Арт-код: картины по номерам и NFT
الذهاب إلى القناة على Telegram
Канал о создании картин по номерам с интеграцией NFT. Мы делимся процессом производства, рассказываем о технологии и показываем, как искусство объединяется с цифровыми инновациями. Узнайте, как создаётся новое искусство!
إظهار المزيد994
المشتركون
لا توجد بيانات24 ساعات
-67 أيام
-3130 أيام
جاري تحميل البيانات...
القنوات المماثلة
لا توجد بيانات
هل تواجه مشاكل؟ يرجى تحديث الصفحة أو الاتصال بمدير الدعم الخاص بنا.
سحابة العلامات
الإشارات الواردة والصادرة
---
---
---
---
---
---
جذب المشتركين
أغسطس '26
أغسطس '260
في 0 قنوات
يوليو '26
+1
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '260
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '26
+2
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '26
+1
في 0 قنوات
Get PRO
مارس '26
+4
في 1 قنوات
Get PRO
فبراير '26
+1
في 1 قنوات
Get PRO
يناير '26
+1
في 0 قنوات
Get PRO
ديسمبر '25
+4
في 0 قنوات
Get PRO
نوفمبر '25
+28
في 7 قنوات
Get PRO
أكتوبر '25
+78
في 0 قنوات
Get PRO
سبتمبر '25
+313
في 1 قنوات
Get PRO
أغسطس '25
+133
في 2 قنوات
Get PRO
يوليو '25
+117
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '25
+71
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '25
+1 854
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '25
+468
في 0 قنوات
Get PRO
مارس '25
+158
في 2 قنوات
Get PRO
فبراير '25
+717
في 0 قنوات
| التاريخ | نمو المشتركين | الإشارات | القنوات | |
| 02 أغسطس | 0 | |||
| 01 أغسطس | 0 |
منشورات القناة
AI-голос становится для креатора таким же рабочим материалом, как кисть, шрифт или слой в монтажке.
Fish Audio привлёк $52 млн seed-инвестиций и говорит, что у сервиса уже более 8 млн пользователей, $21 млн годовой регулярной выручки и библиотека из 15 000+ natural language controls для управления голосом. Их модели используют инди-разработчики, игровые дизайнеры и создатели видео, которым важна не просто озвучка, а выразительная подача.
Для digital art это интересный разворот: рынок уходит от «одинакового синтетического тембра» к более точному голосовому инструменту под персонажа, ролик или интерактивную сцену. Но вместе с качеством резко растёт и планка по этике — платформа уже автоматизировала takedown-процесс после жалоб авторов на загрузку голосов без согласия.
| 2 | SIGGRAPH 2026 показал, что AI-арт всё сильнее смещается от «магии кнопки» к точному управлению сценой.
На конференции SIGGRAPH 2026 NVIDIA собрала сразу несколько инструментов для художников и команд, которые работают с digital art, анимацией и виртуальными мирами. Главный акцент — не просто генерация картинки, а контроль над художественным замыслом, стабильностью кадров и поведением сцены.
Компания отдельно показала 3D-guided neural rendering: подход, где ИИ помогает сохранять авторское направление, держать единый результат между кадрами и рендерить 4K-контент в реальном времени. Для digital-художника это важный сдвиг: меньше случайности, больше предсказуемости при работе с сериями, анимацией и сложными композициями.
Ещё один заметный сигнал — подключение AI-агентов прямо внутрь creative tools через MCP. Это значит, что работа с ассетами, сценами и итерациями всё чаще будет происходить не рядом с редактором, а внутри него. | 21 |
| 3 |  Adobe открыла партнёрские модели внутри Firefly, Photoshop и Illustrator.
В Firefly, Adobe Express, Illustrator и Photoshop теперь доступны не только модели Adobe, но и внешние: Gemini 2.5 Flash Image, Gemini 3, GPT Image и GPT Image 1.5. Для видео и речи подключаются отдельные модели со своим расходом generative credits.
Для digital art это даёт выбор движка под фактуру, текст или скорость серии. Но Adobe отдельно предупреждает: при работе с некоторыми партнёрскими моделями промпты и референсы передаются стороннему разработчику.
Практика: фиксируйте в проекте промпт, конкретную модель, стоимость кредитов и условия использования. Это уже часть авторской дисциплины. | 24 |
| 4 |  Цифровые художники в 2026-м всё чаще соединяют 2D, 3D и AR в одной работе.
Свежие обзоры арт-рынка показывают заметный сдвиг: художники, которые раньше работали только в плоской иллюстрации, осваивают Blender, браузерные 3D-сцены и AR-просмотр. Причина простая — так легче собирать сложные композиции, проверять перспективу и сразу думать о том, как работа будет смотреться не только на экране, но и в пространстве.
Для творческих проектов это открывает интересную практику: сначала можно собрать основу в 3D, потом доработать её кистями и текстурами вручную. В итоге картинка сохраняет живость, но становится глубже по свету, форме и атмосфере.
Такой гибридный подход особенно хорош для серийных иллюстраций, NFT-коллекций и картин по номерам с эффектной архитектурой, интерьером или фантазийным пейзажем. | 48 |
| 5 | Cрочно пересчитывайте юнит-экономику на Wildberries.
Уже завтра, 7 июля, Wildberries повышает комиссии с продаж для российских селлеров. Повышение затронет 90% товарных предметов. Из 7 272 предметов рост зафиксирован у 6 576. В среднем по FBW на +5 п.п. (+23% к ставке), по FBS на +6 п.п.
Если вы до сих пор не пересчитали юнит-экономику, воспользуйтесь готовыми шаблонами для Wildberries. С ними сделать это быстрее и корректнее, в шаблонах учитывается даже ваша система налогообложения.
В телеграм-боте или на сайте сервиса аналитики SellerFox вы можете получить доступ к актуальным файлам по расчету юнитовки прямо сейчас. Время - деньги. Не тратьте время на расчеты "с нуля", пользуйтесь уже готовыми инструментами! | 66 |
| 6 |  Art Basel выводит digital art в главный зал, а не в отдельную нишу.
На ярмарке Zero 10 цифровое искусство показали рядом с живописью и скульптурой: работы на базе кода, экранов, софта и AI перестали выглядеть как «дополнение к классике». Это уже самостоятельный язык, который коллекционеры и кураторы обсуждают на равных с традиционными форматами.
Особенно интересно, что рынок тоже догоняет эту смену оптики: digital art уже занимает заметную долю арт-рынка, а молодые коллекционеры заходят в сегмент заметно активнее старших поколений.
Для художника здесь важен практический вывод: сегодня ценится не просто красивая картинка, а продуманная система — идея, техника исполнения, логика генерации, способ показа. Код, AI и интерактив становятся не эффектом, а частью авторского почерка. | 66 |
| 7 |  Я всегда была творческой. Сколько себя помню — всё время что-то пробовала: то вяжу, то леплю, то плету. Перепробовала, кажется, все виды рукоделия, которые только существуют. Для меня это был настоящий релакс: после самого трудного дня можно было нырнуть с головой в творчество, включить на фоне любимый сериал и забыть обо всём на свете. В такие моменты мир замирает, а в руках рождается новый маленький шедевр.
Но в какой-то момент я заскучала. Всё надоело, руки просили чего-то нового, а душа — свежих эмоций. И тут я поняла: я никогда не пробовала рисовать. Вот это я считала совсем не моим. Какой из меня художник? Я умею всё, кроме этого. Рисование всегда казалось чем-то недосягаемым, чем-то, что требует таланта, которого у меня точно нет.
Но судьба, видимо, решила иначе. В своих творческих поисках, после очередной алмазной мозаики, я наткнулась на набор для рисования картины по номерам. Сначала я отнеслась скептически, но любопытство взяло верх.
И вот что я вам скажу: это теперь моя новая любовь! Вот где я душеньку отвожу! Рисовать уметь не нужно — контуры уже есть, сюжетов сейчас на любой вкус и цвет. Я как раз переехала в другой город, в маленькую съёмную квартиру, и все свои творческие материалы увезти не смогла. А набор для рисования занимает минимум места, ничего не пачкает, работать получается достаточно чисто. Идеально!
Сначала я брала простые картины, чтобы привыкнуть. А потом захотелось большего — я стала выбирать сюжеты посложнее, и с каждым разом всё интереснее. Конечно, на этом пути были и разочарования: то контуры напечатаны криво, то холст после натяжки висит как тряпка на верёвке, то цвета совсем не те, что обещали.
Но однажды я наткнулась на бренд, которому теперь доверяю безоговорочно. Каждый набор от них — это гарантированное качество, без сюрпризов. И я поняла — вот оно, то самое. Здесь меня устроило буквально всё: трепетное отношение к качеству, реалистичные крутые сюжеты, которые выглядят как настоящая живопись, а не дешёвая мазня. Да, они сложные, но тем интереснее — результат впечатляет с первого взгляда. А ещё упаковка продумана до мелочей: коробка превращается в удобный мольберт, на котором рисовать одно удовольствие.
Но самое приятное открытие ждало меня в их сообществе. Оказывается, они часто проводят розыгрыши с подарками, а в закрытом чате дарят промокоды на скидки — это особенно ценно, когда заказываешь регулярно. И представьте: у них даже есть бот-помощник! Просто пишешь в сообщения группы по ссылке слово «подбор» — и бот помогает выбрать сюжет под настроение: vk.me/ifutureart
Круто, правда?
Этот бренд — iFutureArt. Именно здесь я нашла своё идеальное хобби, свою творческую нишу, свою маленькую радость.
Всем желаю творчества, добра и новых шедевров. Надеюсь, моя находка поможет и вам найти своё вдохновение. | 46 |
| 8 |  Adobe показала Firefly AI Assistant — творческого агента для работы с изображениями и видео.
Новый инструмент собирает несколько шагов в один диалог: можно словами описать результат, а система сама связывает между собой Firefly, Photoshop, Premiere, Lightroom, Illustrator и другие приложения. Для художников и digital-авторов это сдвиг от отдельных кнопок к сценарию, где важнее идея, чем ручная сборка процесса.
Особенно интересно, что агент умеет держать контекст, учитывать стиль автора и помогать с сериями задач — от ретуши и вариаций изображения до подготовки материалов под разные форматы. Ограничение тоже очевидно: вкус и финальный отбор всё ещё остаются за человеком.
Для digital art и NFT-проектов это сильный сигнал: ценность всё больше смещается в сторону авторского стиля, кураторского выбора и умения быстро доводить замысел до цельной визуальной серии. | 45 |
| 9 |  Цифровое искусство в 2026 году всё чаще выходит из Web3 в большие институции.
В обзорах рынка зафиксирован важный сдвиг: digital art всё заметнее появляется не только на профильных платформах, но и в классическом арт-контексте. Среди самых обсуждаемых сигналов — отдельные секции цифрового искусства на крупных ярмарках и пополнение музейных коллекций NFT-работами.
Для художников и авторов это меняет саму оптику: сегодня ценится не только техника генерации, но и то, как работа существует вне экрана — в экспозиции, в серии, в материальном объекте или в истории проекта.
Если переносить этот тренд на собственную практику, то сильнее всего выглядят проекты, где есть сразу три слоя: визуальный почерк, понятная идея и форма показа, которую хочется запомнить. | 47 |
| 10 |  Мы анонсировали новый розыгрыш в нашем сообществе ВКонтакте! 👇
🎨 Оставь отзыв с фотографией – и выиграй арт-бокс!
Мы знаем, как здорово у тебя получается, и хотим, чтобы твою работу увидели все. Поэтому запускаем розыгрыш для тех, кто готов поделиться результатом и вдохновить других.
🌟 Что разыгрываем:
Арт-бокс со случайным сюжетом. Это набор из нескольких мини-картин по номерам — маленькие холсты, которые дарят не меньше удовольствия, чем большие. Какой именно попадётся — узнает только победитель. Приз может отличаться от изображённого на картинке.
📍 Как участвовать:
1. До 7.07 оставь отзыв с фотографией готовой картины вот здесь: vk.com/reviews-224518150
2. Сделай скриншот своего отзыва и прикрепи его в комментариях под этим постом.
Каждому комментарию со скриншотом мы присвоим порядковый номер — это и будет твой номер участника в розыгрыше.
🎁 Гарантированный бонус:
Всем, кто выполнит оба условия, мы отправим промокод на скидку на любой набор iFutureArt на Wildberries. Промокод придёт в личные сообщения — просто наше спасибо за добрые слова, независимо от итогов розыгрыша.
📣 Важные условия:
— Итоги подведём 7 июля с помощью генератора случайных чисел.
— На момент подведения итогов твоя страница должна быть открытой.
— Личные сообщения также должны быть открыты — иначе мы не сможем отправить тебе промокод.
— В розыгрыше не участвуют фейковые страницы и страницы, созданные только для розыгрышей (более 70% репостов с конкурсами, менее 30 друзей, отсутствие личных фото).
Победителя выберем одного, а приятных слов и промокодов хватит на всех. Покажи свою картину миру — пиши отзыв, прикрепляй фото и оставляй скриншот в комментариях. Не забудь подписаться на уведомления, чтобы не пропустить результаты.
Поделись этим постом с теми, кто тоже рисует — пусть и их работы увидят 💛
Искусство становится личным. | 39 |
| 11 |  Когда классика модернизма заходит в digital: Mondrian x Doodles.
В июне внимание digital-art сцены привлек проект, где наследие Пита Мондриана впервые официально переосмыслили для новой цифровой аудитории. В коллаборации сохранили главное — геометрию, баланс и ритм оригинальных работ, но добавили более живую палитру и характерную визуальную энергетику современного web3-арта.
Что здесь интересно не только коллекционерам: это хороший пример того, как исторический художественный язык переносится в цифровую среду без потери узнаваемости. Когда структура сильная, она выдерживает новый формат, новую аудиторию и даже новый тип владения.
Для творческих проектов это важный ориентир: digital работает сильнее всего там, где технология не спорит с образом, а раскрывает его заново. | 48 |
| 12 |  Правда ли, что маркетплейс забирает половину выручки?
Все чаще селлеры говорят о том, что площадки забирают значительную часть выручки — иногда до половины.
Специально для Т-бизнес секретов посчитали расходы на Ozon по четырем популярным категориям, разобрались, куда еще утекают деньги, кроме комиссий, и выяснили, как селлеру защитить свою маржу.
Точный расчет юнит‑экономики — единственный способ защитить маржу и масштабировать бизнес без риска уйти в убыток. Чтобы автоматизировать этот процесс и видеть реальные расходы на Ozon, Wildberries, Магнит Маркете и Яндекс Маркете, используйте специальные сервисы — например, бот юнит‑экономики SellerDen или сервис SellerFox.
Подробности - в статье Т-бизнес секретов. | 58 |
| 13 |  AI уже меняет воронку продаж на маркетплейсах
В новом исследовании поведения покупателей в ecom больше половины респондентов уже используют AI‑инструменты, чтобы искать и сравнивать товары до покупки. При этом миллениалы лидируют по ежедневному использованию таких сервисов: 39% против 21% у Gen Z.
Отдельный сигнал для селлеров — путь к заказу стал нелинейным: покупатель может начать поиск в одном канале, проверить отзывы и цену в другом, а завершить покупку уже в приложении ритейлера или на маркетплейсе.
Что это значит для селлеров:
• карточка товара должна быть понятной и для человека, и для AI-поиска;
• единые цены, отзывы и контент по каналам становятся критичнее;
• выигрывают те, кто умеет быстро обновлять креативы и аналитику под разные точки входа. | 48 |
| 14 |  Как ИИ меняет цифровое творчество без потери авторского почерка.
В индустрии креатива всё заметнее сдвиг: ИИ используют не ради замены художника, а чтобы снять рутину и освободить время для идей. По свежим данным Adobe, 94% креаторов говорят, что ИИ помогает выпускать контент быстрее, а средняя экономия достигает 17 часов в неделю.
На практике это работает как умный помощник: он ускоряет подготовку вариантов, сторибордов и визуальных серий, но вкус, стиль и финальный отбор всё равно остаются за человеком. Даже крупные бренды уже сокращают цикл производства почти вдвое именно за счёт такой связки.
Для digital art и NFT это важный сигнал: ценность теперь не в самом факте генерации, а в авторской системе отбора, смысле серии и узнаваемом визуальном языке. | 56 |
| 15 |  Павел Дуров сменил название криптомонеты Telegram c Toncoin на GRAM - это первоначальное название токена, от которого пришлось отказаться из-за запрета Комиссии по ценным бумагам США.
После новостей обновленный TON за сутки взлетел на 16%. Рост за 3 месяца - уже 71%. | 52 |
| 16 |  NFT-рынок снова про «где ликвидность»: лидируют Ethereum и Bitcoin.
Свежие сводки по продажам показывают простую картину: обороты концентрируются там, где больше покупателей и коллекций, а значит — выше шанс на перепродажу и «вторичку».
Для художника/создателя это означает:
• выбирать сеть не только по комиссии, но и по тому, есть ли там ваша аудитория;
• думать о формате: 1/1 работы чаще выигрывают на истории и редкости, а серии — на узнаваемости;
• заранее закладывать «жизнь после минта»: описание, визуальная система, единый стиль превью — это повышает доверие к коллекции.
Технологии меняются быстро, но ценность остаётся прежней: сильный визуал + понятная идея + регулярность. | 59 |
| 17 | ⬜️ Обновили шаблоны юнитовок для продавцов Wildberries.
Пока Wildberries так и не решил, уравнивать или нет условия для российских и иностранных селлеров, мы работаем с тем, что точно влияет на расчет юнит-экономики.
По просьбам селлеров добавили в шаблоны юнитовок для Wildberries важные изменения:
✅ Добавили в расчеты цену с учетом софинансирования. Этот показатель пользователь заполняет самостоятельно. Пригодится не только для анализа конкурентов, но и позволит точнее считать НДС.
✅ Добавили ручной ввод прочих важных комиссий. Это позволит учесть допрасходы, например, стоимость подписки "Джем" и не только.
✅ Обновили коэффициенты всех складов Wildberries.
Подписку на актуальные шаблоны юнитовок сразу для 4 маркетплейсов можно оформить прямо в телеграм или на сайте сервиса аналитики SellerFox.
❗️Торопитесь, в июне ожидается повышение тарифов! | 46 |
| 18 |  NFT меняют фокус: вместо “картинок” — токенизация коллекционных вещей.
В индустрии всё чаще звучит мысль: следующая волна может вырасти на понятных объектам — карточках, часах, билетах, лимитированных предметах, где NFT выступает как подтверждение владения и истории.
Практический плюс для художника/бренда: появляется связка “физический объект + цифровой сертификат”, который можно обновлять (передача, реставрация, участие в выставках).
Для творческих проектов это даёт 2 направления:
1. ограниченные тиражи с прозрачной историей владения;
2. комьюнити-доступы (ивенты/права/мерч) через один токен. | 53 |
| 19 |  Когда «ИИ-арт» оказался настоящим Моне
Художник SHL0MS показал фрагмент «Кувшинок» Клода Моне и подал его как картинку, якобы сгенерированную нейросетью — люди оставили сотни уверенных разборов, почему работа «не дотягивает» до оригинала. А потом выяснилось: это и был оригинал.
Этот сюжет отлично подсвечивает, как контекст меняет восприятие искусства — и почему цифровые форматы (включая NFT) часто становятся не про «технологию», а про историю, рамку и доверие.
Финал неожиданный: работа была выпущена как NFT и ушла примерно за $42k. | 42 |
| 20 | SEA-токен OpenSea и «выкуп» 50% выручки: что это меняет для цифровых художников.
OpenSea готовит запуск собственного токена SEA и обещает направлять 50% выручки платформы на выкуп токена. Параллельно заявлено, что значимая часть эмиссии уйдёт сообществу (в том числе тем, кто пользовался платформой давно, а не «забежал» в последний момент).
Для арт‑сцены это интересно не как «очередной токен», а как попытка связать экономику площадки и мотивацию аудитории.
Практический вывод для автора:
— сильнее играет история аккаунта и регулярность активности;
— полезно выстроить понятную «линию работ» (серия, стиль, мир), чтобы удерживать внимание при волнах хайпа;
— закладывайте сценарий, где вторичка и комиссии могут меняться: ценность будет в комьюнити и узнаваемости. | 41 |
