Музейные Заметки

#парадныезалы дворца Останкино в деталях В выставочных залах Центра реставрации и хранения открылась выставка с подробнейшим рассказом об истории реставрации дворца. Уникальная возможность рассмотреть подлинные элементы декора, которые после реставрации вернутся на свои места. Например, створки дверей Египетского павильона, которые с двух сторон разные не только по цвету, но и декору. Ну и поделюсь лайхаком как найти павильон. На сайте музея есть подробная схема, следуя которой, вы дойдёт до ближайших к павильону ворот. Главное, не слушайте охранника, мол вам не сюда. Смело идите прямо через ворота. Вы находитесь буквально в 200 метрах от павильона. ------------------------------ #музеимосквы Фото Музейные Заметки

И в третий раз отправилась я к морю на выставку "Адепты красного". Чтобы разобраться, чьё же творчество мне ближе - Архипова или Малявина, Малявина или Архипова. Возле работ Малявина долго не простоишь: как будто ещё шаг и вихрем унесёт, закружит. Лица моделей странные, жуткие, испуганные. У работ Архипова эмоция другая. Его герои добрые, тёплые, трогательные, весёлые, открытые. Пусть лица непрописанны детально, но кажется, если поднять шапку с глаз, увидишь то самое, что себе представлял. Ну и тему бирюзового ведра в произведениях Архипова считаю раскрытой.😍 Жаль, что в музейном магазине с этой картиной нет хотя бы открытки. А выставку продлили ещё на неделю. Так что, если ещё не, успеваете доехать.

Дорогие петербуржцы! Спешу к вам с важным сообщением! В следующее воскресенье приглашаю на уникальную лекцию. Знакомьтесь! Николай Онегин - современный денди, большой эстет, историк культуры, научный сотрудник и хранитель коллекции мужских аксессуаров Государственного Эрмитажа. На лекции изучим истоки правил дендизма, раскроем секреты стильного наряда и даже шаг за шагом «оденем» джентльмена эпохи Модерна, параллельно запоминая старинные термины. Перед нами предстанет целая плеяда красавцев-мужчин Европы и России, которые сумели доказать, что «быть можно дельным человеком и думать о красе ногтей». У нас будет уникальная возможность подержать в руках настоящие антикварные мужские аксессуары из частной петербургской коллекции. 📍Встреча состоится в воскресенье, 23 февраля. Начало в 11.00 ч. Количество мест ограничено. Бронь и условия участия. 💚Если вы хотели бы попасть на событие, но прямо сейчас не уверены наверняка, можно забронировать место без оплаты. Бронь будет сохранена за вами до 18 февраля. Для этого напишите, пожалуйста, мне в личку @OleseaPolkovnikova. Уважаемые читатели канала, проживающие в северной столице! Приходите знакомиться, буду рада встрече 🤗 --------------------------------- Фото из личного архива Николая Онегина

Весь вечер дома делюсь впечатлениями, рассказываю, сажусь за текст, стираю, начинаю сначала, перечитываю - всё не то. Это же надо было так долго сюда не собираться и не приезжать, чтобы наконец-то приехать и в одночасье мыслями провалиться в многовековую историю уникального места. А после поездки в Суздаль и Тутаев, имя иконописца Гурия Никитина теперь действует на меня магическим образом. Вообще, музей "Ростовский кремль" стоит на пороге классных перемен. И очень рада, что приехала в Ростов именно сейчас. Значит так было надо. Уверена, что у молодой команды во главе с директором музея Никитой Аникиным всё задуманное получится. Буду следить и искренне радоваться успехам. Кстати, что Ростовский кремль - место сьемок культовой советской комедии, вспомнила в самый последний момент. 😅 Да там и без этого столько интересного! Уже не терпится вернуться снова, поэтому скоро #едемвмузей ------------------------------- Фото Музейные Заметки

#интересныефакты Уже отчаявшись встретить близкого по духу человека, 40-летний Василий Поленов и не заметил, что в Абрамцево за ним пристально наблюдает молодая девушка, которой поручили вышить хоругви для церкви, строившуюся по проекту художника. В один из дней девушка не выдержала и призналась Василию Дмитриевичу в любви. От неожиданности Поленов растерялся, но ему рядом с ней было хорошо и спокойно... Венчание Поленова и Якунчиковой было первым в Абрамцевской церкви. На деньги, полученные за картину "Христос и грешница" (картину выкупил Александр III за 30 тыс. руб.), Поленов приобрёл землю на берегу Оки. Построил усадьбу и до конца своих дней прожил с супругой в мире и согласии. В доме, в котором художник обрёл то, о чем мечтал - любовь на всю жизнь и семейное счастье.

Музейный блогер, которому завтра вставать в четыре утра, прямо сейчас подпевает сегодняшнему герою рубрики #музейныйкалендарь. 🎥Фёдор Иванович Шаляпин в роли Дон Кихота. Фрагмент фильма 1933 года.

Галерея драгоценностей "Зелёные Своды" в Дрездене была одним из любимых европейских музеев Карла Фаберже. Будущий гений ювелирного искусства проводил там много времени, рассматривая миниатюрные работы Мельхиора Иоганна Динглингера - знаменитого ювелира эпохи барокко. В Бриллиантовой кладовой Эрмитажа есть вещи, долгое время приписываемые знаменитому придворному ювелиру курфюрста Саксонии и польского короля Августа II Сильного. Но, к сожалению, сведений, что Пётр Великий приобрёл эти вещи именно Динглингера, не сохранилось. Но специалисты считают, что эти предметы тоже выполнены на высочайшем уровне мастерства. И сейчас эти произведения представлены на выставке в Историческом музее. Клуб Музейные Заметки в субботу, 15 февраля снова идёт на экскурсию, чтобы увидеть эти и другие эрмитажные шедевры. Два места ждут тех, кто любит принимать решение в последний момент. Пишите @OleseaPolkovnikova и #едемвмузей ---------------------------------- Фото Музейные Заметки

Дерзкий план по захвату вселенной успеть везде с треском провалился. Но это не повод не рассказать вам о событиях дня. Новость номер раз. Не про выставку, но постоянную экспозицию. В Главном здании Исторического музея открылась мини-версия каретного сарая. В пространстве лестничного холла (правого, если стоять лицом к Золотой кладовой) можно увидеть три уникальных шедевра каретного мастерства и декоративно-прикладного искусства. И если кареты Павла I и детей Александра II вы уже могли видеть в постоянной экспозиции музея, то карета фрейлины императрицы Екатерины II Анны Матюшкиной широкой публике представлена впервые после реставрации. Рядом с экспозицией расположена панель с подробной информацией и детальными фотографиями. Не поленитесь полистать! Вход ао билету на постоянную экспозицию. Новость номер два. Музей русского импрессионизма презентовал новый выставочный проект,который стал настоящим подарком для всех поклонников музея в частности и русского импрессионизма в целом. На трех этажах представлено 150 произведений русских художников из 75 музейных собраний и частных коллекций. Масштаб впечатляет. А своими эмоциями поделюсь, когда увижу выставку. Для посетителей выставка открывается 14 февраля. Ну и новость номер три. Долгожданная! На территории усадьбы Останкино открылось реставрационно-выставочное пространство. Пока во дворце продолжаются работы по реставрации и бережному сохранению интерьеров, у нас есть уникальная возможность увидеть их в деталях. Подлинные фрагменты буквально каждого элемента отделки - от бумажных обоев и текстиля до оконной рамы и межкомнатных дверей. Для посетителей выставка будет открыта уже с завтрашнего дня. График работы, как в Кусково: понедельник, вторник и последняя среда месяца - выходной.

Как одновременно быть в трех местах? Такую задачку периодически подкидывают пресс-службы музеев, когда в один день, ещё и одно время, устраивают пресс-показы. Сегодня - два музея любимые, один - долгожданный. Надеюсь успеть везде и делюсь своим любимым медитативным видео. Кстати, чарку Петра Великого в экспозиции Золотой кладовой ГИМа давно не видела или уже не замечаю. Надо будет зайти проверить. 😅

Музей Москвы в спецвыпуске рубрики #музейныеновости ✔️В Провиантских складах на Зубовском бульваре открылась монументальная масштабная выставка, посвященная монументально-декоративному искусству Москвы. Мозаичные панно, эскизы Щусева, Дейнеки, Коненкова, Лансере и Экстер, рельефы, фрески, архивные документы и кинохроники — всего более 300 экспонатов из музейных, архивных фондов и частных коллекций. ✔️ В соседнем здании в конце прошлого года открылась выставка, впервые представляющая историю города со времен первых дьяковских поселений на берегах Москвы-реки (I тысячелетие до н. э.) до начала Великой Отечественной войны. Экспозиция состоит из двух больших частей: основного хронологического повествования и залов открытого хранения. Более 2200 артефактов и произведений искусства — в таком объеме для посетителей представлены сокровища Музея Москвы представлены впервые. Разработан отдельный маршрут с ящичками и дверцами, скрывающими настоящие артефакты и привлекающие внимание не только маленьких посетителей музея, и аудиогид, бесплатно доступный по ссылке или qr-кодам в экспозиции музея. ✔️ По соседству с «Монументальным искусством» продолжается выставка архива, долгое время хранившегося в семье известного фотографа и репортёра главных советских СМИ Игоря Кошелькова. В рамках параллельной программы к выставке сегодня пройдет лекция о музыкальных звездах оттепели. А 25 февраля — иммерсивный музыкально-поэтический спектакль «Оттепель. Проявление судьбы». ✔️ Вечера классической и народной музыки проходят в пространстве выставки «Елена Фабиановна Гнесина и Москва», что проходит в Центре Гиляровского и посвящена жизни и творчеству выдающегося музыканта и общественного деятеля. Бесплатных регистрация закрыта. Но вдруг у кого-то изменятся планы. Следите на сайте. ✔️ В Музее «Садовое кольцо» продолжается выставка об архитектурных проектах, задуманные архитекторами для Сретенки и проспекта Мира, которые на пути к реализации претерпели значительные изменения или вовсе не были построены. ✔️ Еще в Гербовом зале города Москвы можно посетить геральдическую выставку или сходить на экскурсию в здание Мэрии Москвы. ✔️ Ну и обращаю ваше внимание, что дни бесплатного посещения столичных музеев в этом году каждый месяц разные. В Музее Москвы и его филиалах в этом месяце бесплатный день — 12 февраля (завтра), в марте — 13 (четверг), в апреле — 18 (пятница). ---------------------------- Фото пресс-службы Депкульта Москвы Читать Музейные Заметки

Дорогие друзья! С большим трепетом и волнением объявляю старт нового сезона Лектория Клуба Музейные Заметки. 🎉 И в этот раз темой наших встреч будут «Великолепные Щукины»! Лекция 1. Братья-коллекционеры Семья Сергея Щукина образовалась благодаря слиянию купеческих родов Боткиных и Щукиных. Щукины были прагматичными, а Боткины к тому же интересовались искусством. На лекции мы рассмотрим биографии братьев, у которых были свои коллекции и «нюх», по выражению Дмитрия Щукина: — Пётр Щукин как создатель коллекции, превышающей собрание Исторического музея. — Дмитрий Щукин был ориентирован на коллекцию «малых голландцев», единственный из братьев изучал искусство. — Иван Щукин — французский денди, усмотревший в искусстве коммерческую составляющую. Лекция 2. Коллекция импрессионистов Сергея Щукина Как подметил французский галерист Анри Канвейлер: «Новый мир родился тогда, когда импрессионисты написали его», а Сергей Щукин начал коллекцию именно с произведений этого направления. Московский купец приобретал произведения напрямую у художника, а не у галеристов, что было неслыханной дерзостью. Новые сюжеты, манера, видение — всё отличало французских художников от предшественников. На лекции посмотрим, с чего начинали французские художники, получивших неприятное прозвище «импрессионисты», а также: — характерные черты импрессионизма как художественной манеры; — знаковые полотна художников и малоизвестные шедевры; — истории картин из собрания Щукина; — где искать произведения импрессионистов. Во второй лекции, которая пройдет в преддверии открытия новой выставки в Музее русского импрессионизма, разберём, как импрессионизм воспринимали русские художники. И чем русский импрессионизм отличается от французского. Лекция 3. Коллекция Матисса и отношения Щукина с художником Яркие картины Матисса вдохновили Сергея Ивановича на новое направление в коллекции. Личные встречи не прошли и мимо художника: он приезжал в Россию и остался в восторге от русской культуры и насыщенной программы. На лекции рассмотрим основные произведения Анри Матисса и его творческий путь, а также картины других фовистов в коллекции Щукина. Бонусом рассмотрим избранные произведения с выставки «Неизвестный Щукин», что проходит сейчас в Галерее искусства стран Европы и Америки. Лекция 4. Коллекция постимпрессионистов (Поль Сезанн, Винсент Ван Гог, Поль Гоген) и картин Пабло Пикассо. На лекции познакомимся с работами знаменитых постимпрессионистов. И узнаем о влиянии мировоззрения Ван Гога на его творчество, почему у Поля Сезанна творчество уединенное, а у Поля Гогена — экзотическое. Ну и какие смелые эксперименты Пабло Пикассо вдохновляли художников на протяжении всего XX века. Лектор курса: Наталья Никулина - культуролог, мигистр МГУ им. Ломоносова и экскурсовод Музея русского импрессионизма. Для участников полного курса бонус - запись мини-курса "Введение в искусство" с искусствоведом, преподавателем-исследователем Анастасией Коноваловой. Лекции будут проходить по понедельникам в онлайн формате. Продолжительность 1,5 часа. Ссылку на запись все участники получат на утро следующего дня. А в закрытом чате можно будет обсудить материал с другими участниками курса и задать дополнительные вопросы лектору. И первая лекция уже сегодня. Подробности участия в личку @OleseaPolkovnikova Добро пожаловать в Лекторий Клуба Музейные Заметки! 🙌

​​Коллекционер и археолог граф Алексей Уваров мечтал о выставке акварельных рисунков русского быта допетровской эпохи. Аналогичной идеей загорелся и Великий князь Александр Александрович. А генерал-майор Николай Чепилевский предложил устроить в Москве особый музей, который бы стал хранилищем предметов, собранных для Политехнической выставки 1872 года. Цесаревич обратился с прошением к государю, который не только подписал указ о создании нового музея, но и повелел назвать его в честь Великого князя Александра Александровича. Первоначально здание планировалось возвести возле Кремлёвской стены. Но вскоре от этой идеи отказались. Московская городская дума, с формулировкой «уважение к древности есть несомненно одно из проявлений истинного просвещения», выделила место на Красной площади. При Петре I на этом месте была главная аптека и медицинская канцелярия, а потом первый российский университет. Летом 1875 года старое здание снесли. И, по проекту под названием «Отечество» архитектора Владимира Шервуда и военного инженера Владимира Семёнова, начали строить здание для музея. Пока шло строительство, специальная комиссия учёных-историков, под руководством графа Уварова, занималась организацией музея. БОльшую часть первых экспозиций составила его коллекция археологических находок. В создание фондов музея огромный вклад внесли знаменитые коллекционеры Иван Забелин, Александр Бахрушин, Пётр Щукин и император Александр III. Спустя 11 лет строительство завершилось и 10 залов нового музея распахнули свои двери для первых почётных посетителей — императора Александра III и императрицы Марии Федоровны. А через несколько дней музей открылся для всех желающих. С тех пор прошло полтора века. И сегодня это крупнейший национальный исторический музей России и один из крупнейших музеев мира. 9 февраля 1872 года император Александр II подписал указ об устройстве музея, главное здание которого находится по адресу: 📍Красная площадь, дом 1 #музеимосквы #музейныйкалендарь Музейные Заметки

Один мечтал о выставке акварельных рисунков русского быта допетровской эпохи, второй — об особом музее для экспонатов Политехнической выставки 1872 года, а третий обратился к государю с прошением о строительстве такого музея. И 9 февраля 1872 года император такой указ подписал. Московская городская дума, с формулировкой «уважение к древности есть несомненно одно из проявлений истинного просвещения», выделила место на Красной площади. И летом 1875 года по проекту под названием «Отечество» архитектора Владимира Шервуда и военного инженера Владимира Семёнова, начали строить здание для музея. Спустя 11 лет #парадныезалы нового музея распахнули свои двери для первых почётных посетителей. А через несколько дней музей открылся для всех желающих. Государственный исторический музей сегодня отмечает свой день рождения и, как и 150 лет назад, ждёт в гости всех желающих. Праздничная программа тут, а входные билеты на постоянную экспозицию сегодня со скидкой 50%. Ну и поздравляем любимый музей с праздником! 🎉

Благодаря своим первоклассным способностям он практически сумел обойтись без наставников. Вообще любая навязанная извне дисциплина была ему чужда. Он испытывал - и это чувство осталось в нём до самой старости - не только инстинктивное отторжение, но даже какую-то мистическую боязнь в отношении любого обучения. Тем не менее: получил домашнее образование, окончил гимназию, поступил в земледельческую академию, а потом перевёлся на естественное отделение университета. И всё это время рисует, но, в качестве досуга и развлечения. Занятия живописью потом всё же будут - в парижской мастерской художника Алексея Боголюбова, познакомивший его с творчеством барбизонцев. Даже первые успешные продажи рисунков никак не повлияли на жизненные планы молодого человека - быть обычным помещиком и управлять семейным имением. 8 февраля 1850 года родился Иван Похитонов - русский художник, выдающийся мастер миниатюрного пейзажа, работы которого французские критики сравнивали с "малыми голландцами". #музейныйкалендарь На фото: Илья Репин Портрет художника Ивана Похитонова (1889, Частное собрание, Франция) Иван Похитонов Кот (1878, Частное собрание) Прачки (1894, собрание Третьяковской галереи) Въезд в Ясную Поляну (1905, собрание И. Зильберштейна) ------------------------------ Читать #интересныефакты и другие музейные заметки

В Галерее Артефакт можно увидеть ещё больше работ вчерашнего героя рубрики #музейныйкалендарь. Главной сенсацией выставки — воссоединение картин «В харчевне» и «В трактире», ставшие настоящим триумфом на XV Передвижной выставке 1887 года. И спустя 130 лет они снова представлены вместе. Остальные работы на выставке тоже не часто демонстрируются широкой публике. Некоторые последний раз экспонировались на выставках Москвы и Санкт-Петербурга аж в конце XIX века. -------------------------------- #выставкимосквы Фото Музейные Заметки

«Я не знаю какое искусство люблю больше, живопись или музыку… Каждый день я, бросая кисть, берусь за смычок и играю, один, для себя…» Искусство было неотъемлемой частью его жизни с самого детства. Семья, в которой он родился, была одним из культурных центров Москвы. Со своей матерью - обладательницей прекрасного сопрано - он занимался музыкой: играл на гитаре и скрипке, хорошо пел. А под руководством отца - коллекционера, художника-любителя и одного из основателей Московского натурного класса, сегодня известного как Московское училище живописи, ваяния и зодчества - копировал гравюры. Частые гости дома - художники Тропинин и Зарянко - тоже давали советы будущему художнику и позволяли бывать в своих мастерских... 7 февраля 1846 года родился Владимир Егорович Маковский - русский живописец, художник-передвижник и неподражаемый мастер бытового жанра. На фото: Владимир Маковский Автопортрет (1905, собрание Третьяковской галереи) Гитарист (1879, собрание Саратовского художественного музея им. А.Н. Радищева) В четыре руки (1889, Частное собрание) Музыкальный вечер (1906, собрание Третьяковской галереи) #музейныйкалендарь Музейные Заметки

Генератор идей в моей голове, за которым уже давно не успеваю, не даёт спокойно сидеть, читать книги и писать тексты для канала. Прямо сейчас в Царицыно происходит действо, по итогу которого я, как в той сказке, или сварюсь в первом котле, провалюсь сквозь землю или всё получится, что-то очень крутое.. 🤞

У меня дома уже давно нет комнатных цветов. Горшок с орхидеей, которая всеми своими корнями цепляется за жизнь, не считается. Животных в доме тоже нет. Недавно встал вопрос завести рыбок. Но нет. Иначе рыбки, чтобы не забыла их покормить, будут встречать меня у порога. Или как вот эти четвероногие друзья на рисунке Нормана Роквелла "Завтрак на бегу" (1955). 😅 -------------------------------- Картинка кликабельная