», которые доступны в личном кабинете BandLink.

😡 Дайджест новостей и полезных материалов в музыкальной индустрии Рассказываем о важных событиях и интересном контенте второй половины июня. 🎵 ИМИ продлил дедлайн на приём заявок на ИМИ.Фестиваль до 31 июля Сам ИМИ.Фестиваль пройдёт 10–12 сентября в Москве. В нём примут участие порядка 50-ти музыкантов, которые выступят в главных клубах и культурных кластерах города. 🎥 Владимир Юрченко объяснил, как стриминги и TikTok изменили музыкальную индустрию В материале для издания «Сноб» директор по работе независимыми артистами и лейблами дистрибьютора Pulse рассказал, как артисты «возвращаются» к выпуску больших альбомов ❤️Яндекс и BandLink организовали «Муз-Вуз-сцену» на Young Con Победителями опен-колла, в которым приняли участие студенческие музыкальные сообщества, стали группы «Осторожно, двери закрываются» (НИУ ВШЭ), Crash! (МФТИ), «Секреты взлома пчел» (СПбГЭТУ “ЛЭТИ”) и Ник Ждан (РАМ им. Гнесиных). 🎵 В Spotify рассказали, как стриминг борется со спамом, подделкой личных данных и обеспечивает прозрачность для артистов В большой публикации для портала Musically представители сервиса напомнили о новом значке для «проверенных» артистов Verified by Spotify, интерактивном разделе SongDNA и функции защиты профиля исполнителя 💾 В ИМИ разобрались, как музыка на носителях снова стала модной Журналисты ИМИ рассказали, как физические носители помогают наладить связь между слушателем и артистом, будет ли тренд развиваться дальше, как и почему менялся спрос на физические релизы и в России и мире и почему кассеты и CD — недооценённая, но перспективная ниша. 🔊«Ленинградские мосты» запустили опен-колл для молодых музыкантов, аранжировщиков и композиторов Победители конкурса от музыкальной лаборатории NEVA’zhno смогут принять участие в фестивале «Ленинградские мосты», записать трек на одной из лучших звукозаписывающих студий Санкт-Петербурга и принять участие в образовательной программе от профессионалов индустрии. #дайджест

Все артисты мечтают быть уникальными и отличаться от своих коллег по сцене. Но как нащупать свой неповторимый стиль, когда кажется, что всё уже было изобретено до тебя? Давайте обсудим в комментариях, как вам удалось найти себя в музыке, или что вы делаете для этого, если до сих пор в поисках. #обсуждаем

Первый летний СаундЧек-2026: разговоры об экспериментах, практические занятия с преподавателями Moscow Music School и работа над треками в прямом эфире с VK Records Спасибо всем, кто был с нами в прошлую пятницу: слушал интересные лекции от наших спикеров, участвовал в работе над треками и говорил про роль экспериментов в карьере артиста. По традиции делимся ключевыми моментами нашей встречи: 1. «Инсайты» BandLink AI теперь доступны всем верифицированным артистам Руководитель продукта для артистов в BandLink и Яндекс Музыке Яна Скотникова объявила, что теперь данные «Инсайтов» появились в личных кабинетах BandLink у всех верифицированных пользователей. А это значит, что если за последние 28 дней у вас выходил релиз, то в личном кабинете BandLink уже можно посмотреть его подробный анализ от вашего персонального ИИ-помощника. Изучить рекомендации можно в кабинете BandLink. 2. VK Records провели живую студию и вместе с артистами поэкспериментировали над треками по рекомендациям «Идей звучания» BandLink AI Саундпродюсеры VK Records — Макс Хьюстон, Женя Солод, Гегам «Через неделю», Андрей Greg и Роман CVPELLV — вместе с музыкантами ХАЦКЕВИЧ, неаринаменя, GERBEY, Пасталь, ANNA ISA, Айван и Артлав прямо во время СаундЧека вдохнули новую жизнь в уже вышедшие треки с помощью «Идей звучания» BandLink AI. Посмотреть запись трансляции прямо сейчас можно в VK Видео, а услышать новые версии композиций — совсем скоро во всех стримингах. 3. Преподаватели Moscow Music School провели воркшопы и лекции об экспериментах в творчестве Саундпродюсер и звукорежиссёр Леонардо Перес на практике объяснил, почему не надо бояться ИИ и как применять нейросети, не теряя артистической индивидуальности, фронтвуман группы «Наадя» Надежда Грицкевич показала нестандартные техники в написании песен, менеджер артистов Малика Хидирова провела лекцию и опен-ток о поиске творческой идентичности, а саундпродюсер Анатолий Айс провёл воркшоп об экспериментах со звуком. 4. Артисты Parfumeur, the pak, Тейстлув и Sleepyforever поделились опытом экспериментов с контентом и образом В ходе открытой дискуссии музыканты вместе с модератором разговора — менеджером по работе с артистами в Яндекс Музыке Максимом Воробьевым — обсудили с гостями СаундЧека необычные творческие решения, поговорили об успехе клипа the pak «Дэфо» и главных шагах к успеху на сцене. Листайте полную версию фотоотчёта здесь, сохраняйте памятные фото и делитесь ими в соцсетях! Совсем скоро мы по традиции выложим некоторые лекции на наш YouTube-канал и в VK Видео. #СаундЧек

Motherland 2026 х «Места силы BandLink»: объявляем победителей Поздравляем Vodoley GT и sotode 外で — помимо выступления на сцене фестиваля Motherland, вы также получаете по промокоду на 100 тысяч рублей от BandLink на продвижение в «Импульсе Яндекс Музыки». Скорое в «Местах силы» появятся новые локации, а с ними начнутся и опен-коллы для артистов. Не переключайтесь 😉 #места_силы

⬆️ Parfumeur, the pak, Тейстлув и Sleepyforever закрывают наш СаундЧек про эксперименты 🔥

Надежда Грицкевич, куратор направления «Автор песен» и лидер группы «Наадя», рассказывает, почему музыкантам важно не бояться экспериментов 👇