Парнасский пересмешник

Кто мало видел добра, тот не верит в него, тому приходится выдумывать, вычитывать добро; кто видел мало зла, тот тоже говорит о нём понаслышке, да и говорит редко, потому что нас занимает только то, что мы знаем и испытали сами.

Николай Помяловский. Иллюстрация: Кузьма Петров-Водкин, "За самоваром", 1927 год

Не уповайте на князей: Они рожденны от людей, И всяк по естеству на свете честью равен. Земля родит, земля пожрет; Рожденный всяк, рожден умрет, Богат и нищ, презрен и славен. Тогда исчезнут лести те, Которы данны суете И чем гордилися бесстыдно человеки; Скончаются их кратки дни, И вечно протекут они, Как гордые, шумя, текущи быстро реки. Когда из них изыдет дух, О них пребудет только слух, Лежащих у земли бесчувственно в утробе; Лишатся гордостей своих, Погибнут помышленья их, И пышны титла все сокроются во гробе.

145 псалом в переложении Сумарокова

Новая подборка выставочных событий Москвы в рубрике #кудасходить 📌 Скоро закрывается — ретроперспектива Владимира Немухина «Игра в абстракцию» в Новой Третьяковке — до 15 марта 📌 3 марта — открытие отчётной выставки арт-группы ППСС в HSE ART GALLERY в ЦСИ Винзавод — до 7 апреля 📌 5 марта — открытие ретроспективы Нателлы Тоидзе «Все стороны цвета» в МОММА на Гоголевском — до 19 апреля 📌 3 марта — открытие выставки фотографа Винсента Питерса в галерее Люмьер — до 24 мая 📌 Выставка, посвященная семье С.Л. Пушкина, «…В семействе нашем, где царствует любовь…» в Доме-музее В.Л. Пушкина — до 6 сентября. #кудасходитьвМоскве

35 лет назад скончался Серж Генсбур

Париж - Москва: трудности перевода

Не задумывался об этом, но оказывается у всех этих чашек есть собственное название в зависимости от формы

Получается этот Великий пост - может оказаться последней возможностью подготовиться к Страшному суду

Стела царя Нарам-Суэна с изображением победы над луллубеями С горы спускается молящее о пощаде спускающееся разбитое войско неприятеля, а в гору поднимаются полные энергии воины Нарамсина. Один из выдающихся памятников аккадского искусства, датируемый около 2250 г. до н.э., правда найденный в Иране, а не в Ираке - в 1898 году французские археологи нашли стелу при раскопках в городе Сузы. Выставляется памятник в Лувре. Стела попала в Иран в XII веке до н.э., спустя 1000 лет после создания. Эламский царь Шутрук-Наххунте захватил её во время похода на Вавилонию и вывез в свою столицу Сузы как символ победы. Захватив стелу, эламский царь приказал высечь на ней надпись на своем языке, включив месопотамский шедевр в историю искусства Элама, древнего государства на юго-западе Ирана. По сути, царь Шутрук-Наххунте показывает, что забирает славу царя Нарам-Сина и даже помещает свой текст буквально поверх пейзажа. Как пишет Виппер, это одно из ярких произведений искусства, в котором пейзаж изображается в виде отлого поднимающейся горы. Вавилонско-ассирийские художники стремятся уйти от накладывания предметов на горизонтально мыслимую плоскость изображения и силятся поставить плоскость вертикально. Это им удается путем поднятия под углом земной плоскости. Таким образом победная стела царя Нарам-Суэна относится к первым попыткам в истории искусства ввести в изображение действительности данные оптического восприятия, отталкиваясь от представлений протяженности пространства и длительности времени

Азербайджан или Древняя Мидия в составе Персии до Гюлистанского мирного договора 1813 года и Туркманчайского договора 1828 года. По Гюлистанскому мирному договору в результате первой русско-персидской войны 1804–1813 гг. Персия признала переход к России Дагестана, Восточной Грузии, то есть Картли-Кахетии, Имеретии, Мегрелии, Гурии, Абхазии, а также Карабахского, Гянджинского, Шекинского, Ширванского, Кубинского, Бакинского, Дербентского, Талышского ханств Северного Азербайджана. По Туркманчайскому договору по итогам войны 1826–1828 гг. к Российской империи отошли Эриванское и Нахичеванское ханства, а граница с Персией была установлена по реке Аракс. Договор закрепил раздел Азербайджана на северную - в составе России и южную - в составе Персии части.

Семиреченские казаки в Восточном Иране в годы Первой Мировой войны. Фотографии 2-я и 3-ей отдельных сотен 2-го Семиреченского казачьего полка сделаны в районе города Мешхеда провинции Хорасан. Семиреки были прекрасно знакомы с местными реалиями, основываясь на опыт жизни в Туркестане. Они отлично ориентировались на местности, в переправах, путях кочевок, выпасах, колодцах и фактически были безупречной силой для контроля, патрулирования и удержания степных и горных районов Ирана.

В годы Первой мировой войны служба семиреченских казаков протекала, в основном, в провинции Хорасан в Персии (Иран), в которой они присутствовали с 1911 года. По англо-русскому соглашению от 18 августа 1907 года Персия была разделена между Россией и Англией на три зоны. Северная часть с Тегераном отошла в сферу влияния России, а южная с Ширазом – к Британии. Ввод в Персию частей Русской армии начался в 1909 году. Ядро в этих отрядов составляли казаки Кубанского и Терского, а позднее и Семиреченского, казачьих войск. 1-й Семиреченский казачий Генерала Колпаковского полк был введен в Персию в декабре 1911 года, усилив своими сотнями Мешхедский и Кучанский отряды в провинции Хорасан. Летом 1914 г. после вступления двух Семиреченских полков в Хорасан началась боевая служба их разъездов.

В задачу 2-го Семиреченского казачьего полка на центрально-азиатском театре военных действий входил контроль за иранской провинцией Хорасан, в целях пресечения операций германских и турецких экспедиционных отрядов.

Ввод русских воинских частей в Персию состоялся в 1909 году для защиты русских и иностранных подданных, оказания помощи персидскому правительству в противостоянии с религиозными фанатиками-революционерами – фидаями и борьбы с кочевниками-курдами. Активные действия казаков продолжались до 1912 года, ядром экспедиционных отрядов были части Кубанского, Терского и Семиреченского казачьих войск. 1-й Семиреченский полк дислоцировался в Мешхеде, 2-й – в Астрабаде. В задачу полков входило недопущение военных действий со стороны Афганистана, охрана госграницы и почтовых дорог.

Вернулся из Персии 2-ой Семиреченский казачий полк в начале 1918 года: в январе Семиреки вошли в город Верный, столицу Семиреченского казачьего войска и административный центр Семиреченской области в составе Туркестанского генерал-губернаторства Российской империи.

Февраль напоминает что за самым холодным временем всегда следует обновление, а мы вспоминаем ключевые публикации последнего зимнего месяца. #дайджест самых интересных постов последних 28 дней: 📌 Живое море. В Казахстане решили экологическую проблему с Северный Аралом 📌 «Министерская мебель» по королевской цене в Версале 📌 Сенат Франции одобрил реституцию культурных ценностей, а спецслужбы - ликвидацию политических лидеров Африки 📌 Русские победили! О чем писали американские газеты 4 октября 1957 года 📌 Олимпийская деревня на территории тюрьмы. Не Америка, а сибирский концлагерь 📌 Роберт Максвелл - как э Эпштейна связан с создателем академического капитализма 📌 Манифест Демны Гвасалия для Gucci: «Ничего интеллектуального» 📌 Великое замещение - конспирологическая теория или реальность? 📌 «Если у вас нет границ, вы будете нести чепуху»: чешский режиссер Иржи Менцель о цензуре 📌 Правосудие по-немецки: до 5 лет за шутку о Буратино 📌 Кособрюхие рязанцы и архангельские моржееды. Минута этнографического ликбеза

Универсальное правило для здоровых отношений

А теперь эксклюзив, который я обещала. Несколько видео из оперы «Евгений Онегин» в нашумевшей постановке Райфа Файнса.  Эта опера, конечно, не  «Фигаро – здесь, Фигаро – там» 😊. Это история о ранимых чувствах, которые так тонко передал Пушкин и так глубоко отозвались в томительной музыке Чайковского. Постановка Файнса предельно проста. Декорации напомнили мне картины немецкого художника Герхарда Рихтера. Возможно, это сравнение немного натянуто, тем более что я не принадлежу к числу поклонников этого художника.  Но был один момент с Татьяной, который живо напомнил мне его знаменитую «Бетти». Внутренний мир Татьяны символично раскрывался через образ леса. Длинные стволы деревьев уходили вверх, их кроны скрывались из виду, и среди этого леса разворачивались все взаимоотношения героев. Костюмы были сдержанными, неброскими и в целом соответствовали эпохе романа Пушкина, хотя местами чувствовались неточности и творческие отступления. В спектакле присутствовало несколько прекрасных танцевальных вставок, вероятно отсылающих к сну Татьяны. Постановка явно была сосредоточена на главном - на переживаниях персонажей. Пели хорошо, но не экстраординарно. Зато в Ленского я буквально влюбилась. Его исполнял молодой, красивый и очень талантливый певец из донских земель Богдан Волков (видео 7 - сожалению буквально пару секунд этой проникновенной арии перед дуэлью. Вообще основной состав был русскоязычным. Онегина исполнял Борис Пинкасович, который, на мой вкус, излучал слишком мало обаяния. Судя по сдержанным аплодисментам, я была не одинока в этом ощущении. Зато дуэт петербуржца Пинкасовича в роли Онегина и дончанина Волкова в роли Ленского перед дуэлью прозвучал символично до мурашек: «Не засмеяться ль нам пора… Не разойтись ли полюбовно?..» (видео 6) Не знаю, уловил ли зал этот тонкий момент, но Файнс, безусловно, умеет говорить намёками, если это не было случайностью. Татьяну исполняла армянская сопрано Рузана Манташян. За дирижёрским пультом стоял Казе Скальоне, и, к сожалению, оркестр временами звучал слишком мощно, буквально перекрывая певцов. О самом театре - в следующих постах. Подписывайтесь на мой канал Красота спасет мир. #онегин #чайковский #евгенийонегин #опера #париж

А теперь эксклюзив, который я обещала. Несколько видео из оперы «Евгений Онегин» в нашумевшей постановке Райфа Файнса.  Эта опера, конечно, не  «Фигаро – здесь, Фигаро – там» 😊. Это история о ранимых чувствах, которые так тонко передал Пушкин и так глубоко отозвались в томительной музыке Чайковского. Постановка Файнса предельно проста. Декорации напомнили мне картины немецкого художника Герхарда Рихтера. Возможно, это сравнение немного натянуто, тем более что я не принадлежу к числу поклонников этого художника.  Но был один момент с Татьяной, который живо напомнил мне его знаменитую «Бетти». Внутренний мир Татьяны символично раскрывался через образ леса. Длинные стволы деревьев уходили вверх, их кроны скрывались из виду, и среди этого леса разворачивались все взаимоотношения героев. Костюмы были сдержанными, неброскими и в целом соответствовали эпохе романа Пушкина, хотя местами чувствовались неточности и творческие отступления. В спектакле присутствовало несколько прекрасных танцевальных вставок, вероятно отсылающих к сну Татьяны. Постановка явно была сосредоточена на главном - на переживаниях персонажей. Пели хорошо, но не экстраординарно. Зато в Ленского я буквально влюбилась. Его исполнял молодой, красивый и очень талантливый певец из донских земель Богдан Волков (видео 7 - сожалению буквально пару секунд этой проникновенной арии перед дуэлью. Вообще основной состав был русскоязычным. Онегина исполнял Борис Пинкасович, который, на мой вкус, излучал слишком мало обаяния. Судя по сдержанным аплодисментам, я была не одинока в этом ощущении. Зато дуэт петербуржца Пинкасовича в роли Онегина и дончанина Волкова в роли Ленского перед дуэлью прозвучал символично до мурашек: «Не засмеяться ль нам пора… Не разойтись ли полюбовно?..» (видео 6) Не знаю, уловил ли зал этот тонкий момент, но Файнс, безусловно, умеет говорить намёками, если это не было случайностью. Татьяну исполняла армянская сопрано Рузана Манташян. За дирижёрским пультом стоял Казе Скальоне, и, к сожалению, оркестр временами звучал слишком мощно, буквально перекрывая певцов. О самом театре - в следующих постах. Подписывайтесь на мой канал Красота спасет мир. #онегин #чайковский #евгенийонегин #опера #париж

Продолжая разговор о постановке «Евгения Онегина» в Парижской опере, хочу поделиться небольшим репортажем одной из зрительниц

Об отношении к израильтянам в Персии по наблюдениям Гаспара Друвиля во время его персидского путешествия в 1812 и 1813 году.

Персы живутъ какъ добрые сосъди со всъми Христіанами; они даже часто къ нимъ ходятъ пить вино, между тъмъ какъ Жидовъ чрезмерно ненавидятъ.

Извъстно, что для Перса нетъ большей обиды, какъ когда назовутъ его Джюфь (Жидъ), и если бы онъ, по невъденію, выпилъ вина, сделаннаго руками какого либо Израильтянина, то его начало бы рвать, даже кровью.

Знакомьтесь! Эпштейн. Эпштейн Елизавета Ивановна. Родилась в Российской империи в 1879 году. Художественное образование получила в Санкт-Петербурге, где занималась в частных студиях и посещала занятия в Академии художеств. В начале XX века продолжила обучение в Париже в Академии Коларосси и в других независимых мастерских, которые посещали многие иностранные художники. После революции окончательно обосновалась во Франции. Жила в Париже, преимущественно в районе Монпарнас, где в то время сложилась крупная колония русских художников и литераторов. Ее мастерская находилась недалеко от бульвара Распай. В эмигрантской среде она поддерживала связи с представителями так называемой Парижской школы, общалась с русскими художниками и писателями, участвовала в культурной жизни русской диаспоры. В Париже Эпштейн регулярно выставлялась в Осеннем салоне и в Салоне Независимых. Ее работы экспонировались в частных галереях в Париже и на выставках русского искусства за рубежом. Кроме Франции, картины Эпштейн показывались в других европейских городах. В довоенный период она принимала участие в коллективных выставках русских эмигрантов, где представляла главным образом портреты и камерные композиции. Основное место в ее творчестве занимал портрет. Она писала представителей эмигрантской интеллигенции, художников, музыкантов и членов своей семьи. Жизнь в Париже проходила в условиях постоянной работы и участия в художественных объединениях. В годы Второй мировой войны она оставалась во Франции. Скончалась в Париже в 1956 году

Можете представить мир, в котором экипаж Наутилуса у Жюля Верна при нападении гигантского кальмара выбегает на ходовую рубку не с топорами, а с флажками «добро пожаловать»?

Молодой человек у окна Гюстав Кайботт, 1875 год

Позднесредневековая миниатюра, созданная художником, известным как Мастер Аделаиды Савойской, иллюстрирует один из самых таинственных сюжетов артуровского цикла - сверхъестественное зачатие Мерлина. Согласно средневековому легендариуму, волшебник Мерлин был зачат демоном, посетившим благочестивую девушку и желавшим произвести на свет ребёнка, который стал бы орудием тьмы. Но замысел зла был разрушен: мать раскаялась и крестила сына. Так Мерлин получил сверхъестественные знания и дар пророчества, но посвятил их служению добру и созиданию блага