Музей

Всадник на верблюде Черзи М.Х-С. 1962 15,5х12х3,5 см Cерпентинит; резьба Национальный музей им. Алдан-Маадыр Скульптурная композиция «Всадник на верблюде» одного из родоначальников камнерезного искусства Тувы Черзи Монгуша является одним из лучших образцов, выполненных в серпентините. Начиная с 1960-х годов именно Черзи стал активно создавать скульптуры из серпентинита. Как и во многих работах мастера в композиции ярко прослеживается сосуществование двух направлений. С одной стороны, предельная достоверность образа, «реалистическая» проработанность деталей, а с другой, — декоративная стилизация формы. Исторической достоверностью отличается образ всадника. Черзи был прекрасным знатоком традиционного быта тувинцев, он как никто другой прекрасно знал весь арсенал домашней утвари, всю структуру национальной одежды. Поскольку он родился и вырос в тувинской юрте, которая была средоточием богатейших пластов традиционной культуры тувинского народа, где с детства сам был участником этой жизни, а значит, и был живым носителем этой уникальной народной культуры. Поэтому всадник представлен в национальной одежде, где указаны тончайшие детали (головной убор овууза, шуба с поясом, кожаная обувь с приподнятым мысом). Декоративность и стилизация характерны для образа верблюда, который в творчестве Черзи Монгуша символизирует стойкость и силу духа. Мастер монументальность образа верблюда, его силу искусно передает через смелое нарушение пропорций тела животного. Массивные конечности верблюда как будто бы приросли к земле. Могучая шея верблюда подчеркнута стилизованным изображением шерсти. В целом образы всадника с верблюдом отражают в содержательном смысле философское осмысление кочевой жизни, наполненной не только тяжелым трудом, но и безусловной свободой. @exponat

Хотите ближе познакомиться с искусством Древней Руси? Канал "Древнерусское искусство" ежедневно знакомит читателей с ценными памятниками Древней Руси и не только. Посмотрите, какие фотографии! В каком увеличении и как детально представлены произведения! На фото уникальная икона — Сергий Радонежский с 24 клеймами жития XVI - нач. XVII вв., а также клейма в макро. Подписаться можно по ссылке: @FadeevaArt

Лампа керосиновая в виде стеклянной вазы Начало ХХ в. Стекло, металл Кировский музей В 1853 г аптекарь из Львова Ян Зех со своим помощником Игнацием Лукасевичем занимались разделением на фракции нефтепродуктов методом перегонки. И в лабораторных условиях им удалось получить керосин. Эту жидкость они стали использовать в масляной горелке. В результате появился новый вид источника света, который был значительно ярче всех предыдущих. Первый керосиновый светильник освещал витрину аптеки, которая называлась «Под звездой». Эти светильники завоевали настоящую популярность. Создание керосиновой лампы привело к появлению городского уличного освещения сначала в Европе, а затем и в городах Российской империи. Первая хирургическая операция по удалению аппендицита у больного была проведена именно при освещении керосиновой лампой. Хирург был в восторге от такого яркого освещения! Появились светильники из золота, стекла, фарфора. Такими лампами украшали жилища люди зажиточные. @exponat

Действенный способ расслабиться и отвлечься от постоянной суеты 💯 Рисование ♥️ Не страшно, если ты не профессиональный художник или иллюстратор — есть канал, где ты всему научишься 😌 «Будни иллюстратора» — это место, где ты: – погрузишься в творческую атмосферу, – расслабишься и отвлечешься от негатива, – получишь вдохновение, – научишься рисовать с нуля, – обретешь новых знакомых из творческого комьюнити. 👉🏻 Подписывайся на @budni_illustratora — у нас уютно и эстетично 😍

Браслет Конец XIX – начало XX века Диаметр — 6,7 см Серебро, камень; чеканка, инкрустация Национальный музей им. Алдан-Маадыр Тувинские женские украшения делятся на следующие виды: украшения для прически, для ушей, рук и пальцев и для пояса. К украшениям для рук относятся браслеты, кольца и перстни. Браслет замкнутый, изготовлен из массивной серебряной пластины. Традиционно украшен сочетанием металла с вставками — «глазками»: в центре — коралл, по середине — бирюза и имитация нефрита (зеленое граненное стекло) одинаковых размеров. Оправы камней декорированы тонкой скрученной проволокой. Края оправ обрамлены вдавлениями в виде маленьких кружочек. Основательно украшена центральная часть браслета, где инкрустирован круглый коралл. Весь периметр коралла обрамлен шестью круглыми точками. Наверху и внизу отчеканены четыре орнамента «бараньи рога». Не лицевая сторона браслета украшена несложным узором из трех орнаментальных поясков в середине — кругами с попеременными завитками. @exponat

«Я выключаю телевизор, я пишу тебе письмо» Эту строчку из песни группы «Кино» мы подробно разберем на лекции в павильоне «Книги» РОСИЗО на ВДНХ. А сделаем мы это, чтобы понять, как работает текст в нашей реальности. Если вы думаете, что это вас совсем не касается, то вспомните, что вы делали до того, как увидели наш анонс. Скорее всего, печатали сообщение, отправляли картинку или отвечали на почту. Все это — нелинейный текст с перекрестными ссылками - гипертекст. На лекции мы обсудим: - как возможность редактировать один текст из разных точек доступа привела нас к интерактивному типу мышления; - сотрется ли грань между кино и миром геймеров, если уже есть фильмы, ход сюжета которых определяет зритель; - как монтажный эффект Льва Кулешова (1929 год) повлиял на сериал «Черное зеркало» (2018); - что случилось, когда мы выключили телевизор и перешли в мультиэкранное пространство; - какие проблемы с фразой «на столе стоит банка, а в банке тюльпан, а на окне — стакан» возникли у нейросети и почему искусственный интеллект только имитирует, что понимает текст; - что такое мемы и стоит ли бояться оставлять цифровой след своими текстами. Лектор: Варвара Любова — выпускница Международной академии дизайна и технологий (Торонто, Канада), экскурсовод Музея криптографии, спикер ПМЭФ, автор творческих образовательных программ для подростков, дизайнер-модельер, основатель марки детской одежды Keentukey, автор ТГ-канала @cifrisk. Стоимость билета: 200 руб. Дата: 10 сентября 2022 г. Время: 17:00 Место: проспект Мира, 119, стр. 516, павильон «Книги» РОСИЗО на ВДНХ Билет можно купить по ссылке: https://rosizo.ru/tickets/#/buy/event/499/2022-09-10/17:00:00

Онлайн-экскурсия в Зоологический музей https://youtu.be/lAim32KkCiI Зоологический музей Зоологического института РАН. Общее число выставленных экспонатов превышает 30 000, а общая площадь экспозиции составляет 6000 м². Здесь можно отыскать даже мамонтёнка Диму! Погрузись в удивительный мир рыб, млекопитающих, жуков, ракообразных и прочих животных с нашей виртуальной экскурсией! Заваривай крепкий чай, нас ждёт увлекательное путешествие в честь Всемирного дня животных. @exponat

Заберите полезные чек-листы👇🏻 🔥Ценителям результатов, а не гонки по программе🔥 - Дети, сегодня новая тема! - МарьИванна, мы ещё старую не усвоили! - Ничего страшного, главное - двигаться по программе! Знакомо? Не понял, заболел, пропустил - и как снежный ком: плохая успеваемость, низкая самооценка, замкнутость и нежелание учиться… У нас другие приоритеты - добиваемся 100%-ного понимания и применения на практике! Дети все разные. Скорость и способ усвоения предмета у каждого свои. Поэтому к каждому ребёнку индивидуальный подход. Учебные материалы выстроены так, чтобы обеспечить ученику возможность действовать самому: искать, исследовать, не бояться ошибаться. Методика, проверенная за 15 лет работы, позволяет нашим ученикам быть успешными и компетентными! Заберите чек-лист тут https://salebot.site/md/1a5e1d47718330f25e4bc0586d3fbecb СОЛНЦЕНАТТИ|английский, русский, математика| ОНЛАЙН www.solncenatti.ru https://vk.com/solncenatti

Братина и ковш Вторая половина XIX века Высота – 16,8 см; диаметр – 21,4 см (братина); 9,5 x 16,7 см (ковш) Стекло; иризация, роспись эмалевыми красками и золотом Русский музей В художественном мире широко распространилось увлечение культурой допетровской Руси. Многочисленные атрибуты «боярской» темы дали богатую почву для художественных фантазий как в области костюма, так и широчайшего набора изделий из стекла, фарфора, металла, стилизованных в образы «боярской культуры». Большую помощь художникам на тот момент оказали книги по реконструкции быта русских царей Ивана Забелина. Декор величественной братины и ковша выполнен в технике иризации — модного для второй половины XIX века технологического исполнения. Подогретое стекло окуривают парами солей некоторых металлов, которые образуют на поверхности стекла тонкую радужную пленку. Братину и ковш украшают элементы древнерусских архитектурных орнаментов, геральдических, русско-византийских мотивов диковинных животных и птиц. @exponat

💥 Друзья, насколько хорошо Вы знаете историю реформ Петра I? В этом году РОСИЗО выступает организатором масштабной выставки «Новый Человек». Выставка-инсталляция приурочена к 350-летию со дня рождения Петра I. Она откроет свои двери 15 сентября в Новом Манеже и будет посвящена преобразованиям Великого императора, отраженным в искусстве. Как изменилась мода, культура, быт и образ жизни человека Петровской эпохи? Давайте проверим, насколько хорошо Вы знаете историю преобразований Петра I. Каждый день мы будем публиковать в @ros_iso факт о Петре I, а вы – присылать нам верные ответы. Приз для победителей - билеты на выставку и сувениры от РОСИЗО. Победителями конкурса станут участники, которые дали больше всего правильных ответов. 🍀 Удачи участникам! Итак, наш первый вопрос: Впервые коньки с прикрепленными к подошве полозьями «смастерил» Петр I? Пишите «да» или «нет» в комментариях!

🎼 Всем культурный привет из Белгорода👋🏼 Со 2 по 4 сентября там прошел фестиваль «Белгород в цвету». 🎭Впервые в истории города коллектив «Геликон-Оперы» представил самую масштабную оперу «Евгений Онегин»! Все это происходило на центральной площади и под открытым небом!😱 Настя заглянула за кулисы и узнала много интересного о процессе подготовки артистов к выступлению🤫 Жми на ▶️ и наслаждайся 😉 @merussiatg

Митра конец XVIII века Серебро, позолота, жемчуг, стекло, ткань, нить золотная, эмаль, чеканка, золочение, шитье золотное, живопись по эмали Тверской государственный объединённый музей Митра — головной убор священника Православной и Римско-католической церкви. Митра знаменует собой терновый венец, который был возложен на голову Иисуса Христа. Греческое слово «митра» означает «повязка на голову», но в русской традиции это твёрдая шапка с округлым верхом. Митра должна подчёркивать праздничность и торжественность церковной службы, поэтому при её изготовлении употребляются такие материалы как бархат, парча, жемчуг, стразы, драгоценные или полудрагоценные камни. Митру украшают золотным или серебряным шитьём, эмалевыми медальонами, шитыми иконами. Цвет митры соответствует основному цвету облачения священника. @exponat

Искусство учит человека познавать мир Живопись — видеть красоту в окружающем, музыка — слышать гармонию, а иконопись — смотреть внутрь себя. Что, как не написание иконы поможет решить ваши душевные проблемы? Будь то горечь об утрате, кризис веры в Бога и в себя или просто терзания. Я, Елена Стажук, мастер-иконописец с 20-летним стажем, проведу для вас бесплатный вебинар где вы узнаете как написать свою первую икону даже без художественных навыков. Всякая икона содержит в себе историю. Узнайте как вам рассказать свою: https://bit.ly/3B1bP1M

Иван Айвазовский. К 200-летию со дня рождения. Официальный видеоролик Музей изобразительных искусств представляет: Иван Айвазовский: биография и творчество, картины https://youtu.be/YwW3GYL_jxQ @exponat

Подготовили список литературы для тех, кто хочет узнать, чем отличились «Коллективные действия» за все эти годы. Советуем обратить внимание не только на книжный список, но и поискать в электронном каталоге сети архивов RAAN материалы по ключевым словам: Коллективные действия и Московский концептуализм.

Музей «Гараж» подготовил полезные карточки для тех, кто хочет разобраться в российском современном искусстве и московском концептуализме. Это, кстати, часть спецпроекта о советском художественном андеграунде — в ближайшие недели на канале «Гаража» будут истории из жизни и творчества художников, которые вполне близки современности. Советуем подписаться, чтобы ничего не пропустить — @garagemca

Магазин для настоящих эстетов! Винтажная посуда, старинные предметы быта — всё, что имеет ценность и неповторимость! В магазине Vintage Aesthetic вы можете приобрести английские, немецкие, шведские чайные пары, тарелки и предметы женского будуара - шкатулки, броши, старинные театральные сумочки! Посетить магазин - https://t.me/vintageaesthet

Маска шамана Конец XX века 35х25х10 см Дерево, кость, металл, мех, резьба Ханымейский музей Звание шамана у ненцев было наследственным и передавалось, как правило, по мужской линии от отца к сыну. Однако, для того, чтобы стать шаманом, недостаточно было иметь среди предков шаманов. Шаманом может стать только тот, кого изберут духи — тадебце. Женщина становилась шаманом только в случае недостатка наследников мужского пола. Шаманами становились не по доброй воле, а под сильным давлением со стороны духов, и шаманское звание принималось не с радостью, а как тяжкое бремя. Каждый атрибут шаманского костюма играл важную роль в управлении духами. Маска символизирует образ шамана, на основании нанесен сакральный рисунок, к маске и основанию закреплены украшения в виде металлических пластин, на голове металлическая пластина с орнаментом, волосы из меха. @exponat

👁‍🗨 Художники всегда предвидят.Через искусство мы меняем мир!!! ⬛️Малевич создал чёрный квадрат, чтобы обнулить прошлое и создать будущее. 🎨Linda de La создала чёрный куб и “Get your number”  1922 г. выставка российского искусства в Германии.  2022 г. создание Get Your Number в России.  ЖМИ 👉🏻 СЮДⱯ 👈🏻 ВЫИГРАЙ 1 000 000 РУБЛЕЙ.     «Get your number» помогает нашему сообществу!

Дымковская игрушка Богуславская И.Я. 1988 Центральная библиотека им. А.Н. Зырянова Дымковская игрушка — один из самых популярных и всемирно известных народных художественных промыслов. Его истоки уходят в давнее прошлое и связаны с местным вятским праздником Свистопляски, или Свистуньи, который с древности и вплоть до 1920-х годов проводился ежегодно в апреле — мае па берегу реки Вятки напротив Дымковской слободы. Жители слободы делали к празднику тысячи вылепленных из глины и расписанных игрушек — шаров, свистулек, кукол. Предлагаемая вниманию читателю издание — первое монографическое исследование истории дымковского искусства. На большом и разнообразном материале автор показывает его специфику, особенности развития в разные времена, знакомит с современными проблемами промысла. @exponat