ОВЭРДРАМЭТИК🗡️🥀⛲️

Борьба за кондиционер коснулась меня так же, как и большинство офисных рэтс. Вот что отметил: одна моя знакомая, ничего не видит плохого в том, чтобы зимой регулярно выходить из дома на улицу с влажными волосами. Без шапки. Но летом, в 30-ти градусную жару, несчастная прохватывает жуткий ПЭНИК от сквозняка даже из замочной скважины, не говоря уже о кондиционере. Бедная💅

Предлагаю немного поговорить о героине нашей сегодняшней утренней рубрики. Надя Ауэрман — немецкая супермодель, воплощение «холодной и утончённой красоты». Её часто сравнивают с Гретой Гарбо за очень сдержанную, загадочную, я бы даже сказал гипнотическую красоту. Она оказала большое влияние на визуал моды того времени. Карьера – мечта: супермодель 90-х, работала с Chanel, Dior, Versace, Blumarine, Prada, Valentino, Mugler; работала с великим фотографами, муза Линдберга – классика. В 1997 году даже была занесена в Книгу рекордов Гиннесса как женщина с самыми длинными ногами. Словом – Fashion-икона. Но не смотря на ошеломительный успех, карьера супер-модели никогда не была у нее на первом месте. Она всегда хотела семью и детей — для нее это было и осталось самым важным в жизни. Свою личную жизнь она старалась все меньше и меньше делать достоянием общественности. Если о предыдущих двух браках, в которых появилось двое детей, есть огромное количество информации, то о третьем браке нет ничего, даже имя ее мужа точно не известно. Известно лишь, что он психиатр, у них двое детей, о рождении которых она сообщила уже по факту. Надя Ауэрман активно высказывается против чрезмерной худобы в модельном бизнесе. В 2011 году она обратилась к властям Германии с инициативой установить жёсткие правила для модельной индустрии. По её мнению, необходимо запретить участие в показах моделей, чей возраст слишком мал или чей вес вызывает тревогу. Она подчёркивала, что девушкам младше 17 лет не место на подиуме. Кроме того, Ауэрман придерживается позиции, что чрезмерно худощавые модели не должны допускаться к работе. Она считает необходимым наличие закона, ограничивающего участие таких манекенщиц — по аналогии с действующими мерами в Италии. Тот редкий случай, когда, уверен, МНОГОЕ увидела и не спятила, а пытается предостеречь 💎

Добрейшее! Коко Шанель попросила передать следующее сообщение и настоятельно попросила его не забывать: «есть люди, у которых есть деньги, а есть богатые люди». По нашему с Муадмазель мнению — вкус, стиль, воспитание, достоинство, свобода, культурный багаж — это внутреннее богатство, которое не купишь. Настоящее богатство и роскошь заключается в умении жить красиво и достойно, вне зависимости от суммы на счету. Но, дорогие, поверьте — иногда приятней плакать в Роллс Ройсе и бизнесе самолета, чего уж греха таить 🫦 Поэтому прикладываем усилия и совмещаем 💎 📸 Надя Ауэрман в объективе Ричарда Аведона, 1995 г.

Mood к вечеру понедельника соответствующий. Когда в 2008 году Marc Jacobs запустили этот кампейн с участием Виктории Бекхэм — она во всю готовила запуск собственного бренда готовой одежды Victoria Beckham. Через десять лет Пош Спайс повторила эту идею, только уже в кампейне собственного бренда — аккурат к его юбилею. Для съемки был так же приглашен Юрген Теллер. По последним данным, бренд сейчас трещит по швам и Виктория изо всех сил пытается спасти. Искренне пожелаем ей в этом, ведь Викулю мы любим ❤️‍🔥

Ну как бы муд соответствующий 💅

Зинедин Зидан и Мохаммед Салах для Adidas 2025 ❤️‍🔥

16 мая 2025 года в Роттердаме открылся Fenix — первый в мире музей, посвящённый миграции, который рассказывает о ней через взаимодействие с искусством, архитектурой, фотографией, гастрономией и историей. Здание музея ранее было крупнейшим в мире складом и построено в 1923 году. Оно расположено на полуострове в историческом портовом районе Роттердама. Символично, что Fenix возвышается над доками, где начались и завершились миллионы миграционных маршрутов. Бывшее складское помещение площадью 16 000 квадратных метров было переосмыслено и трансформировано в музей по проекту китайского архитектурного бюро MAD Architects при участии бюро Bureau Polderman, которые были консультантами по вопросам реставрации. Для MAD Architects это первый музей построенный в Европе. Ключевым элементом здания стала конструкция «Торнадо» — динамичная лестница в форме «двойной спирали», которая символизирует путь миграции. Её текучая, органичная форма задаёт уникальный архитектурный язык, глубоко перекликающийся с тематическим содержанием музея. Она поднимается с первого этажа, пересекается в двух точках и выходит на открытую террасу, с которой открывается панорамный вид на реку Маас с высоты 24 метров. Конструкция облицована 297 полированными панелями из нержавеющей стали, что создает удивительную игру света. Со слов основателя MAD Architects Ма Янсуна: «Торнадо — это метафора путешествия… Нам нужно осознавать, что наше путешествие — не единственное. Мы являемся частью большой сети путей. И лишь когда мы поймём, насколько все мы взаимосвязаны, мы сможем принять многообразие путей, из которых складывается наш собственный». Открытие музея ознаменовали три масштабные выставки, посвящённые теме миграции через современное искусство, фотографию и личные свидетельства, включая работы Билла Виолы, Стива МакКуина, фрагмент Берлинской стены, лодки мигрантов с Лампедузы и др. Сильно.

Добрейшее понедельничное! Врываемся в трудовые будни 😎 Фрея Беха Эриксен в кампейне Tom Ford Eyewear F/W 2010-2011 📷 Том Форд

Примерно так, на мой взгляд, выглядит «пациент» и психолог в начале психотерапии 🍀

Десять дополнительных минут на дорожке, благодаря концерту главной сатанессы Леди Гаги — DONE ✅

Сегодня с вами отравимся в сказочный мир, а именно — в музей студии Ghibli в Японии. Это небольшой, но тщательно продуманный трибьют творчеству самой любимой анимационной студии Японии — Ghibli. Хаяо Миядзаки сам создавал дизайн музея, рисуя наброски, похожие на те, которые он делал для своих картин. Например, в буклете, который выдают при входе, включён рисунок-карта, который он создал в июле 1999 года. По утверждению Миядзаки, это «музей, в котором отдыхает душа. Музей представляет собой уютный особняк, который сам по себе является частью экспозиции, утопает в зелени живописного парка Инокашир и создаёт ощущение спрятанного сокровища. Его интерьер состоит из необычных деталей вроде внутреннего моста, старинного лифта или тайных проходов между залами. Окна, витражи, роспись стен, дверные ручки — в каждой детали отсылка к фильмам киностудии. Даже входные билеты сделаны из оригинальной 35-мм киноплёнки. В музее есть кинотеатр, в котором показывают анимационные короткометражки – их можно посмотреть только здесь. С крыши особняка взирает 5-метровый робот-солдат из Небесного замка Лапута. Это не просто музей — а полноценное погружение в волшебный мир Миядзаки. От воссозданной мастерской художника, через которую можно пройти, до оригинальных эскизов — всё здесь служит воплощению творческого видения Миядзаки. В музее фотографировать строго запрещено. С момента открытия музея 1 октября 2001 года попасть в него непросто: для иностранных посетителей билеты поступают в продажу первого числа каждого месяца — за три месяца до даты посещения и раскупаются молниеносно. Помимо постоянной экспозиции в музее проходят специальные выставки, которые обновляются примерно раз в год и, как правило, посвящены повторяющимся темам в фильмах Ghibli — например, использованию цвета. Как и в постоянной экспозиции, здесь сочетаются оригинальные работы и более креативные форматы подачи — например, трёхмерные инсталляции с изображением культовых блюд из анимации в рамках выставки, посвящённой теме еды. Само путешествие по музею превращается в отдельное приключение, где за каждым углом может поджидать сюрприз — будь то гигантский Тоторо или мягкий автобус-Кот.

Добрейшее воскресное! Господа Фрейд и Юнг воздержались сегодня от комментариев. Но заявился товарищ Эрих Фромм с двумя посланиями: первое заключалось в том, что мне необходимо перечитать его труд «Искусство любить», а второе следующего содержания: «Кто, имея знания, делает вид, что не знает, тот выше всех. Кто, не имея знаний, делает вид, что знает, тот болен». 📸 Элиотт Эрвит, 1956 г.

Залипательное 💞

Часто пишу контент-план и так же часто его не соблюдаю) Иногда, даже подготовленную с вечера рубрику «Добрейшее» переделываю, потому что утром бывает совершенно другое настроение. Сегодня, с вашего позволения, админ отдыхает и не хочет углубляться в свои наброски. Как есть, но, как всегда — от души. Иначе никак 💎 Но не могу оставить вас без красоты фотографии. Поэтому сегодня мы только созерцаем и разглядываем запредельной красоты работы Платона для ISSEY MIYAKE. Друзья, мне очень важна ваша поддержка, не забываем про ❤️

В зал сегодня на таком mood 🐾

Добрейшее субботнее! Сегодня краткий инструктаж о том, как нужно провести этот день, получаем от Одри Хепбёрн ❤️‍🔥 Главное, не забываем улыбаться 💎 Все-таки какие живые и естественные старые фотографии, даже постановочные. Из-за минимальной ретуши они более искренние, что ли. 📸 Терри О’Нилл

Этим летом аксессуар от AURORA DÙ должен быть у каждой модницы-любительницы вина в арсенале 💎 Сигаретка/бокал вина в таби — уже пошло💎

Мадонна и ее культовые образы на разных обложках 💎

Каждый раз когда пью ледяную воду представляю именно это 💎

Одной из самых известных работ фотографа Терри О’Нилла является серия фотографий актрисы Фэй Данауэй, отдыхающей у бассейна в отеле Beverly Hills. Съемка прошла в 1977 году, на следующее утро после получения Данауэй «Оскара» за лучшую женскую роль в фильме «Телесеть». Со съемки, кстати, начался их роман. Вскоре они поженились и провели в браке три года. Одна из фотографий этой серии в настоящее время является частью постоянной экспозиции Национальной портретной галереи в Лондоне. Работа является ярчайшим примером способности О'Нила запечатлеть тихие, но сильные моменты, которые характеризуют его героев.