В поисках сокровищ | treasure hunter

Вчера посетили ферму, пообщались с владельцами о том, как растет жемчуг, открыли по паре ракушек, достали жемчужины, сделали украшения на память, а моллюсков съели:) Безотходное производство. Сейчас в продаже около 99% доступного жемчуга это культивированный. На срок созревания жемчуга влияют разные факторы, в том числе вид и возраст моллюска, условия среды содержания. Морской — обычно от 3 до 12 лет. Пресноводному требуется меньше времени. Если моллюск вынашивает жемчужину в естественной среде, срок обычно дольше 10-15 лет. Если жемчужина крупная и мешает его жизнедеятельности, то моллюск может от нее избавиться. Кстати, вы знаете, из какого материала сделана бусинка, которую подсаживают в раковину, чтобы потом она превратилась в жемчужину?

Уже несколько дней в Гонконге, не успеваю писать, работаем на выставке. А на досуге посещаем разные интересные места. Вчера были в L'Ecole, School of Jewelry Arts. На базе школы сейчас проходит уникальная выставка кораллов, если будете в Гонконге до 11/10/25, обязательно посетите её #mustvisit Чудесная девушка Александра, геммолог и доктор философии, невероятно интересно рассказывает о кораллах чаще на английском, китайском и иногда на русском:) Оказывается, существует порядка семи тысяч видов кораллов, но только 8 из них являются драгоценными. Самые известные — тонкий изящный красный ака, крупный всех оттенков лосося моро и нежный белый широ. За что ценят коралл, спросите вы. Так вот, 🔴за однородный цвет, иногда насыщенный красный, иногда нежный розовый "кожа ангела", иногда глубокий белый 🔴за красоту и безупречность поверхности 🔴за идеальный подбор по тону и крупный размер А вы знали, что коралл бывает альбиносом? Покажу в комментах.

DÉJA recommends Пятница. Впереди выходные и немного времени для того, чтобы выйти за пределы привычного маршрута. Собрали четыре события сентября, которые нам хочется увидеть самим: 01 / Русский музей в ЗИЛАРТЕ «Шедевры искусства второй половины XX века. Дар Петера и Ирене Людвиг» 5 сентября 2026 - 7 февраля 2027 Музей «ЗИЛАРТ» Одна из самых заметных выставок этой осени. В экспозиции - произведения из знаменитого собрания Петера и Ирене Людвиг: от Пикассо и Уорхола до представителей русского искусства второй половины XX века. Подробнее о выставке 02 / «ХЛЕБ» 3 сентября - 17 января · Центр «Зотов» Хлеб как часть истории, культуры и визуального искусства. В экспозиции - работы Кустодиева, Петрова-Водкина, Машкова, Родченко и Пивоварова, а сама выставка рассказывает о пути хлеба от деревенского стола к городскому. (Центр Зотов) Выставка «Хлеб» — официальный сайт Центра «Зотов 03 / Ламбада-маркет 12–13 сентября, Музей Москвы В эти выходные «Ламбада-маркет» отмечает 17-летие. Более 150 локальных проектов — одежда, украшения, предметы для дома, винтаж и гастрономия. Хороший вариант, если хочется не просто выставки, а посмотреть, чем живёт современная городская культура. Подробнее о Ламбада-маркете 04 / 12 сентября, 19:00 Московский международный Дом музыки Вечер, который хочется оставить на конец выходного дня. На сцене - Алиса Фрейндлих, Владимир Спиваков и Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы». Классическая музыка, большой зал и особая атмосфера Дома музыки - тот случай, когда культурный выход превращается в отдельное событие. Московский международный Дом музыки Сохраняйте подборку и делитесь своими впечатлениями 🤍

Когда твоя кружка тоже хочет носить кольцо, и ты не можешь ей в этом отказать... Хорошая альтернатива французской спутнице утреннего кофепития и прекрасный подарок любительнице ювелирки. 📸 ahahah

Скоро лечу в Гонконг, уже собираюсь. Программа запланирована насыщенная. На выставке буду отсматривать разное, в том числе винтажные украшения. Если у вас есть конкретный запрос, готова взять в работу, пишите @ele_che. 📸 Jean Broome-Norton, Abundance / Изобилие, 1934

Дежавю — странное чувство: будто происходящее уже однажды было. В ювелирной версии — будто украшение всегда было вашим, просто вы встретились только сейчас. Именно вокруг этого ощущения построено московское ювелирное ателье DEJA. Здесь работают исключительно с природными бриллиантами, помогают разобраться в их происхождении и характеристиках, сравнить варианты и выбрать камень не по принципу "положено", а исходя из собственного вкуса, задачи и бюджета. В коллекции ателье есть готовые украшения от бриллиантовой классики до заметных цветных камней. А если внутреннего "да, это оно" не случилось, украшение создадут на заказ: подберут камень, разработают дизайн и покажут, как идея проходит путь от 3D-модели до ручной закрепки. Можно прийти со своей задумкой, создать помолвочное кольцо, найти достойное обрамление для особенного камня или переосмыслить фамильную драгоценность. Весь процесс сопровождается объяснениями без ювелирного тумана и продажного нажима — редкая и очень ценная опция. Ещё один аргумент в пользу серьёзных отношений: DEJA предлагает бессрочное сервисное обслуживание своих изделий с профессиональной чисткой, полировкой и проверкой закрепок. Познакомиться с DEJA Atelier 🌸

"Подножный космос" и "Язык цветов" наиболее любимые серии автора. А есть еще "Облакачивание". 📸 Zhenya Mironov

На Cosmoscow был еще один проект, которому хочу уделить внимание здесь: коллаб фотохудожника Жени Миронова и Epic. Украшения были созданы специально для выставки. И это действительно шанс купить единичную коллекционную вещь. О проекте не нашла подробной информации, к сожалению. По виду кольца напоминают "секретики", которые мы делали в детстве. Когда под увеличительное стекло помещали цветные картинки и фантики и прятали их в земле, открывая их только лучшим друзьям. #дайтедва

Заглянула вчера на Cosmoscow. Делиться впечатлениями от мероприятия не вижу смысла, считаю, что нужно смотреть самостоятельно и составлять собственное мнение. В любом случае, идти стоит. Рада, что улыбнулся случай примерить заочно любимую лапку Letters & stones. Надо сказать, сомневалась, что сядет на мою руку, но, к удивлению, очень удобно и крепко обнимает. #вишлист

#mood Éamonn Zeel Freel for Epoch Magazine

Кажется, нашелся референс к Clash de Cartier. Да, отлично проработанный. Или это только мне кажется, что есть сходство?

Это лето было особенным. Насыщенным и пряным. В июне я ездила в Китай, в июле в Корею, а в августе — в деревню Ташёлку:) И еще не раз, наверное, напишу о летней академии Шароновых. Сейчас у меня просто нет слов, кроме слов благодарности преподавателям Николаю Михайловичу и Галине Григорьевне Шароновым, Диане Табачковой и Вячеславу Гаврилову. Без вас я не познала бы того, что находится "по ту сторону дизайна", кроме мастерства там есть и внимание к деталям, и концентрация, и целеустремленность, и вера. Вера учителя в ученика. Благодарю вас от души за гостеприимство и тепло, за вкуснейшую манную кашу и другие радости! Крепкого здоровья вам и много-много талантливых учеников! На фото — моих рук дело. Работы других студентов можно будет увидеть в канале Академии. За фото отдельное спасибо Диане Табачковой ❤️

Вот лето пролетело, всё осталось позади, но ты же знаешь, лучшее, конечно впереди...

«Услышала, как одна девушка сказала, что когда ей грустно, она представляет себя 85-летней старушкой, которая получает шанс вернуться в своё молодое тело на один день. И внезапно всё снова кажется волшебным: прогулка, кофе, музыка, солнечный свет. Живи так, будто сегодня — то самое чудо, которым оно на самом деле и является!»

Кольца на два пальца носить не слишком удобно, возможно, но это всегда притягивает взгляд. Даже в том случае, когда они тонкие. 💘 если тоже готовы потерпеть неудобство ради эффекта вау 💅 ношу только то, что не тянет и не жмёт

Некоторые из вас знают, что автор этих широких манжет-браслетов — Фулько ди Вердура — сицилийский герцог без ювелирного образования. Он родился в 1898 году в аристократической семье в Палермо. Его настоящей школой были сицилийское барокко, византийские мозаики, искусство Возрождения, семейные дворцы и природа острова. Профессионального состояния титул не обеспечивал, и Вердуре пришлось превратить свою насмотренность в профессию. В середине 1920-х его познакомили с Коко Шанель. Сначала он создавал для неё рисунки тканей, а затем начал переделывать украшения из её личной коллекции. Так появились знаменитые массивные манжеты с мальтийскими крестами, цветными кабошонами и эмалью. Вместе с Шанель Вердура предложил революционную для своего времени идею: ценность украшения определяется не только стоимостью камней, но и силой образа. Он свободно смешивал драгоценные и полудрагоценные камни, относился к ним как художник к краскам и соединял настоящие драгоценности с бижутерией. В 1934 году Вердура переехал в США и работал у Пола Флато — знаменитого ювелира Голливуда. А в 1939-м открыл собственный салон на Пятой авеню в Нью-Йорке. Он создавал украшения для Греты Гарбо, Марлен Дитрих, Кэтрин Хепбёрн, Дианы Вриланд, Уоллис Симпсон и американской светской элиты. В 1973 году Вердура отошёл от дел, а в 1978-м умер в Лондоне. Сегодня Дом Verdura продолжает работать с его архивом, насчитывающим около 10 000 эскизов, многие из которых до сих пор не были воплощены.

Мадемуазель Коко и ее легендарные парные браслеты 📸 Chanel

Если честно, мне нравится всё от идеи до презентации. #носилаб

Чтобы имитировать дождь, мастера Boucheron сначала изготовили полые капли из горного хрусталя, в которые затем заливали слои смолы на растительной основе. Более 4800 бриллиантов были кропотливо размещены внутри этих капель вручную, слой за слоем и в строго определенном порядке, чтобы создать трехмерный эффект. Этот процесс проводился в вакууме, чтобы предотвратить образование микрочастиц или пузырьков воздуха. 1550 часов работы над набором.

Единственное, заливать смолой натуральные бриллианты — сомнительный шаг, но едва ли Boucheron использовали лабы. Или всё-таки их?

Дождь, свет, тату, цветок и шашки воплощенные в ежегодной коллекции Boucheron.